v1.0 Herzlich willkommen zur Live- Untertitelung des NDR (30.10.2026) Heute mit Ilka Petersen. Guten Abend - schön, dass Sie mit uns den Abend verbringen. Wir haben eine Schauspielerin zu Gast, die das erste Mal auf dem Roten Sofa ist. Aber sicher nicht das letzte Mal, so wie ihre Karriere läuft. Vor drei Jahren hatte sie ihre erste Hauptrolle, es gab massenhaft Auszeichnungen: New Faces Award, Bayrischer Filmpreis, Nominierung für den deutschen Filmpreis. Erst vor zehn Jahren hat sie Deutsch gelernt. Aktuell hat sie drei Projekte, eins davon eine ARD-Serie über den Anschlag vor zehn Jahren auf dem Breitscheidplatz in Berlin. Willkommen Bayan Leyla! Danke schön. Wenn die Karriere so schnell Fahrt aufnimmt, verfolgt das auch deine Familie? Meine Mama ist meine Agentin. Sie weiß immer, wann ich Castings habe. Meine Familie brennt mit. Im Wohnzimmer haben sie eine Collage meiner Preise. Sie bleiben immer dran, obwohl sie so weit weg sind. Gucken sie deine Filme? Sie verstehen nicht immer, worum es geht. Ich übersetzte das dann. Und wenn ich Preise bekomme, gucken sie es im Internet. Sie haben mir dann ihre Reaktionen als Videos geschickt. Wir schicken liebe Grüße. Wir sprechen gleich über alle Projekte. Und darüber, wie es ist, mit 18 nach Deutschland zu kommen, ohne ein Wort Deutsch zu sprechen. Und dann so eine Karriere im Schauspielbusiness hinzulegen. Da muss ich an einen deiner aktuellen Kinofilme "Drei Kameradinnen" denken. Wie laut muss man sein, um gehört zu werden, ist da ja die Frage. Aber bevor wir loslegen, stellt Ihnen Christine Dohnau unseren heutigen Gast vor: Sie wissen Bescheid? Ja, das tun wir: Schauspielerin Bayan Layla, seit drei Jahren offiziell im Geschäft. Mehrfach preisgekrönt. Darunter der Bayerische Filmpreis und der First Steps Award. Ich hab diesen Moment als Kind oft geübt. Vor dem Spiegel mit einer Shampooflasche. Wenn ich als Kind sage, meine ich mit 27 - gestern Abend. 2014 kommt die Syrerin allein mit einem Stipendium nach Deutschland. Das ist sie 18. Geschichten erzählen - schon immer ihre Leidenschaft. Ich ziehe nicht mit nach Kurdistan, versteht das doch endlich! Mut, Willensstärke und Charisma: Damit überzeugt sie in der Aufnahmeprüfung an der Theaterakademie August Everding in München. Klar. Jetzt ist sie für die ARD-Serie Breitscheidplatz 19/12 in die Haut von Polizistin Isra geschlüpft. Das sind IS-Leute, oder? Chapeau vor so viel Talent und Stärke: Bayan Layla. Ich musste lachen, als du sagtest: Stimmt, das habe ich gesagt. Bereitest du nie deine Reden vor? Ich bereite schon vieles vor. Aber ich hatte vergessen, dass ich das gesagt hatte. Du bist gerne vorbereitet, das habe ich schon festgestellt. Leider, ja. Ich denke immer, es ist vielleicht unsympathisch. Ich kenne auch immer den Text meines Spielpartners. Du kannst also jedem helfen. Ab heute läuft Breitscheidplatz 19/12 in der Mediathek. Bei der Rolle hast du viel Material bekommen. Das Thema erfordert viel Recherche. Gleichzeitig war meine Rolle komplett erfunden, deshalb hatte ich einige Freiheiten. Das macht die Verantwortung aber nicht kleiner. Wir hatten ein tolles Team. Damit hatten wir viel Glück. Der Produzent hat sich sehr viel informiert. Du warst vor zehn Jahren in Berlin am 19. Dezember. Wo genau warst du? Ich war im Kanzleramt. Es hieß Tag der Migration, da wurden Personen mit Migrationshintergrund eingeladen. Die Politik wollte eine Diskussion mit der jungen Generation starten. Abends gab es