v1.0 . (Dynamische Big-Band-Musik) (Lässige Musik) (Entspannte jazzige Musik) Für mich ein Sechser im Lotto, in diese Band zu kommen. (Beschwingte Musik) Wir sind heiße, hungrige Musiker. (Abwartende Musik) Alles mit mir! (Lässige Rhythmen) Danke schön! Gut! Die SWR Big Band ist eine der weltbesten Big Bands. (Sprecher:) "Stilistisch sauber, gefällig, aber etwas unterkühlt." "Er bietet weniger überraschende Akzente oder Lust zum Experiment, als fast akademische Korrektheit." Meine musikalischen Höhepunkte hab ich mit dieser Band erlebt. (Schlagzeugsolo) Jaaa ... ♪ Katzenklo, Katzenklo, ♪ ja, das macht die Katz, macht die Katze froh. (Sie spielen die Titelmelodie vom James-Bond-Film "Goldfinger".) "Die tanzen Jazz." (Heitere 50er-Jahre-Musik) Im Moment etwas zu fantasieren mit ... mit Tönen. Wie zum Beispiel bei dieser SWR-Lärmschlacht. (Schriller Sound) (Jazziges Scatten) Dieser heutige Abend ist einer der schönsten in meinem gesamten Leben. (Feierlicher Big-Band-Sound) "Meine Damen und Herren: Erwin Lehn und sein SWR-Orchester!" (Applaus) (Dynamische Musik, Applaus) (Triumphales Ende der Musik, Applaus) (Tiefer Ton) Wann gibt's Essen? Weißt du, wo's Catering ist? - Nee, ich such's grade. Doch, ich hab's gehört: ganz oben. Ganz oben, natürlich. (Er summt vor sich hin.) Hi. - Hi, grüß dich. Max, grüß dich. - Hat der Lkw reingepasst? Super, ja. - Bester Bassist der Welt, Leute. Ach, komm, übertreib nicht. (Lachen) Hört ihr selber heute Abend. (Saxofonprobe) (Trompetenprobe) Wie geht's? (Bläserproben) So ... Das Wichtigste auf der Tour ist viel trinken. Stimme feucht halten. (Probenklänge, Gluckern) Und das Quietschen der Big Band ignorieren. (Proben) Also, ich denke mir jeden Tag: Meine Güte, was für ein krasses Privileg ... nach 21 Jahren in der Öffentlichkeit so 'ne Tour zu machen, wo alles voll ist, man mit 'ner Riesenmannschaft durch Deutschland reist, alle gut gelaunt sind, man jeden Abend total abliefern kann, das ist echt der Hammer. Hallo. - Hallo. Jetzt geht das wieder los. Gruppenanruf. (leise:) Geht grad nicht, ist ganz schlecht. Ich muss aufpassen ... Jetzt ist der Mark auch drin. - Hallo. Hallo. - Inhouse-Anruf. Hallo? - Frank, hörst du mich? Hallo? Ganz kurz eine Info. Die machen für uns heut ausnahmsweise auch mal belegte Brötchen. sodass, wenn wir ankommen, im Catering was da ist. Das ist lieb. - Ja? Ja, wir verbringen schon sehr viel Zeit auch unterwegs. Das geht schon manchmal an ... man denkt sich schon, ich könnt die Zeit besser verbringen. Es gibt da so einen Spruch von Count Basie, den hab ich neulich gelesen, der hat gesagt: "Die zwei Stunden auf der Bühne kriegt ihr umsonst, aber bitte bezahlt uns für die 18 Stunden im Bus." (Gemächliches Percussionsolo) (Solo wird lebhafter.) Alles klar. Danke und tschüss. Gute Fahrt. Der Rudi Reindl ist irgendwie so eine Eminenz. Also der ist so ein extrem loyaler Typ, der ... sein Ding so macht. Und eigentlich nie im Vordergrund ist, aber trotzdem im Hintergrund immer der Chef ist. Aber auf eine irgendwie angenehme Art und Weise. Also der ruft dich an, der macht alles am Telefon, und sagt: "Schreib dir ein paar Termine auf, hast du da und da Zeit?" Wenn du sagst ja, dann ist es auch so. Da wird nicht mehr dran rumgeschraubt. Das ist heute eher selten, dass ausgemachte Dinge dann gelten. Das ist bei Rudi schon spektakulär. Der Rudi ist halt unser Rudi. Auf Rudi verlassen wir uns alle. Ich sitz im Aufzug oder keine Ahnung ... Ja. Du kennst den Kindergarten. Nicht aufnehmen. (Lachen) Wenn ich schimpfe. (Percussionsolo) Es wundert mich, dass die noch nicht da sind. (Stimmengewirr im Bus) Ich bin Hans-Peter Zachary, bin sowohl der Manager der Band wie auch der Artistic Director. Und jetzt in dem speziellen Fall auf der langen Tour, war für mich einfach mal interessant herauszubekommen, was macht es mit einer Band in der Zeit? Weil sonst ... spielen wir mal drei, vier Tage. Wir waren auch schon mal eine Woche in New York oder so was, aber was passiert in zwei Monaten? Bricht da was unerwartet auf, schweißt es zusammen? (Percussionsolo) Aber schön, euch wiederzusehen, ich freu mich voll. Ich würd eine Sache gerne im Intro anders machen, und zwar, dass ihr alle die Instrumente tauscht. (Lachen) Nein. Der Hans-Peter geht und sagt: Viel Spaß. Wär eigentlich geil, du würdest da machen: Prack, datschki. ♪ Dada-rap-da-rap! Und dann die Sugar Daddys sagen würden: "Ladies and Gentlemen, die SWR Big Band". Das wär cooler. (Ruhiger Big Band Sound) And here is der Manager der SWR Big Band: Hans-Peter Zachary! Jetzt viel Spaß mit der SWR Big Band und Max Mutzke. Ach nee, Lampenfieber haben wir jetzt nimmer, aber trotzdem ist jeder Tag neu, ja. (Ruhiger