v1.0 Untertitel: Norddeutscher Rundfunk 2022 Osnabrück, die südlichste Stadt im Norden. Hier lässt sich's leben. Hier trifft man außergewöhnliche Menschen. Eine Schlossherrin mit Chlorophyll im Blut. Man ist umgeben von überbordenden Blumen. Das ist das Grundprinzip. Den Hüter von Jurassic Park im Norden. Wie 'n kleiner Dschungel. ♪ Fröhliche Streichermusik ♪ Und einen Handwerker, der alles kann am Webstuhl. Wir haben was ganz Tolles geschafft. Kommen Sie mit auf eine Landpartie nach Osnabrück. Auch Bad Essen und Bramsche sind einen Ausflug wert. Und Melle: Dort im Automuseum ist der legendäre Karmann Ghia zu sehen, der bis heute Fans hat. Zum Beispiel diesen Mann, der so stilvoll über Land fährt. Das ist Heiner Rössler, Leiter des Automuseums. Wenn man das geschafft hatte, im Leben zu etwas zu kommen, dann kaufte man sich einen Karmann Ghia. Der Ghia: das einzige Auto aus der Osnabrücker Karosserie-Schmiede, das den Namen des Autobauers Karmann trägt. Schon 1901 setzte der Gründer Wilhelm Karmann auf das Automobil. Nach dem Krieg baute Karmann für VW das Käfer Cabrio. Verkaufsschlager aber ist und bleibt der Ghia. ♪ Langsame Saxophonmusik ♪ Wenn irgendetwas eine weltweite Bedeutung hatte, dann war das der Name "Karmann". Denn Karmann hat richtungsweisende Dinge gemacht. Käfer Cabrio ist die meistgebaute Sonderversion irgendeines Großserien-Modells. Die beste und meistgebaute Sonderkarosserie war der Karmann Ghia: Eine italienische Konstruktion, die für den amerikanischen Straßenkreuzer gedacht war. Die aber geschrumpft auf das Käfer-Chassis wunderbar passte. Und der wurde weltweit bekannt. Wenn man Karmann Ghia ... ... oder Volkswagen Convertible sagt, denkt jeder an Osnabrück. ♪ Swingende Saxophonmusik ♪ Im Automuseum Melle stehen noch viele der Modelle, die in der legendären Autoschmiede in Osnabrück entstanden sind. Ghia war ein berühmter Designer, wie über lange Zeit die ganzen modisch-modernen Karosserien aus Italien kamen. Ghia hat für Chrysler gearbeitet. Die haben ein Modell entwickelt, den "Chrysler Elegante". Den hat Chrysler nicht genommen, aber die Zeichnungen waren da. Die hat Karmann gesehen und die sind angepasst worden auf die Käfer-Maße. Und dabei ist dieses hochelegante Auto herausgekommen. Der Ghia ist vom ersten Tag an ein Verkaufserfolg. 30.000 Autos laufen pro Jahr vom Band. Der Ghia wird in 20 Jahren kaum verändert. Er ist eher ein Stück Handwerksarbeit als ein Beispiel für industrielle Autoproduktion. Es war eine Stuckateursarbeit. Das waren Künstler, die daran gearbeitet haben. Wir kriegen heute oft ins Museum noch alte Karmann-Mitarbeiter, die noch schwelgen in Erinnerungen an die Produktion der Karmann Ghias. Er steht für die Wirtschaftswunderjahre. Auch Romy Schneider fuhr einen. Das Auto gibt es nicht mehr. Aber Bilddokumente existieren von ihr, ihrem Bruder - und dem Ghia. ♪ Lässige Jazzmusik ♪ Romy Schneider war der Prototyp des Lebensgefühls der damaligen Zeit. Und natürlich fuhr Romy Schneider einen Karmann Ghia. Das gehörte einfach dazu. Das reizte einfach, die Form. Nicht das Fahrverhalten, das ist wie beim normalen Käfer. Aber die Form, die ist doch hinreißend. Heiner Rösler liebt es, bei Osnabrück mit dem Ghia eine Spritztour über Land zu machen. Und wenn dann noch der Raps blüht, was gibt es Schöneres? ♪ Beschwingte Swingmusik ♪ Osnabrück ist so was wie die unbekannte Schöne, gelegen ganz unten im südwestlichen Zipfel von Niedersachsen. Die Historikerinnen Elisabeth Doerk und Anne Falckenthal kennen sich aus mit der Geschichte der Stadt. Einer ihrer Lieblingsplätze: der Bürgerbrunnen. Wir sehen die ganze Stadtgeschichte, die ganzen 1200 Jahre. Unter dem Wasserfall, der so schön plätschert, sind die Römer zu sehen. Das sieht man nur im Winter, wie sie durch Germanien ziehen. Das war vor etwa 2000 Jahren. Und ganz oben sehen wir ... ... Friedrich Barbarossa. Der hat damals die Stadtrechte in Osnabrück verliehen und ist deswegen ganz oben mit der Urkunde abgebildet. Der Künstler Hans Gerd Ruwe hat den Brunnen gestaltet wie ein dreidimensionales Wimmelbild. Der Brunnen wirkt wie zusammengewürfelt. Kein Wunder, er ist aus 1200 Teilen gefertigt. Der Bürgerbrunnen ist der wichtigste und bekannteste Brunnen. Denn die Bürger haben ihn gestiftet, ihn bezahlt. Er sollte zentral auf dem Marktplatz stehen. Der ist nur wenige Meter entfernt. Doch das wurde durch die Stadt abgewiesen. Daher musste dieser Platz ausgekoffert werden. Wir stehen etwas tiefer. Das war hier ein Parkplatz. Damit man einen Teil des Brunnens vom Marktplatz sehen kann. Seht ihr, wie traurig der Löwe guckt und wo er hinguckt? Er guckt auf den Platz, auf dem er hätte stehen sollen. Genau, auf den Marktplatz, die gute Stube der Stadt. Da steht das Rathaus und die wohl bedeutendste westfälische Hallenkirche. Die Marienkirche aus dem 14. Jahrhundert. ♪ Zarte Streich- und Flötenmusik ♪ Das Besondere ist, dass sie den Gegenpol zum nahen Dom darstellt. Man konnte von hier auf die Dominsel blicken. Die Marienkirche war der Stolz der Kaufleute, selber finanziert. Dieser Platz war nicht immer ein Marktplatz, sondern früher der Friedhof, der zur Marienkirche gehörte. Der barg auch Möglichkeiten für Handelskaufleute, die oft Fernhandelnde waren, also von weiter weg kamen. Sie konnten auch hier ein christliches Begräbnis bekommen, wenn sie nicht hier ansässig waren und hier nicht immer lebten. Das war in Zeiten, wo Fegefeuer und Hölle noch real waren, sehr wichtig unter Umständen für die Leute. Den 79 Meter hohen Turm der Marienkirche kann man besteigen. Und von oben eröffnet sich ein unglaublicher Panoramablick. Die höchste Erhebung Osnabrücks. * Knall * Der Piesberg, Osnabrücks Hausberg, ist ein riesiger Steinbruch. Bis heute in Betrieb. Sozusagen das offene Herz Osnabrücks. 