eine Art Preisverleihung. Frau Merkel war auch da. Sie wurde dann abgeholt. Am Abend haben mir meine Eltern dann geschrieben, und mich gefragt, ob alles okay ist. Erst dann habe ich gewusst, was passiert ist. Simon Amberger hat das Projekt sehr lange begleitet. Das ist der Produzent. David Nawrath, der Regisseur, hat die Drehbücher sehr akkurat geschrieben. Sie haben versucht, sehr stark an den Fakten festzuhalten. Es wurden nur Dinge erfunden, wenn es dramaturgisch notwendig war. Der Thriller dreht sich um die Zeit vor dem Anschlag. Bevor wir darüber sprechen, blicken wir mit Christine Dohnau zurück auf den Terroranschlag auf dem Breitscheidplatz in Berlin. Am Abend des 19. Dezember 2016 hält Deutschland den Atem an, als die ersten Nachrichten über das Unfassbare eintreffen: Ein Lkw fährt in eine Menschenmenge auf dem Weihnachtsmarkt vor der Berliner Gedächtniskirche. Zwölf Menschen sterben, mehr als 50 werden verletzt. Eine weitere Person erlag 2021 den schweren Spätfolgen. Am Tag nach dem Grauen ist klar: Der abgelehnte tunesische Asylbewerber Anis Amri lenkte den Lkw absichtlich in die Menschen auf dem Weihnachtsmarkt. Die Bundesanwaltschaft geht von einem Anschlagsgeschehen aus. Wir müssen, das hat das Eingreifen meiner Behörde veranlasst, von einem terroristischen Hintergrund ausgehen. Das Erschreckende: Anis Amri war den deutschen Sicherheitsbehörden länger als islamistischer Gefährder bekannt. Nichts war unternommen worden. Wir werden die Abläufe dieses Falles mit den Verantwortlichen im Detail besprechen. Anis Amri konnte nie der Prozess gemacht werden. Vier Tage nach dem Anschlag wurde der flüchtige 24-Jährige bei einer Personenkontrolle in Italien erschossen. 3,5 Jahre dauerte es, bis der Abschlussbericht des Untersuchungsausschusses zum Terroranschlag vorlag. Die schmerzlichste dieser Fragen lautet: Warum ist es damals nicht gelungen, den Anschlag zu verhindern? Das Ergebnis der Untersuchung: Keine der Fehleinschätzungen und Versäumnisse habe für sich genommen besonders schwer gewogen. Doch im Zusammenwirken hätten sie dazu geführt, dass niemand Amri in den Arm fiel und der Anschlag nicht verhindert wurde. Genau da setzt die Serie an. Sie erzählt, was im Vorhinein passiert ist. Es ist eine fiktive Serie. Nur Anis Amri und den V-Mann Cem gab es wirklich. Wie erzählt die Serie das? Die Serie startet 1,5 Jahre vor dem Anschlag. Was uns allen klar war, war, dass wir nicht die Wahrheit erzählen können. Wir können nur ein Licht auf diese Fragen werfen. Auf der Premiere war eine Person, die den Anschlag überlebt hat. Sie hat gesagt, ihr schuldet uns, dass ihr zu Hause diese Serie anguckt. Es ist wichtig, dass das nicht vergessen wird. Die Polizeibeamtin Isra ist deine Rolle. Was ist das für eine Rolle? Isra wird geholt, um zu übersetzen. Sie entdeckt dann, worum es geht. Man weiß nicht genau, worum es geht. Am Anfang wird ihr ein Job angeboten und sie lehnt ab. Man fragt sich dann, woran das liegen könnte. Eigentlich wäre es toll für sie, dort einzusteigen. Mit der Zeit weiß man, warum sie das nicht angenommen hat. Wir holen uns einen Eindruck. Der Staatsschutz möchte 2015 die syrischstämmige Polizistin Isra zur Mitarbeit gewinnen. Es geht um die Suche nach möglichen Mitgliedern der Terrormiliz Islamischer Staat. Ihre Begegnung im Polizeigebäude mit dem radikalisierten Soyu hinterlässt Spuren. Wir haben nicht einen Muttersprachler in der Abteilung. Überdenken Sie Ihre Entscheidung noch