Gesang von Max mit Klavierbegleitung) ♪ Auf jeden Fall warte ich und schlafe nicht. ♪ Ich lass die Türe auf für dich. ♪ Das Essen auf ... Geht das so? ♪ Ich halt das Bett warm für dich. ♪ Ich sing für dich. Na? - Ah! Freunde. (Jemand lacht.) Zugabe. - Bloß Freunde da ... (Rhythmisches, versetztes Klatschen) Endlich geht's los. Endlich geht's los. Alle sind da, und endlich geht's los. (Rasante Bläsermusik) (Beschwingte Musik) (Weiter rasante Big-Band-Musik) (Vibrafon-Solo) (Lässiges Blues-Solo des Gitarristen) (Musik bricht ab.) Unter Jazzmusikern bin ich sicher kein Jazzmusiker. Unter Popmusikern würden die Leute sagen, der macht viel Jazz. (Temperamentvolle Musik) Kriegsende. Die Menschen tanzen wieder. (Musik von Louis Armstrong) Jazz und Swing bringen ein Stück Lebensfreude zurück in die triste Umgebung. Tage- und nächtelang stellt man sich an, wo immer es etwas zu erleben gibt. Die 'femina'-Bar. DER Jazztreff in Berlin. Hier macht einer Musik, der heute eine Legende ist. (Swing) Paul Kuhn, der Mann am Klavier. Auch Erwin Lehn fängt im wilden Berlin an. Seine erste Station als Pianist und Dirigent: das Radio Berlin Tanzorchester. Von dort aus wird er als Bandleader nach Stuttgart gerufen. Erste Proben mit dem Südfunk Tanzorchester. Es war natürlich noch Nachkriegszeit. Wir mussten also mit den einfachsten Dingen im Studio fertigwerden. Haben uns nachher mit Wänden und Teppichen beholfen, damit es akustisch überhaupt einigermaßen erträglich war. (Heiße Jazzmusik) Nicht jeder mag das Engagement von Erwin Lehn. "Machen Sie, dass sie mit Ihrer Musik in den Urwald kommen!" Auch solche Post bekommt er damals. Erwin Lehn macht weiter, immer umringt von Musikern und von Stars. Hier mit Bibi Johns. ♪ Ein hübscher Boogie Woogie ging spazieren. ♪ Da traf er einen süßen kleinen Blues. ♪ Alle beide blieben stehen ♪ und schon war's um sie geschehen. ♪ Denn es war Liebe auf den ersten Blick. Im Mai 1951 fuhr die damals 20-jährige schwedische Sängerin Bibi Johnson mit ihrem neuen grünen Volkswagen nach Stuttgart, um beim Süddeutschen Rundfunk Aufnahmen zu machen mit dem grade neu gegründeten Südfunk Tanzorchester unter der Leitung von Erwin Lehn. Und heute, 75 Jahre später, sitzt hier diese Sängerin, nämlich ich. (langsam:) ♪ Obligato, pizzicato. - ♪ Dubidu. ♪ Uwe Seeler ist der Dufteste. - ♪ Dubidu. ♪ Quassle, quatsch nur ... - ♪ Dubidu. Und die Bibi hatte immer top geschriebene Sachen, die wirklich gut funktionierten. Und dann natürlich: Wahnsinnsmusikerin, ganz klar. Sonst hält man sich nicht so lang im Geschäft, das muss man dazu sagen. Sie war ein absoluter Liebling auch vom Erwin. (Sie singt ein melancholisches Lied.) (Ruhige Bläsermusik) Als ich damals, '51, nach Stuttgart kam, da haben mich gleich Erwin Lehn mit seiner Frau Lydia bei sich zu Hause eingeladen. Und die Familie Lehn wurde quasi für mich wie eine Art Verwandte. Als ich in Stuttgart was zu tun hatte, hab ich immer bei ihnen gewohnt. Der Mann von Welt beziehungsweise vom Orchester trägt einen Anzug. DIE Outfit-Regel von Erwin Lehn. Auch wenn der Dirigent zu sich nach Hause einlädt, wie beim zehnjährigen Jubiläum seines Orchesters. (Stimmengewirr) (Verhaltene Musik) (Musik wird flotter.) Endlos ist die Liste der Stars und Sternchen, die mit Lehn auf der Bühne standen. Und auch bei ihm zu Hause gaben sie sich die Türklinke in die Hand. (Swing) Er hat schon, ich würde sagen, das Maul aufgemacht, wenn da was nicht geklappt hat oder so. Überhaupt die Band, die hatten also ziemlich viel Respekt vor ihm, muss ja auch sein. Aber er war bekannt dafür, dass er ... So geht's und nicht anders. (Lebhafte Musik) Ein Leben für den guten Ton. Klang und musikalische Genauigkeit waren die Markenzeichen des Grandseigneurs der gehobenen Unterhaltungsmusik. Noch dazu war er fleißig. 9.000 Titel spielte er für den Rundfunk ein und schrieb damit Musikgeschichte. (Einschmeichelnde Melodie) Vor dem Orchester war er sehr streng. Manchmal militärisch. Es sollte alles perfekt sein. Doch dahinter steckte harte Arbeit. Lehn forderte von seinen Jungs Musik auf höchstem Niveau. Es gab teilweise viel Ärger, denn nicht jeder war gewillt, so viel zu leisten wie ich gefordert habe. Und es ist schon vorgekommen, dass ich jemand gesagt habe, wenn's dir keinen Spaß macht, musst du halt woanders hingehen. Er hatte seinen ganz persönlichen Geschmack klar definiert und rübergebracht. Der alles sehr ernst, sehr genau, sehr streng genommen hat. Also, er hat auch die Kleinigkeiten sehr ernst genommen, wo man normalerweise sagt, ah ja, wenn's auch nicht ganz zusammen ... das lebt und ist schön, das hat er nicht leiden mögen. Aber privat war er ganz anders. Ein ganz