v1.0 . (Lebhafte Musik) Hören oder nicht hören, das ist hier nicht die entscheidende Frage, vielmehr: Wie gehen wir miteinander um? Wie verschieden sind wir? Und was brauchen Menschen, um sich richtig gut zu verstehen? Darüber erfahre ich heute einiges von Tänzern und Schülerinnen mit und ohne Hörschädigung. Herzlich willkommen zu "Landesart". Gemeinsam tanzen, das fällt vielen Leuten schwer, die gut hören können. Aber wie kann man gemeinsam tanzen, wenn man nicht hört? Darauf gibt es heute antworten, und zwar in einem inklusiven Tanzprojekt des Pfalztheaters Kaiserslautern. Da tanzen Profis mit Nicht-Profis, Menschen unterschiedlichster Herkunft, Menschen mit Hörschädigung und Hörende gemeinsam. Willkommen zu einer ganz besonderen Ausgabe von "Landesart". "Aditu" heißt das Projekt. Das ist Baskisch für "Zuhören". Es vereint Profitänzer und Schüler des Pfalzinstituts für Hören und Kommunikation. In Frankenthal. (Sie spricht unverständlich.) Freiwillig gemeldet hat sich zum Beispiel der 15-jährige Ben-Kito. Ich hätte gedacht, das Improvisieren und das Nach-Außen-Bringen braucht auch Mut, dass das für Leute in deinem Alter schwierig ist. Ja, also ich singe auch in der Schulband. Und da bin ich halt auch schon auf Auftritten gewesen und so, und da entwickelt man halt einfach eine Bühnenpräsenz, denke ich mal. Also ganz böse gesprochen, du bist eine Rampensau. Sozusagen, ja. Schon, das stimmt, ja. Ben-Kito hört keine tiefen Töne, Sophie ist von Geburt an schwerhörig. Ihr Hörgerät funktioniert wie ein Lautsprecher. Was bedeutet es dir, bei diesem Projekt dabei zu sein? Das bedeutet mir sehr viel, das ist was Neues, das ist auch eine andere Art zu tanzen. Und ich lerne auch ganz viele neue Leute kennen. Mit Profis arbeiten, das ist toll, oder? Ja, das ist sehr aufregend. Am Anfang habe ich gar nicht geredet, da war ich schüchtern, eine kleine Tänzerin bei den Profis, das hat mich eingeschüchtert. (Stimmengewirr) Die Choreografie stammt von der Spanierin Jone San Martin. Auf dem Höhepunkt ihrer Karriere wurde sie plötzlich schwerhörig. Damals war sie 32 und tanzte beim Starchoreografen William Forsyth in Frankfurt. Ich hatte das Gefühl, dass jeder leiser spricht. Das war mein Gefühl am Anfang. Und dann habe ich gemerkt, dass es andersrum war, dass ich nicht mehr gut hören konnte. Es ist nicht einfach, weil man wird jemand anderer. Gott sei Dank ist William Forsyth ein wunderschöner Choreograf und Künstler, aber auch menschlich. Er hat sich für meine Kondition interessiert, und er hat diese Kondition in die Arbeit integriert. So haben wir alle mit dieser Situation gearbeitet. Und da habe ich was gewonnen. Dieser persönliche Gewinn von Jone San Martin ist der Dreh- und Angelpunkt der Produktion. Tanz als Kommunikation mit Händen und Füßen. Wie geht es den Profitänzern dabei? Ich denke, es war eine sehr besondere Erfahrung. Die Tänzer haben auch viele Resemblances mit der Gebärdensprache gefunden. Weil es ist eine physische Sprache auch. (Stille) Mittendrin tanzen auch Schülerinnen aus der Ukraine. Sie kommunizieren in ukrainischer Gebärdensprache. Eine von ihnen, Nicole, versteht inzwischen auch die deutsche Gebärdensprache ihres Lehrers. Ich liebe Tanzen über alles. Nicole ist total beeindruckt davon, dass hier so viele verschiedene Menschen mitmachen. Sie findet es auch super interessant, die verschiedenen Tanzstile und die Verschiedenheit der Menschen. Für mich ist das ja total spannend, ich glaube, ihr sprecht jetzt drei verschiedene Sprachen. Ukrainisch, russisch und Gebärdensprache deutsch. Ist das besonders anstrengend mit Tänzern oder macht das richtig Spaß? Ja, Anissia ist überglücklich. Also