mal? Eigentlich nicht. Darf ich fragen wieso? Persönliche Gründe. Hey, Klappe zu. Irak? Ey. Hallo. Gut jetzt, ja? Das ist sehr intensiv. Es ist eine Schlüsselszene. Isra wird mit vielen Sachen konfrontiert. Erst soll sie übersetzen, und dann gibt es diese Begegnung. Sie ist vor zehn Jahren aus dem Irak nach Deutschland gekommen. Als ich die Anfrage bekommen habe, war ich genauso lange wie sie in Deutschland. Sie merkt dann, dass sie noch mehr Themen mit sich rumträgt, als sie denkt. Sie entscheidet sich dann dazu, sich ihren Ängste zu stellen. Du bist auch vor dem Krieg geflohen, gehst du deshalb diese Rollen anders an? Kann man sich da besser reinfühlen? Es gibt bestimmte Ereignisse im Leben, die uns ausmachen. Und dieses Krieg-erleben in Syrien ist kein Ereignis, was an einem Tag stattgefunden hat. Es ist eine Denkweise, ein Drang, zu überleben. Eine Realität, die normal ist, zu schaffen. Dieses Weitermachen, egal was passiert ... Lange dachte ich, dass es mich als Mensch belastet. Jetzt denke ich, es ist wie eine Superkraft. Am Anfang konnte ich kein Wort Deutsch sprechen. Diese Erfahrung kann mir jetzt niemand mehr nehmen. Ich könnte immer woanders starten, wenn es nötig ist. Du sprichst ohne Dialekt Deutsch in so kurzer Zeit. Ist das dein Ehrgeiz? Vielleicht ist es auch der Drang, Geschichten zu erzählen. Auch meine Theaterakademie hat mir geholfen. Darüber sprechen wir gleich noch. Du hast für diese Rolle in Breitscheidplatz keine neue Sprache gelernt, aber du hast ein anderes Arabisch gelernt. Ein irakisches - was ist da der Unterschied zum syrischen? Man kann es mit Deutsch und Österreichisch vergleichen. Es ist eine andere Sprachmelodie. Ich musste in einer Szene auch Türkisch sprechen. Ich musste in einer anderen Rolle auch schon einmal Kurdisch sprechen. Deshalb habe ich im Türkischen oft die Melodie vom Kurdischen übernommen. Aber meine Lehrerin hat mich sehr unterstützt. Da sieht man, wie akribisch ihr gearbeitet habt. Das ist bewundernswert. Das finde ich an diesem Projekt so toll. Man hat sich nicht auf der tollen Geschichte ausgeruht. Die Kamera und die Musik sind großartig. Diese Arbeit hat uns als Schauspieler unterstützt. Das Projekt wurde von vielen Menschen zusammen getragen. Das Ergebnis ist aus dem Teamwork entstanden. Nimmst du das mit nach Hause? Sprichst du mit deiner Familie und deinen Freunden über die Rolle? Auf jeden Fall. Man redet viel darüber. Es gibt eine Energie, die da ist, wenn man so etwas macht. Ich fand es faszinierend, dass wir hinter der Kamera umso mehr Zusammenhalt hatten. Im Team gab es sehr viel Liebe. Ich hatte noch nie so ein wunderschönes Set. Dieser Austausch ist wichtig. Der Mann, den wir jetzt kennenlernen, ist auch aus dem syrischen Krieg geflohen. Er ist Journalist und ihm fiel auf: Oft fehlen migrantische Perspektiven in der Öffentlichkeit. Deshalb hat er in Hamburg ein Magazin gegründet. Philipp Kafsack. Sie haben Wurzeln in Rumänien, Vietnam, Russland, Polen, Spanien, Tunesien, Deutschland und Syrien. Acht Nationen an einem Tisch. Und so vielfältig wie ihre Migrationsgeschichte ist auch ihr Magazin: Kohero. Kohero bedeutet Zusammenhalt. Das ist unsere Mission, den Zusammenhalt in der Gesellschaft zu stärken. Wir bringen die migrantische Perspektive in die Diskussion. Die Perspektive jedes Menschen in der Gesellschaft ist wichtig. Neben dem Team aus Hamburg schreiben rund 1000 Menschen für Kohero, 70 Prozent davon mit Migrationsgeschichte in aller