v1.0 . Ein, zwei Ohrfeigen kriegt man immer ganz gut unter, aber hier schießt er dir richtig in den Kopf. So fest, dass du fast schon einknickst. Du müsstest eigentlich immer nach dem ... tu mal so, als würdest du mir eine wischen. Also hier lang. (Bedrohliche Musik) (Patschgeräusch) Mein Name ist Milana Weidmann, ich bin Schauspielcoach, und ich begleite Kinder und Jugendliche auf ihrem Weg, Schauspielerin oder Schauspieler werden zu wollen. (Dramatische Musik) Die Konkurrenz ist irrsinnig groß. Die Wünsche sind irrsinnig groß. Das ist der Traum, das ist der Job. Wenn du das Ding nimmst, guck mir mal zu, was ich mach. Ich spiele ... Ich guck mir die Jugendlichen an, und dann schau ich immer, wo sind sie jetzt, um dann noch mal genauer hinzugucken, wer was braucht, wer welche Sprache spricht. Und dann einfach mal zu sammeln: Aus was besteht denn deine Individualität? Was nehmen wir denn alles noch so wahr, außer dass du nicht weißt, wohin mit deinen Gefühlen, mit deinen Gedanken? Ah, da bist du. (Lockere Musik, Stimmen im Hintergrund) Ich würde gern, glaub ich, auch mal so richtig böse sein. Nee, traurig werd ich, glaub ich, aber Tränen krieg ich nicht hin. Was wär für dich die Worst-case-Kritik? Dass du sagst, das war ... richtig scheiße. Ja, weil ich's halt selbst nicht verkacken will und ... (Kraftvolle Musik) ... ich's hasse so, zu versagen. (Treibende Musik) Ganz, ganz wenig in diesem Beruf hat mit Glamour zu tun. Schauspieler, Schauspielerin zu sein, bedeutet viel mehr. (Kraftvolle rockige Musik) (Wuchtige Klänge) Hi. Ich bin Emma, ich bin 14, und ich möchte Schauspielerin werden. (Rhythmische Musik) Ich bin seit circa fünf Jahren in der Schauspielschule Kolibri Entertainment in Mainz-Hechsheim, und wir sind jede zwei Wochen am Kurs und bin mittlerweile in der Masterclass für diejenigen, die nach der Schule auch sich vorstellen können, das auch als Beruf zu machen. (Schreckensruf von allen) Und - the stage ist yours. (Langsame Rockmusik) Gut, Emma, kannst du dich noch an deine erste Stunde bei mir erinnern? Ich kann mich nur an das Gespräch mit Papa danach erinnern. Mhm. - Es war Herbst. Und diese ganzen Container standen da noch nicht, und ich hab da so rumgeturnt, während ihr geredet habt. (Dramatische Orchestermusik) Die Emma kam zu mir, da war sie elf. Und sie kam auch schon mit ... ganz viel ... Kommentar: Da kommt jemand auf euch zu. (Dramatische Musik) Und wenn Eltern mir solche Informationen geben, dann versuch ich erst mal, mich ganz doll zu entspannen. Aber die Emma war ja wirklich jemand ganz Besonderes. (Ernste Musik) Das musste ich dann noch rückläufig akzeptieren. (Schrille Musik) Das zu ergreifen, dass da ja wirklich ein Talent ist. (Tragische Musik) Stimmt, du hast rumgeturnt. Warst du da zehn oder elf? Ich war neun. Neun? - Ich wachse mit Kolibri auf. Du liebe Zeit. (Ruhiger Song einer Frau) Also heute haben wir uns mit den Klischees von Männern und Frauen und deren Energien so beschäftigt. Und haben ... wir wurden dann in Duos eingeteilt und haben das in Kontaktimpros dann quasi ausprobiert. Und das war sehr interessant und hat sehr viel Spaß gemacht. (Jemand kreischt.) Ich muss sagen, ich hab mich dabei sehr übernatürlich gefühlt, sag ich mal. Genau, dann haben wir mit diesen Energien quasi, sollten wir ganze Szenen erschaffen mit unserem Partner. Wir