bei der sprudelt einfach die Freude. Tanzen macht sie superglücklich. Welche Bedeutung hat diese Form des Gemeinschaftsprojekt mit dem Theater für Ihre Schülerinnen oder für Ihr Institut? Dass sie sehen, welche große Offenheit es aus dem Tanzensemble gibt, der Gebärdensprache zu begegnen. Die Tänzer:innen haben unglaublich aufgeschlossen. Sie haben innerhalb kürzester Zeit so viel an Vokabular dazu geholt. Sie verständigen sich zum Teil selbstständig mit den gehörlosen Personen. Das ist Wahnsinn. Die Barrikade der Gehörlosigkeit überwindet diese Produktion mit Leichtigkeit. Tänzerisch eben. Was macht man, wenn man mit zwei komplett verschiedenen Talenten ausgestattet ist? Man kann konzertreif ein Instrument spielen und wunderschön schreiben. Am besten, man kombiniert diese Talente. Ann-Kathrin Ast hat das gemacht, und gerade ist ihr Debütroman rausgekommen, mit dem musikalischen Titel "Beat". (Flotte Trommelmusik) Mannheim, Musikhochschule, Beat, Perkussionist, kurz vor dem Abschluss. Dann der Super-Gau. Die Musik verlässt ihn. Oder verlässt er die Musik? Ja, ich habe Cello studiert, und es sind schon viele eigene Erfahrungen eingeflossen, aber auch von Freundinnen und Freunden. Musikstudenten üben ja den ganzen Tag. Sechs Stunden sind normal, es können auch acht sein. Vier sind schon nicht so gut. Und es geht ständig auf einen Wettbewerb hin. Oder auf ein nächstes Konzert. Dadurch ist alles total durchgetaktet. Wenn das dann wegfällt, weil man sich dem nicht mehr unterwerfen will, dann wird es ganz merkwürdig. Das Leben fühlt sich leer an. Ann-Kathrin Ast, 36 Jahre, geboren in Speyer, lebt in Stuttgart auf der Solitude. Abgeschlossenes Cellostudium, danach Rhetorikstudium. Diverse Literaturstipendien und Preise. Und jetzt "Beat", ein sehr musikalischer Roman. Rhythmisch, rastlos, verstörend. (Cellomusik) "Statt des Akkords aus glockenähnlichen Tönen hört er ein Krachen." "Die Ohren fallen zu." "Tiefes, pulsierendes Brummen füllt sein Ohr." "Tiefer als Kontrabässe, lauter werdend, und erfüllt den Raum." "Angst vor Hörsturz." "Das Gefühl, im Aufzug schnell nach oben zu fahren," "Übelkeit steigt auf." "Ich will nicht." Mir ging es auch im Cellostudium öfter so, dass ich es zu eng fand. Den ganzen Tag üben und keine Zeit mehr fürs Lesen. Ich habe mich nur einseitig angesprochen gefühlt. Ich habe dann auch angefangen zu schreiben. Plötzlich im Cellostudium, was eigentlich verrückt ist. Dadurch konnte ich das umwandeln, dass ich versucht habe, Musik in Sprache zu übersetzen. Ja, Schreiben ist für mich eine Art der Komposition. Denn ich kann ganz viel damit machen. Kurze oder lange Sätze, welchen Rhythmus ich wähle, welche Farben durch die Vokale. Tatsächlich kann ich dabei sehr musikalisch vorgehen. Beats Suche nach sich selbst gleicht einem Horrortrip. Die Mutter stirbt, oder doch nicht? Flucht in einen Escape Room. Erdbeben, Hörsturz, Burnout, Arztbesuch, nahender Wahnsinn, Lebenskrise. Konnte man in diesen unruhigen Zeiten locker verallgemeinern. Ein Roman über die Generation No Future. Identitätssuche, Zukunftsangst. Ich finde, dass der Roman auch ein Spiegel für die Gesellschaft oder für junge Menschen sein kann. Es entstehen ganz universelle Fragen. Da kommt ganz vieles zusammen. Sowohl sein Problem mit der Musik als auch die schwierige Situation in der Welt. Als auch eben diese ... Derealisierung. Also dieses Unwirklichkeitsgefühl. "So weit ist er gekommen." "Er will sich nicht mehr bewegen." "Er wird nirgends hingegangen sein." "Wohin hätte er gehen sollen?" "Er verbringt keine Zeit." "Sein Zimmer hat sich entkleidet, die Zeit ausgezogen." "Leib ohne Kleid." Ob Beat in die Welt