Welt. Sie schreiben über Themen aus migrantischer Perspektive. Ich fänd es gut, ins Detail zu gehen, um Beispiele zu haben. Bei der Redaktionskonferenz heute geht es um die Schwerpunkte der kommenden Wochen. Zum Beispiel eine Reportage aus Sachsen-Anhalt oder ein vietnamesischer Kinoabend. Wer von euch hat Lust zu kommen und auch ein Interview zu führen? Ja. Dann lass uns zusammen ... Einer macht ein Interview, der andere Social Media. Redaktionsleiterin Wanda Margret Majka ist Halbpolin und arbeitet an einem Dossier über Rassismus in der Medizin. Ein Thema, das in deutschen Medien nur selten Gehör findet. Es wird viel über migrantische Personen gesprochen und geschrieben. Aber die kommen wenig zu Wort. Das war auch das Anliegen von Hussam al Zaher, als er 2015 als Geflüchteter aus Syrien nach Hamburg kam. In seiner alten Heimat musste er alles zurücklassen und in der neuen sah er sich nicht repräsentiert. Ich habe in Syrien als Journalist gearbeitet. Da kam die Idee, können wir eine Plattform gründen für Menschen mit Fluchtgeschichte? Kohero steht vor seinem zehnten Geburtstag. Als Magazin, aber auch online auf seiner Homepage, spenden- und abofinanziert. Oder über Produkte wie den migrantischen Kalender. Es sind migrantische Termine drin. Es sind christliche, religiöse, muslimische, buddhistische ... Es ist alles enthalten. Zusätzlich organisiert die Redaktion Veranstaltungen wie Lesungen, Workshops oder Falafel-Partys. In allen Formaten stärken wir migrantische Stimmen. Bei den Lesungen laden wir nur migrantische Autor*innen ein. Wir füllen die mediale Lücke mit dem Journalismus, aber auch die kulturelle mit den Veranstaltungen. Viele Menschen erreicht Kohero auch über Social Media. Die Praktikantinnen Petra und Victoria, beide mit Migrationsgeschichte, drehen heute ein neues Video. Ich find's süß. Für sie zählt aber nicht nur die journalistische Erfahrung, sondern auch das Engagement gegen den Rechtsruck in Deutschland. Menschen mit Migrationshintergrund werden weniger sichtbar gemacht. Wir müssen lauter werden. Hier hast du nur die Menschen, die betroffen sind, die darüber berichten. Nichtsdestotrotz sieht Hussam Al Zaher die Probleme in Deutschland als die Probleme aller an. Die Herausforderung bleibt immer die gleiche: Wir versuchen, zusammen eine Vision für die Gesellschaft zu bauen. Wir bitten darum, die Menschen mit Migrationsgeschichte nicht als Teil des Problems zu sehen. Daran werden die Menschen bei Kohero weiterhin arbeiten. Mit vollem Einsatz und immer aus migrantischer Perspektive. Teilst du das, dass diese Perspektive oft fehlt? Du hast vorhin so schön gesagt, es ist der Unterschied, ob man über oder mit Menschen redet. Das ist das gleiche bei Filmen und Serien. Vielleicht tauchen wir mal in deine Biografie ein. Du bist 1996 in Syrien geboren. Mit 18 bist du dann nach Deutschland gekommen. Ich bin in einer sehr liebevollen Familie aufgewachsen. Meine Eltern haben sich aber immer darüber beschwert, dass ich zu viel lese und mich zu wenig bewege. Ich konnte nicht so gut Fahrrad fahren, aber dafür konnte ich immer sagen, welche neuen Bücher es gibt. Und du hast dich für Architektur interessiert und auch ein Studium darin angefangen. Wann kam der Punkt, dass du dich dafür entschieden hast, deine Heimat zu verlassen? Ich habe mich eigentlich wenig für Architektur interessiert. Es war in unserer Stadt und wegen des Krieges wollte ich nicht hin- und herreisen. Ich habe immer weiterhin