v1.0 . Untertitelung: BR 2025 Rüdiger Linhof der Band Sportfreunde Stiller gibt ukrainischen Musikerinnen und Musikern über Grenzen hinweg eine Bühne. Grenzenlos bedeutet für mich, offen zu denken, weit denken zu dürfen, ohne mich sofort durch ein Aber zu limitieren. DJ El Sultan veranstaltet Partys für die queere arabische Community. Alle Menschen, die mittanzen möchten, sind herzlich willkommen. Grenzenlos ist für mich, dass ich als Künstler in Deutschland Platz habe, dass ich vielfältig bin und alle Menschen akzeptiere, egal woher sie kommen. Das Theater Grenzenlos feiert 10-jähriges Bestehen. Menschen, die alles tun, um persönliche Ängste und Grenzen zu überwinden. Die Menschen, die zu uns kommen, mit den Mitteln des Theaters stärken für unsere Gesellschaft. Grenzenlos war der erste Ort, wo ich kein Wort benutzen musste, um Menschen zu verstehen. Was den Menschen vom Menschen trennt, sind Grenzen. Grenzen im Kopf, Grenzen im Herzen und staatliche Grenzen, die irgendwann mal gezogen wurden. Grenzen wie persönliche Beschränkungen oder auch gesellschaftliche Zwänge sind, wenn auch nicht immer einfach, zu überwinden. Die Überwindung staatlicher Grenzen aber entscheidet der Pass. In vielen Fällen also schlicht der Ort, an dem man geboren wurde, dessen Staatsbürgerschaft man hat. Dabei bedeutet Grenzenlosigkeit die Welt. ♪ Und du bist eine Bank. Du bist eine Bank. Seit fast 30 Jahren ist Rüdiger Linhof Bassist der Band Sportfreunde Stiller. Er hat mit anderen die Initiative "OneVoice" gegründet und ermöglicht ukrainischen Musikern und Musikerinnen per Live-Übertragung bei Festivals und in Sportstadien aufzutreten. Ich baue so digitale Fenster. Durch die kann man durchspielen, sich treffen, in beide Richtungen sehen. In verschiedenen Städten, in Charkiw, Odessa und Lwiw, zukünftig in Kiew, holen wir da Musiker in ein Studio und laden die ein, auf den Multimedia-Wänden von Fußballstadien, von Basketball-Arenen zu spielen. Alex, we are ready for you! * Er singt "Hey Jude" von The Beatles. * ♪ Hey Jude, don't make it bad. ♪ Take a sad song and make it better. ♪ Remember to let her in to your heart. ♪ Then you can start to make it better. Einfach da zu sein und sich als Menschen zu zeigen. Man schafft einen andächtigen, schönen Raum. * Sie spielen "Don't Look Back in Anger" von Oasis. * ♪ And so Sally can wait. ♪ She knows it's too late, as she's walking on by. ♪ Her soul slides away. ♪ But don't look back in anger, I heard you say. Ich glaube, dass diese Verbindungen, die Kultur schaffen kann, so mächtig sind. Der Begriff der Inspiration: Mal zu spüren, wenn jemand singt. Menschen einfach nur zu sehen, die in einem anderen Land leben, das jetzt gerade massiv bedroht oder angegriffen wird, wie jetzt z.B. die Ukraine. Dieser Kontakt mit diesen Menschen und mit ihrer Kunst ist etwas unheimlich Bewegendes. Für mich ist es auch Ausdruck von Würde, von Menschenwürde. ♪ Stand up beside the fireplace, take that look from off your face. ♪ Cause you ain't ever gonna burn my heart out. Man sieht immer nur Bilder des Leids. Das entmenschlicht und entwürdigt. Das bewegt auch Menschen dazu, sich abzuwenden, desillusioniert zu werden, auch diese Menschen nicht mehr als Menschen zu sehen, sondern als Opfer. Man kann sich das gar nicht vorstellen. Es ist ein ganz normales Leben, auch mit Luftalarm irgendwann. Die Leute gehen in den Proberaum, sie schreiben Lieder, sie malen Bilder. Ich habe jetzt den Eugene kennengelernt. Der macht mit seiner Freundin in Odessa einen Plattenladen auf, mit Café. Da veranstalten sie Jazzkonzerte und sagen einfach: Wir haben die Musik, die Kunst. Wir lassen uns nicht unterkriegen. Theater Grenzenlos. Seit 