zurückfindet, wird nicht verraten. Nur so viel, zwischen den atemlosen Zeilen keimen auch zarte Frühlingsgefühle. Ein Buch, das sich zu lesen lohnt. Spektakuläre Landschaft, mystisches Wetter und guter Whisky, das steht für Schottland. Wobei, ich war noch nie in Schottland und Whisky mag ich nicht. Aber dass aus Schottland gute Musik kommt, das ist gewiss. Das und noch mehr Kulturtipps jetzt. (Flotte Musik) Scot Rock von Mànran. Auf schottisch-gälisch bedeutet der Bandname "Melodie". Auf ihrer aktuellen Tour begeistert die Band mit Songs, die sowohl auf Gälisch als auch auf Englisch performt werden. Kim Carnie und Ewan Henderson wissen, wie schottische Kultur klingen muss, damit der Saal bebt. (Rockmusik) Live am 11. April in der Kammgarn Kaiserslautern. Die alten Bunker des Kulturvereins b-05 in Montabaur sind die passende Kulisse für die Fotoausstellung "Cargo". Thema: "Menschen auf der Flucht". Thorsten Rosam fotografiert Güterzüge, unter denen Menschen versuchen, nach Deutschland zu gelangen. Lebensgefährlich bei bis zu 150 Stundenkilometern. "Cargo", ab dem 16. April in Montabaur. ♪ Ich küsse Ihre Hand, Madame. Sein Markenzeichen: das gerollte R und die Liebe zu den 20er-Jahren. Denis Wittberg und seine Schellack-Solisten feiern mit dem Konzert "Heute bin ich frei" ihr 20-jähriges Jubiläum. ♪ Sternenhimmel, Sternenhimmel. Mit Augenzwinkern und feinem Zwirn garantieren sie einen unterhaltsamen Abend mit handgemachter Musik. Am 22. April im Frankfurter Hof. Friederike Zeit und Svein Narum öffnen ihre Ateliertüren zu den diesjährigen Deidesheimer Kunsttagen. Das Symposium "Intonation" lockt internationale Keramikkünstler in die Pfalz. Neun Tage arbeiten sie vor Ort und präsentieren ihre fertigen Werke. Im Fokus steht der künstlerische Austausch. Mitzuerleben ab dem 14. April in Deidesheim. Mein Arbeitsort, der SWR in Mainz. Hier treffe ich gleich einen jungen Kollegen, der einen eindrucksvollen Dokumentarfilm gemacht hat. "Florins lange Suche" heißt er. Das Fernsehteam begleitet den Autisten Florin Müller nach Rumänien. Florin wurde aus einem Kinderheim adoptiert, als er vier Jahre alt war, und sucht nun seine Ursprungsfamilie. Mithilfe seiner Therapeutin und per Laptop hat Florin erst mit 17 gelernt, sich verständlich zu machen. Überraschendes schriftstellerisches Talent offenbart und sogar Bücher geschrieben. Eine wirklich unglaubliche Geschichte, die Jörn Michaely da eingefangen hat. Wie bist du auf den Florin gestoßen? Eigentlich ist der Florin auf mich gestoßen tatsächlich. Die haben sich gewünscht, dass diese Reise nach Rumänien dokumentiert wird. Dass es davon ein Zeitzeugnis gibt. Ich habe gesagt, ich bin im Volontariat und es geht gerade nicht. Ich habe keine Zeit dafür. Aber die sind dann so drangeblieben und haben dann sich weiter gewünscht, dass ich das mache. Und mir immer wieder geschrieben. Dann haben wir uns getroffen und einen Probedreh gemacht. Und irgendwann war das Volontariat vorbei, und dann hieß es, im Herbst können wir fahren. Und dann sind wir nach Rumänien. Wahnsinn. Du bist noch nicht so lange in dem Beruf drin, und dann so eine lange Doku, wie bist du diese Aufgabe angegangen? Unglaublich viel geholfen hat, dass die Familie so viel schon recherchiert hatte. Die Familie hat schon herausgefunden, dass es eben diese leiblichen Vater noch gibt in Rumänien, dass es noch Geschwister gibt in Rumänien. Das war insofern dankbar, als ich die nur noch beobachten und begleiten musste. Dann hat sich ein Schritt nach dem anderen ergeben. Erst mal läuft alles so wie geplant. Im ärmsten Teil Europas wird Florin herzlich von seinen leiblichen Geschwistern empfangen. Sein Bruder