300 Millionen Jahre alte Gesteinsschichten. Vor Jahrmillionen sumpfige Küste, heute zu Sandstein und Ton versteinert. Damals wie heute nutzt man ihn für Kopfsteinpflaster. Der Abbau des Gesteins: körperliche Schwerstarbeit. ♪ Rockmusik ♪ Früher wurden die Steine mit Loks abtransportiert. Später mit Lkw. Die Gleise der alten Werksbahn sind reaktiviert worden. Und ein paar Loks fahren wieder. Ein kleines Wunder. Nur wenige dieser Feldbahnfahrzeuge sind noch erhalten. Dank Jörg Sprengelmeyer und seinen Mitstreitern vom Feldbahnverein Piesberg haben sie wieder Dampf im Kessel. ♪ Fröhliche Swingmusik mit Dampflok-Pfiffen ♪ Eine Fahrt entlang des Piesbergs. Heute werden nicht mehr Steine transportiert, sondern Menschen. Besucher können bis fast ganz oben auf den Piesberg fahren, im Schneckentempo. Es ist relativ ruckelig. Es sind auch Ketten vorgelegt, damit die Leute nicht vom Zug fallen. Wir haben eine festgelegte Geschwindigkeit von 6 km/h, Schrittgeschwindigkeit. Die sollen wir möglichst nicht überschreiten. Dann kann man die Züge innerhalb von ein paar Metern bremsen. Die Entwicklung der Feldbahnen ging einher mit der Industrialisierung im 19. Jahrhundert. Die Züge ersetzten die Pferdefuhrwerke. Wegen der schlechten Wege und hohen Löhne für die Fuhrleute war deren Betrieb unrentabel geworden. Zu Hochzeiten der Feldbahnen gab es mehr als 110 km Gleise. Bis zu 20 Lokomotiven waren in Betrieb. In den 50er-Jahren kamen die Lastwagen. Nicht nur Sandstein wurde abgebaut, sondern auch Kohle aus den benachbarten Stollen. Dieser Prozess des Hochdrückens der Lava, des Magmas, hat wohl dazu geführt, dass diese Ausstülpung war wie ein Luftballon. So muss man sich das vorstellen. Darin eingelagert dann die Schichten Steine und Kohle. Und da der Druck und die Hitze von unten zusätzlich dazu kamen, war das die hochwertigste Kohle Deutschlands. Sie hatte einen Kohlenstoffgehalt bis über 90 Prozent. Nur Diamant hat mehr. Wir hatten etwas Pech, sonst wären wir heute auf Schürf-Tour. Auch die Steine - das ist ja 'n Sandstein. Der wurde zusammengepresst und ist einer der härtesten Sandsteine, die es weltweit gibt, soweit ich weiß. Bis ins kleinste Detail haben die Eisenbahn-Enthusiasten Wagen und Loks restauriert. Der Feldbahnverein Piesberg veranstaltet regelmäßig Fahrten. Vereinsmitglieder wie Detlef Götting können sich keine schönere Freizeitbeschäftigung vorstellen. Die Leute, die das hier machen ... Natürlich der Fahrbetrieb. Man hat die vielfältigsten Möglichkeiten, aktiv zu werden. Ich betreibe jetzt mal etwas Mitgliederwerbung. Sie können spektakulär Lok fahren, Sie können bremsen. Sie können Wagen warten, reparieren, restaurieren. Holz, Metall, alle Gewerke sind hier gefragt. Man kann sich hier zügeln und loslassen. Nach jeder Fahrt kommen die Feldbahnen in den Lokschuppen. Sie werden geprüft, bevor es wieder auf die Schienen geht. In ganz Deutschland haben die Leute vom Feldbahnverein ihre Loks zusammengesammelt. Die Mitglieder versuchen, sie so wiederherzustellen, wie sie ab Werk ausgeliefert worden sind. Maschinenschlosser und Brandmeister Jan Reinke ist quasi mit der Feldbahn großgeworden. Als Kind ist man immer mit der Bahn in Verbindung gewesen, durch meine Eltern. Ich kenn die Bahn seit über 20 Jahren und bin im Endeffekt hiermit aufgewachsen. Und, ja ... Der Reiz, der liegt eigentlich an der alten Technik und ... Dass so was erhalten wird, nicht in den Schrott kommt. Das ist schon interessant. Drei bis vier Jahre brauchen die Schrauber, bis sie so eine Maschine restauriert haben. Jedes Schätzchen ein Unikat. Diese Feldbahn hat für Jörg Sprengelmeyer eine ganz besondere Bedeutung. Diese Maschine habe ich noch gefahren, bei den Klöckner-Werken und auf der Georgsmarienhütte. Ich habe dort in den Ferien gearbeitet. In den Hallen, wo die Stabstähle verschoben wurden, bin ich diese Maschine auch gefahren. Ich habe die gekauft, als sie ausgemustert wurde, und habe die mittlerweile über 30 Jahre. Unsere Loks haben den Namen ihrer Herkunft. Das ist die Lok Holperdorp, wo sie zuerst eingesetzt wurde. In einem Steinbruch, der zu den Klöckner-Werken gehörte. Darum haben die immer den Erstbesitzer-Namen bekommen. Langweile kommt nicht so schnell auf im Feldbahnverein. Es gibt immer was zu tun. Im Lokschuppen warten weitere Lokomotiven darauf, dass die Eisenbahnfreunde sie aus ihrem Dornröschenschlaf wachküssen. * Tuckern * Irgendwann gehen sie dann auch auf die Fahrt entlang am Piesberg. Und ein Kindheitstraum wird wahr: einmal Lokomotivführer sein. Noch einer ist mit der Feldbahn