v1.0 . (Lockere Gitarrenklänge) Der Neckar. Passende Metapher für den steten Fluss des Werdens und Vergehens. Und der Hafen als Ort, an dem man ankommt, aber von dem man eben auch weiterzieht. Deshalb passen Fluss und Hafen so gut zu dieser Sendung. (Locker-lässige Musik) (beide:) Und damit herzlich willkommen zu "Kunscht!". Liebe Zuschauerinnen und Zuschauer ... Ich dachte ... Aber dann mach du halt. Nee, mach du. Hallo, wir haben heute eine ganz besondere Sendung. Dass wir beide hier stehen, hat natürlich was zu bedeuten. Verraten wir aber erst ganz am Ende. Wenn Schluss ist und es trotzdem weitergeht. Bei uns geht's nämlich heute um Abschiede und Neuanfänge. Passt gut zum Frühling. Zum Frühling passt auch gut ... - Achtung - Überleitung. Was auch gut zum Frühling passt, ist das, was gerade im Vitra Design Museum in Weil am Rhein passiert. Das hat die Gartenmöbel rausgeholt und denkt nach über ... "Garden Futures". Wollt ich eigentlich ... Wollt ich eigentlich sagen. Du musst schneller sein. (Heitere Musik) Wenn Gärten sprechen könnten. "Ich bin zwar repräsentativ, ökologisch aber wenig überzeugend", sagt der barocke Schlossgarten. (Heitere Musik) "Ziemlich viel los hier, ich bin ja auch namhaft und feucht", murmelt der Moosgarten. "Immer diese Sommerkonzerte, die Biene rechts außen summt falsch", urteilt der Insektengarten. In der Realität sprechen allerdings Menschen über Gärten. Zum Beispiel in Ausstellungen. (Reporterin:) Haben Sie einen Garten? - Ja. Wie sieht der aus? Momentan sieht der ziemlich wild aus. Was heißt das? Ich hab länger nichts drinnen gemacht. (Gemütliche Musik) "Garden Futures" im Vitra Museum. Grüne Anregungen in Sachen Garten. Und das fängt beim richtigen Outdoormöbel an. Vitra ist ja bekanntlich ein Designmuseum. Da darf ein bisschen Gartenschick nicht fehlen. Mit kleinem Seitenhieb auf hiesige Traditionen. Ist Ihr Garten in irgendeiner Hinsicht nachhaltig, insektenfreundlich? Ja, und ich glaube auch deshalb, weil ich nicht so viel drin mache. Nicht speziell irgendwelche kleinen Insektenhäuser? Doch, die hat es auch. Ich bin ja auch Mutter. Da hat man sofort Insektenhotels. Die Kinder basteln. Ja. Was ist zu sehen? Viele Dokumente, Videos und Fotos zu Gemeinschaftsgärten, Grünfassaden und speziellen Gartenprojekten. Etwa in Kuala Lumpur, Hauptstadt von Malaysia. Zubetoniert. Weshalb die Aktivisten von "Kebun-Kebun Bangsar" einen Stadtteilgarten erkämpft haben. Und dort wurde eben ein Ort besetzt, ein riesiger Gemeinschaftsgarten eingerichtet, der jetzt ganz lang und schmal an dieser Hochspannungsleitung ... unter der entlanggeht. Und inzwischen ist das Projekt auch legalisiert. Das heißt, es darf dort bleiben. Gemeinschaftliches Begrünen und Ernten unter der Stromtrasse. Grün bindet den CO2-Ausstoß und produziert Sauerstoff. Überlebenswichtig - nicht nur in der Megacity. (Vogelzwitschern) Wie viel Zeit verbringen Sie im Garten? So viel wie möglich. Was heißt das? Ähm ... abends, morgens vor der Arbeit. Ja. Macht ein Garten glücklich? - Ja. (Flotte, heitere Musik) Natürlich sind auch vertikale Gärten ein Thema. Besser als jedes Ausstellungsfoto ist allerdings die Realität. Düsseldorf: 30.000 Hainbuchen in Reih und Glied. Die größte Grünfassade Europas. Ein stylischer Grünmantel um ein Großbauprojekt. Stichwort: Greenwashing. Wer