10 Jahren realisiert Viktor Schenkel Projekte mit Geflüchteten und Menschen mit internationaler Biografie, auch mit Einheimischen. Anfänglich handelten die Inszenierungen vom Aufeinandertreffen, dann immer offenere Themen: Versöhnung mit Familie, Überbrückung unterschiedlicher Werte, das Überwinden von Einsamkeit und Trauma. Und jetzt: die Liebe. Für was steht dieses Grenzenlos in eurem Theaternamen? Im Theater-Spiel ist man ja automatisch dabei, seine Grenzen irgendwie zu verändern, weil man sich ausprobiert, weil man Neues an sich entdeckt und dadurch werden die Grenzen immer weiter. Wie erlebst du die jungen Menschen, die auf dem Weg hierher über verschiedene Grenzen sehr viel erlebt haben, viele Traumata auch mit sich bringen und dann letztlich bei euch landen? Wie erlebst du sie, wenn sie hier starten und dann aber irgendwann auf der Bühne stehen und den Applaus spüren dürfen? Wir begleiten die Menschen und sehen: Wie ist ihr Befinden? Wie entwickeln sie sich? Was fühlen sie? Es ist so wunderschön, wenn man sieht, wenn dann die Premiere stattfindet, was das für leuchtende Gesichter auf der Bühne sind, wenn sie den Applaus bekommen. Zwei untrennbare Kräfte treiben das Theater Grenzenlos an: Das tiefe Interesse an Menschen und der Wille, dass unsere Gesellschaft gut funktioniert. Die gegenseitige Neugier öffnet Türen zu neuen Erfahrungswelten. Und das Theater gibt den Raum, diese Welten miteinander zu teilen. Jetzt erlebt ihr in dieser Zeit, in der man sehr intensiv miteinander arbeitet, natürlich auch sehr vieles, was diese Menschen mitmachen. Wie geht ihr mit solchen Situationen um, die biografisch oft sehr einschneidend sind? Wir sagen, kommt zu uns, auch wenn ihr traurig seid. Es ist immer besser, in der Gemeinschaft miteinander an etwas zu arbeiten, als zu sagen: Ich bleib daheim im Bett. Ich habe das schon erlebt, dass ich die Jungs aus dem Bett geholt hab, die nicht kommen wollten und geweint haben. Ich hab gesagt: Komm zu uns. Es wird dir besser gehen. Joseph Kitakule, 26, in Kampala, Uganda geboren. Seit einem Jahr ist er mit dabei. Theater bedeutet für ihn sich auszudrücken. Wir verbessern unsere Aussprache. Wir bekommen neue Worte, jedes Mal, wenn wir hier sind. Ich bin sehr glücklich, weil ich dort bin. Wir machen miteinander etwas. Er schätzt besonders, dass er bei allen Stufen des Theatermachens mit dabei sein kann, wie ein Stück von null auf neu geschöpft wird. Wenn Sie auf der Bühne sind, dann vergessen Sie alle Probleme. Ich fühle mich nicht allein. Ich mach gerade etwas. Und ich mache etwas, was ich will. Etwas anderes ist weg und dann konzentriere ich mich auf das, was ich machen will. Meine Gedanken sind gut. Jetzt bin ich frei. Ich fühle mich frei. Frei von Problemen, frei von viel denken. Frei von ... ich bin total frei. Nichni ist eine queer-arabische Party-Reihe in München. DJ El Sultan schafft einen sicheren Raum, in dem jeder so sein darf, wie er ist. "Nichni" ist arabisch und bedeutet "unser Eigenes". Es ist eine kulturelle und emotionale Bezeichnung: Ein Ausdruck von Zusammengehörigkeit. Diese Veranstaltung bedeutet, eine Community aufzubauen, die wirklich safe ist, dass sie sich bei uns sicher fühlen, dass sie wirklich happy nach Hause gehen, dass sie nicht alleine in München sind, dass sie wirklich München kennenlernen, egal wo man herkommt, dass sie wirklich zusammen sind. Ich bin arabisch. Ich war immer alleine. Es ist schwer Freunde zu finden, wenn man neu in Deutschland ankommt. Arabische Queere werden mehrfach diskriminiert, als Migranten und als Queere. Sie möchten daher ihre Gesichter nicht zeigen. Auf den Partys gilt ein Fotoverbot. In ihrer Heimat riskieren