unterwegs. Im Moor bei Diepenau, nicht weit von Osnabrück entfernt. Rob Reinkemeyer stammt aus einem Land, das so was wie ein einzigartiger großer Garten ist: aus Neuseeland. * Bellen * Die Liebe und die Liebe zu einem gechillten Leben hat ihn nach Norddeutschland verschlagen. Hier ist alles, hier habe ich Ruhe. Ich kann ins Moor gehen, sehe keinen anderen Menschen. Ich mit meinen Hunden laufen und sehe nur Natur. Als Neuseeländer brauche ich das für meine Seele. Ich liebe deutsche Städte, aber nach drei Tagen brauche ich Ruhe. Hier, wo Hase und Igel sagen: "Gute Nacht." Ich hab meinen kleinen Bauernhof, ich kann jagen. Ich kann meine Musik laut machen, ohne dass die Nachbarn anfangen, die Polizei zu rufen. Und das ist sehr wichtig für mich, diese kleine ruhige Insel. Rob kann gut kochen. Das hat er in Sterne-Restaurants gelernt. Ziemlich einfach. Jetzt ein bisschen schöne deutsche Buche. Kein Neuseeland-Holz. Läuft! Er hat immer neue Ideen für Rezepte. Und die bringt er auf den Teller. An diesem Tag gibt es neuseeländische Steak-Sandwiches a la Diepenau. Und das sind die Zutaten. Hier habe ich Chili-Mayonnaise. Hier von meiner lokalen Bäckerei, meiner Lieblings-Bäckerei ... Pfifferlinge. Rote Beete. Die liegen schon 24 Stunden bei 80 Grad in einem Salzbad. Das Salz zieht die Feuchtigkeit raus. Das intensiviert den Geschmack des Gemüses. Was bedeutet Leidenschaft? (seufzt) Ich mache immer Witze darüber. Du arbeitest mit Hitze, mit Lebensmitteln, mit scharfen Gewürzen. Es ist immer ein bisschen Schmerz dabei. Und Leidenschaft ist einfach, mit Verstand zu arbeiten. And our respect for the Lebensmittel in dieser, ja ... Das ist echt schwer für mich, das Wort "Leid" ... Du leidest, was zu schaffen. Ich leide nicht. Aus dem Garten gibt's frische Kräuter: Oregano, Basilikum, italienische Petersilie, Majoran. Damit wird die Chili-Mayonnaise verfeinert. Rob benutzt auch die Blüten des Oregano. Die schmecken besonders intensiv. Pfeffer kann nie schaden und Brot gehört sowieso dazu. Jetzt wird's wild, ne? Das sind regionale Produkte. Den Hasen habe ich geschossen auf einer Jagd. Wenn ich ein Tier esse, muss ich es erlegen, schießen und vorbereiten. Allerdings: Manche Tiere sind tabu. Die Rote Beete ist einfach. Top and tail und dann die Haut langsam herunterziehen. Treat it like a lady, mit ein bisschen Gefühl. Nach dem Schälen die Rote Beete in kleine Scheiben schneiden. Wir brauchen kein Salz, da ist genug drin. Er ist salzig genug. Wir geben nur ein bisschen Öl ... Pfeffer. Und ein wenig Schnittlauch. So. Die Feuerplatte ist heiß genug. Und los geht's. Zuerst wird der Chicoree leicht angegrillt. Zwiebelscheiben und Speck kommen auf die heiße Platte, bis sie eine goldbraune Färbung bekommen. ♪ Flippige Funkmusik ♪ Dann die Pfifferlinge. Wichtig: Immer ein wenig Salz dazugeben. Für Rob Reinkemeyer sind Supermarktprodukte tabu. Ich gehe einfach hin zu meinem Bauer, zum Markt. Zum Beispiel die Pfifferlinge: Meine Schwiegermutter bringt die vorbei. Ich lasse das Universum liefern. Ich weiß, du kommst. Wir haben einen schönen Wagyu-Bauern in der Nähe. Ich bin Jäger, ein bisschen Hasenrücken. Dann der Pfifferling. Die sind erst gestern angekommen, dann fließen die da rein. Was frisch, regional und "best" ist. Die Nierchen vom Hasen kurz in Mehl wälzen, dann in Pfanne. Gut durchbraten, aber nicht anbrennen lassen. Zum Verfeinern kommt noch Maggikraut dazu. Langsam nimmt das neuseeländische Sandwich Form an. Fehlen noch die Nackensteaks und Robs Geheimsoße. Wenn ein anderer Neuseeländer mich erwischt und ich benutze Australian Products: Jesus Christ, am I in trouble. But ... Es schmeckt einfach so geil. Das ist eine Art Teriyaki, aber mit mehr Chili drin. Der Tipp des Profikochs: Sobald beim Nackensteak auf der rohen Seite Saft austritt, wenden. Dann geht es ans Anrichten. ♪ Fröhlich-lässige Funkmusik ♪ Die Pfifferlinge in Joghurt in den Chicoree füllen. Die verfeinerte Rote Beete. Der gegrillte Hasenrücken darf nicht fehlen. Die Krönung: sunshine on top. Ein Spiegelei von seinen freilaufenden Hühnern. Guten Appetit! ♪ Mystische Blasmusik ♪ Ein sagenumwobener Ort. Die Karlsteine im Wald am Piesberg. Die Legende sagt, Karl der Große soll hier den Sachsenfürsten Widukind zum Christentum bekehrt haben. ♪ Spannungsvolle Streichermusik ♪ Wenn der Kaiser die Macht seines Gottes zeigen könne und einen heidnischen Opferstein zerspringen lasse: Nur dann wollte der Sachse dem Christengott huldigen, heißt es. Kaiser Karl habe beherzt zugeschlagen und den Stein gesprengt. Vielleicht ein göttliches Zeichen dafür, dass der Glaube Berge versetzen kann. Widukind jedenfalls wurde Christ. Für die Kreis-Archäologen Judith Franzen und Axel Friedrichs ist das Spekulation. Sie bezweifeln, dass Karl der Große je hier war. An den Orten, wo er überall gewesen sein soll, wenn man das mal durchrechnet, kann das eigentlich nicht hinkommen. Sodass wahrscheinlich mehr Orte für sich beanspruchen wollen, dass Karl der Große hier gewesen ist. Das hat natürlich auch wieder was mit Marketing zu tun. Durch eine berühmte Persönlichkeit zieht man Aufmerksamkeit auf einen Ort. Dass er tatsächlich in der Umgebung war, gilt