Geschichten geschrieben. Ein Schlüsselmoment für mich waren die Wahlen 2014. Da hatte ich schon das Visum für Deutschland beantragt. Ich habe trotzdem in Syrien gewählt. Es gab das Gerücht, dass man an den Grenzen in Syrien kontrolliert wird. Ob man gewählt hat oder nicht. An diesem Tag habe ich geweint, weil ich gemerkt habe, dass Syrien mir nicht mehr gehört. Dass ich dort dazu gezwungen werde, Dinge zu tun, die ich nicht möchte. Meine Eltern haben mich dabei unterstützt, nach Deutschland zu kommen. Sie haben gesagt, ich soll es versuchen. Dann bist du mit 18 hierher. Was war dein erster Eindruck von Leipzig? Ich war überfordert. Und ich fand auch alles sehr toll. Ich war überfordert mit alltäglichen Sachen. Ich bin zwei Monate lang mit einem Einzelticket durch die Gegend gefahren. Ein paar Fehler, die ich anfangs gemacht habe, waren mir extrem peinlich. Ich hatte entfernte Verwandte in Leipzig, die haben sich um mich gekümmert. Dieses Bild ist aus der Zeit. Natürlich ist man zu Anfang überfordert. Hast du ein Bild aus der Anfangszeit, was sich eingeprägt hat? Das ist der Marktplatz in Leipzig. Da war meine Sprachschule. Ich war dort jeden Tag. An diesem Platz war ich auch dieses Jahr. Wir hatten dort eine Vorführung von Drei Kameradinnen. Es kam mir absurd vor. Ich bin stolz auf das, was ich geschafft habe. Zuerst bist du aber nicht zur Schauspielerei, sondern hast in Leipzig etwas anderes studiert. An der Schauspielschule wurdest du zuerst nicht angenommen. 2015 war ich erstmals auf der Bühne. Ich habe dann an verschiedenen Bühnen gespielt und parallel vorgesprochen. Ich habe Politikwissenschaften und Arabistik in Leipzig studiert. Das hat mir Spaß gemacht. Ich habe sehr gerne Hausarbeit geschrieben. Du hast wahrscheinlich dadurch auch Leute kennengelernt. Ins gesellschaftliche Leben findet man so. Auf jeden Fall. Eine Schauspielerin am Theater an der Ruhr hat zu mir gesagt: Du wärst du dumm, wenn du nicht vorsprichst, denn du hast Talent. Man braucht immer jemanden, der eine schubst. Wenn man immer nur Absagen bekommen, ist es schwer. Ja, aber man muss in diesem Job mit Absagen umgehen können. Du momentan wahrscheinlich eher nicht so viel. Du wurdest dann in München an der Theaterakademie angenommen. Und denen bist du gut in Erinnerung geblieben. Hallo, liebe Bayan, hier ist Jochen aus der Theaterakademie. Ich schicke dir liebe Grüße im Namen des Kollegiums. Wir haben gehört, du sitzt auf dem Roten Sofa. Als du angekommen bist, war sofort auffällig: Du hast einen unbedingten Willen und ein Durchhaltevermögen. Da war klar, du machst deinen Weg. Ich wünsche dir, dass du das auch selber glaubst, dass du zu recht dort sitzt. Du bist eine Geschichtenerzählerin mit viel Liebe zu den Figuren. Erhalte dir das. Im Namen von uns allen: alles Liebe und viele Grüße. Das ist sehr schön. Das war dein Studiengangsleiter. Ich habe mit ihm danach auch noch oft gearbeitet. An verschiedenen Filmen zum Beispiel. Er war auch mein Schauspielcoach nach dem Studium. Hast du manchmal ein Problem damit, an dich zu glauben? Das kommt, wenn man Kunst macht. Er kennt meine Unsicherheiten. Nach einem Semester an der Uni bin ich ins Büro gegangen und habe gesagt: Vielleicht sollte ich doch aufhören. Ich wusste nicht, ob es Rollen für Menschen wie mich in Deutschland gibt. Dann wurde mir gesagt, von seiner Stellvertreterin: Es geht jetzt in eine andere Richtung, mach weiter. Ich verdanke ihr, dass ich hier sitze. Diese