Stadt und Boden versiegelt, leistet einen Grünablass. Welche Assoziationen verbinden Sie mit Garten? Ruhe, Besinnung, Zusammenarbeit mit der Natur, Lernen und Scheitern. Erfolgserlebnisse, aber auch gemeinsames Arbeiten mit der Familie und mit Freunden. Ähm ... und Erholung. (Flotte, gemütliche Musik) Angeregt wurde die Vitra-Ausstellung übrigens durch den eigenen Designergarten. Gleich neben dem Museumsparkplatz. Gestaltet vom Niederländer Piet Oudolf. Er sagt immer: "Braun ist ja auch eine Farbe." Also, das Vergängliche kann auch schön sein. Das heißt, in seinen Gärten geht es darum, so ein Kunstwerk zu schaffen, was ständig im Werden und im Sich-Verändern ist. Insofern ist der Garten jetzt schön? Alles braun. Ja, natürlich. Man muss nur die Perspektive wechseln. Kurze Meditation. Über Schönheit. (Lebhaft-energische Musik) Derek Jarman war ein Künstler und Filmemacher. So kennen wir ihn vielleicht alle auch. Aber er war auch leidenschaftlicher Gärtner. Deshalb ist auch sein Garten ausgestellt. Dass er eine Kiesbrache neben einem englischen Atomkraftwerk in eine blühende Landschaft verwandelt hat, war seiner HIV-Krankheit geschuldet. Schon immer waren Gärten Orte der Meditation, des Werdens und Vergehens. Trost und Zuflucht. (Lebhafte Musik) Und für uns erzählt das eine ganz poetische Geschichte, was ein Garten alles sein kann, auf wie viele Arten man ihm begegnen kann und wie man eben auch aus einem Ort, an dem nichts möglich zu sein scheint, etwas Wundervolles schaffen kann. (Heiter-belebte Musik) "Garden Futures". Danach möchte man sofort ins Gartencenter und loslegen. Wohl dem, der einen Garten hat. (Interviewerin:) Was machen die Ausstellungsbesucher:innen, die keinen Garten haben? Dürfen die die kahle Wiese rund ums Museum bepflanzen? Ähm ... (Lebhaftes Akkordeonspiel) Dabei könnte die Vitra-Wiese ruhig ein bisschen mehr Garten vertragen. (Lässige, rhythmische Musik) (Steffen König:) Weil du's so magst. - (lacht:) Bitte nicht! Das hass ich wirklich! Ehrlich. Was man beim Rewe alles bekommt! So, hier ist perfekt. Ich park dich mal kurz. - Ja, park mich mal kurz. So. Einmal freundlich: "Ameisenscheiße". (Auslöser) (Funkige Musik) Gibt's was Schöneres, als besondere Momente für die Ewigkeit festzuhalten? Fabian Schreyer ist Street-Fotograf und zieht durch Großstädte immer auf der Jagd nach romantischen, witzigen oder skurrilen Momenten. Mach mal was. Sehr schön! (Lässige, funkige Musik) (Ruhiges Klavierspiel) Wer hat eigentlich behauptet, der Alltag sei grau? Wo er doch voll ist von funkelnden Momenten wie dem unerwarteten Seifenblasenangriff ... dem Mann, der in New York zwei Schweine ausführt, dem Alien in der U-Bahn. Manchmal dauern diese Augenblicke nur Sekundenbruchteile. Sie einzufangen, ist eine Kunst. (Bewegtes Klavierspiel) Bei den alten Griechen hieß das Kairos: wissen, wann der richtige Zeitpunkt ist, und ihn dann am Schopf packen. Natürlich gab es auch den dafür zuständigen Gott. Zu dem muss Fabian Schreyer ein besonderes Verhältnis haben. Meint man jedenfalls, wenn man ihm beim Fotografieren zuschaut. (Tiefe Klänge) Der Gott des Augenblicks. Hab ich tatsächlich nie drüber nachgedacht, ob das ein Gott ist ... der mir den schenkt, den Augenblick. Ich weiß es nicht. Vielleicht schenkt er ihn dem Sehenden. Das sind ja Momente, die sind für