als relativ gesichert. Wo er dann aber tatsächlich überall sich umgetrieben hat und ob er tatsächlich auch hier war: Das wage ich mal zu bezweifeln. Da gibt es jetzt keine konkreten Belege dafür. Fakt ist: Die Karlsteine sind auch ohne den Besuch Karls des Großen einmalig. Das Besondere an diesem Grab: Es ist eines der wenigen Großsteingräber in Niedersachsen, die nicht aus nordischem Geschiebe, den Findlingen gebaut sind. Man hat hier Steine verwendet, wie sie im benachbarten Piesberg anstehen. Das ist der Piesberger Sandstein. Ein Konglomerat-Gestein, das im Laufe der Erdgeschichte aus verschiedenen Bestandteilen zusammengebacken ist. Das stand quasi hier in der Nähe an. Es war einfach, die großen und die benachbarten kleinen Karlsteine aus diesem Material zu errichten. Mehr als 5000 Jahre alt ist die Grabstätte. Früher glaubten die Menschen, dass Riesen die schweren Steine in den Wald verfrachtet hätten. ♪ Mittelalterliche Musik ♪ Auch damals gab's schon einfache Hilfsmittel, solche tonnenschweren Steine zu bewegen. Nimmt man mal den Werkstoff Holz zu Hilfe, denkt man an Baumstämme, die zu Rollen umfunktioniert und eingekürzt worden sind. Auf denen kann man dann mit relativ wenig Kraftaufwand auch große, tonnenschwere Steine ziehen. Oder man transportiert sie im Winter über Schnee und Eis. Auch dann ist das Bewegen dieser Steine leichter. Oder man denkt an die Zuhilfenahme von Hebebäumen und Seilen und ähnlichem. Man kann sich gut vorstellen: Diese Steine wurden später über schräge Rampen hin an ihren Aufstellort transportiert und auch aufgebaut. So könnte es sich zugetragen haben, als die Menschen das Grab errichteten. In einem Feldversuch haben die Osnabrücker mit vielen Freiwilligen gezeigt, dass es geht. Aber die Legende von den Karlsteinen lebt weiter. Elisabeth Doerk und Anne Falckenthal, die Stadtführerinnen, auf dem Weg zu einem anderen Bestattungsort: Auf der Zeitreise ein paar Jahrhunderte später. Die imposanten Grabstätten auf dem historischen Hasefriedhof sind Zeugnisse der Osnabrücker Stadtgeschichte. Wer hier begraben ist, wollte auch posthum seine Stellung in der Gesellschaft zur Schau stellen. Jetzt ist der Hasefriedhof ein beliebter städtischer Park. Sonst hat man das Gefühl, auf dem Friedhof unerwünscht zu sein und dass man Ruhe halten musste. Da das hier ein Park ist, ist das anders. Das wird unterstützt dadurch, dass hier ein Wanderweg durchgeht: Der Hünenweg startet am Marktplatz in Osnabrück und geht bis Meppen. Man sieht immer diese gelben Schilder. Der führt am Anfang auch durch diesen wunderbaren Park. Die Osnabrücker lieben diese öffentlichen Anlagen. Sogar für Kulturveranstaltungen wird der Hasefriedhof genutzt. Überdies ist er ein beindruckendes Zeugnis für 200 Jahre Bestattungskultur. 1808, als hier die erste Bestattung stattfand, war dieses Gebiet außerhalb der damaligen Stadtmauern. Also heute mitten in der Stadt, damals außen vor. Das Ganze geht darauf zurück, dass wir zu dieser Zeit hier in Osnabrück zum Königreich Westfalen gehörten. Und das im Großen und Ganzen zu Frankreich gehörte. Es wurde von Jerome Bonaparte, dem Bruder von Napoleon, beherrscht. Hier galt die französische Gesetzgebung. Die sah mittlerweile vor, aufgrund von hygienischen Missständen und Platzmangel: Die Toten nicht mehr innerhalb der Stadtmauern begraben, sondern außerhalb. Deswegen wurde der Friedhof angelegt und immer wieder erweitert. Die monumentalen Grabmale sind das eine. Die Baumriesen, die mehr als 100 Jahre alt sind, sind das andere, auf diesem besonderen Wanderweg, den die zwei Historikerinnen zeigen. Mir gefällt es hier besonders gut, weil es sehr viel Natur gibt. Es ist so eine kleine grüne Oase. Und weil man das "Who is who" der Osnabrücker Stadtgeschichte, die wichtigsten Personen der letzten 200 Jahre hier bestattet findet. Ein unscheinbares Kreuz auf dem Grab eines bedeutenden Wahl-Osnabrückers. Hier ruht Reinhold Tilling, Pilot und Raketenkonstrukteur. Er entwickelte als Erster wiederverwendbare Raketenflugzeuge. Das Space Shuttle der NASA funktionierte später nach demselben Prinzip. Bekannt wurde er auch durch seine Postraketen, die er am Dümmer testete. Leider nahm das Ganze ein etwas unglückliches Ende. Das war dann 1933. Da hat er weiter geforscht, weiter gebastelt. Dann gab es in seiner Werkstatt eine Explosion, wo er, sein Mechaniker, seine Assistentin starke Verbrennungen erlitten. Und leider, nach einem Tag im Osnabrücker Krankenhaus, sind sie leider von uns gegangen. Der historische Hasefriedhof in Osnabrück, mitten in der Stadt, Ziel eines ganz besonderen Rundganges. Und wie war das noch? Wer will, kann weiterlaufen bis nach Meppen. Einen Katzensprung entfernt, auf dem Gertrudenberg, befindet sich ein altes Kloster. Bereits Ende des 8. Jahrhunderts stand hier eine Kapelle. Interessant ist, was unter der Kapelle zu finden ist. ♪ Mittelalterliche Musik ♪ Und Licht an. ♪ Mystische Musik ♪ 70, 80 Meter tief geht es unter die Erde. Beurkundet sind die Höhlen seit 1333. Aber Fachleute meinen, diese Gänge sind viel, viel älter. Ein den meisten Blicken verborgenes Kulturdenkmal, findet Wilfried Klay. Regelmäßig machen er und seine Mitstreiter