stiller, sehr empathischer Mensch. (Geschmeidige Melodie) 'Ne gewisse Strenge braucht man natürlich in solch einem Orchester. Man kann nicht einfach alles laufen lassen. (Melodie mit orientalischem Touch) (Musik bricht ab.) '57 kam dann Miles Davis nach Stuttgart und hat hier gespielt. Dann war das der Daimler der Big Bands. So, schon eine sehr gute Adresse, wo sich auch Amerikaner gerne gezeigt haben. (Lässiger Sound zur Trompete von Miles Davis.) (Musik endet.) Viele der ganz Großen kommen immer wieder nach Stuttgart. Zu Lehn und seiner Band. Dexter Gordon. (Weicher Sound) Chick Corea. Zoote Sims. (Ruhiges Saxofonspiel) Mel Lewis. Und Chet Baker. Ich weiß noch, dass ich damals immer Musik betrachtet hab nicht mit den Augen: Das würde ich gerne machen, sondern ich hab mir's immer angeschaut: So mach ich's später. In meinem Kopf war immer: Ah, so mach ich das. So beweg ich mich. Cool wäre, lustige Sachen zu erzählen, damit das Publikum lacht. "Das ist Erwin Lehn, kennt ihr alle. Fräulein Nielsen ..." "Tag, Erwin." - "Tag." "Und das ist mein Pianist Horst Jankowski, mit dem ich seit 14 Uhr verabredet bin." "Ja, aber kein ein Verlass auf diese Uhr, die geht nicht immer weiter." (Helle gläserne Töne) Das war meine Herangehensweise und meine Sicht auf Musik als Kind. Und jetzt ist es natürlich eine wahnsinnig schöne Situation, dass das Wirklichkeit geworden ist. ("Man in Black" von Danny Elfman:) ♪ They don't let you remember, da, da, da. ♪ Here come ... da, dara, dara. ♪ Galaxy Defender, ha, ha, ha, ha. ♪ Here comes the Men in Black. ♪ They won't let you remember. Max, der kann mit 'ner Big Band singen. Aber es gibt Sänger, die fallen total ab, und sie können allein mit der Kraft und der Komplexität einer Big Band eigentlich nix anfangen. Aber wenn man einen Sänger hat, der das wirklich kann, dann macht das Riesenspaß. (Kraftvoller Gesang zu Jazzrockmusik) Meine Stärke auf der Bühne, würde ich jetzt behaupten, ist die Kraft, sowohl in der Stimme als auch quasi in der Bewegung. Das ist total wichtig für 'ne Big Band auch, wir haben keinen Dirigenten, ich hab auf alles verzichtet, was das nach 'nem Altherren- Big-Band-Konzert aussehen lassen würde. Wir spielen zweieinhalb Stunden ohne Pause, ohne Dirigenten, das mach ich vorne selber über Zeichen mit Schulter, Kopf, Händen. ♪ Mee .... - (Background stimmt ein:) ♪ Mee ... (Weiterhin anhaltender Ton) (Ende der Musik, Applaus, Jubel) (Gespräch im Hintergrund) Immer noch da. Jetzt gehen wir rein. (Jemand lacht.) (Stimmengewirr) ♪ Rapapa ... ♪ Rapapa ... ♪ Rapapa ... Es gibt offensichtlich nur eine Bestellung. Bestellt jeder gleich zwei. (Lachen) Sollte das okay sein. Zwei Pils! Jeder gleich zwei Pils. - Jawohl. Zwei Pils. Zwei, drei, vier, fünf ... - Nee. Zwei ... (Lachen, Durcheinanderreden) (Lässige Bassmusik, Jubel) (Lässige Bläsermusik) Salute! (Eindringliche Bläsermusik, Stimmengewirr) Der Bus fährt 20 vor eins los. (Weiter ruhiger Bläserjazz) Ah ... ah ... was ist das wieder ... (Der Kollege stöhnt auch.) (Ruhige Jazzmusik, Stimmengewirr) Klar, wir haben verschiedene Art von Musik schon immer produziert. Wir mussten sehr viel kommerzielle Musik produzieren. (Laszive Saxofonmusik) Und ja, das Orchester wurde des Öfteren kritisiert, weil man im kommerziellen Bereich auch tätig war. Aber das war letztendlich auch der Auftrag, ja. (Beschwingte Musik, ein heller Ton) (Wieder ein einzelner heller Ton) Ja, das ist natürlich das Gegenteil, weswegen ich das irgendwann mal angefangen hab. Aber ja, ist halt so. (Löwengebrüll) (Blasmusik) (Sprecherin:) Und dann 1956 die ersten großen Fernsehshows. Damals war der Südfunk DER Sender im Unterhaltungsbereich. Der Showmaster Peter Frankenfeld hatte seine ersten Auftritte im Fernsehen. "Ja ..." "Guten Abend, Erwin, wie geht's dir?" "Danke, gut." "Danke für den zauberhaften Empfang." "Meine Damen und Herren, der Südfunk Stuttgart zeigt Ihnen einen Film über sich selbst." (Bedrückende Musik) (Sprecher:) Bewegtbilder gehören bald zum Alltag. Erwin Lehn hat mit seinem Tanzorchester die Musik für über 50 Filme, Sendungen und Serien in der ARD gemacht. Hier eine Szene aus dem Film "Vier und ein Klavier". Horst Jankowski, zwölf Jahre lang der Pianist der Big Band, vertieft in sein Spiel. (Bewegte Musik) Horst Jankowski kam ja sehr, sehr jung zu der Lehn-Band. Da war er ja fast in kurzen Hosen. Als wir Aufnahmen hatten und eine Pause hatten, da saß ich immer mit Horst am Klavier, und wir haben zusammen gesungen. (Song von Burt Bacharach:) ♪ What the world needs now is love, sweet love. ♪ It's the only thing that there's just too little of. Ja gut, am Anfang waren wir eigentlich mehr so ein Unterhaltungsorchester. Es hieß