alle da. Die sind für alle erlebbar. Die Wenigsten nehmen sie aber wahr. Da fällt halt viel hinten runter. Da ... bleibt viel unbemerkt. Bei manchen Momenten ist das einfach total schade, wenn die niemand aufsammelt und wenn die niemand wahrnimmt. Weil, die sind einfach ... weg. Und die wird nie mehr jemand genau so sehen können. (Leises Trommeln) Vielleicht ist es der Moment der ersten Zigarette. Das Ausprobieren einer anderen Identität. Oder nur der Versuch, trocken über die Straße zu kommen. Was passiert, wenn die Selfie-Gesellschaft einem schiefen Turm begegnet? Oder in Rom, wo Menschen das Heilige suchen, oft nur noch das Profane finden und im touristischen Treiben kaum einen Blick für die tiefste menschliche Verlorenheit übrighaben. (Unbeschwerte Musik) Oder auf dem Oktoberfest, mit dem Schreyer eine Hassliebe verbindet. Die totale Reizüberflutung. Aber was für eine Herausforderung, aus dem Getümmel Tausende kleine Geschichten herauszudestillieren. Ganz oft zügle ich mich, abzudrücken, weil ich merk, dass das Bild nicht gut ist. Das ist ... Ich hoffe, immer weniger abdrücken zu müssen mit der Zeit und viel klarer zu wissen: Wann macht das Sinn, abzudrücken? Weil einen das viel seltener in unangenehme Situationen bringt, wenn man nur dann abdrückt, wenn man das Gefühl hat: Das ist ein starkes Bild. Dann kann ich das auch verargumentieren. Dann tu ich mir leichter, mit der Person in Austausch zu treten und zu sagen: Da war was. Das war spannend. Gucken Sie mal, ich zeig's Ihnen. Das ist es. Im besten Fall verstehen die Leute es dann auch. Das wird zunehmend schwieriger. Obwohl oder eben, weil die Kamera im öffentlichen Raum allgegenwärtig ist. Weil viele Menschen den Verlust der Deutungshoheit über das eigene Bild fürchten. Nicht alle reagieren auf einen fremden Mann, der die Kamera auf sie richtet so gelassen wie die beiden Frauen am Münchner Viktualienmarkt. (Entspannte Musik) Auf bestimmte Motive verzichtet Fabian Schreyer immer öfter. Zum Beispiel Kinder. Die gehörten mal zum Repertoire der Straßenfotografie. Damit scheint es vorbei zu sein. Gerade im klagefreudigen Deutschland. Diese Art von Fotografie wird ein Stück weit amputiert. Die ist nicht mehr ganz, der fehlt was. In ihrer Ausdruckskraft ist die einfach eingeschränkt. Und wenn man weiß, was dieses Genre, grad aus der Historie heraus, für Möglichkeiten eröffnet, Emotionen zu zeigen und Zwischenmenschliches zu zeigen, dann ist das natürlich einfach schon ein totaler Verlust. (Angespannte Musik) Natürlich lässt sich das Leben auch anders aufnehmen. Fabian Schreyer demonstriert das gerade mit einer Ausstellung in Augsburg. Er nennt sie einen Hilferuf. Auch diese Bilder haben ihren Reiz. Aber obwohl auf allen Aufnahmen der Mensch im Mittelpunkt steht, bleibt er uns meist seltsam fern. Genau das Gegenteil dessen, was im sogenannten öffentlichen Raum eigentlich möglich sein sollte. (Nachdenkliche Musik) Sieht schon sehr hübsch aus, Ariane. - Das ist Kunscht. Natürlich. Klar. Hochstapeln kann jede Frau. Ich dachte, das kannst du noch viel besser. Warte kurz: Aber richtig tief singen, das können nur ganz, ganz wenige. Seda Amir-Karayan ist eine sogenannte Altistin. Sie kommt aus Armenien, hat dort vor allem Choral- und Jazzmusik gesungen, bis sie für die Klassik entdeckt und nach Deutschland