Stefan könnte fast sein Zwillingsbruder sein. Doch als es um seine Kindheit in einem Kinderheim in den frühen 90er-Jahren geht, wird es kompliziert. Die rumänischen Behörden mauern. Das Heim, wo Adoptivvater Helge den kleinen Florin in den 90er-Jahren abholte, finden sie auf eigene Faust. Florin hat furchtbare Erinnerungen. Er leidet an Hospitalismus, erinnert sich, ans Bett gefesselt und mit Trichtern ernährt worden zu sein. Doch mit seinen Schilderungen steht er alleine. Gegen die Aussagen der Behörden. Mir war wichtig, dass, als die uns am Telefon gesagt haben, diese Geschichten stimmen nicht, dass wir den Beweis erbringen, doch, es war so. Ich hatte auch andere Filme mit Menschen vorher schon gesehen, die auch in der Zeit, in der Florin im Waisenhaus war, Ähnliches erlebt haben. Und dann war die Aufgabe, die jetzt zu finden und zu kontaktieren. Und das ging tatsächlich. Da haben wir mit meiner Redaktion beim SWR gefacetimed, und die haben aus dem Archiv Filme abgefilmt und mir geschickt. Dann habe ich mir die angeguckt und in der Bauchbinde gelesen, wie die hießen, und die dann im Internet kontaktiert. Und über zwei, drei Ecken fanden wir zwei Menschen, die wir dann auch besucht hatten in den Karpaten, da sind wir vier Stunden gefahren, um die zu treffen dort, und die uns wirklich ganz schreckliche Geschichten von der damaligen Zeit erzählt haben. Das war für uns und für den Film total wichtig, weil wir dann wussten, okay, es stimmt. "Ich möchte die Situation mit einem Satz folgendermaßen beschreiben: "Hinter kalten Mauern hetzen triste, einsame, tränenerfüllte Opfertiere gewissenlos und mächtiger." Die nächste Herausforderung: Florins leiblicher Vater will ihn nicht treffen, streitet ab, der Vater zu sein. Ein ganz großes Fragezeichen, weil nicht klar war, wie der Vater ist. Es gab so viele Geschichten über den. Und die Übersetzerin hat dann auch Respekt davor gehabt, weil er gegenüber Frauen auch gewalttätig sein soll. Also ganz schlimme Geschichten, die es gab. Wir wussten gar nicht, wie dieser Mann wirklich ist. Und dann geschieht wirklich ein Wunder. Florins Vater schwenkt um, ist glücklich, seinen Sohn zu treffen. Wie sich herausstellt, ist er unschuldig an Florins Heimkindschicksal. Und Florin, der Autist, der bei Berührungen durch Fremde sonst Panik bekommt, wird ganz ruhig unter den Liebkosungen. "Ich wurde geliebt," schreibt er später. (Sanfte Musik) Doch kurz nach dem Besuch erkrankt der Vater, der Babu, wie ihn hier alle nennen, schwer. Er scheint dem Tode nahe. Gibt es also doch kein Happy End für Florins lange Suche? (Sanfte Musik) Genaueres weiß Hannelore Kloth, Florins Therapeutin und emotionale Stütze, auch über die Reise hinaus. In ihrem Wohnhaus in Erden an der Mosel frage ich sie als erstes nach Florins leiblichen Vater. Was hat sich denn getan noch seitdem? Sie meinten, der Mann würde sterben. Der würde nichts mehr essen, würde nur noch zittern. Wie sich dann herausstellt, hat der sich selber in Alkoholentzug begeben. Und der hat das durchgestanden. Hat uns auch ein Bild geschickt. Er ist weich geworden, er ist wieder ein ganz anderer Mensch. Die Schuld ist weg. Also der Vater hat sich aus Schuldgefühlen, auch in Selbstmitleid in den Alkoholismus getrieben, hat sich da eingeschlossen, ist da drin vielleicht auch verroht. Alles verloren, was er mal hatte, und der Florin hat ihm das alles wieder aufgeschlossen. Ja, das ist das Tolle an der Sache. Und das weiß er auch? - Das weiß er. Und da ist er mächtig stolz. Der Vater freut sich wahnsinnig über jede Veröffentlichung von Florin. Und der hat schon ein neues Buch geschrieben. Über seine Rumänien-Reise. "Über dem