ja Erwin Lehn und sein Südfunk Tanzorchester. Hat viel Tanzmusik gespielt, da gab's noch diese Tanzpartys. (Einschmeichelnde Musik) (Song von Irwing Berlin:) ♪ There's no business like Showbusiness. ♪ Like no business I know. (Schrille Klänge) ♪ A parking car and pumps in gas. ♪ You can really breed in fantasy, they got a lot of space. ♪ There'll be a place where I can stay. (Background:) ♪ Do you know the place you can't forget. Wir haben viel mehr kommerzielles Zeug gespielt in dieser Zeit. Nach ein oder zwei Jahren wollte ich eigentlich aufhören. Sie sehen und Sie hören: "Jetzt gang i ans Brünnele". (Jazziger Auftakt) (Quirlige Musik) (Die Bläser spielen das Volkslied mit rhythmischer Percussionbegleitung.) (Musik stoppt.) Huh ... Die größte Herausforderung ist die Finanzierung. Viele Musiker kosten einfach viel Geld. Ich erklär's immer den Veranstaltern: Bei einer Big Band ist alles big. Viele Menschen auf der Bühne, die müssen alle übernachten, alle essen, die muss man transportieren, die müssen Geld verdienen. Das heißt, man braucht noch viel, viel mehr Leute vor der Bühne, um das alles gegenzufinanzieren. (treuherzig:) ♪ Ich habe auf dem Konto ♪ eine Menge Fantasie. ♪ Das Konto wächst beständig, ♪ aber Zinsen bringt es nie. (Musik wird jazziger und flotter.) Das ist das eigentliche Problem. Ähm ... die Herausforderung ist im Grunde genommen, dass wir Programme finden müssen, die einsteils kommerziell entsprechend ... quantitativ ein Publikum generieren. Sprich, wir spielen gerne vor 1.500 Leuten statt vor 150. Auf der anderen Seite müssen es aber auch Programme sein, wo ich ... also vielleicht so ein Vergleich: Ich hab ... super Rennpferde in der Band. Und wenn ich mit denen nur im Kreis trabe, das funktioniert nicht. Also ich muss auch ab und zu auf 'ne große Bahn, wo sie alle gefordert sind und zeigen können, was sie wirklich draufhaben. (Intensives Solo mit lässiger Begleitung der Band) (Jazziges Posaunensolo) (Solo auf dem Baritonsaxofon, dazu rhythmisches Klatschen) (Kommerzieller 60er-Jahre-Sound:) ♪ Wir zahlen auf das Konto, und wir heben nie was ab. ♪ Wir sind schon Millionäre, doch das Geld bleibt knapp. Am besten Konzerte spielen wie mit Max Mutzke, wo wir immer noch Spaß haben. (Flotte rhythmische Musik) ♪ Oh oh oh, oh oh oh ... Auf der anderen Seite, wenn ich Jazz spiele, gefühlt muss ich immer Geld mitbringen. Wenn wir in einem kleinen Klub spielen, müssten wir Eintrittspreise nehmen von ... 200 Euro. Das machen wir ja nicht. ♪ Everybody, yeah, want to swing tonight. (Saxofonspiel) ♪ If you ask a brother, they wanna swift tonight. (Kurzes Trompetensolo) ♪ We want to sing, swing everybody tonight. (Trompetensolo) ♪ That is the jazz Ladies and Gentleman for tonight. Die ersten Sachen, die richtig interessant für mich waren als Musiker, waren die Jazzmatinees. Da gab es ein ganz gemischtes buntes Programm. Und das hat man geprobt eine Woche lang, einmal aufgeführt, und es wurde nie wieder gespielt. (Eindringliches Flügelhornsolo) Rudi Reindl war damals schon praktisch Mitgeschäftsführer mit dem Erwin, der wollte das bisschen verteilen, die Last. (Temperamentvoller Swing) Dann kam dieser Bruch, dass der Sender erheblich die Mittel gekürzt hat, und zwar damals um fast 50 Prozent. Und als dann Erwin aufgehört hat, hat Rudi mich gebeten, mit ihm das zusammen zu machen. (Beherzte Schlussakkorde eines Stücks) Und wir wollten dieses Orchester unbedingt am Leben erhalten. Und deswegen hab ich auch den Kollegen Karl Farrent mit in die Firma genommen, der dann aber später wieder ausgeschieden ist, ja. Morgen. - Morgen. Ah, guten Morgen. - Guten Morgen! So, sind alles Dokumente. (Er lacht.) So, der Rudi kommt auch, guten Morgen! Alles gut, ja? - Alles gut. Und er kümmert sich um alles Mögliche, wenn wir hier zum Beispiel Produktion machen, der bringt selber alles mit. Kuchen, Brötchen, Aufschnitt und alles und legt das aus, damit man hier sich wohlfühlen kann. Also ein ganz besonderer Mensch. Herzlichen Dank. Ich hab aber noch Kuchen da, komm noch mal. (Tiefe Töne, Probenfragmente) Trick 17! Wenn das Blatt wellig ist. (Lachen) Dann geht's wieder. Linksführung, Rechtsführung. (Quäkende Töne) (Gelächter) Was hast du schon alles wieder hier besorgt? Wir wollen ja, dass es den Jungs gut geht. - Also. ♪ Tatarat-tatatatnta, tata ... Also wenn die erste Phase ja noch langsam ... Wenn man da von der Drei auf die Vier, na, noch so anschieben: ♪ Da-de-dat! (Unregelmäßige Anfangsklänge) (Melodie wird schwungvoller.) (Abgehackte Passagen) Die Idee geht weit zurück. (Zachary:) Wir traten gemeinsam auf dem Landespresseball in Stuttgart auf. Da hatte ich schon den Traum einer neuen Schlagerparade