gelockt worden ist. Sie lebt heute in Stuttgart, hat ihre zweite CD aufgenommen und ihr Debüt in der Elbphilharmonie gefeiert. Und ganz klar, das mussten wir uns mal genauer anhören. Oh Mann! - Guck mal hier. Mach du mal fertig hier. Wunderschön. - Veredelung. Wunderschön. - Wundervoll. Ganz toll. - Wundervoll ♪ Mir ekelt, mehr zu leben. ♪ Mir ekelt, mehr zu leben. ♪ Mir ekelt, mehr zu leben. ♪ Drum nimm mich, Jesu, hin! Singen ist mein Ein und Alles! Ich singe unheimlich gerne. Und damit lebe ich. ♪ Mir graut vor allen Sünden. ♪ Lass mich dies Wohnhaus finden. Seda Amir-Karayan mit dem Ensemble "Camerata Vivaldiana". Mit diesem Konzert, samt CD-Aufnahme, erfüllt sie sich einen Traum: Das ist ein Herzensprojekt von mir gewesen. Ich wollte unbedingt die Solo-Cantaten von Johann Sebastian Bach aufnehmen für Altstimme. In dieser CD erzähle ich meine eigene Geschichte. Wo ich herkommen und wo ich hingekommen bin. (Sakraler Altgesang) Mit armenischer Kirchenmusik ist sie aufgewachsen. In ihrer Heimat, der Millionenstadt Jerewan. Ihre ersten Studien: Jazzgesang und Musikwissenschaft. Auf vielen Bühnen in- und außerhalb Armeniens ist Seda Amir-Karayan ein Star. (Leidenschaftlicher, tiefer Gesang) Musikalisch und spirituell verwurzelt ist sie vor allem hier: im UNESCO-Weltkulturerbe-Kloster Geghard. Wir sind jeden Sonntag ungefähr zwei Stunden da hingefahren. Obwohl es nur 40 Kilometer sind. Aber da kommt man nicht so einfach hin. Sind ganz weit in den Bergen. Und dann haben wir jeden Sonntag dort Gottesdienste gesungen. (Sakraler Gesang) Und wir haben noch mal bei -15 Grad auch gesungen in Mänteln und mit Mütze und so weiter. Aber das hat man gemacht, weil man für die Idee gelebt hat. Und das gehört irgendwie zu mir. Acht Jahre lang singt sie im berühmten Geghard-Ensemble. Letzten Sommer hat sie mit ihrer Familie das Kloster nach langer Zeit wieder besucht und mit ihren Freundinnen dort gesungen. Hier im Kloster ändert sich 2009 auf einmal ihr Leben. Da war ein große Gruppe da, die auch mit dem Chor befreundet ist. Und dann haben wir Gottesdienst gesungen. Und dann ... Ein ganz netter Herr mit ganz weißem Bart ist zu mir gekommen und hat gesagt: "Äh, sie müssen Bach singen." Und ich war ziemlich verwirrt. Dann hab ich gesagt: "Okay, ich weiß, wer Bach ist." Aber ob ich Bach singen könnte und ob ich Bach singen soll, das wusste ich nicht. Diese Begegnung hat mein Leben komplett geändert. Es ist der Unternehmer und Bach-Liebhaber Johannes Kärcher, der Seda nach Stuttgart holt. Ohne klassisches Repertoire singt sie bei der Bach-Akademie vor und begeistert alle mit ihrer seltenen, echten Altstimme. Sechs Wochen lang paukt sie Deutsch und schafft es 2011 an die Musikhochschule Stuttgart. Ihren Master in Konzertgesang absolviert sie mit Auszeichnung. Neben der Kirchenmusik wird das klassische Lied ihre neue Liebe. (Sanfter, klassischer Gesang) ♪ Ich stand in dunklen Träumen ... ♪ und starrte ihr Bildnis an. Mit dem Stuttgarter Pianisten Götz Payer hat sie ihre erste CD aufgenommen, mit deutschem und armenischen Liedgut. Und ihn für die armenischen Komponisten begeistert. ♪ ... zu leben begann. Abgesehen von Sedas wunderbarem und sehr einzigartigem Timbre, einfach auch ihre Farbe ... Über Seda diese ganzen Komitas- Stücke kennengelernt zu haben, die ich vorher ... vorher