hatten eine Überschrift, und jeder hat was anderes gemacht, oder jeder wird immer was anderes machen. Das immer zu sehen, find ich immer sehr faszinierend. Was dann alles so Kreatives entstehen kann. Ja. - Ja. (Poltern) (Rascheln) (Verhaltene Musik) (Musik verklingt.) Also, das Gefühl "verliebt sein" ist so was, was mir nicht so einfach fällt, so direkt zu spielen. Und dann hab ich das gemerkt und hab ich mich da so losgelöst und dann war das auch eigentlich 'ne gute Szene, würd ich sagen. Was glaubst du nach der ganzen langen Zeit, was dir besonders gut gelingt? Und was ist für dich ein Feld, das du gerne noch erschließen würdest? Ja, so bisschen mehr den Kopf ausschalten. Und das so alles frei ... frei spielen. Dass ich das wirklich ... komplett unkontrolliert spielen kann, ohne dass irgendwie noch was zurückgehalten wird, weißt du ... Wenn du sagst: Kopf ausschalten - wann ist er denn an? Bei Übungen. Wenn wir neue Übungen machen, guck ich mir das gern so ein, zwei Runden an und bin dann dabei. Und nicht so von Anfang an. - Warum? Vielleicht, weil ich Angst habe? - Okay. Wovor? Es falsch zu machen. (Rockige Musik) Im Sommer drehen wir für eine Woche einen Film, der auch vielleicht in die Kinos kommen soll. Und ich hab grad erfahren, dass ich die Hauptrolle spielen darf. Das find ich ziemlich krass. (raftvoller Song im Hintergrund) (Texte der Schauspieler und Schauspielerinnen werden von der Musik übertönt.) Über die Männer? Das war natürlich keine Ohrfeige, dass ihr der Kopf wegfliegt. Darum ging's nicht. Aber es sollte schon relativ echt aussehen. Ich hatte trotzdem ein schlechtes Gewissen dabei gehabt, aber es hat trotzdem funktioniert. Sie sagte: "Patrick, mach das jetzt! Ich brauch das für's Spiel." Also, okay. (Unverständlich) Ich merke, wenn die Emma spielt, leuchtet sie. Die leuchtet. Die leuchtet! Die kommt aus diesem Römersaal raus, und die guckt immer wieder gleich. Also die hat immer wieder dasselbe Niveau. Sie ist in dieser Situation, sie ist in dieser Welt, in diesem Kostüm. Sie ist in dieser Figur, sie ist in dieser kraftvollen Emotion, sie ist in diesen Blicken, sie lebt das. (Gedämpfte Geräuschkulisse im Hintergrund) Tristan und ich spielen ja ein Liebespaar. Und in einer Szene gibt es dann auch einen Kuss zwischen uns. (Ansage Milanas im Hintergrund, ein Baby quengelt.) Entschuldige, Tristan. Wie hast du sie jetzt reingezogen? Du bist stehengeblieben. Du musst erst mal Ruhe in den Körper kriegen, dass du Ruhe ins Spiel kriegst. - Ja. (Das Baby quengelt.) Sehr, sehr fragile Arbeit, die man da machen muss. Weil einerseits weiß ich, es würde ihr helfen, es würde sie befreien, da ein wenig weiter zu gehen. Aber sie ist nun mal keine 18. Ich übernehme die Verantwortung für alles, was da passiert. Und deshalb lass ich ihr ganz viel Freiraum, selbst zu entscheiden, wie sie es macht. Wichtig ist nur, dass sie's mal macht. Titus, Szene 14, Take eins. Und gutes Spiel! Bitte. Wenn wir's in zwei Tagen durch den Wald schaffen, wird uns dein Vater mit Land und Gold belohnen. Als Ritter der Stadt könnte ich dann um deine Hand anhalten. (Dramatische Musik) (Dumpfes Rauschen, verzerrte Musik) Hi. Ich bin der Tristan, bin 17 Jahre alt, und ich will auf jeden Fall in die Filmbranche. (Aufgeregte Musik) Tristan kam frisch aus London nach Deutschland gezogen. Seine Mama hatte mich