v1.0 Untertitel: Norddeutscher Rundfunk 2024 ♪ Ostseereport-Titelmusik ♪ ♪ Poppige Musik ♪ Sie wurde 2023 von der UNESCO zur Weltstadt für Architektur gekürt. Nicht nur atemberaubende Gebäudestrukturen machen diese Stadt zum Inbegriff für Ästhetik: Es sind zeitlose Möbelstücke, neu interpretierte Delikatessen, nachhaltige Fashion-Labels und anders gedachte Stadtteile. Willkommen in der Mutterstadt der Stile und Formen. Willkommen in der Designstadt Kopenhagen. ♪ Poppige Musik ♪ Wo früher die dänische Marine ihre Schiffe ankerte, steht heute die Königliche Oper des Star-Architekten Henning Larsen. Es entstehen neue architektonische Schmuckstücke im Hafengebiet der Innenstadt: Papierspeicher auf Paper Island werden zu extravaganten Wohnungen. Daneben: ein neuer Outdoorswimmingpool. Sine führt seit 15 Jahren Besucher zu ausgewählten Themen durch ihre Heimatstadt. Du bist in Kopenhagen aufgewachsen. Wenn du hier langgehst, siehst alles anders aus als früher. Wie ist das für dich? Ich bin in den 70ern und 80ern am anderen Hafenufer aufgewachsen. Wir sind nie hier spazieren gegangen. Das war ein verdrecktes Industrieviertel. Heute ist das selbstverständlich. Wir treffen uns hier, sonnen uns, gehen auf Veranstaltungen. Das kam so in den letzten 25 Jahren. Würdest du sagen, die Dänen sind stolz auf ihre weltberühmte Architektur? Definitiv. Das hat bei uns Tradition, seit Arne Jacobsen und den anderen coolen Typen. Den dänischen Architekten gelingt es besonders gut, Gebäude so zu gestalten, dass sie in ihre Umgebung passen. Wie dieses Theater. Der breite Steg führt zum Neuhafen-Viertel auf der einen Seite und zu den neuen Gebäuden auf der anderen Wasserseite. Es fügt sich in die Gesamtkulisse ein. Hochkultur mit urbanem Grün: Was die Oper auf der gegenüberliegenden Seite vorgibt, schafft auch die Baukunst des Königlichen Balletts neben uns. Klimatisiert durch das Hafenwasser, beheizt mit der Wärme des Publikums und gespeist mit gehobener nachhaltiger Küche eines Klassikers: Smörrebröd. Hello. Hello. Hi. You're welcome. Thank you. Wow! Gurken. Frisch geerntete Bio-Gurken. Alles ist bei uns biologisch - und aus Dänemark. Das ist unsere Philosophie. Guten Appetit! Thank you so much! Thank you! Wow, it's very good. Mmmh. Mmmh, Rettich. Toll mit all den verschiedenen Konsistenzen, oder? Wenn die Leute ausgehen und was Gesundes oder Traditionelles essen wollen: Welche Trends gibt es da in Kopenhagen? Da sind wir hier goldrichtig. Das ganze Einlegen von Gemüse wie saure Gurken ist eigentlich altmodisch. Aber diese altmodischen Traditionen erleben gerade ein Comeback durch Slowfood und Fermentieren. Klar, wir haben auch 15 Michelin-Sterne-Restaurants. Jedes neue Cafe und Restaurant orientiert sich an denen. Aber es geht nicht nur um die Sterneküchen. Es geht um hervorragende Qualität, um gute Atmosphäre und um zusammen sein, Essen zu genießen. Auf der anderen Wasserseite im Viertel von Christianshavn werden keine neuen Food-, sondern neue Fashiontrends kreiert. Im Studio von Soeren Le Schmidt. Ich arbeite immer mit Zeichnungen. Und ich kaufe gern Stoff, der übrig ist. Vielleicht habe ich nur acht Meter, obwohl das Design 14 bräuchte. Dann muss ich kreativ sein. So ist das Leben, so arbeite ich. Mein Jackett hier ist von einem alten Sofa. Ich finde es witzig, andere Materialien zu nehmen. Eigentlich habe er sein