sie zum Teil ihr Leben, wenn man sie outet. Die Menschen wollen nicht geoutet werden. Das ist sehr wichtig, dass bei uns alles safe ist, dass wir einen Safe Space aufgebaut oder erfunden haben. Wichtig ist, dass die Menschen sich gut fühlen, dass sie sich wirklich sicher fühlen bei uns. Wir wollen, dass Menschen über viele Sachen informiert werden, z.B. über Integrationssachen, kultureller Sachen, auch gesundheitlich. Es werden bei uns Flyer zur Verfügung gestellt, wo man sich z.B. testen kann oder so was. Das heißt, wir haben keinen Business-Zweck, sondern einen kulturellen Zweck, dass wir wirklich denken: Wir sehen Menschen als Menschen. Das ist uns sehr wichtig, dass man sich wirklich sicher fühlt und dass nicht diskriminiert wird. Dafür haben wir das Awareness-Team. Dafür haben wir unser Sicherheits-Team, bzw. Awareness-Konzept. Wir sind sehr überzeugt und achten darauf, dass es sicher bleibt für alle Menschen, nicht nur für arabische Menschen oder für Queers oder für queer-friendly Menschen, sondern für alle Menschen, die zu uns kommen. Die Party-Reihe Nichni ermöglicht Räume, in denen arabisch-stämmige Queere kein Fetisch sind, in denen ihre Sexualität nicht zur Sensation aufgebauscht und kommerzialisiert wird. Selbstverständlich sind Menschen ohne arabischen Hintergrund willkommen. Was bedeutet es dir, hier Teil dieser Community zu sein? Ich habe hier viele Freunde gefunden. Deswegen finde ich es toll und ich wurde auch herzlich aufgenommen. Du hast keine arabischen Wurzeln, kommst nicht aus einem dieser Räume, Kulturen oder Länder. Wie ist das für dich? Um ehrlich zu sein, spielt es keine Rolle. Ich mag die arabische Community irgendwie. Irgendwie zeigt sie mehr Liebe als die westliche, zumindest hier. Rüdiger Linhof und "OneVoice" öffnen ein weiteres Fenster. Wir sind hier und heute und jetzt, 15.05 Uhr, auf dem St. Gallen Festival. Hallo. Herrlich, dass uns das St. Gallen Festival die Möglichkeit gibt, unser offenes Fenster in die Ukraine hierher zu bringen auf die Seitenwände. Diesen allerersten Moment werde ich nie vergessen: Im Proberaum habe ich so ein Beamer-Bild aufgebaut. Dann haben wir geschaut, dass diese Technik funktioniert. Und zum allerersten Mal stand ich in Lwiw dem Adriaan gegenüber. Der war plötzlich an meiner Wand und wir waren alle so schüchtern. Sein Englisch war noch nicht so eingeübt, meins auch nicht. Wir wussten nicht so richtig weiter und haben uns erst mal ein Bier aufgemacht und miteinander geredet. Dieses Ungläubige: Wir stehen uns jetzt gegenüber und in diesem Jetzt spürt man gleichzeitig noch diesen geografischen Raum und diese Ungläubigkeit, dass das jetzt gerade möglich ist. Was es aber macht, ist: Wenn die Musik machen an diesem Ort, den ich beschrieben habe, dann ist es so, als würden sie aus ihrer Welt rausgreifen. Sie sind für diesen Moment woanders. Sie feiern danach auch eine Backstage-Party. Für die ist es so: Was, wir werden jetzt gesehen? Wir sind jetzt auf diesem Festival auf der Hauptbühne? Krass, krass. Das ist so eine freudige Überforderung oftmals. * Er singt "Wonderwall" von Oasis. * ♪ Today is gonna be the day that they're gonna throw it back to you. ♪ By now, you should've somehow realised what you gotta do. ♪ I don't believe that anybody feels the way I do about you now. Das ist immer so schön, dieses Lächeln zu sehen, wenn die bejubelt werden. Die werden ja nicht bejubelt in ihrem Leben. Die leben nur von einer Hoffnung, einer Überlebenshoffnung, an sich gerichtet und an ihre Freunde und Familien. Und plötzlich stehen sie da und es jubelt so ein Festivalplatz. Da stehe ich immer da und denke: Ach, das ist so geil, dass ihr das jetzt gerade