angeschrieben. Man kann sich an bestimmte Momente erinnern, und sie sagte gleich: "Da brennt wer". Und das hat sich total transportiert über diese Nachricht. Und wir haben ihn uns erst in Kurs fünf angeguckt, da hat er relativ bald zurückgemeldet, er braucht mehr, er braucht's richtige Schauspiel, was immer er damit gemeint hat. Er wollte wohl vieles spüren. Und Milana sagt, machen wir, du kommst jetzt nächstes Mal in die Masterclass, und ich komme und werd direkt in eine Massenimpro reingeworfen. Und da wusste ich, das passt, da mach ich weiter mit. Das war jetzt vor zwei, drei Jahren, Und ich bin immer noch hier. (Atmosphärische Musik, ein Hund bellt.) Also 'ne Massenimpro, da bekommen wir 'ne Rolle und ein paar Stichwörter, und ja, da müssen wir halt direkt den ganzen Kurs oder einen Teil des Kurses einfach durchspielen. (Atmosphärische Musik) Für mich sind körperliche Übungen auch sehr wichtig, weil man damit, für mich jedenfalls, auch sehr gut in eine Rolle reinkommt. Körpersprache ist die zweite Sprache, wodurch man auch Emotion und alles andere vermittelt. (Sanfter weiblicher Gesang) Tristan hat bei mir auf jeden Fall gepunktet, wo er hier seinen Monolog gehalten hat. Wir hatten ein Monolog-Event gemacht, wo die Eltern auch kommen konnten, konnten sich das anschauen. Und da hat er einen Soldaten gespielt, der aus dem Krieg kam und relativ zwiegespalten ist im Kopf und auch eigene Paranoia hat und alles Mögliche. Und da hat er so abgeliefert tatsächlich ... dass wir gedacht haben, whoa, krass. Den 14. Februar. Bei Gorodok. Es waren 42 Grad Kälte. Da kamen Sie doch in unsere Stellung, und sagten: Unteroffizier Beckmann! "Jawohl!", hab ich da geschrien. Dann sagten Sie ... (off:) Also für mich war der Beckmann etwas fremd. Es ist ein Mann, der nichts mehr hat. Der sich teilweise dann umbringen wollte und selbst da versagt hat. Und es ist einfach ein Mindset, in das man sehr schwer reinkommt. Und da musste ich sehr viel, sehr tief in mich reingehen und auch Sachen, die mich glücklich machen, loslassen. Ich hab versucht, mich nicht in ein verzweifeltes Gefühl, sondern in ein leeres Gefühl reinzudenken. Wie viele sind es bei Ihnen, Herr Oberst? Dieses explosive Große, den Beckmann, der von Mal zu Mal wuchs von alleine und pulsierte und triefte und dunkler wurde und der so vor sich hin arbeitete und pochte auf der Bühne und Eindruck hinterließ, das werd ich auch nicht vergessen. Da find ich auch, die ganze Arbeit, die wir mit Milana durchgenommen haben und auch das Rauskommen und das Reden darüber sehr, sehr wichtig. (Schweres Atmen, Windsausen) (Zorniger Laut) Was findest du herausfordernd? Wo willst du hin? Was ist vielleicht ganz weit weg von dir? Wenn du mir ganz viel Emotionen gibst ... Mhm. - ... dann freu ich mich einfach. Ich find das richtig cool. - Mhm. Ich würd gern mal alles weghämmern. Klein spielen, aber was Großes bewirken. Mhm. - Das würd ich noch ... Also eigentlich einen sehr starken inneren Ausdruck? Ja. Ein sehr präsentes, starkes Gefühl, was aber nicht viel braucht, um körperlich, mimisch erzählt zu werden. Genau. Ja ... mhm. Da musst du dann noch mal kurz stehenbleiben. Kopfschmerzen. (Dramatische Musik) (off:) Also, es ist warm, jetzt im Sommer, und wir müssen den ganzen Tag durchdrehen. Und ich habe eine Doppelrolle, in der man gleichzeitig einen