ausgearbeitet mit Dieter Thomas Kuhn. Wir standen vor der Bühne, da sagt er so zu mir: "Ich glaub, wir müssen mal eine Big-Band-Platte machen." Ich hab mich nicht Nein sagen hören. Ist natürlich fantastisch, mit so 'ner geilen Band die Songs aufzunehmen, die ich sonst 35 Jahre mit meiner eigenen Kapelle gespielt hab. Das fühlt sich jetzt schon ganz anders an. (Beschwingter erwartungsvoller Sound) (Musik bricht ab.) (Musik nun sehr leise aus den Kopfhörern) ♪ Musik ist Trumpf. ♪ Musik ist Trumpf im Leben. ♪ Sie wird es immer ge-... (Rhythmisches Schlagzeugspiel) Wir sind dabei, eine neue CD aufzunehmen. Man gruppiert die einzelnen Instrumente zum Teil auseinander, damit man klare Tonsignale hat. Alle haben Kopfhörer auf, kriegen Playback, hören sich so gegenseitig und spielen das ein, was Rainer Tempel, der Dirigent, arrangiert hat. Der Dieter singt dazu, und dann kriegen die Musiker auch so ein bisschen ein Gefühl, wo ist Gesang, wo müssen wir ein bisschen mehr Gas geben. Weil das ist ja doch auch ein bisschen was Dynamisches. Wenn es dann gleich richtig gespielt wird, muss man das nicht am Mischpult irgendwie nachregeln. (Schwungvolle Jazzmusik) (Musik ist nur leise über Kopfhörer hörbar.) (Sanfte Klaviermusik) Unsere Eingangsmelodie seit 35 Jahren bei Dieter Thomas Kuhn ist ja "Musik ist Trumpf". Das Ganze ist natürlich von einer fulminanten Big Band damals gespielt worden. Das heißt, wir haben das im Ohr. Und natürlich war dann der Traum, einmal diesen Sound so hinzubekommen, was wir jetzt mal versuchen. Und "Musik ist Trumpf" ist natürlich mit hier auf der Platte nachher drauf. ♪ Musik ist Trumpf. ♪ Musik ist Trumpf im Leben. ♪ Sie wird es immer geben. ♪ Solange der Globus sich noch dreht. ♪ Solange unsere Welt besteht. (Leise Musik aus den Lautsprechern) (Gesprächsfragmente) ♪ Du bist der schönste Mann, der für mich jemals da war. ♪ Ich heiße Dieter und mit dir fang ich was an. ♪ Vielen Dank für die Blumen. ♪ Vielen Dank, wie lieb von dir. (Beschwingte Musik) Ist okay, ja. Ich finde es natürlich lustig, wenn die so eine gewisse Ironie schon zeigen auch, oder? Wie der Text ja auch. ♪ Vielen Dank für die Blumen. Da geht's doch gut ab, oder? (Motorrauschen, leise Unterhaltung) Beim SWR ist niemand fest angestellt? Zumindest von den Musikern nicht. Wir sind quasi alles Freelancer, aber die meisten machen ja nicht nur mit der Big Band was. Klar, das ist das Hauptding, aber es gibt auch immer wieder andere Projekte. Ich habe diverse andere Projekte, die nebenher laufen. Leute, die jetzt hier spielen, ob fest oder nicht, das ist ja schon ein bisschen die Spitze vom Eisberg. Es gibt wahnsinnig viele Leute, die Musik studieren, aber nicht viele, die nachher vom Spielen leben. (Jazzige Musik) Wenn du jetzt die Spitze der Anwälte anschaust und die Spitze der Steuerberater und der Ärzte, dann ist natürlich der Verdienst eine komplett andere Baustelle. Man muss das hier schon wollen. (Kraftvolle Jazzmusik) Trompeter sind vielleicht ein bissl extrovertierter noch. Ja. Die müssen auch, sagen wir mal, Schwerstarbeit leisten in der Big Band. Das ist schon mehr Körpereinsatz und anstrengend. SWR! SWR Big Band! (Lebhafte Jazzmusik) Come on! (Euphorische Showmusik) Man ist natürlich komplett durchdrungen von der Sache. Also ich habe mir das ja auch nicht ausgesucht. Ich habe als Kind irgendwann sehr früh den Wunsch gehabt, Schlagzeug zu spielen oder Musik zu machen. Das hat mich nicht losgelassen. Das war einfach ein ganz großer Teil von mir, das habe ich mir nicht ausgesucht in dem Sinne. Das war einfach da. (Kraftvoll-dynamische Musik) ♪ Come on! Come on! Come on! Come on! Come on! ♪ Come on! Come on! (Jauchzen, Musik verklingt.) Für ganz kleine Kinder ist es bestimmt schwer zu verstehen, warum ist der Papa jetzt weg oder so, klar. Aber wenn die älter werden und reifer werden und das verstehen können, dann ... ich glaube, dann ... ist es toll, das zu sehen vielleicht auch. Da können Sie aber nicht stehenbleiben. Das geht nicht. (Lachen, Stimmengewirr) Ah, da kommt der ... mit der wichtigste Mann, der Jürgen Stauber, das ist unser Tonmann. Das ist der "Front of House" sagt man. Der macht den Sound für die Leute draußen. (Rhythmisches Trommeln, Gesprächsfragmente) Hier vorne geht der Ralf, der macht den Sound für die Bühne, für uns Musiker. Der ist für uns der wichtigste Mann. Und der Peter ist der wichtigste Mann. Der kümmert sich um alle Instrumente und passt auf, dass alles stimmt, dass alles funktioniert. (Einstimmen der Instrumente) (Behutsame Gitarrenklänge) (Gedämpfter Gesang) Ja, und die Lichtleute natürlich auch. (Rattern, Dröhnen) (Gesprächsfragmente) Ich bin die Kim, ich mache das