bekommt. Und dann unterhalten wir uns. Vorhang auf für Alex! Hallo Alex. Dann gibt es ein, zwei Lieder und dann verabschiedet man sich wieder und dann geht der Vorhang zu. Das dauert so acht, neun Minuten. Das ist so eine kleine Irritation, aber eine positive Irritation. Mittendrin sein. Auch das Theater Grenzenlos ist nicht nur eine Möglichkeit für künstlerischen Ausdruck, sondern ein Motor gesellschaftlicher Teilhabe. Aus einem Nebeneinander wird ein Miteinander. Und in den Pausen wird schon mal getanzt. Alina, was bedeutet es für dich hier auf dieser Bühne spielen zu dürfen? Es ist ein sehr gutes Gefühl, überhaupt hier zu sein. Ich bin hier seit über drei Jahren und es ist sehr gut, einfach hier teilzunehmen. Weil es vielleicht für mich selbst eine Chance ist, etwas im Leben zu zeigen und etwas für mich selber auch zu finden. Alina Ivanova, 15, vor drei Jahren von Mariupol, Ukraine, nach Deutschland gekommen. Das Haus ihrer Familie wurde komplett zerstört. Theater Grenzenlos, sagt sie, hat sie wieder aufstehen lassen. Was fühlst du, wenn du spielst, wenn du vielleicht auch in das Publikum schaust? Was geht dir durch den Kopf oder durch dein Herz? Also zu 20% ist es immer Stress, weil es ein bisschen stressig ist, auf der Bühne zu sein. Du denkst: Was würden andere Menschen über mich denken? Oder: Spiele ich gut oder nicht so gut? Aber zu 80% ist es Ruhe. Und du fühlst die Bühne. Es ist ein bisschen schwer zu erklären. Du musst einfach zur Bühne gehen, um diese Energie zu fühlen. Jeder freut sich, dich zu sehen. Jeder schaut auf dich. Wir brauchen keine Sprache, um einander zu verstehen. Wir können auch irgendwie etwas zeigen oder wir machen eine Mix aus Englisch, Ugandisch, Ukrainisch, Russisch und weiteren Sprachen. Es ist immer sehr gut. Ich glaube, Menschen brauchen keine Sprache, um etwas zu sagen. Theater Grenzenlos hat ihr die Augen geöffnet, sagt sie. Menschen sind unterschiedlich und oft entstehen Neuanfänge aus Verlust. Man kann trotz Rückschlägen wieder aufstehen und vorwärtsgehen. Sich zu verstecken, tut niemandem gut. Jeder hat seinen Platz im Leben. Manchmal muss man ihn nur finden. Wenn du ein Teil vom Theater bist, musst du diese Grenzen irgendwie aufsprengen oder aufmachen für dich selber. Was sind die Herausforderungen für dich persönlich, wenn du spielst? Ich bin hier schon seit drei Jahren. Das erste Mal, als ich hierher gekommen bin, es war nach dem Krieg, ich komme aus Mariupol, war es sehr schwer, mit Menschen überhaupt zu kommunizieren, etwas zu machen, überhaupt zu reden und etwas zu verstehen. Die deutsche Sprache ist auch nicht so leicht. - Ja. Und Grenzenlos war der erste Ort, wo ich keine Wörter benutzen musste, um Menschen zu verstehen. Das war ein Geschenk für mich. Deswegen bin ich drei Jahre lang geblieben. Und ich werde vielleicht weitermachen, weil es meine kleine Familie ist. Menschen unterschiedlichster Herkunft begegnen sich auf Augenhöhe, formen ein Ensemble. Verteilt euch da hinten, geht mal nach rechts rüber. Hier ist ein großes Loch. Vor zehn Jahren hat Viktor Schenkel einen jungen Geflüchteten im Ankunftshaus Freimann kennengelernt. Das hat sein Leben verändert. Der hat mir erzählt, warum er geflüchtet ist. Er ist einmal von seiner Mutter noch gerettet worden, weil die Taliban nachts in die Dörfer kamen. Die haben die jungen Männer mitgenommen. Er war 14 und dann hat sie gesagt: "Noch mehr kann ich dich nicht mehr retten, du musst jetzt gehen." Und ein paar Tage später ist dann sein Vater verschollen. Auf dem Feld war sein Auto offen, der lebt nicht mehr. Das hat mich einfach so ergriffen. Und bei einem Spiel, wir haben so Vertrauensspiele, hab ich gesagt, jeder kann