Eingang des früheren Kinderheimes stehend und durch die verschlossene Glastür hineinguckend, fragt Papa mich, ob ich mich noch erinnern kann." "Ich nicke ja." "In diesem Haus war mein, nein, unser aller Hoffen auf Liebe in ein irreales Hoffen gesunken." "Denn könnten die Wächter sich ändern? Nein." Nie wird sie vergessen, wie der angeblich geistig behinderte Florin in ihrer ersten Sitzung zum Laptop griff und schrieb: "Ich will einen Schulabschluss machen." Ich hab mit vielen gearbeitet, aber noch nie habe ich das erlebt. Einige Jahre später die nächste große Überraschung: Da hat er mir geschrieben, er will ein Buch schreiben. Da habe ich gesagt, ich will auch ein Buch schreiben, ich kann es aber nicht. Viele Leute wollen Bücher schreiben. Was stellst du dir denn vor? "Ich möchte ein Buch über mein Leben schreiben." Dann sag ich: "Dann schreib mir mal nur die ersten Sätze, wie du das Buch über dein Leben anfangen würdest." Da setzt er sich hin und schreibt, das kenne ich auswendig: "Es war kein glücklicher Umstand, der mein Dasein einst richtungsorientierter Welt zukommen ließ." Ich sag: "Klar, alles klar." So fängt er sein erstes Buch an. "Zum Glück gehört Glück, und Glück war nicht mein diensthabender Begleiter." Das ist ein toller Satz. Können Sie sich vorstellen, dass er irgendwann damit richtig Geld verdient? Das wäre für ihn wünschenswert, aber ich denke, das Ganze, was er bis jetzt erlebt hat, ist schon wie ein Sechser im Lotto. Ja, das stimmt. Schade, dass ich Florin nicht persönlich kennengelernt habe. Aber von seiner Geschichte fühle ich mich tief berührt und beschenkt. Die Künstlerin Christel Hermann aus Neuwied gestaltet seit mehr als 20 Jahren Ausstellungen. Schema F oder Routine? Fehlanzeige. Ihr neuestes Projekt ist eine Ausstellung Museum Boppard. Leinwand und Farbe braucht Christel Hermann nicht. Die Neuwieder arbeitet mit Naturmaterialien. Wie verlassenen Vogelnestern, die sie zerkleinert und neu formt. Das Altbekannte löst sich auf, verwandelt sich. Als ich in der Coronazeit so viel Zeit hatte, habe ich mal meine ganzen Arbeiten, die ganzen Werkzyklen mir mal rausgeschrieben und die Serien. Dann ist mir klar geworden, die einzelnen Werkzyklen entsprachen oder entsprechen meinen Lebenszyklen. Der entsprechenden Phase, in der ich mich befand. Das ist ein richtiger Faden, an dem man sich entlanghangeln kann. Ich hab mich schon sehr viel mit Freiheit beschäftigt, und meine Werkzyklen haben alle etwas damit zu tun. Und ich bin einfach auch zu dem Punkt gekommen, dass es diese Freiheit nicht gibt. Ich bin nur so frei, wie es meine Struktur erlaubt. Das ist so die Quintessenz. Christel Hermanns Symbol dafür: der Vogel. Geformt aus den zerkleinerten Nestern. Die Materialien sind immer eng mit dem Thema der Arbeiten verbunden. Wie im Werkzyklus "Heimat". Da habe ich auch heimische Materialien verwendet. Ich habe Sand aus dem Rhein geholt und getrocknet, mit Bims gearbeitet, weil Bims ist hier in unserer Gegend ... also eine ganz, ganz wichtige Sache gewesen nach dem Krieg. Und auch heute noch. Graue Arbeiten sind dann mit Schiefermehl gefärbt. Oder diese Arbeit, so Kunstharz-Arbeiten, die sind im Prinzip gebundene Pigmente. Die haben ja gar keinen Bildträger mehr. Die Technik dazu hat sie selbst entwickelt. Wie genau? Betriebsgeheimnis. Systematisch geht sie auch an die Ausstellungsplanung. Wenn ich eine Ausstellung mache, jetzt im Museum in Boppard, dann schaue ich mir die Räume genau an, und da lass ich mir dann auch die Grundrisse geben, und dann plane ich natürlich ganz genau. Es muss themenmäßig zusammenpassen, es muss auch von den Maßen her zusammenpassen. Es darf nicht zu viel