Leben lang designt. Den Blazer mit sechs Jahren im Schneideratelier der Großmutter. In Kopenhagen arbeitete er als Stylist in der Fashion- und Fernsehbranche. Er hat eine Schneiderlehre gemacht und 2018 sein Label Soeren Le Schmidt gegründet. Oversized. Kollektionen lässt er in Kopenhagen von diversen Schneidern fertigen. Kleine Änderungen macht Soeren im eigenen Studio mit den Assistentinnen Camilla und Nadya. Wenn wir was für sein Studio kreieren wollen, ist er dafür offen. Wir können machen, was wir wollen. Das ist ein Privileg, an so einem Ort zu arbeiten: gerade in der Fashion-Branche. Das habe ich zu den Oscars getragen. Du warst bei den Oscars? Wie war's? Toll und verrückt. Ich designe seit Jahren Outfits für die Oscars, aber ich war zum ersten Mal selber da. Mit deinen eigenen Kleidern neben dir auf dem roten Teppich! Letztes Jahr hatte ich keine Models auf meiner Show. ♪ Rhythmische Musik ♪ Es war eine bunte Mischung aller Geschlechter und Körperformen. Das bin einfach ich. Alle Körperformen? Dann probiere ich den Blazer. Er gefällt mir. Den trug meine Frau auf den Oscars. Ja? Das war auf Elton Johns Aftershowparty. Wow, das ist so cool. Wie würdest du deinen Stil beschreiben? Ich bin grafisch, minimalistisch, strukturiert. Jetzt ist Schwarz angesagt. Aber ich designe jede Farbe. In meinem Kopf ist Chaos, deshalb hier nur Schwarz. Hinter dem Vorhang hängen Farben. Ta-da! Das ist die Chaos-Welt. Nee, eine bunte Welt! Sind die alle von deinen Shows? Von verschiedenen Shows. Das ist nur für mich. Ich brauche Schwarz und Weiß im Atelier, weil es im Kopf ist. Mein Gehirn arbeitet wie Popcorn. Mir gefällt das Grüne richtig gut. Das hat die ehemalige Premierministerin auf meiner Show getragen. ♪ Sphärische Musik ♪ Das Schnittmuster ist entscheidend. Es bestimmt, ob ein Kleid schön ist. Ich neige dazu, die Schnitte so zu manipulieren, dass es sehr Soeren Le Schmidt ist. Den Leuten gefällt das. Früher oft als grob und fad belächelt, gilt Mode aus Kopenhagen heute als demokratisch, fair, nachhaltig. Mit einer immer einflussreicheren Fashion Week im Sommer. Den Wandel gab es noch nicht, als Marianne Modedesignerin war. Sie steigt 2013 aus dem Business aus. Mein Cousin hatte Geburtstag. Und ich war verzweifelt: Was schenke ich ihm nur? Ich war pleite, als ich aus der Mode raus bin. Ich habe also überlegt: Was habe ich zu Hause? Ich hatte immer das Geschenkpapier aufbewahrt, wenn ich ein Geschenk bekam: Immer wenn ich dachte: Das ist eine tolle Farbe. Oder: Das hat eine schöne Textur. Ich hatte Berge von Papierfetzen rumfliegen und dachte: Daraus mache ich ein Geschenk. Und so entstand mein erstes eigenes Papierkunststück. Sie nutzt ihre Kontakte aus der Modebranche und fängt an, Geschäfte, Museen, den Königspalast mit Papierblumen zu dekorieren. ♪ Ruhige Musik ♪ Krepp- und Seidenpapier in Hunderten Lagen. Ihre Papierquelle und die Zwirbeltechnik: Ein Geheimnis der 60-Jährigen. Das Blumen-Design boomt. Gerade bastelt Marianne für eine Wand eines Einkaufszentrums: Anderthalb Jahre Arbeit. * Leises Rascheln * Wenn ich anfangen würde, darüber nachzudenken, wie viele Minuten ich brauche: Das würde meine Motivation zunichte machen. Es dauert lange. Ich versuche, die Zeit zu vergessen, mich treiben zu lassen, an etwas Schönes zu denken. Dann machen die Hände die Arbeit allein. Ihre 200 Scheren in ihrem