waren die mir kein Begriff. Und die sind sehr schön und sehr stimmungsvoll. Ich hab das sehr genossen, dass wir die aufgenommen haben. Ich freu mich jedes Mal, wenn wir eine Möglichkeit haben, die im Konzert zu spielen, weil die unglaublich gut ankommen. Und dass es auch vielen im Publikum so geht, die das nicht kennen. Das ist spannend, armenische Musik zu hören. (Sanftes Klavierspiel) Mit Liedern von Schumann und Komitas haben die beiden gerade in der Elbphilharmonie ihr Debut gegeben. (Sanfter, klassischer Gesang, armenisches Lied) (Melancholische Melodie) Ich bin wirklich sehr dankbar, dass ich diese Stimme überhaupt habe. Das ist ein großes Geschenk für mein ganzes Leben. Und durch diese Stimme erzähle ich auch Menschen, was zum Beispiel Johann Sebastian Bach sich gedacht oder was er in seiner Musik geschrieben hat. Und es ist nicht so, dass ich sage "Ich und meine Stimme". Nein, meine Stimme ist nur ein Mittel. Durch meine Stimme erzähle ich Geschichten, die schon fast 300 Jahre alt sind. Und das finde ich ... besonders heute, sehr, sehr wichtig. (Sanfte Orchestermusik, klassischer Gesang) Musik galt im christlichen Armenien schon immer als Heilmittel. Wenn man ihre Stimme hört, glaubt man das sofort. (Rhythmische, abwartende Musik) (Musik wird lässiger und rhythmischer.) Früher im Freibad, warst du eher der Arschbomben-Typ oder der Typ Angeber, Salto, Schraube? Also tatsächlich würde ich sagen, mein Paradesprung schon immer ist "nasser Sack". Kenn ich gar nicht. - Ich hab einmal einen Seemannsköpfer gemacht. Dann hab ich mir den Zahn hier ausgeschlagen. Jetzt bin ich besonnener unterwegs. - Voll dramatisch. Danke, da fallen meine Freibad- Erinnerungen jetzt voll gegen ab. Bei mir war das so in Niedersachsen, in meiner Provinzjugend, da ist man nachts übern Zaun geklettert, ist frisch verknallt durchs Becken geschwommen in Unterwäsche. Ein Ort, der im Vergleich zum Rest des Lebens sehr einfach und frei war. Genauso wie jetzt auch bei Arno Frank in seinem neuen Roman, der genau dort spielt, im Freibad. Arno Frank, Journalist und Schriftsteller. Wir treffen ihn im Mainzer Schwimmbad. Und es ist entschieden kein Badewetter. Zuerst stellt Arno Frank typische Journalisten-Fragen. Das Wasser, wird das noch mal verwendet oder abgelassen? Ja. Der Dreck vom Winter muss langsam raus. (Lässige Musik) Wie sieht es denn hier aus? Noch gar nicht nach Kopfsprung und erst recht nicht nach einem Buch, das zum Sommer-Bestseller werden könnte. "Seemann vom Siebener". (Lässige Musik) Ich hatte erst den Titel tatsächlich. Ich hab das vom Titel her geschrieben. Mich gefragt, ob ich noch mal was mache. Und ich dachte wenn, ... dann müsste das Buch "Seemann vom Siebener" heißen, weil ich den Titel so schön fand. "Der Seemann ist der schönste aller Sprünge." "Weil er so schlicht wirkt." "Keinerlei Bemühungen, die Sekunden des Sturzes mit Artistik zu füllen." "Kein Salto, keine Schraube, nicht einmal eine Arschbombe, für die man immerhin die Beine anziehen muss." Und den Rest hab ich mir hinterher ... Den hab ich mir dann so ausgedacht, was da noch alles passieren könnte, in diesem Freibad. Vor allem weil das Freibad ... ähm ... ein ... eben so ein schönes Soziotop ist, so ein eingegrenzter Raum. Es treten auf: ein paar Angestellte, Paare, die verliebt sind, eine Frau, die