sein an der Wand und auch nicht zu wenig. Das ist dann auch eine Herausforderung, einen bestimmten Raum entsprechend zu behängen, zu bestücken. Der Schritt vom Konzept aus dem Atelier ins Museum ist für sie jedes Mal aufs Neue spannend. (Zarte Musik) Also hier in Boppard habe ich mich echt gewundert, das ging so ratzfatz. Also das war innerhalb von drei Tagen passiert. Also das war schon wirklich rasend schnell. Und alles hat funktioniert. Das ist nicht bei jeder Ausstellung so. (Zarte Musik) Knapp ist es auch ab und zu geworden, ja. Dass man noch am Ausstellungstag morgens die Schilder geklebt hat. Ja, das schon. Mit Eröffnung der Ausstellung ist für die Künstlerin die Arbeit getan. Und die Besucherinnen und Besucher sind gefragt. Ja, ich arbeite ja im Prinzip mit Metaphern, und das sind ja nur Fragmente. Hier zum Beispiel so ein Kind, das in der Leere schwebt. Der Betrachter muss sich selber ins Bild setzen. Er muss seine Geschichte da drin finden. Und findet vielleicht am Ende auch seine Antwort auf den Ausstellungstitel: "Wie frei bin ich in dieser Welt?" (Die Musik verklingt.) Und jetzt wird es Zeit, eine Veränderung anzukündigen, die Sie betrifft, unsere Zuschauerinnen und Zuschauer, aber auch mich und meine Kolleginnen und Kollegen von der "Landesart"-Redaktion. Zukünftig werden nicht nur Kulturschaffende aus Rheinland-Pfalz die Sendung befüllen, sondern auch solche aus Baden-Württemberg. Das heißt, "Landesart", wie Sie sie kennen, wird in Rente gehen, wird aber neu und größer auferstehen. Ab 16. April heißt die Sendung dann "SWR Kultur", und so sieht sie aus: (Flotte Musik) Kunst hat ein Imageproblem. Viele Leute halten Kunst für elitär, und zwar zu Recht. Aber Kunst kann wahnsinnig spannend sein, wenn man sie richtig vermittelt. (Flotte Musik) Es gibt schon ein paar gemeinsame Nenner in der Kreativität. Das ist "I am who I am", "Ich bin der, der ich bin", und "I am not afraid to be different", "Ich hab keine Angst davor, anders zu sein." (Flotte Musik) (englisch:) Der Schleier ist ein Symbol. Einerseits steht er für die Vielfalt der Frauen, jeder hat ein anderes Muster, einen anderen Charakter, andererseits steht er für den großen Druck, die Unterdrückung, die Frauen aushalten müssen. Ich möchte, dass sie wirklich sehen, was gerade im Iran passiert. Nicht nur aus den Nachrichten davon erfahren und sagen: "Wie schlimm." Nein, es geht um das Leben vieler junger Menschen. (Lebhafte Musik) Mein ehemaliger Mentor hat gesagt, ich bin der kleine Jackson Pollock. (Lebhafte Musik) Irgendwann wurde ich gefragt, ob ich in einer Band spielen will. Ich hab gesagt: "Okay, wie viele seid ihr?" "Wir sind neun." "Ah, okay, bisher habe ich nur Musik alleine gemacht." "Wie macht man das zu neunt?" (Trompetenmusik) ♪ Wenn ich dir die Hand schüttle, habe ich dir Respekt gezollt. ♪ Lauf im Fernsehen, ♪ ich weiß, dass sie mich auf Netflix wollen. Das Ding mit Rap ist, du kannst dich einfach frei ausdrücken. Das ist eine Art Therapie. Ich glaub einfach, es wurde mir in die wiege gelegt. ♪ Ich bereue nichts, alles lief perfekt. ♪ Heute feiern sie mich wie einen Superstar. (Experimentelle Musik) Eine wichtige Stuttgarterin war Anna Blos. Und jetzt Schande über mein Haupt, mir hat sie nichts gesagt vorher. Welches Bild ist echt, also von Menschen, welches von einer Maschine? Wirklich nicht einfach zu erkennen. Mensch oder Maschine? Wer kann was und was steckt dahinter? (Experimentelle Musik) Das Team von "SWR Kultur" wird sich mit gleichbleibender Leidenschaft den Themen aus dem Südwesten widmen. Immer sonntags um 17.30 Uhr. Bleiben Sie neugierig, bleiben Sie uns treu, machen Sie es gut. Tschüss. SWR 2023