winzigen Atelier sind Mariannes größter Schatz. Überhaupt: Etwas mit den Händen machen. Selbst im Urlaub müsse sie Sträucher und Rasen flechten, eintauchen in ihre Vorstellung von Natur. Ich kopiere die Natur nicht. Ich habe meine eigene Interpretation. Es geht mir um das Gefühl, klein zu sein: Wie Alice im Wunderland. Mir gefällt, dass es da etwas gibt, das größer ist als wir. Nicht, weil ich meine Kunst für fabelhaft halte. Ich überrasche Menschen gern. Mit ihren monumentalen Papierpflanzen fühlt sie sich als Designerin angekommen. Ihre Werkstatt liegt versteckt im Kreativviertel Frederiksberg. Wenige Straßen entfernt von der nächsten Kreativfabrik. Mit zwei Jahren hat Mille angefangen zu tanzen. Mit 20 ist sie in Dänemark eine gefragte Choreografin. Es gibt so viele Choreografen und Stilrichtungen. Es ist schwer, seinen Stil zu finden. Aber wenn du fest an dich glaubst, bekommst du die Lorbeeren für dein Training. Konzentriere dich auf dich und lass dich inspirieren. ♪ R'n'B-Musik ♪ Die Kopenhagenerin tourt nach Los Angeles, London, Paris, und Saudi-Arabien. Sie tritt als Tänzerin für Zara Larsson in Arenen auf. Vor so vielen Menschen aufzutreten, ist unbeschreiblich. Manchmal vergesse ich die Menge ganz und gar. Ich muss mich daran erinnern: "Warte mal, du hast vor so vielen getanzt." Mein Traum ist wahr geworden. Ich lebe vom Tanzen, ich lebe diesen Traum jeden Tag. And keep up ... That's the flow! One and two ... ... three and four ... ... and butt and six and seven ... It's one of those that gets naturally in there. Wie lange brauchst du für eine Choreografie? Kommt drauf an. Manchmal geht es in 30 Minuten. Die ganze Choreo? Ja. Aber manchmal dauert es auch tagelang. One ... ... and two ... ... and now step back on your left, three. And jump on both legs - four. Versucht, dass das parallel klappt. Ihr müsst das Gefühl haben, euch zu bewegen. Seven and eight! Ihre Schüler sind meist Tanzlehrer und kommen für ein Jahr aus Italien, Schweden, Österreich oder den USA: Um Choreografien von Mille zu lernen. Nur ein gutes Repertoire in der Vita bringt die Jobs auf großen Bühnen und ermöglicht ein Leben als Profi. Sie ist eine der Besten in dem Gebiet, vor allem, was das Kommerzielle angeht. Ich würde sagen, sie ist einfach sehr kreativ. Das zeichnet sie aus. In Kopenhagen ist es das beste Training. Wir kriegen jede Woche international teacher eingeflogen. Das ist krasses Training. Wir haben jeden Tag fünf Stunden, Montag bis Freitag am Vormittag, am Abend auch Classes. One, two, three, four, hey! Nächste Woche geht es nach London: Casting für die nächste große Show. Good show! Ich vermisse Kopenhagen immer. Ich habe hier mein Leben verbracht. Natürlich macht es Spaß, so viel zu reisen. Ich bin für jede Erfahrung dankbar. Aber zu Hause kann ich ich selbst sein. Hier wollen meine Schüler was von mir lernen. Das fühlt sich nach Zuhause an. Nach Hause oder zu ihren Kunden: Marianne radelt überall hin, um unterwegs Ideen für ihre Papierkunst zu sammeln. Lieblingsabstecher: der alte Assistens Friedhof. Ich verbinde damit nichts Negatives. Der Tod gehört zum Leben. Hier bin ich nah am Tod und am Leben. Das gibt allem eine Bedeutung. Eine Stadt wie Kopenhagen, auch wenn sie klein ist, ist laut und voller Menschen. Ich brauche das hier als Oase. Hier kann ich hin flüchten und werde inspiriert. Sie hat für Karl