Tourmanagement für die Big Band. Dann helfe ich natürlich auch beim Aufbau, beim Abbau. Ich muss immer gucken, dass alle zur richtigen Zeit am richtigen Ort sind, und dass alles, was man braucht, da ist. Ich würde sagen, es läuft eigentlich sehr gesittet im Vergleich zu anderen Bands, mit denen ich unterwegs bin. Alle sind superprofessionell, alle sind immer zur richtigen Zeit am richtigen Ort, außer die Bahn hat mal Verspätung. Aber ansonsten habe ich so eine professionelle Produktion noch nie erlebt. (Kraftvolle Trompetenklänge) Das machen sie super. Es sieht jedes Mal genau gleich aus. Ich komme immer hier hin, und dann funktioniert es. Das ist sehr gut. Dank den ganzen fleißigen Helferchen hier. Allen voran der Peter und die ganze Crew. Das ist natürlich super. Max sagt es ja immer auf der Bühne, ohne den Peter läuft gar nichts. Die Mutti. (Scheppern, Rascheln) Die Mutti. Ich denke, das ist so ein bisschen eine Frage der Philosophie. Wie versteht man seinen Job? Und ich verstehe meinen Job als Universaldienstleister. Ja, es kommt schon immer wieder mal vor, dass irgendwas passiert. Dass Noten, Lampen ausfallen oder sonst irgendwas. Wenn die Birne kaputt geht, das kann man natürlich nicht vorher planen. To serve and to protect. (lacht:) Neudeutsch. So, habe ich jetzt meine Teppiche alle richtig gelegt? Ja, das ist ganz wichtig, dass hier der Teppich keine Unebenheiten hat. Damit der Kürbis seinen Sound voll entfalten kann. (Sanfte Jazzmusik) Mein Name ist Jürgen Stauber. Und ich bin der FOH-Mischer von der SWR Big Band. Das heißt Front-of-House-Mischer. Also wenn die live spielen, live unterwegs sind, dann mache ich den Ton für die Leute nach draußen. Man kann natürlich schon was verändern, aber das Ziel ist schon, das Ganze im Gefüge so zu lassen, wie es von der Bühne kommt. ♪ Klar bin ich da für dich. ♪ Natürlich bin ich stark für dich. ♪ Auf jeden Fall warte ich und schlafe nicht. Es ist was krass Besonderes, mit dieser Big Band zu spielen, weil man einfach, ja, ich meine, die Leute wissen, sie sind viermal Grammy-nominiert gewesen, sie haben jetzt einen Grammy abgeholt. Und du siehst einfach diese unglaubliche Spielerfahrung, aber die Spielerfahrung gepaart mit dieser Spielfreude. (Lebhafter Scat-Gesang) (Musik wird intensiver.) (Kraftvolle Musik) (Leidenschaftlicher, langgezogener Schrei) (Temporeiche Bassklänge) (Rhythmisches Klatschen) (Jauchzen) Decebal Badila! (Jubel, Applaus) (Lebhafter Gesang, beschwingte Musik) (Musik endet schwungvoll.) (Jubel, Pfiffe, Applaus) Karl Farrent! (Farrent, off:) Ja gut, das gehört dazu. Schon seitdem ich in der Big Band spiele, macht man irgendwie eine Mischung. Natürlich das, was mir am besten gefällt, ist, wenn wir wirklich Jazz machen. (Beschwingte Jazzmusik) Für mich ist Jazz eigentlich die spannendste Musik von allen. Weil durch Improvisation entsteht es ja im Augenblick. Da entsteht was, also es gibt festgelegte Teile, und in den Soli wird spontan improvisiert. Und das heißt, es ist eigentlich wie das wahre Leben. Es passieren Augenblicke, die passieren nur einmal. (Bewegter, leidenschaftlicher Gesang, lässige Musik) Und dann sind sie schon wieder vorbei. Und das ist ja das Spannende eigentlich daran. (Telefon schrillt.) Und Jazz ist eine sehr komplexe Musik, rhythmisch, harmonisch, melodisch, aber vielleicht manchen Leuten zu komplex. (Leises Telefonat im Hintergrund) Gerade als Jazzmusiker lernt man diese Offenheit, dass man ... entschuldige, wenn ich das so sage, dass man sich den Arsch aufreißt und übt und spielt, einfach aus Liebe zur Musik. (Kraftvolle Saxofonmusik) (Lässiger Big-Band-Sound) Ich war genauso, wie ich immer bin. Ich habe genauso gespielt, wie ich immer spiele. Das gleiche Equipment, es war alles so. Und dann wusste ich auf einmal, okay, es hat sofort angedockt. (Aufgewühlte Saxofonmusik) (Musik steigert sich kraftvoll.) Das ist natürlich der ... Idealfall, so soll es sein. (Flotte Jazzmusik, Jauchzen) (Lebhaftes Klavierspiel) Das ist ja eine Energie, die kommt von Max. Dann haben wir auch Spaß, Dinge auszuprobieren, anders zu gestalten und auch zu interagieren. Das ist super, bei so einem Programm, was jetzt nicht rein Jazz ist. Das ist aber gar nicht wertend gemeint, sondern es ist einfach eine andere Baustelle. (Hämmern, Schleifen, Scheppern) (Rhythmisches Fingerschnippen und Hämmern) (Rhythmisches Schleifen) (Jazzige Klänge) (Helles Klimpern) (Heiterer Gesang) (Scheppern) Ich muss ein paar Worte sagen über das Improvisieren. Es ist immer Frage und Antwort. Eine Frage ist: Soll ich noch ein Bier trinken? Nein, ich muss noch fahren. Das geht so die ganze Zeit im Kopf. Und beim Spielen ist das so. Und fast alle Musik ist