Gedanken, hattest du die, weil du dich einsam gefühlt hast? Diese Einsamkeit ist eine Sache, die man mitträgt, wenn man im Exil lebt. Aber das Gespräch, was wir gerade führen, zeigt, wie vielen Menschen man auf dem Weg begegnet. Man ist nie wirklich alleine. Es sind immer Leute, die einem sagen, gerade glaubst du nicht an dich, aber ich glaube an dich. Ganz berührend. Was macht diese Frau so besonders? Ich war im Casting für diese Rolle ein Jahr lang. Ich wollte die Geschichte unbedingt erzählen. Mich hat das Projekt so sehr berührt. Es war so gut geschrieben. Es ist authentisch und komplex. Es ist nicht Schwarz und Weiß. Das hat der Drehbuchautorin und auch die Regisseurin so toll gemacht. Inzwischen habe ich mit ihnen ein Vertrauensverhältnis, das ist unersetzbar. Ich hatte Glück, so früh in meiner Karriere mit so tollen Menschen zu arbeiten. Sie geben mir viel Vertrauen. Sind das dann Kollegen, die dir das geben? Oder deine Familie? Beim Bayerischen Filmpreis hast du eine Rede gehalten. Du hast die Geschichte deiner Schwester erzählt. Warum war dir das wichtig? Kurz davor gab es eine Debatte in den Medien über Remigration. Erfolg kann man nicht messen. Ich hatte das Gefühl, wenn ich eine Bühne bekomme, kann man die Stimme für etwas Sinnvolles nutzen. Ich hab meine Schwester gefragt, ob es in Ordnung ist, wenn ich ihre Geschichte erzähle. Erfolg lässt sich nicht an Preisen messen. Alle Menschen haben ein Recht auf ein sicheres und ein schönes Leben. Meine Schwester hat zwei Kinder in Deutschland bekommen, die Sprache gelernt und eine Ausbildung angefangen. Sie hatte genauso einen Preis verdient. Ist es dir auch wichtig, in den sozialen Medien diese Geschichte zu erzählen? Meine Existenz in Deutschland ist politisch. Und ich als Schauspielerin auf einer Bühne oder im Fernsehen, das ist umso politischer. Ich habe nicht das Privileg, mich dieser Verantwortung zu entziehen. Auch bei Breitscheidplatz schreibt man mit an der Geschichte von Deutschland. Es ist ein Ereignis, das Deutschland immer noch prägt. Ich will mein Privileg nutzen. Wenn ich eine Bühne bekommen, dann möchte ich das Beste daraus machen. Wir lernen jetzt eine Frau kennen, die in den sozialen Medien Millionen von Menschen erreicht - vor allem mit Gossip. Jetzt könnte man denken, dass das oberflächlich daherkommt. Aber ihr erstes Buch beweist, dass hinter Klatsch und Tratsch oft Fragen über Macht und gesellschaftliche Regeln stecken. Torge Wittern-Kochs. Gleich empfängt eine Autorin aus Berlin ihre Gäste. Hi, ich bin Gizem Celik. Ich bin Popkulturjournalistin, Content Creatorin und Autorin. Ich bin mit meinem ersten Buch auf Tour und bringe Popkultur nach Hamburg. Auf Instagram nimmt Gizem Celik 140.000 Follower mit in die Welt des Gossip. Warum singt Taylor immer noch über Tom Hiddleston? Ihr Buch heißt "More than Gossip". Und laut Eigenwerbung sind ... Gossip kann viel mehr sein als Klatsch und Tratsch. Es gibt Menschen, die sagen über Person A: Das ist die schlimmste Person, die sollte keine Plattform bekommen. Und andere sagen über die Person: Der kann gar nichts falsch machen. Und anzuschauen, welche Bedürfnisse wir auf die Leute projizieren, ist sehr aussagekräftig. Warum lästern wir? Was hat das mit Feminismus zu tun? Im KENT Club will Gizem das mit ihrem Publikum erörtern. Es wird immer dargestellt, als wäre es ein Frauenthema. Dabei sind da sehr viele Machtstrukturen. Zu gucken, wie patriarchal Gossip geprägt ist, finde ich spannend. In 