Führungen. Immer dabei: der Metalldetektor. * Surrendes Piepen * Wir haben vom Verein einiges an Geld gefunden. Noch aus der Weimarer Zeit, was im Dritten Reich auch als Zahlungsmittel noch Gültigkeit hatte. Und auch das Geld, was im Dritten Reich verwendet wurde. Nur das Geld war teilweise aus Aluminium und ist heute sehr schwer zu reinigen. Die Höhle unter dem Gertrudenkloster ist 125 Meter lang. Aber die verwinkelten Gänge und Räume ziehen sich fast 650 Meter hin. Wer sich nicht auskennt, geht schnell verloren. Die Höhlen wurden während des Zweiten Weltkriegs als Luftschutzbunker genutzt. Hinweise aus dieser Zeit finden sich noch heute. Diese Markierungen leuchten im Dunkeln. Falls im Bunker das Licht ausfiel wegen Stromausfall, dass die Leute sich orientieren konnten. Sogar Kranke wurden in dieser unterirdischen Welt im Notfall behandelt. So, wir sind hier in einem Raum, der während der Bunker-Zeit 1943 als Kreißsaal ausgebaut worden ist. Deswegen ist der weiß gestrichen. Es sind überall Luftschutzwände gezogen worden und Luftschutztüren. Hunderte fanden hier Schutz vor den Bombenangriffen im Zweiten Weltkrieg. Menschen kannten die Höhlen aber schon vorher. Die Höhle ist älter. Wenn wir über die Höhlen sprechen, dann fangen wir eigentlich bei den Römern an. Circa 40 nach Christi ist hier Trochitenkalk entdeckt worden. Die Römer haben dann die Menschen, die hier wohnten, dazu genutzt, dass die Trochitenkalk abgebaut haben. Die Spuren davon sind noch sichtbar. Der Kalk wurde bis Xanten geliefert und von den Römern unter anderem als Baumaterial verwendet. Ein geheimnisvoller Ort, verbunden mit Gruselgeschichten von schwarzen Hunden, Zwergen und Falschmünzern. Dass die Höhlen noch zugänglich sind, ist dem Engagement des Höhlenvereins zu verdanken. Denn es gab Pläne der Stadt Osnabrück, alles zuzuschütten. Einiges wurde schon verfüllt. Manche sagen: mit giftigen Substanzen. Die Mitglieder des Höhlenvereins meinen, das sei noch nicht alles. 2015 hat sich zum ersten Mal ein Zeitzeuge gemeldet und berichtet, dass sein Vater hier oben Chemiefässer abgestellt hat. Noch ist das Hörensagen. Untersuchungen könnten Klarheit bringen. Wir sind der Meinung, dass die Stadt Osnabrück das anschieben muss, dass dieser Dreck hier untersucht wird. Und dass untersucht wird, ob da auch tatsächlich diese Chemiefässer vorhanden sind. ♪ Mystische Musik ♪ Nach drei Stunden geht es wieder nach oben ans Tageslicht. Das ist ja schönes Wetter draußen. Es ist kalt da unten. Übrigens: Ein Blick ins Innere der Klosterkirche lohnt sich. ♪ Einsetzende ruhige Streichermusik ♪ Auch das Umland von Osnabrück hat einiges zu bieten. Historische Mühlen. Kleine Klöster. Und Burgen und Schlösser. Eines der bekanntesten ist wohl Schloss Ippenburg bei Bad Essen. Das neugotische Schloss im englischen Tudorstil mit Türmchen, Zinnen und Bögen hat mehr als 100 Zimmer. Das Besondere: Die üppigen Gärten, gehegt und gepflegt von den Schlossbewohnern. ♪ Festliche Streichermusik ♪ Schloss Ippenburg hat nicht nur einen Garten, sondern mindestens fünf. Und diese erstrecken sich über mehr als 60.000 Quadratmeter. Viktoria von dem Bussche hat es mit dem Riesenareal aufgenommen. Sie hat Chlorophyll in den Adern und ist Autodidaktin mit inzwischen 40 Jahren Gartenerfahrung. Dieser Boden ist eigentlich herrlich. Wir haben nämlich nur ... ... die Rasenfläche abgenommen und der Rest ist so geblieben. Dadurch ist er nicht wie frischer Boden, furchtbar locker und so, sondern hat Power, das ist gut. Die Vielfalt der Pflanzen rund um das Schloss lässt Gärtnerherzen höherschlagen. ♪ Melodische Streichermusik ♪ Was wie zufällig wirkt, ist alles von langer Hand geplant. Inspiration holte sich Viktoria von dem Bussche auch bei englischen Gartenarchitekten. Wir nehmen den Garten in den Mittelpunkt. Da war das Wichtigste, erst mal die Freiflächen zu gestalten. Das war die Riesenchance, denn ich habe gesagt: Jetzt bekommt das Schloss nicht die Ippenburger Gärten, die hat es ja viele. Es wird ein großer Garten. Und das habe ich gemacht. Und ich bin glücklich, dass es in dieser kurzen Zeit so geklappt hat. Dass sich das total erschließt. Man merkt, es ist wie Musik. Man ist umgeben von lauter kleineren Gartenstücken und Beeten. Die sind zum Teil formal, sehr formal, manchmal streng formal, manchmal nicht sehr und gefüllt mit überbordenden Blumen. Und das ist das Grundprinzip. Da bin ich sehr zufrieden. Die Schlossherrin ist eine mutige Gärtnerin. Revolutionär, wie sie die Schlosswiese umgestaltet hat. Historisch korrekt, aber irgendwie wie ein riesiger Plattfisch. So kam es der Schlossherrin vor und das hat sie irrsinnig gestört. In dem Parterre selber haben wir 350 Rosen, nur ungefüllte Rosen. Damit die Bienen sozusagen direkt in die Rose hinein an den Pollen kommen. Das Spannende ist nämlich, dass dieser Trend zur Züchtung ungefüllter Rosen schon einige Jahren in Gang ist. Es gibt so schöne Rosen, dass es kein, wie soll ich sagen ... Dass es kein Verlust ist. Es gibt natürlich Menschen, die wollen die Edelrose haben. Dieses sich langsam Entfalten von ganz kompakten Rosen, die fast künstlich aussehen. Das ist großartig, wenn man das im