Lagerfeld, Viktor und Rolf und Fendi designt. Es geht Marianne nicht um die Namen, sondern um künstlerische Freiheit. Ihre Papierpflanzen hängen auch in ihrer Nachbarschaft: Beim Juwelier und bis heute nebenan in der Schokoladenmanufaktur. Marianne ist einzigartig mit ihrer verspielten Kunst. Sie nutzt so viele Farben. Das passt gut zu uns. Wir sind auch anders und erregen die Aufmerksamkeit der Kunden. Ich behalte die Girlande, falls sie die noch mal haben wollen. Falls nicht, habe ich überlegt, wie ich sie auseinandernehme und etwas Neues daraus mache. Heute Nacht habe ich darüber nachgedacht. Bis dahin kommt die Girlande zu ihr. Das geht nicht per Fahrrad. Mariannes Mann Ulf hilft und lagert ihr Design zu Hause ein. Ich hatte nicht erwartet, dass sie so viel Platz braucht. Aber unser Lebensweg ist für mich toll. Marianne und Ulf wohnen im Stadtteil Nörrebro: Kopenhagens kultureller Schmelztiegel. Alle Nationen, Kreative, Studenten und Familien wohnen hier. Sine zeigt mir die angesagteste Straße: Die Jägersborgadde ist 300 Meter lang und voll von kleinen Designshops. Siehst du die Schilder? Sie sind gleich groß, nur andere Schrift. Wir sind von einer Kooperative umgeben. Um die Jahrtausendwende hatten die Einwohner die Nase voll von Drogendealern an jeder Ecke. Es war eine unheimliche Gegend. Die Anwohner taten sich mit der Polizei zusammen. Die Dealer wurden vertrieben. Geschäfte wurden angeworben. Die Mieten betragen nur ein Drittel derer in der Innenstadt. Das ist die Erfolgsgeschichte. Die Ladenbetreiber hatten Mut. Und wie du siehst: Heute lebt die Straße. Die Anwohner wollten nicht nur Klamottendesign, sondern Handgemachtes: Nachhaltige Lampen aus recycelten Holzresten. Die besten Zimtschnecken. Selbst gemachte Lakritz. Und Keramik. Warum ist das dein Lieblingsladen? Mir gefällt, dass es weiß und clean ist. Ich liebe minimalistische Lösungen: Dass man sein Zuhause durch eine Vase umgestalten kann. Sine hat Design unterrichtet und als Journalistin gearbeitet. Vor 20 Jahren beschloss sie, ihre Neugierde auf die sich wandelnde Stadt zum Beruf zu machen. Die Kulturwissenschaftlerin führt Besucher an ungewöhnliche Orte. Wir wollten Touristen Wohnviertel zeigen, anstatt alle zur Kleinen Meerjungfrau zu schicken. Wir wollten zeigen, was die Kopenhagener machen. Und das wollen die Touristen sehen: Ein Streifzug durch das Beste, was Kopenhagen zu bieten hat. So wie hier. Der Park Superkilen, zu Deutsch der Super-Keil, ist der lokale Treffpunkt im Stadtteil Nörrebro. Und er ist Ausdruck seiner urbanen Multikultur. Mit einem roten Bereich für Kunst und Kultur. Dem schwarzen Markt in der Mitte für Spiele und Treffen. Und dem grünen Areal im Norden für Picknick und Sport. Designt vom Star-Architekten Bjarke Ingels mit einer Künstlergruppe und den Anwohnern selbst. Mehr als 50 Nationalitäten haben den Bau 2012 mitgestaltet. Die Sachen stammen aus der ganzen Welt. Der Springbrunnen ist aus Marokko. Unten Schaukeln aus dem Irak. Bänke aus Brasilien. Damit jeder etwas aus seinem Heimatland hier hat, um sich zu Hause zu fühlen. Obwohl sie längst in Kopenhagen leben, in diesem Schmelztiegel. Wie seine Models und Kunden in Designs aussehen und ob es sitzt, überprüft Soeren selbst. Ich arbeite am besten, wenn viele Projekte laufen. Das Popcorn-Gehirn geht Tick-Tack in alle Richtungen. Das mag ich. Habe ich