von der Klopapierrolle so viele Blätter abreißen, wie er will und ich sage dann, um was es geht. Manche haben dann zehn abgerissen usw. Und der Akim hat nur ein Blatt abgerissen. Dann habe ich gesagt: Jeder muss eine Geschichte erzählen. Und dann haben alle möglichen was erzählt. Und er hat einfach nur gesagt: "Ich liebe meine Mutter." Das war einfach der Impuls, dass ich ihn dann mitgenommen habe. Der ist auch fünf, sechs Jahre bei mir geblieben. Da war ich wirklich ein bisschen Vaterersatz. Viktor Schenkel begann mit einer Integrationsmaßnahme in München-Freimann durch die Verbindung mit einheimischen Klassen im Theaterprojekt. Später spielten auch deutsche Senioren mit. Theater Grenzenlos wurde so zu einer der wichtigsten Begegnungsräume in München für Menschen aus der ganzen Welt. Etwas ähnliches wird bei den Nichni-Party versucht, mit anderen künstlerischen Mitteln. Grenzenlos zu leben: Was bedeutet das für dich? Arabischstämmige Menschen, die sich zu ihrer Homosexualität bekennen und sich für andere queere Menschen einsetzen: Der Weg dorthin war für viele schwer und oft geprägt von Erniedrigungen und Angst. Was bedeuten diese Schilder, kannst du mir das übersetzen, bitte? Ja, logisch. Das ist ein Teil unserer Deko. Das heißt z.B., dass wir hier wirklich was zusammen bewegen, also zusammen tanzen, zusammen Kultur entdecken, dass man hier wirklich ganz frei sein kann. Das heißt, es ist egal, welchen Stress man hat, also z.B. Heimweh oder so, man fühlt sich bei uns wohl in seinem Heim. Durch unsere Kultur, unsere Atmosphäre, unsere Musik, unsere Veranstaltungen, Workshops usw. Und das ist fast genauso: Also wenn das Leben z.B. schwer ist, dann denkt an hier. Das ist ein Ort, wo man wirklich rausgeht mit seiner Stimme. Also mit dieser Atmosphäre, wirklich total frei zu sein. Getanzt wird auch auf traditionelle Musik. Andocken an die Kindheit. Sie machen es wirklich so schön für die Menschen. Z.B. die Deko machen wir, das erinnert an deren Länder, an deren Kindheit. Das ist sehr wichtig für sie. Und wir haben unsere traditionelle Kleidung. Wir möchten, dass sie sich wirklich so anziehen, um wirklich vielfältig zu sein. Jeder hat eine eigene Kultur, jeder hat seine eigene Kleidung und Musik und so. Wir sammeln wirklich alles, von Marokko bis zum Ende der ganzen Welt, würde ich sagen. Wir möchten aufklären, dass wir für alle offen sind. Wir haben auf gar keinen Fall Diskriminierung bei uns. Das spielt keine Rolle, weil für uns Menschen wichtig sind, egal wo man herkommt, ob Mann oder Frau, ob queer oder nicht queer. Viele Menschen, also z.B. Transmenschen können sich nicht zeigen in Gesellschaft. Die kommen zu uns, können ruhig und frei tanzen, wie sie wollen. Für unser Team ist es so wichtig, sagen zu können: Wir machen was Schönes. Ich habe das Gefühl, dass wir uns so sehr daran gewöhnen, über andere zu schimpfen, über unser Leben zu schimpfen und jedes Maß zu verlieren. Dabei vergessen wir aber, dass Freiheit im Kopf entsteht. Wir zerstören unsere Freiheit durch diese Negativität, die wir uns ständig in unsere Gefäße suppen. Ich möchte einfach einen Moment kreieren durch Schönheit, der die Menschen öffnet, an den sie gerne denken, der die Menschen auflädt. Dafür sind wir doch da, uns zu inspirieren. Schönheit oder Positivität ist für mich zurzeit manchmal echt fast schon ein disruptiver Akt. Disruptiv im Sinne von: Es bricht etwas auf und es ist was Unerhörtes, dass sich etwas einfach total schön anfühlt gemeinsam. Ich glaube, diesen Kompass müssen wir wieder mehr anlegen. Nicht Schönheit durch Ablenkung, sondern Schönheit durch Erleben, durch Erschaffen. Hasifah Nakitende, geboren in Kampala, Uganda. Sie