Garten hat. Aber die ungefüllte Rose hat den Vorteil, dass die Bienen sie finden und nutzen können. Und die Züchtung hat da Großartiges geleistet. Eine Auswahl davon ist zu bewundern im Garten derer von dem Bussche. ♪ Sanfte Gitarrenklänge ♪ * Leises Vogelgezwitscher * Das ist doch zauberhaft, oder nicht? Hier kann ich sagen, ich bin so begeistert von diesen Rosen. Und da gibt es verschiedene Tönungen. Verschiedene etwas dunklere ... Aber es hat immer in der Mitte so einen Fleck. Sie sehen, das verblüht und wird Purpur. Wenn es abstirbt, ist es immer noch wunderschön. Einfach herrlich. Aber zu perfekt darf es für die Schlossgärtnerin auch nicht sein. Schon aus rein praktischen Erwägungen heraus. ♪ Ruhige Gitarrenmusik ♪ Denn sie allein und eine Handvoll Helferinnen würden sonst gar nicht alles schaffen. Pflanzen, Jäten, Mulchen bis die Hände rau werden und der Rücken schmerzt. Die Liebe zu duftenden Blühpflanzen und üppigen Sträuchern treibt sie an. Praktische Gartenkunst und Kunst im Garten. Es gibt in der Gartenarchitektur den Begriff des "Giardino segreto", also des geheimen Gartens. Der liegt immer westlich des Schlosses, getrennt durch Wasser. Das ist ein spannendes Konzept. Da sind immer kleine Inszenierungen. Dieses Jahr heißt es "Tischgespräche". Es gibt einen berühmten englischen Modefotografen, der heißt Tim Walker. Der hat mal ein Fotoshooting, eine Sequenz gemacht von Tischen, die in den Bäumen hängen. Das fand ich irre und das haben wir nachgebaut. Hier ist einer, wir haben fünf Stück. In der Mitte ist das "Schwarze Haus". Da war vor langer Zeit eine Kunstausstellung drin. Da haben wir eine komprimierte Sammlung unserer Wunderkammern. Also zuerst die Tische in den Bäumen. Dann das "Schwarze Haus", die Wunderkammer. In der Spät-Renaissance und im Barock ein Wettbewerb unter Adeligen: Gesammelte Dinge aus der Natur, der Wissenschaft sowie Kuriositäten auszustellen. Einige Minuten Fußweg entfernt: der Küchengarten. Mit 5000 qm der größte in ganz Deutschland. Die Mauer, die den Küchengarten umschließt, ist so alt wie der Stammsitz der Familie. Schon im 14. Jahrhundert wurden an dieser Stelle Obst und Gemüse angebaut. Heute auch mal was Außergewöhnliches, vor allem aber Altbekanntes. Wir haben Himbeeren, Johannisbeeren, Walderdbeeren. Sie sehen, alles voll. Sie können hier rund um die Zeit essen und sich vollstopfen. Was toll ist: Das ist 'n Geschmack, den kennt man gar nicht mehr. Da kommt wieder ein Punkt rein, den ich bewusst einsetze. Und zwar, kollektive Bilder zu wecken. Entweder haben Sie selber eine Erinnerung an den Garten Ihrer Oma oder so ... Wenn Sie Glück haben, an den der Eltern, die hatten vielleicht auch einen. Wobei in den 50ern das langsam aufhörte mit den Gärten. Sie haben eine Erinnerung daran - oder aber die kollektive Erinnerung, die durch Bilder, durch Erzählungen geschaffen wird. Die können Sie wachrufen, das ist so spannend. Von der schwarzen Urmöhre über den Mönchsbartsalat. Von der asiatischen Perilla mit Minzgeschmack bis hin zu den vielen Artischockensorten. Es gibt kaum etwas, was es hier nicht gibt. Für Victoria von dem Bussche ist die Gartenarbeit wie Therapie. Wenn sie im Garten arbeitet, vergisst sie alles andere, sagt sie. ♪ Perlendes Harfenspiel ♪ Besonders auffällig: Lange, üppig bepflanzte Blumenbeete begrenzen die Wege. Vorbild für diese Border: Der englische Landsitz Great Dixter und der Gartenarchitekt Christopher Loyd. Dieses Jahr habe ich gesagt: Ich mache ein langes Beet, und nenne das "Hommage an Great Dixter". Und da mache ich völlig alles rein, was mir dazu einfällt. Also wie beim Kochen, dass ich sage: Die Zutaten, was könnte noch hinein? Das fängt jetzt an zu leben. Und das hier ist die Crocosmia, also Monbretie Lucifer. Die hat Christopher Loyd selber auch gezüchtet. Dann gibt es viele andere Dinge. Hier sehen Sie wieder Rizinus. Das ist ein Amplexicaule. So ein Knöterich, also aus der Knöterich-Familie. Wenn der blüht, hat er ganz verrückt dunkel-pinkfarbene Blüten. Das ist auch sehr spannend. Und dann gibt es Dahlien hier, die alle in knalligen Farben blühen. Also dieses hier ist wirklich ein Paukenschlag. ♪ Sanfte Gitarrenmusik ♪ Das lange Beet grenzt an den großen Heilkräutergarten. Gegen fast jede Krankheit wächst hier ein Kraut. Es gibt aber auch giftige Gewächse. Gut geeignet, um einen Mord zu begehen. Die Ippenburger Gärten: eine bunte Wundertüte für Besucher. Und nebenbei idealer Lebensraum für Insekten und Spinnentiere. Das ökologische Prinzip ist wichtig. Das ist eine Sache, die ich glaube, dass Menschen das auch sehen sollten und dann verstehen. Es gibt Menschen, die sich ärgern. Besonders, wenn sie hinten in meiner Wildnis sind. Dann sind da Brennnesseln und Disteln, die wichtig sind für die Insekten. Die haben sich teils geäußert und geschrieben, dass alles verwahrlost. Das höre ich nicht gerne. Aber auch das ist wichtig, dass ich das mache. Das ist die Haupt-Challenge. Ich will, dass es üppig ist. Und auch, dass für die Insekten eine große Üppigkeit herrscht. Vor allem im Sommer, wenn alles blüht, können Besucher sich davon überzeugen. Victoria von dem Bussche geht es darum, Sehnsüchte zu