eine Idee fürs Fernsehen, maile ich den Pitch zum Sender. Oder ich schicke etwas direkt an eine Firma. Habe ich eine Idee, setze ich sie gleich um. Wenn ich bis zum nächsten Tag warte, habe ich verloren. Soeren hat Kunden im Alter von zwölf bis 92. Für Lone hat er ein Kleid für die Hochzeit der Tochter designt. Ich habe viele seiner Kleider in Dänemark und im Ausland gesehen. Mir gefällt es. Und ich denke bei ihm an Königin Mary neben König Frederik. * Jubel * Ich bekam eine Bestellung für ein Kleid für Königin Mary für die Krönung. Ich war so glücklich. Ich fühlt mich geehrt, dass sie mich gewählt hat. Vormittags Fitting im Studio, nachmittags Hochzeitsmesse im Nobelhotel: Ein normaler Tag für Soeren. ♪ Keyboard und hohe Frauenstimme ♪ Leute fragten nach Kleidern vom roten Teppich: "Kann ich das haben in Weiß?" So fing es an. Ich designe ja für Frauen und Männer. Dieses Jahr schneidert er für 50 Brautpaare. Auf Events wie diesen wird der 35-Jährige erkannt: Soeren hat eine Fashion-Show im Fernsehen. Außerdem arbeitet er mit anderen Designern zusammen. Von Brian hat Soeren ein 170.000 Euro teures Collier für den Oscar-Auftritt geliehen. Ich habe es in Kopenhagen umgemacht und den Flug über nicht abgenommen. Ein Statement. Eva Longoria trug Cartier, aber sie schaute auf mein Collier. Wow, what the fuck. Ein Statement in den Sterneküchen der Stadt ist dieses Design: Der Jari-Stuhl. 2017 im preisgekrönten OEO Designstudio in Kopenhagen von Thomas entworfen. In Jonas' Möbelwerkstatt Gebrüder Krüger von Hand gebaut. Das ist die Rückenlehne vom Jari-Stuhl? Wie wurde der zum Aushängeschild der Firma? Thomas designte für ein Schwester-Restaurant des Noma in Tokio. Die wollten ein Design, das japanische und dänische Einflüsse zeigt. Also haben wir überlegt: Dänische Handwerkskunst mit japanischem Sanftmut. Der Name spiegelt den japanischen Namen und die Natur wieder. Jari heißt Kiesel: Sanft vom Wasser über Jahrhunderte abgerundet und geschliffen. In nur drei Monaten steht 2017 der erste Prototyp des Jari-Stuhls. Es kann Jahre dauern, bis die beiden ein Design entwickeln. Das machen sie seit zwölf Jahren. Damals stieg Jonas in den Familienbetrieb mit ein. Zeitlos - das beschreibt uns. Wir kommen aus einer klassischen Stilrichtung. Ein Traditionsunternehmen. Wir arbeiten nicht mit Trends und kurzlebigen Produkten. Die Designmöbel werden in Vaerlöse, 20 Kilometer von Kopenhagens gefertigt, seit 5 Generationen. 1886 gründen die Brüder Theodor und Ferdinand eine Drechslerwerkstatt. Seitdem bauen die Krügers Holzmöbel. In den 90ern setzen günstige Massenproduktionen im Ausland und Arbeiterstreiks die Branche unter Druck. Jonas' Eltern fangen daraufhin an, die ersten Designmöbel zu bauen. Jonas hat in der Musik- und Filmwelt gearbeitet, seine Schwester als Schneiderin. Erst 2011 beschließen die Geschwister, das Erbe fortzuführen und nur noch auf Designstücke zu setzen. Vor wenigen Wochen hat Julie die Geschäftsführung übernommen. Es ist bei mir und meinem Bruder Teil unserer DNA. Wir sind im Holzstaub groß geworden. Als wir klein waren, war die Firma dicht an unserem Zuhause. Wir waren dort, haben den Holzgeruch aufgesogen. Es ist selbstverständlich für uns, in der Firma zu arbeiten und sie weiterzuentwickeln. Dichtgewachsenes Eschen- oder Eichenholz. Daraus wird der Jari-Stuhl gefertigt. Xenia leitet die