16 Essays seziert Gizem die gesellschaftliche Rolle des Über-Jemanden-Redens. Eine Frau ist entweder heilig oder eine Schlampe. Hochgelobt und tief gefallen: Vanessa Williams ist immer noch ein Beispiel, wo ich nur den Kopf schütteln kann. Die war Miss America und dann hat ihr Ex-Freund Nacktfotos von ihr verkauft. Dann musste sie den Titel zurückgeben. Denn es ist die eine Sache, wenn sie Sexualität auf der Bühne performt für andere. Aber wenn sie im Privaten eine Sexualität hat, geht das gar nicht. Das hat gezeigt: Frauen sind entweder Heilige oder Huren. Inwieweit können prominente Frauen ihr Image wählen? Wer bestimmt, wann es zu weit geht und was akzeptabel ist? Unsere Gesellschaft konsumiert weibliche Sexualität - gierig, überall, ständig. Wie kann man uns als Sexobjekt konstruieren, aber uns gleichzeitig jegliche Selbstbestimmung absprechen? Zwischendurch gibt es auch profanen Promi-Talk: Über welchen Promi weißt du mehr als die eigene Oma des Promis? Selena Gomez. Internet-Verbot für Leute unter 13 ... Kritischer mit dem eigenen Social-Media-Konsum umzugehen, Quellen und Urteile zu hinterfragen, das ist Gizems Wunsch. Ich hatte schon hohe Erwartungen, aber es war grandios. War richtig gut, war richtig cool, sehr lustig, hat richtig Spaß gemacht. Es ist nicht nur dieses Tratschen, Frauen in der Küche, die sich treffen, kochen und reden. Es ist so viel mehr, worüber wir reden. Ich wünsche mir, dass es noch mehr solcher Safe Spaces gibt, wo wir Glitzer tragen und über Politik sprechen. Dann das findet sehr oft auch nebeneinander statt. Inzwischen berät Gizem Celik auch Medienhäuser und Plattformen im nachhaltigeren Umgang mit Social Media. Wie ist dein Umgang mit den sozialen Medien? Das ist eine Hassliebe. Es ist schön, dass ich Leute erreiche. Aber manchmal gibt es viel Vergleich. Davor versuche ich mich zu schützen. Mir hilft es, dass als Arbeit zu sehen. Denn ich arbeite gern. Ich habe ein Foto von dir gefunden, da hast du dir die Haare abrasiert. Du hast mal erzählt, dass du dich von Eitelkeit befreien willst. Wie kam es dazu? Das wollte meine Mutter auch wissen. Davor hattest du lange Haare. Ich hatte vorher lange Haare. Ich habe dann an der Volksbühne den Regisseur gefragt, ob ich meine Haare kürzer machen darf. Er war dann überrascht, wie kurz es war. Ich mag es sehr gerne. Ich hatte es lange auf den Schauspielportalen, falls ich das für eine Rolle noch mal machen muss. Ich würde meine Haare immer wieder abrasieren. Es steht dir auch sehr gut. Es war befreiend. Wenn man sich für das Schauspiel entscheidet, muss man sich davon befreien, denn es geht ja nicht um einen selbst. In den sozialen Medien muss man sich manchmal selbst schützen. Wir sprechen gerade darüber, was sie alles noch vorhat. Nächste Woche steht dein Kinofilm an. Gerade ist so viel los in den Medien mit der Serie Breitscheidplatz. Wir sind alle überwältigt von der positiven Resonanz. Wir hoffen, dass das Thema dadurch wieder mehr diskutiert wird. Hast du etwas, wenn so viel los ist, womit du bei dir bleibst? Hast du so was, wo du dich zwischendurch erdest? Ja, ich habe einen Hund. Sie ist bei mir seit 3,5 Wochen. Dann geht es jetzt zurück zum Hund. Vielen Dank. Danke schön. Morgen wird bei uns gekocht: Inka Schneider und Zora Klipp freuen sich auf Sie im DAS! Kochstudio. Es gibt Wildgulasch, gefüllte Portobello-Pilze und knusprige Teigtaschen. Wir wünschen Ihnen eine schönen Feiertag. Copyright Untertitel: NDR 2026