das Begräbnis ihres Gatten schwänzt. Eine alte, vornehme Lehrerin mit Gedächtnisproblemen. Schönheiten. Ein paar Kinder, die hier einen Sommer lang fürs Leben vorglühen. Jeder ist, was er ist. Nichts sonst. Das Freibad macht seinem Namen alle Ehre. Es ist wie, wenn du keinen Garten hast, ist das der Garten mit Kiosk. Deine Freunde kommen vorbei, wenn du welche hast. Oder auch nicht. Und es warten Aufgaben. Man muss versuchen, mal ... Kopf vor irgendwo runterzuspringen. Oder ... Oder Schach zu spielen. Wer König ist, wer Bauer, das ist in Arno Franks Roman nur im Spiel wichtig. Irgendwann besiegt eine der Heldinnen ihren Vater beim Schach. Da ist sie mal kurz stolz. Das Schwimmbad ist die Welt, in der jeder König sein kann. Jaja. Es werden auch keine sozialen Fragen auf der Vorderbühne ausgehandelt. Sondern, wenn überhaupt, finden die auf eine Art und Weise statt, in diesem Buch, wie sie auch im Freibad stattfinden, nämlich so en passant, nebenbei. Alles ganz anders, als in Arno Franks erstem Buch. "So, und jetzt kommst du". Das erzählte seine Lebensgeschichte und die begann tragisch. Sein Vater hatte als Hochstapler Geld unterschlagen, die eigene Familie in Geiselhaft genommen, und war vor den Ermittlern aus der Pfalz geflohen und bis Portugal gerast. Alles nur, weil er, der Underdog, nicht aufsteigen konnte, wie er wollte. Das neue Buch ist das Gegenstück. Das erste Buch spielte halt quer durch Europa, über Tausende von Kilometern und über einen längeren Zeitraum. Und ich wollte versuchen, das Ganze mal ... Ich versuchte mich an einer kammerspielartigen Situation. Ein Tag im Sommer. Ein Ort: Ottersweiler. Mehr braucht man nicht. Das ist das, was man heute Safe Space nennt, würd ich sagen. Weißt du? Niemand tut dir was. Da kannst du sein, wie du willst. Egal wie dick oder dünn oder dumm oder schlau oder arm oder reich. (Dumpfes Stimmengewirr) "Seemann vom Siebener" ist ein Traum, den Arno Frank träumen konnte, weil er die Kehrseite kennengelernt hat. Wir können jetzt davon profitieren, beim Lesen oder bald beim Baden. Fünf Fahrradminuten entfernt im örtlichen Freibad. (Ruhige, perlende Melodie) Wusstest du, dass der Neckar der fünftgrößte Nebenfluss des Rheins ist? (Ferne, dumpfe Geräusche) Nö. Ich bin totaler Geografie-Analphabet. Dacht ich mir. (Dynamische Musik) (Tropfende Klänge) (Ruhige, dynamische Musik) Tusche aus Japan, Motive vom Mittelrhein. Dorthin zieht es den Maler und Comiczeichner Michael Apitz immer wieder. Zu Wanderungen mit Skizzenblock. (Sanfte Melodie) Da sind am Mittelrhein ganz speziell ja extrem diese schroffen Berge und diese steilen Klippen, die mich faszinieren. Und dann die Blicke von oben und vom Wasser aus. Zwei Möglichkeiten, da ganz geniale Motive zu finden. Und diese Motive arbeite ich dann zu meinen Bildern um. Etwas Rheinwasser mischt er auch ins Blau seiner Gemälde. Jetzt hat er sie für seine neue Ausstellung auf große, wetterfeste Platten gedruckt. Alles fließt. (Ruhige Musik) (Tropfender Klang) (Jazzige Trompetenmusik) Jazz kann klassische Einflüsse haben. Jazz kann Rockmusik-Einflüsse haben. Jazz kann völlig frei sein von allem. (Sanfte Melodie) Frei und schwebend ... ist die Musik von Alexandra Lehmler und Franck Tortiller. (Belebte Musik) Kammermusikalischer Jazz, ihre neue CD heißt "Aerial", da steckt das