wecken und Wünsche zu erfüllen. Dann tritt die Arbeit, die der Garten macht, in den Hintergrund. ♪ Ausklingende Streichermusik ♪ ♪ Ruhige Gitarrenmusik ♪ Kalkriese bei Bramsche in der Nähe von Osnabrück. Eine blühende Landschaft, auf den ersten Blick friedvoll. * Leises Windrauschen * Doch im Jahr 9 nach Christus soll hier ein blutiges Gemetzel stattgefunden haben. Aus dem Geschichtsunterricht bekannt als Varusschlacht. ♪ Friedliche Gitarrenmusik ♪ Genau an diesem Ort könnten Römer gelagert haben, die immer wieder von Germanen angegriffen worden sind. So Archäologe Stefan Burmeister. Die Indizien liegen unter der blühenden Grasnarbe versteckt. Wenn man erst mal so guckt, das ist eine blühende Landschaft. So schön wellig ... Sie kommt so lieblich irgendwie daher. Und im Grunde wird ja ... Es wird ja absolut verdeckt, was unter dieser Grasnarbe ist. Im Boden. und was sich in der Vergangenheit abspielte, vor über 2000 Jahren. Jahrhundertelang gelten die Römer als unumstrittene Herrscher über weite Teile Europas. Im Jahr 9 nach Christus dringen sie weit bis in den Norden vor. Der römische Statthalter Varus hat das Oberkommando. In Kalkriese soll es zur Schlacht mit Germanen gekommen sein. Von den archäologischen Funden können wir nicht genau sagen, wann das war. Aber wir können die Jahreszeit bestimmen. Wir haben eine Glocke gefunden, die man bei uns im Museum sieht. Die wurde umfunktioniert - als Achskappe. Und man hat, damit das irgendwie funktioniert, Wildkräuter reingetan. Die Wildkräuter haben sich erhalten. Durch die Korrosionsprozesse und Salze hat sich das konserviert. Man konnte erkennen, dass sie noch im Blühen waren. Man konnte auch die Arten bestimmen. Man weiß, wann diese Arten von Kräutern blühen. So konnte man die Zeit, als das hier stattgefunden hat, auf ein paar Wochen eingrenzen, da sind wir im August, September. Doch was geschah wirklich? Die verlässlichste Beschreibung der Schlacht verfassten die römischen Geschichtsschreiber Cassius Dio und Cornelius Tacitus. Aber viel später, mehr als 100 Jahre nach dem Ereignis. Es heißt, Varus befand sich mit seinen Truppen auf dem Weg ins Winterquartier. Der Cherusker-Fürst Armenius verbündete sich mit anderen Germanenstämmen. Er lockte die Legionen des Varus in einen Hinterhalt. ♪ Spannungsvolle Trommelmusik ♪ ♪ Melancholische Streichermusik ♪ Es gibt nur zwei Schriftquellen, mit einem großen zeitlichen Abstand, die darüber berichten. Das ist überhaupt unsere Quelle, dass wir überhaupt etwas über die Varusschlacht wissen. Und dass wir überhaupt eine Vorstellung haben, wie das abgelaufen sein kann. Da kriegen wir den Eindruck: Es gab gar nicht die Varusschlacht, das eine große Schlachtereignis. Sondern das gab eine Kette von Kampfhandlungen, die sich über drei bis vier Tage hinzogen. Die Römer waren ständig auf dem Marsch und wurden angegriffen. Also nicht die große Feldschlacht, wo sich die zwei Seiten treffen und es rumst und knallt und es wird geschrien und gestorben. Sondern es war ein ständiger Angriff auf die marschierenden römischen Truppen. Die wurden laufend dezimiert. Die drei Legionen wurden vollständig aufgerieben. Zwischen 10.000 und 20.000 Menschen fanden bei Osnabrück den Tod. Für die Römer ein unerwarteter Rückschlag. Zwei Jahrzehnte lang waren sie die Herrscher in dieser Region. Rom war geschlagen, aber nicht besiegt. Schon ein Jahr später drangen die Römer wieder nach Norden vor. Im Museum Kalkriese kann man sich ein Bild davon machen, was sich zugetragen hat. Bei Ausgrabungen entdeckten die Archäologen Gegenstände, die Soldaten benutzt haben. ♪ Ruhige Elektromusik ♪ Sie legen Zeugnis ab von heftigen Kampfhandlungen zwischen Römern und Germanen. Es gibt immer wieder Fundstücke, die helfen, zu verstehen, wie die Römer Krieg geführt haben. Teile militärischer Ausrüstung, gut erhaltene Gürtelschnallen sowie Münzen. Und immer wieder Knochenfunde mit Anzeichen schwerer Verletzungen. Der größte Fund der Ausgrabungen ist diese eiserne Gesichtsmaske. Ein seltener Schatz, genauso wie die Goldmünzen. Denn normalerweise wurden die toten Römer ausgeraubt. Die Maske spricht natürlich jeden von uns besonders an. Man hat dieses Gefühl, man schaut in ein Gesicht der Vergangenheit, in ein Antlitz. Man fühlt sich selber so erblickt. Aber zugleich, wenn ich in die Vitrinen schaue und sehe diese zusammengeknüllten Bleche und stelle mir dann vor: Das war mal irgendwo dran. Dann wurde das abgemacht und zusammengeknüllt. Und dann sehe ich die Menschen vor mir, die das alles machen. Dann wird klar: Das sind keine toten Dinge, die wir zeigen. Die waren in Aktion, Funktion. Die hatte jemand in der Hand. Diese Geschichten sind eigentlich das, was mich viel mehr berührt. Da ist das einzelne Fundstück sozusagen der Schlüssel, der in dieses Schloss geht und dann geht diese Tür überhaupt erst auf. Vor einigen Jahren machten die Archäologen wieder einen sensationellen Fund. Ein römischer Schienenpanzer. Ganz schön zusammengeknüllt. Aber 2000 Jahre lang hat der Sand die römische Rüstung konserviert. So etwa hat sie angezogen einmal ausgesehen. Das war eine spätere Erfindung der Römer, oder eine Neuerung. Sie hat sich erst ein paar