Schüler, aber auch einen römischen Soldaten spielen muss, Und sich auf gewisse Weise ähnliche, aber auch unterschiedliche Personen einlassen muss, das ist auch eine Challenge. (Rasseln der Rüstung) Ausrasten kann jeder, laut schreien kann jeder. Aber ich find, das Kleine, das Subtile, wo man die Kraft merkt, die dahintersteckt, das ist auch ein großer Teil der Schauspielkunst. Und für mich war das als Finn, das verwirrte Spiel. Der wird von Kräften beeinflusst, die er nicht versteht. (Ächzen) Jetzt noch mal langsam. Wenn er dich anfasst, wirst du erst wach. Und dann musst du ihn sanft rüberholen, ja? Und da hab ich auf jeden Fall versucht mehr Taktik. Ich dreh mich zum Beispiel einmal im Kreis, irgendwie diesen Schwindel im Kopf zu simulieren. Irgendeine Taktik zu finden, wo ich diese Verwirrung, dieses In-sich-Rein, nicht wissen, was grade losgeht und verloren zu sein, das verwirrte In-sich-Hineinspielen, fand ich besonders schwer und hab versucht, das auf verschiedenste Weise irgendwie in mich reinzubekommen und zu simulieren. Der kriegt so einen Vibe, und dann ist er da irgendwie in diesem Vibe. Und dann hat er so seine eigenen Wege. Und ich find's toll, dass er probiert und sagt, kann ich mich drehen, ich würd mich jetzt gern drehen? Darf ich rennen, springen, fallen? Ich brauch eine Umarmung, kann mich mal jemand ... Er kommuniziert ganz klar, was er braucht. Das ist sehr hilfreich, dass du weißt, wie kommst du an ihn ran. (Lässig-dynamische Musik übertönt Gesprächsfetzen) Huhu! Gestern ging's mir etwas schlechter, es war nur wegen der Hitze. Aber ein richtiges Tief hatte ich eigentlich nicht. Hatte eigentlich immer Bock, wirklich mitzumachen. Der Alex hat uns hier was gezeigt, wie's aussehen würde, und das ist toll, das ist toll. Alles lohnt sich am Ende wirklich. Na ja, du bist weiter weg halt. - Das kommt nicht schnell genug. (Patrick:) Ich nehme mir immer vor, einen richtig guten, qualitativ hochwertigen Film zu machen und natürlich, dass die Kinder glücklich sind am Ende und die Eltern auch. Und dass die was in der Hand haben oder auch im Kopf, was sie mitnehmen können für die Zukunft. Worauf sie zurückblicken können und sagen: Das war die Zeit meines Lebens. (Lässig-dynamische Musik) Hallo, ich bin Elia, ich bin 16 Jahre alt, will Schauspieler werden. Und wenn ich nicht Schauspieler werden kann, werd ich trotzdem Schauspieler. Elia kam auch als ganz, ganz junger Mann zu mir. Elf Jahre alt war er und ist auch von null auf gleich in unseren Kurzfilm eingestiegen, der ja dann auch gleich einen Preis geholt hat. Er hatte einen fulminanten Start. Und ... fiel mir erst mal ... nicht auf als jemand, der in diesen Beruf geht. Sondern er fiel mir eher auf als jemand, der ganz viel probieren will. Ich hol ihn dir. - Ja. Vertrau mir. Weil viele kommen wirklich mit dem Wunsch, schon mir acht, neun, zehn Jahren, dass da irgendwie eine große Vision ist. Und von Elia hab ich so was nicht mitbekommen, er hatte einfach Bock. Und was auch immer du ihm gegeben hast, er hat daraus eine Probe gemacht. Ist das Frieden? Wenn die Menschen den Rest ihres Lebens im Glauben verbringen ... Und dann hab ich genau hingeguckt. Und er frustriert nicht, wenn etwas noch nicht stimmig ist. Meine Damen! Es geht in die Soul City. Und wir würden niemals einen Fuß ... ohne unsere Silver Security da reinsetzen ... Elia ist jemand, der steigert sich da auch gut rein einfach, von Schritt zu Schritt. Gut, meine Damen, desto eher wir losgehen, desto eher sind wir wieder zurück. Er probiert, er probiert, und irgendwann nimmt das an Stimmigkeit zu, und dann lässt er diese Stimmigkeit immer weiter durch sich hindurchfließen, hindurchfließen, und irgendwann, wupp, ist er drin. Und ich hab immer wieder beobachtet: Wie kommt er denn auch wieder raus? Völlig problemlos. In jedem Menschen ist Sonne. Man muss sie nur zum Leuchten bringen. (off:) In der einen Szene hatte ich die große Ehre, das war damals wirklich cool, dass man mit Milana zusammen spielen durfte. Die hatte schon mehr Erfahrung als wir, da konnte man sich viel abschauen. Ich hab während "Silver Is Not Gold" ganz viel geschrieben, wie toll ich das fand, dass sie das für uns machen. Was Graziles spielen kriegst du hin. Was Romantisches spielen im Sinne von irgendwie mit Rüschenkragen und mit 'ner gewissen Haltung, hab ich auch sofort einen Blick im Kopf. Wenn's irgendwas Verrücktes ist, in einer geschlossenen Heilanstalt, der wirklich ein Problem hat, dann seh ich das auch. Deswegen glaub ich, dass du eigentlich sehr gut vorbereitet bist, um jetzt den Schritt nach außen zu wagen und dort zu gucken: Was kommt da auf mich zu? (on:) Hallo! Ich bin der Christian, wir haben telefoniert. Hallo Christian. Schön, dass du da bist. - Ja. Hi. - Der Mario. Okay. - Der Filmautor. (Ruhiger atmosphärischer Song) (Elia:) Ich spiele jetzt ja den Peter Maffay in jung, mit 20 Jahren, wo er noch mit der Margit, seiner damaligen Schulfreundin, rumgetingelt ist durch München und Deutschland, bisschen Konzerte gegeben hat, mit Volksmusik noch. (Ruhiger Popsong) Ich muss es nicht singen, aber ich muss mit der Gitarre das begleiten und lip-singen oder singen. Auf jeden Fall, es ist Playback am Ende drüber. (Ruhiger Popsong) Wir drehen diese Szenen für eine Geschichtsdoku für ZDF History. Und diese Szenen unterstützen quasi immer den O-Ton selbst oder die Atmosphäre oder den Sprechertext, ist also immer unterstützend. Das heißt also, wir arbeiten sehr zielgerichtet in diese Situation rein, und Elia muss also quasi heute wie so ein Spotlight in dieser Geschichte darstellen. Also nichts davor und nichts dahinter. In dem Moment muss es halt passen. Dann, Rainer, fahr ab. (Ruhige Gitarrenklänge) (Elia, off:) Der erste Schritt der Überwindung war, glaub ich, man stand auf der Bühne mit der Gitarre. Ich hab dann vor den Leuten gespielt, er spielte auch vor den Leuten. Für mich hat sich jetzt, ich weiß, bei ihm ein ähnlich großes Publikum damals. Und so hat sich das eigentlich relativ passend angefühlt, weil ... man ja auch aufgeregt ist. Es ist ... praktisch in dem Sinn hat mir das sehr, sehr viel geholfen. (Regisseur:) Okay, danke. Stopp. Okay. Okay, wie war's für dich? Jo, passt. (Die Kollegin kichert.) Ja? Okay. Musst halt aufpassen mit ... - Mit dem Einstieg, ja. Mit dem Einstieg. Und bitte! (Gefühlvoller, zweistimmiger Song:) ♪ I'm going home to see my mother. ♪ I'm going home no more to ... (Elia:) Es hat mich schon glücklich gemacht, das jetzt mal so zu sehen, es funktioniert. Und es hat auch für mich sehr viel Spaß gemacht, diese Rolle zu spielen. Doppelt cool, wenn beides stimmt. (Verwaschene atmosphärische Musik) (Ein Aufschrei) (Beide kreischen, keuchen.) Könnt