darauf basiert. Ich spiele zum Beispiel vier Töne, das ist eine Frage. Und dann singen sie mir die Antwort. (Fragende Fünf-Ton-Variation "Solfège-Reihe" von John Williams) (Publikum antwortet singend.) Oder André Rieu. (Gelächter) (Anfangsklänge "Donauwalzer" von Johann Strauss) (Publikum setzt singend fort.) Immer dasselbe. (Lachen, beschwingte Musik) (Intensives Trompetensolo) Wir hatten für fünf Produktionen Grammy-Nominierungen, also fünf Produktionen waren es mit sieben Nominierungen. Wir sind jetzt dreimal schon als beste Big Band nominiert worden in diesem Jahrtausend. Die Produktion, insgesamt sind wir, glaube ich, bei sieben Nominierungen und einem Grammy-Gewinn. Das ist schon ein sehr erlesener Kreis. (Imposante, eindringliche Musik) (Moderator:) And the Grammy goes to ... (Erwartungsvolle Musik) (Experimentelle Jazzmusik) Ja, da sind wir auch stolz drauf, klar. (Lässige, rhythmische Musik) (Lachen, Gesprächsfragmente) Erschrick nicht, ich bin's bloß. (Lachen) Paul. - Freu mich, dich zu sehen. Wie geht's dir? - Ja, gut. Dir auch? Alles okay? - Ja. (Zachary, off:) Am Anfang der 2000er waren die Swing-Legenden mit Max Greger, Paul Kuhn und Hugo Strasser. Da haben die irgendwie eine Nische getroffen ... die so erfolgreich war, da ist auch ein großer deutscher Konzertveranstalter eingestiegen. (Jubel, Applaus) (Stimmengewirr) Ich muss Musik machen ... - Alles Gute, toi, toi, toi. Da haben die über das Jahr, keine Ahnung, 50, 60 Shows gespielt. (Beschwingte Musik: "In The Mood" von Glenn Miller) Und dadurch hat die Band wirklich gut überlebt. (Fröhliche Musik) (Zugrattern, weiterhin beschwingte Musik) (Weiterhin lebhafte, beschwingte Jazzmusik) (Musik geht in jazzigen Gesang über.) ♪ Und der Haifisch, der hat Zähne, ♪ und die trägt er im Gesicht. Wo sonst? ♪ Und Macheath, der hat ein Messer. Da sind sie schon, die Musiker:innen der SWR Big Band. Ich habe gefragt: "Warum sind keine Frauen dabei?" Es hat sich immer noch keine gemeldet. (Lachen) Und vielleicht findet sich die eine oder der oder die oder ... Kann sich melden hier. Und ... muss keine Angst haben. Die Typen sind alle nicht so gefährlich, wie sie aussehen. (Gelächter) "Tja, wenn man nur mal vorsingen dürfte." Ich habe beobachtet, dass es heute viel mehr Frauen gibt, die Blasinstrumente spielen. Früher waren es Klavier, Geige vielleicht. Und es gibt viele Big Bands, wo Frauen schwere Instrumente spielen. Ich kann mir nicht vorstellen, warum die SWR Big Band keine Frauen drin haben. Auf die Frage habe ich eigentlich gewartet, weil da muss ich mich sehr oft rechtfertigen. Es ist einfach so, dass das nichts damit zu tun hat, dass wir jetzt keine Damen haben möchten. (Schräge, experimentelle Musik) Leider ist es so, dass es im Bläserbereich, in diesem rhythmischen Bereich nicht ganz so viele Frauen gibt. Und die, es war mehr im Holzbereich, gab es schon einige, aber die alle irgendwie eine solistische Karriere dann angestrebt haben und nicht unbedingt in der Big Band spielen wollten. ♪ Wir leben zusammen wie liebende Schwestern, ♪ sind Mädchen von heute und sind nicht von gestern. Ich habe auch meine ganze Karriere im Konservatorium unterrichtet. In Genf hauptsächlich und auch ein bisschen in Brüssel und auch ein paar Jahre in Amsterdam. In all diesen Jahren habe ich wahrscheinlich 50 Studenten gehabt. Von den 50 Studenten war eine Frau. (Eindringliche Saxofonmusik) (Lebhafter Gesang) Die guten Frauen, die werden Solistinnen. (Kraftvoller, leidenschaftlicher Gesang) (Pompöse Jazzmusik) (Leidenschaftlicher Gesang) Ich habe dann einmal auch mit unserer Bandsängerin, mit der Fola Dada, mich drüber unterhalten. Die sagte, im Schulbereich, bei Schüler-Big-Bands gibt es oft mehr Mädchen wie Jungs, und es kippt beim Studium. ♪ You've got me flyin' high and wide. ♪ On a magic carpet ride. ♪ Full of butterflies inside. Dass manche Eigenschaften, Ellbogen ein bisschen rausfahren, zeigen, was man so kann, die eine oder andere Instrumentalistin ein bisschen unter Druck setzt, weil die eigentlich vielleicht einen anderen Weg gerne hätten und dann eben infrage stellen, ob ihr Sein passt. ♪ Oh, this is a man's world. ♪ Yeah, yeah, yeah! ♪ But it would be nothing. ♪ Nothing without a woman or a girl. Es ist einfach so, dass wir da diverser werden dürfen, und es darf einfach verschiedene Musiker:innen-Biografien geben. ♪ I got fifty cents more that I'm gonna keep. ♪ So let the good times roll. - Whou! ♪ Let the good times roll. Es kommt an, es wird sich verändern, haha, ich bin ganz sicher. ♪ And from the way that I feel. ♪ When that bell starts to peal. ♪ I would swear I was falling, swear I was falling. ♪ Why it's almost like being in love. (Sie