Luftige schon im Namen. (Lebhafte Musik) (Belebte Musik) (Wellenrauschen) (Verträumte Musik) Gibt's so einen Plan bei dir, so ein Ritual, noch mal so ein Abschiedsritual? Ich kann ja überhaupt nicht gut loslassen. Ich kann nicht gut aus Wohnungen ausziehen, keine Sachen aussortieren, also ... Wie geht's dir mit Abschieden? Ich hasse Loslassen auf jeden Fall. "Kunscht!" war echt auch eine tolle Sendung. Ich hab schon physischen Schmerz. Auf der anderen Seite denk ich mir: Wenn's mir egal wär, wär's noch schlimmer. Ja, es hilft auch, dass es irgendwie weitergeht mit der Kultur im SWR-Fernsehen. - Allerdings. Nämlich so. (Dynamische Musik) (Wabernde Klänge) (Musik endet.) (off:) Kunst hat ein Imageproblem. Viele Leute halten Kunst für elitär, zu Recht. Kunst kann sehr spannend sein, vermittelt man sie richtig. (Dynamische, rhythmische Tanzmusik) Es gibt schon ein paar gemeinsame Nenner in der Kreativität. Und das ist "I am who I am", ich bin der, der ich bin. Und "I'm not afraid to be different", ich habe keine Angst davor, anders zu sein. (Dynamische, rhythmische Tanzmusik) (Musik: "Tuk Tuk (feat. ÄTNA)" von Solomun) (Klänge werden ruhig.) (englisch:) Der Schleier ist ein Symbol. Einerseits steht er für die Vielfalt der Frauen, jeder hat ein anderes Muster, einen anderen Charakter. Andererseits steht er für den großen Druck, die Unterdrückung, die Frauen aushalten müssen. (Sanfte, rhythmische Musik) Ich möchte, dass sie wirklich sehen, was gerade im Iran passiert. Nicht nur aus den Nachrichten davon erfahren, und sagen: "Oh, wie schlimm!" Nein! Es geht um das Leben vieler junger Menschen. (Dynamische, flirrende Musik) Mein ehemaliger Mentor hat gesagt, ich bin der kleine Jackson Pollock. (Dynamische Musik) (Flirrende Klänge) Irgendwann wurde ich gefragt: "Hast du Bock in einer Band zu spielen?" Ich war so: Oookay! Wie viele seid ihr? Wir sind dann neun. Ah, ähm ... Bisher hab ich nur Musik alleine gemacht. Wie geht das zu neunt? (Fröhliche Blasmusik) ♪ (rappt:) Wenn ich dir die Hand schüttle, ♪ hab ich dir Respekt gezollt. (Er rappt.) Also, das Ding mit Rap ist ... du kannst dich einfach ... frei ausdrücken. Es ist eine Art Therapie. Ich glaub einfach, es wurde mir in die Wiege gelegt. ♪ (rappt:) Ich bereue nichts, alles lief perfekt. ♪ Heute feiern sie mich wie ein Superstar. (Kraftvolle, abgehackte Musik) Eine wichtige Stuttgarterin war Anna Blos, und Schande über mein Haupt, mir hat die Dame nichts gesagt. Welches Bild ist echt? Also, von Menschen? Welches von einer Maschine? Wirklich nicht einfach zu erkennen. Mensch oder Maschine? Wer kann was und was steckt dahinter? (Verspielte Elektromusik) (Musik endet.) Und jetzt ist es tatsächlich soweit. Ja, krass, oder? - Oh Mann, Steffen. Das war's tatsächlich mit "Kunscht!", nicht nur für heute, sondern nach fast zehn Jahren zum aller-aller-allerletzten Mal. Wir sind jetzt so sentimental, dass wir uns die gefühlt 100.000 Sendungen gleich noch mal anschauen. Und Sie können sich die neue Sendung "SWR Kultur" ab dem 16. April immer sonntags um 17.30 Uhr anschauen. Oder schon ab Freitag streamen in der ARD-Mediathek. Und ganz ehrlich, was mir am meisten fehlen wird, sind diese unfassbar tollen Menschen, mit denen wir die ganze Zeit unterwegs waren. Tschüss sagen! (alle:) Tschüüüss! Ciao! (Dynamische Musik) SWR 2023