ihr weiter am Boden spielen? Ich arbeite mit Elia an Gefühlen, die tief in ihm stattfinden und tief in ihm wuchern. weil, was er gut kann: das Expressionieren. Boapp! Er kann das so rausrotzen, sag ich mal. Aber kannst du das Innere auch tragen und das Stückchen für Stückchen in dir gären lassen? Beim Diener war das, wie sende ich die Signale zum richtigen Zeitpunkt, ohne aufzufallen und dabei aber so stark zu sein im Spielen, dass ich wiederum auffalle. Im Herbstcamp, da habe ich relativ spontan die Rolle des Butlers bekommen. Mit den wunderschönen Haaren, wirklich spannende Haare. (Hallende Schritte) (Lautes Stuhlrücken) Das hat mich ein bissl an Romeo erinnert, weil wir vor allem während der Arbeit dann so hatten, ja, dass die Damen doch immer zu dem Butler schauen sollten und bisschen mit ihm flirten. (Dramatische Klänge) (Energische Musik) Ich bin Louisa, bin 16 Jahre alt, und mein Traum ist es, Schauspielerin zu werden. (Geheimnisvoller rhythmischer Song, Geräuschübungen) Ich nehm jetzt seit vier Jahren Schauspielunterricht, und was es so besonders macht, ist einfach die Atmosphäre im Kurs, dass man wirklich merkt, wie sehr die Leute das alles wollen als Beruf auch und wirklich tief einzutauchen ins Schauspiel. Und dass man auf einer sehr vertrauten Basis da in tiefe Emotionen auch einsteigen kann im Unterricht. (Angeregtes und aufgeregtes Stimmengewirr) Wir machen viele Übungen auch mit Körperkontakt im Unterricht, weil's immer sein kann, dass man eine Rolle hat, in der man eben einer anderen Person sehr nahekommt, und damit man eben keine Scham oder so hat. (Stimmengewirr, atmosphärische Musik) Ich muss wirklich sagen, dass ich mit Louisa eine sehr ungewöhnliche Reise hatte. Weil ... sie zu Beginn gar nicht groß aufgefallen ist. Mit irgendwie einem leuchtenden Wunsch oder besonders als ... Querulantin oder als ... Irgendwie hast du immer ein Gefühl für die Kids, und die Louisa ist einfach immer gut mitgegangen. Und dann wurde die einfach immer besser. (Kindlicher Song) Meine ersten Erinnerungen an Louisa sind zu dem Filmdreh von "Silver Is Not Gold". Und da stand sie bei minus elf Grad in einem Hoodie mitten im Feld mit 40, 50 anderen. Und das ist so meine erste klare Erinnerung an Louisa, und mir ist wirklich aufgefallen: Die hält ja durch. (Pathetische Musik) Louisa, ich muss dir jetzt eine Sache outen. Okay. - Ja. Ich werd dich für die Hauptrolle besetzen im Herbstcamp. (Lautlos) Ja? - Mhm. Die Prinzessin, die den Prinzen da so foppt und hinterrücks fertigmacht und die ganze Adelsgesellschaft ausspielt, bekommst du den Auftrag. Danke schön. Ja. Bitte schön. Darfst mal durchatmen. Das heißt für dich eine tolle Chance, aber nicht auf einmal: Jetzt muss ich das gut machen und so! Du weißt noch nicht, was du spielst. Die Rolle knackst du nur, wenn du offen bleibst. (off:) In dem Moment war ich überglücklich eigentlich, aber ich wollte halt auch Milana jetzt diese ... ja, zeigen, dass ich das professionell angehen kann. Deshalb bin ich etwas ruhiger geblieben, aber innerlich war ich schon sehr überglücklich. (Verzauberte Musik, weiblicher Sprechgesang) (Babyweinen im Hintergrund) (Lässige Musik mit Sprechgesang) Okay. Obacht und bitte. Take Eins. (Lautes Stuhlrücken) Ich möchte nach Italien gehen. Und ein Atelier aufmachen. Und irgendwann möcht ich es anderen