hält den Ton, Musik verklingt.) Ich habe bei mir schon gar nicht so sehr diese Sensorik an, werde ich jetzt gerade womöglich sogar degradierend als Frau oder auch noch als schwarze Frau behandelt, sondern ich schaue mir einfach an, wie ich als die Person, die ich bin, behandelt werde. Und das verändert, glaube ich, viel. Es gibt nicht so sehr den Bias, das zu empfinden. ♪ Walk on by. ♪ This foolish pride. ♪ That's all that I have left, so let me hide. ♪ The tears and the sadness you gave me, ♪ when you said goodbye. ♪ Walk on by. Also was mich jetzt zum Beispiel auf der Tour völlig verblüfft, ist so, dass der Norden, der kühle Norden, fast mehr mitgeht wie der heiße Süden. Also das ist schon ein kleines Phänomen, eine kleine Spitze nach Stuttgart an der Stelle. Aber ich fand das Publikum jetzt nicht so schlecht. Die sind natürlich nicht so ausgeflippt wie in Bremen, oder auch gestern in Hannover, das stimmt schon. Aber ... aber das Ergebnis ... Hamburg! - Oder Hamburg, ja. Das ist eine völlig andere Welt. - Ja. (Mehrfach-Tusch, Jubel) (Pfiffe, Musik verklingt kraftvoll.) (Jubel, Applaus) (Moderator:) Einen Riesenapplaus! Die Sugardaddies! (Jubel, Pfiffe) Ich mag das immer nicht so ganz gelten lassen, dass die Stuttgarter nicht so applaudieren oder enthusiastisch sind wie die im Norden. Vielleicht brauchen sie manchmal ein bisschen länger, ja, aber zum Schluss sind sie genauso da. ♪ But my heart belongs to daddy. ♪ Yes, my heart belongs to daddy. ♪ So I simply couldn't be bad. ♪ Yes, my heart belongs to daddy. ♪ Da-da-da, da-da-da, da-da-da. Ich bin ja kein Häuptling, ich bin ja Indianer. Und die Zukunft liegt einmal beim SWR, was der so entscheidet, was der für Programmschwerpunkte setzt. Ob er uns überhaupt braucht dafür. Und natürlich verfolgen wir so ein bisschen mit Sorge diese Diskussion über diese Rundfunkgebühren, die da von der AfD losgetreten wird. Dabei trifft es ja deutsche Orchester und deutsche Bands, die hier Kultur machen. (Kanonartiger Chorgesang:) ♪ Los! Komm mit, es geht los! ♪ Was ist los? ♪ Es geht los. - ♪ Was ist los? ♪ Es geht los. - ♪ Was ist denn nun wirklich los? ♪ Es geht los. Also ich habe festgestellt, dass in den letzten Jahren der Zulauf immer mehr geworden ist, dass auch immer mehr jüngere Leute zu diesen Konzerten kommen und begeistert sind. Boah, das ist eine ganz schwierige Frage. Also, bei den Konzerten kann ich das eigentlich fast nicht beantworten. Aber zum Beispiel Arrangement-mäßig kann ich das überprüfen. Es sind knapp 12.000 Arrangements. Und über die Hälfte habe ich auf jeden Fall gespielt, ja. Unglaublich. Ja, eine ganze Menge. (Rattern) (Leise Stimmen) Wir bewegen uns auf streng illegalen Bereichen. (Quietschen) (Angestrengte Laute) Ich wünsche mir, dass es die Big Band die nächsten 75 Jahre auch noch gibt. Und ich wünsche mir, dass es genauso gut läuft wie seither. Vielleicht könnten wir ein bisschen mehr Etat gebrauchen dafür. (lacht:) Danke. (Hoffnungsvolle Musik) (Musik verklingt beschwingt.) Dieses Album zum Beispiel lassen wir lange Zeit erst mal nicht als Streamingalbum zu. Und wir wollen es auch nicht über Online-Handel vermarkten lassen. Sondern wir wollen es erst mal nur den Menschen gönnen als limitierte Schallplatte und auch als physische CD, die an einem Konzert waren. Ihr könnt euch alle daran erinnern, wenn man eine CD in der Hand hat, diese kleine Scheibe hier, die hinten Silber ist und verkratzen kann. Wenn die runtergefallen ist, dann hat man immer gleich gehört: "Geht's noch?" "Die habe ich gerade selber gekauft, die kostet 15 Euro oder so." Und dadurch hatte Musik einfach einen klaren Wert für die Leute. Und das geht so krass zurück. Die Leute haben das Gefühl, Musik kostet nichts. Und das ist für uns eigentlich voll krass, weil wir wissen, wenn wir einen Song produzieren, bis der überhaupt auf einer Streamingplattform zu hören ist, kostet der uns ja Tausende von Euro. ♪ Wenn Sie heute Abend nicht gestorben sind ... ♪ Dann leben Sie ... ♪ Ja, leben Sie ... ♪ Dann leben Sie vielleicht auch noch weiter. (Sie halten den Ton.) (Applaus, Musik verklingt.) Ja, gut, ist schwierig hier, schwierig zu sagen. Aber ich meine, das Einzige, was ich dazu sagen kann, ist, ja ... mein Leben ist eigentlich diese Band. Das ist es. (Leise Jazzmusik, Scheppern) ♪ So let the good times roll. - Whou! ♪ Let the good times roll. ♪ I don't care if you're young or old. ♪ Get together, let the good times roll. Whou! ♪ Hey no matter whether, stormy weather, ♪ If you wanna have fun, get yourself together. ♪ Oh, get yourself under control. ♪ Come on, and let the good times roll. (Langsames pompöses Ausklingen) (Musik endet, Jubel, Applaus.) SWR 2026