Werkstatt der Gebrüder Krüger. Es hat was Dynamisches, mit Holz zu arbeiten, denn Holz ist lebendig. Du musst genau wissen, wie das Holz in jedem Prozess reagiert. Du musst wissen, wo die Bäume gewachsen sind wie das die Qualität des Holzes beeinflusst. Es muss ebenmäßig und frei von Pilzen sein. Es muss einen bestimmten Schnitt haben. Jedes Möbelstück braucht einen bestimmten Holzschnitt. Wir sortieren nach Qualität, um möglichst alles nutzen zu können. Nur die geriffelten Partien der Arm- und Rückenlehne werden computergestützt bearbeitet, der Rest ist Handarbeit. Genaue Handarbeit. Schließlich sind es Tausende Euro teure Designmöbel, die sie hier fertigen. Wir müssen eine gleichbleibend hohe Qualität sicherstellen. Jeder ist verantwortlich, jeden Schritt zu überprüfen. Es gibt auch Regeln: Beim Kleben hast du zehn Minuten für ein ganzes Stück. Die Durchmesser müssen immer genau gleich bleiben. Alles muss gleich ausgerichtet sein. Wenn du es vorher nicht trocken testest, und trotzdem klebst, passt es meistens nicht. Mit Trocknungszeit stecken 24 Stunden Arbeit in einem Jari-Designstuhl. Wenn er nicht für ein Sternerestaurant gebaut wurde, dann kommt er in die Kopenhagener Innenstadt. Ins Schaufenster des Showrooms. Wie viel kostet ein Jari-Stuhl? Für den Preis in Deutschland muss ich meine Frau fragen. Das wären 2500 Euro. 2500 Euro? Da muss man erst mal drüber nachdenken. Den Stuhl hat man dann für immer. Für die meisten Menschen ist das kein Impulskauf. Man bekommt einen Stuhl, auf dem man nicht nur sitzen kann. Es ist ein Stuhl mit einer gewissen Ästhetik und nachhaltiger Qualität. Was planst du für die Zukunft eures Unternehmens? Es ist uns gelungen, die Firma mit Würde und Respekt gegenüber unserer Vergangenheit wachsen zu lassen. Jedes Unternehmen will expandieren. Wir wollen nicht um jeden Preis größer werden, sondern gewissenhaft und auf natürliche Art und Weise. Im Tivolipark in der Innenstadt ist auch Soerens Label die vergangenen Jahre größer geworden. Ich liebe Tivoli, ich hatte da unten im Wasser schon eine Ausstellung. Mit umherlaufenden Models? Nur eine Kleiderausstellung. Vor zwei Jahren hatte ich eine Fashion-Show im Tivoli-Park. In einer Achterbahn. Ich habe die Models in die Märchenwelt gestellt. Ich saß in einem Koffer und konnte alles sehen. Wow! Es war magisch. Ich soll mir das Aschenputtel-Mädchen anschauen, denn ich hörte, da hat jemand die Kostüme designt. Genau. Der Stoff von Aschenputtel modern erzählt mit seinen Designs. Jedes Kostüm hat Soeren entworfen. ♪ Pompöse elektronische Musik ♪ ♪ Fashion, sexy, modern, magic ♪ Ella arbeitet in der Fashionindustrie und wird von Models und Designern hin- und hergeschickt. * Sie sprechen Dänisch * Kurz vor einer großen Show wird sie ohnmächtig und erwacht in einer Märchenwelt. Nun muss sie erst die Geschichte von Aschenputtel durchleben, bevor sie wieder zurück nach Hause findet. ♪ Musical-Musik ♪ * Johlen des Publikums * ♪ Elektronische Tanzmusik ♪ * Johlen und Applaus * Ein Jahr hat Soeren für die Entwürfe und Fertigung der Kostüme gebraucht. Du musst die Besetzung kennen, bevor du das finale Design machst. Ihr habt ihn eingebunden in die Geschichte durch das Kostümdesign. Ja, das war richtig toll. Wie viele Lagen sind das? Viele. Die gute Fee hat noch mehr: Das waren 216 Meter Tüll. Wie ist es als Fashion-Designer, die Freiheit