Leuten beibringen. Und du hoffst, dadurch ihn so weit manipulieren zu können, dass er sagt, boah, die ist schon so fertig mit dem, wie sie sich ihr Leben vorstellt, da geh ich nicht mit, ich fahr nicht nach Italien. Okay, ich möchte Malerin werden. Ich möchte nach Italien gehen. Und ein Atelier aufmachen. Und irgendwann möcht ich es anderen Leuten beibringen. (Verträumte Musik) Ein kleines Häuschen am Strand mit Blick auf das Meer. (off:) Als ich das erste Mal hier reingegangen bin, das war schon ein sehr krasses Gefühl, war sehr mächtig, so der Eindruck. Und es hilft sehr, sich so das ganze Leben mehr vorzustellen. Die Tür. - Mhm. Ich hab mich erst mal mit der Zeit an sich beschäftigt und versucht herauszufinden, so, welche Adelsfamilien es genau gab, vielleicht auch ein paar deren Geschichten geschaut und hab dann begonnen, so drumherum mir die ganze Kindheit aufzuschreiben. Klar, man arbeitet sich vorher schon rein, aber wenn man dann den Raum oder das Kloster betritt, man merkt die Emotion noch mehr, und das hilft auf jeden Fall sehr. Toll, dass wir das so erleben können. (Schritte auf dem Kiesweg, eine kleine Glocke läutet.) Danke. (Kurze Besprechung) Schnell zurück, schnell zurück! ... ausschließlich dem Gastgeber, Prinz Clemens Leopold von Hessen-Kastencheck. Und wenn er uns nicht gefällt? (Düstere hallende Musik) Ihr müsst jetzt selber zählen, die Musik wird nicht zu eurem Tanz passen. (Höfische Musik) Alarice ist sehr geheimnisvoll und unterdrückt ihre eigentliche Meinung auch. Und das hat mir in meiner Herausforderung, die ich mir gestellt hab, neue Rollenfächer und vor allem böse, auch zu erkunden, sehr viel geholfen. Also, ich kann mich an ganz viele Situationen erinnern, wo Schauspieler und Schauspielerinnen ausfielen und wo die Regisseure schon mit dem Handy in der Hand rausliefen, weil sie sofort jemanden hatten, der zuverlässig ist, der vertrauenserweckend ist und gut ist. Und meistens haben diese Leute dann tatsächlich auch zugesagt und die ganze Produktion zum Teil erleichtert, gerettet möglicherweise. Und Louisa wird so jemand werden. Die schafft sich sehr viel sehr schnell drauf, und das macht für viele auch Karrierechancen aus. Weil du im richtigen Moment den richtigen Eindruck hinterlässt. Egal, ob auf kleinen, großen Bühnen, im freien Theater, am Staatstheater, du hast immer diese Schachfiguren auf dem Brett, wo du sagst, das ist der Läufer, der zieht einmal durch. (Aufgeregtes Stimmengewirr im Foyer) (Erwartungsvolle Klänge) (Lässige Technomusik) Ich denk da viel drüber nach: Ist es dir gegeben, oder schaffst du's dir drauf? Das Interessante ist, ich kann's dir nicht sagen. Aber ich weiß, dass diejenigen, die wirklich den Mut hatten, in sich reinzublicken und das, was sie da finden, an die Projektionsfläche zu bringen, immer gewannen. Und hinterher immer gesagt haben: Whoa, okay, das hat mich jetzt Überwindung gekostet, aber jetzt ist hier was. Und ich kann mich an einen Satz erinnern, ich hab zu meinen Eltern gesagt: Und wenn ich unter der Brücke schlafe und wenn ich keinen Cent damit verdiene - ich will spielen. Ich will spielen. Und das ... das versteht die Außenwelt nicht immer, das verstehen immer nur die, die auch diesen Wunsch hegen. Und in der Regel bedeutet das einem alles. (Emotionaler schriller Song) (Musik stoppt abrupt, Jubel, Applaus) SWR 2026