hat Sozialarbeit und Schauspiel studiert. Sie war Moderatorin im Fernsehen und hat in Filmen gespielt. In der neuen Inszenierung von Theater Grenzenlos personifiziert sie die Symbolfigur der Liebe. Dieses Theater heißt Grenzenlos. Was bedeutet dir persönlich Grenzenlosigkeit? Bilal Ahmad Samir, 19, aus Afghanistan, spielt einen jungen Mann, der zum ersten Mal die Liebe erlebt. Vor drei Jahren kam er nach Deutschland. Jetzt traut er sich an seine erste Theaterrolle, wird sichtbar. Auf der Bühne eine andere Person zu sein oder ganz frei, das ist für mich echte Freiheit. Ich komme aus einer Kultur, in der es gar nicht solche Sachen gibt. Auf der Bühne zu sein, bedeutet für mich, immer Angst zu überwinden oder neue Wege zu fühlen. Ich mache alles mit meinem Herz und das ist sehr wichtig für mich. Vielleicht finden das meine Eltern oder andere Leute nicht gut. Aber ich höre auf mein Herz. Rüdiger Linhof hat Rettungswagen in die Ukraine gefahren und er hat ein Surf-Camp gegründet. Er entwickelt immer neue Ideen, weil er sieht, was man bewegen kann, wenn man nur will. Ihr holt auch traumatisierte Jugendliche aus diesem ukrainischen Kriegsgebiet und schenkt ihnen an der französischen Atlantikküste zwei Wochen Urlaub. Surfing. Was macht ihr da genau, wen holt ihr da? Wir arbeiten mit der Klitschko-Foundation und PureSurf zusammen. Die Klitschko-Foundation hat so ein Mental-Health-Konzept entwickelt. Da können sich die Kids in sechs Wochen in Online-Tutorials in mentaler Gesundheit, in Resilienz fortbilden, in Trauma-Prävention, in all diesen Themen, die wahnsinnig wichtig sind, gerade in ihrer Zeit, dass sie lernen, Gespräche miteinander zu führen und sich nicht zurückzuziehen. Und nach diesen sechs Wochen geht es zum Surfen, um einfach mal in eine andere Challenge zu kommen und auch eine Erinnerung an ihre Jugend zu haben, die einfach schön ist. Was mich auch total glücklich gemacht hat, ist, dass es einfach an so einem bierseligen Abend von mir und einem Freund im Surf-Camp entstanden ist, dass wir uns gesagt haben: Wenn diese Bungalows in der Nebensaison nicht genutzt werden, dann lass uns doch schauen, was man daraus Feines machen kann. Es lief sofort und man konnte einfach eine Idee ins Leben bringen. Das fand ich so herrlich. Wenn eine Idee Gestalt annimmt und etwas Gutes daraus entsteht, dann verändert das alle, auch und vor allem diejenigen, die sich engagieren. Geben bedeutet immer auch bekommen. Ich habe eine große Demut. Wenn die Menschen zu uns kommen, und es sind wirklich schwere Schicksale dahinter, dann haben die in der Regel trotz alledem immer eine positive Ausstrahlung und Stimmung. Nur beim genaueren Hinschauen ab und an merkt man natürlich, was los ist. Davor habe ich eine ganz große Achtung, wenn ich mir vorstelle, dass man seine Heimat hinter sich lässt und woanders komplett neu anfängt und es auch nicht einfach hat. Das finde ich fantastisch, wenn diese Menschen einen anlachen. Das ist das Schönste. Dafür möchte ich auch gerne weiterarbeiten und die ein bisschen an die Hand nehmen. Grenzenlos ist, dass ich Vorbild bin, dass man wirklich vielfältig ist, dass man alles akzeptiert, dass man wirklich mit Menschen gut umgeht. Genau, das ist sehr wichtig für mich. Und für uns als Initiative finde ich es sehr wichtig, dass wir uns zeigen und wir sagen: Hey München, wir sind da. Da spielen Grenzen keine Rolle mehr. Sobald du miteinander sprichst oder singst oder ein freundliches Wort an den anderen richtest und in einer wertschätzenden Art aufeinander zugehst, sind die Grenzen weg. Also Grenzen sind im Grunde recht einfach zu überwinden. Ja, Grenzenlosigkeit bedeutet: die Welt. Untertitelung: BR 2025