zu bekommen, Kostüme für ein ganzes Musical zu designen? Ist das ein Kindheitstraum? Ich liebe es total, aber es ist auch immer ein Kompromiss. Das hier ist total hässlich. Ach, das verspielt sich auf der Rückseite doch. Die müssen sich ganz schnell umziehen, in 15 Sekunden. Das geht nur mit Klettverschluss. Kannst du die Show noch sehen? Ich habe gerade erzählt, ich kann jeden Monolog auswendig. Er kennt nicht nur jedes Kostüm, er kennt auch das ganze Stück. Wenn jemand krank wird, Soeren springt ein und übernimmt meine Rolle oder die von Pelle. Auch hinter diesen alten Mauern hat Soeren schon seine Kollektion präsentiert. Refshaleöen ist eine ehemalige Industriehalbinsel im Hafengebiet im Nordosten der Stadt. Reffen nennen die Kopenhagener das Kreativ-Quartier, erzählt mir Sine. Alles verändert sich hier gerade. Nach 1996 haben viele Künstler die großen Hallen übernommen für ihre Studios und Büros. In den kommenden Jahren werden wir hier viele Neubauten haben, vor allem Wohnraum. Aber es dreht sich nicht alles um Kunst, oder? Das sieht so aus, als ob da Menschen wohnen. Urban Rigger ist ein Wohnkonzept des dänischen Architekten Ingels mit seiner Architektengruppe. Er nennt es schwimmende Gemeinschaften. An jedem Dreieckskonstrukt liegen neun Einheiten. Es geht um Tiny Houses, in einem winzig klein Haus zu leben. Was braucht man in dieser schönen Landschaft? Warum legen die Kopenhagener so viel Wert auf Stile und Formen, wenn es um ihre Wohnung geht? Weil die Dänen sehr zweckorientiert sind. Was brauchen wir? Man braucht nicht so viel Platz. Wir machen uns Gedanken um die Umwelt. Wir müssen über Nachhaltigkeit nachdenken. Nicht jeder hat 300 qm Wohnraum. Man kann sich reduzieren und auf 50 qm klarkommen. Das Aussehen spielt eine Rolle, aber vor allem das Reduzieren auf ein absolutes Minimum. Das ist unsere Zukunft. ♪ Poppige Musik ♪ Auch die kulinarische Zukunft Kopenhagens hat auf der Halbinsel ein neues Zuhause. Mit 40 Ständen und Essen von der ganzen Welt ist Reffen der größte Foodmarket in Nordeuropa. Junge Nachwuchsköche können hier ihre Küche ausprobieren, bevor sie ein Restaurant in der Stadt eröffnen. Ohne Kaution oder hohe Mieten. Die Pacht ist immer unterschiedlich und richtet sich nach den Einnahmen. Anschlüsse, Leitungen und Bezahlsystem stellt der Betreiber, die Küchengeräte und das Design bestimmen die Chefs selbst. Angela kommt aus Süditalien und fängt nach einiger Zeit in Berlin mit ihrem Mann auf Reffen neu an. Wir haben hier eröffnet, weil es eine überschaubare Investition war. Wir sind nicht reich geboren und dachten, das ist eine tolle Gelegenheit in Kopenhagen. Nun sind wir hier. ♪ Fetzige Technomusik ♪ Bunt, bewegt und ständig im Wandel – zugleich klar strukturiert und niemals zu laut. Wenn die Facetten dieser Stadt Sie genau so fasziniert haben wie mich, gibt es die Stilmetropole zum Nachschauen in der ARD-Mediathek. Wir haben schon die nächste Sendung für Sie designt: Am 9. Juni mit Kristin Recke. Machen Sie es gut. Bis bald! ♪ Fetzige Technomusik ♪ Sie sind glücklich und verliebt. Natürlich macht uns das auch glücklich. Der schönste Tag im Leben: Die Existenzgrundlange für ganz Äro. Wie die dänische Insel sich aus dem Abseits zum Hotspot für internationalen Hochzeitstourismus entwickelt hat: Pfingstsonntag im Ostseereport spezial um 18 Uhr. Copyright Untertitel: NDR 2024