Jahre vor der Varusschlacht etabliert. Also da ist sie aufgekommen und wurde zur Standardausstattung der römischen Legionäre in den folgenden vier Jahrhunderten. Und das Faszinierende an diesem Schienenpanzer: Wir kennen den zwar aus Tausenden von Abbildungen ... Zeitgenössische Abbildungen, ich meine jetzt nicht Asterix. Aber es gibt keine archäologischen Funde. Wir haben noch nie einen Schienenpanzer gefunden. Es gibt Helme, Waffen. Es gibt alles eigentlich von der römischen Ausstattung. Die ist gut untersucht. Es gibt unendlich viele archäologische Funde. Aber nie wurde ein richtiger Schienenpanzer gefunden. Der Fund ist auch so besonders, weil in der Nähe Reste von Fesseln gefunden wurden. Eine sogenannte Halsgeige. Wahrscheinlich wurde ein römischer Legionär von Germanen gefangenen und gefesselt. Erst später starb er bei Kalkriese. Die Restauratorin Rebekka Kuiter bearbeitet die Rüstung seit mehr als einem Jahr. Wenn man so lange mit einem Fund zu tun hat, macht man sich Gedanken über den, der da in der Rüstung gesteckt hat. Das ist auf jeden Fall interessant. Wir sehen ja hier einen ganz kurzen Zeitausschnitt aus diesem Schlachtereignis. Man fragt sich manchmal: Wem hat das wirklich gehört? Oder wie ist das benutzt worden, was ich in der Hand habe? Ziel der Restaurierung: Die Oberfläche der Rüstung zu zeigen, wie sie war, als der Legionär sie anhatte. Alte Zeichnungen dienen als Orientierung, wie die Teile zueinander passen könnten. Schicht für Schicht werden Verschmutzungen abgetragen. * Schleifen * Also auf jeden Fall ein römischer Legionär. Wir gehen davon aus, dass es ein "normaler Soldat" war, also kein Offizier oder so. Der Panzer ist relativ schlicht gehalten, obwohl er auch Verzierungen hat. Eine Versilberung auf den Bronze- Applikationen und solche Dinge. Aber das hat ein normaler Soldat getragen. Knochenerhaltung haben wir nicht, das hat mit der Bodenchemie zu tun. Wir haben sehr sandige, saure Böden. Im Block selbst waren keine Knochen. Aber wir glauben, dass sich jemand drin befunden hat, aufgrund der Fundlage und anderer Faktoren. Die Archäologen fanden auch Schmuck. Diese Ringe gehörten wohl römischen Zivilisten, die mit den Legionären unterwegs waren. Es sind Gemmen-Ringe. Ein Halbedelstein, geschliffen und geschnitten, um ein Motiv darzustellen. Wir haben hier den Pegasus, der als Vertiefung reingeschnitten ist, der Stein ist dann gefasst in Gold als Ring. Ja, das ist natürlich sehr anschaulich. Das Gold im Boden korrodiert nicht. Die Gemme korrodiert als Stein auch nicht. Deswegen sehen die toll aus, trotz so langer Bodenlagerung. Man darf gespannt sein, was die Grabungen bei Kalkriese noch ans Licht bringen werden. Aufgrund der Funde glauben die Wissenschaftler, dass bei Kalkriese viele Kämpfe stattgefunden haben. ♪ Sanfte Orchestermusik ♪ Zurück in Osnabrück. Elisabeth Doerk und Anne Falckenthal sind weiter auf geschichtsträchtigem Boden unterwegs. In den Nähe des Flüsschens Hase liegt die Kunsthalle Osnabrück. Sie befindet sich in einer ehemaligen Kirche. Die ist jetzt Ort für außergewöhnliche Ausstellungen. "Barrierefreiheit" heißt die Schau der US-Künstlerin Alison O'Daniel an diesem ungewöhnlichen Ort. Anna Jehle und Juliane Schickedanz sind Direktorinnen der Kunsthalle. Sie bezeichnen sich als Raum-Liebhaberinnen. Der Ort ist speziell. Es ist eine mittelalterliche Kirche, ein Kreuzgang, ein Neubau aus den 70ern. Das ist eine Verwunderung, eine Neugierde ... ... auch eine Verzauberung. Aber wir sind ein Haus für zeitgenössische Kunst. Die Besucher stellen sich stark auf Dinge ein, die ungewöhnlich sind. In der Kirche stellen sie sich noch mehr darauf ein. Einige Monate lang erkunden Künstler mit Aktionen das Thema Barrierefreiheit. Die Amerikanerin Alison O'Daniel trägt ein Hörgerät. Sie platziert riesige Boxen auf Podesten - so groß, dass Besucher darauf liegen können. Mit ihrer Sound-Installation lotet sie aus, wie Menschen mit Hörproblemen Musik und Geräusche wahrnehmen. Die Kunsthalle gibt es 30 Jahre hier. Wir haben Projekte gesehen, die sind herausragend. Die Künstlerinnen kommen nur, weil sie in der Kirche ausstellen wollen. Ein einmaliges Ambiente. Das fördert ja auch, quasi Kunst neu zu denken. Wie das Bällebad des Künstlers Christoph Faulhaber. ♪ Rhythmische Funkmusik ♪ Oder die Trapeze, Dreiecke und Bögen des Installationskünstlers Felice Varini aus der Schweiz. Das sind Highlights. Etwa für das Projekt von Jovana Reisinger haben wir eine vier Meter hohe Plattform eingezogen. Auf der war ein Filmstudio, da haben wir Ausstellungen mit Produktionen verbunden. Leute konnten live beim Filmdreh einer Talkshow dabei sein. Die wurde wiederum später den Besucherinnen zugänglich gemacht. ♪ Trommelmusik ♪ Jovana Reisinger benutzt die Sprache der Fernsehleute und führt sie ad absurdum. Die Performance ist eine Talkshow mit feministischen Parolen, einem rosa Studio und einer unberechenbaren Moderatorin. Da ist die Architektur. Wir versuchen, die Denkmalschutzauflagen sensibel umzusetzen. Aber wir mögen Herausforderungen: Als Kuratorinnen und Direktorinnen Lösungen zu finden, mit den Künstlerinnen hier auszustellen. Die Architektur wird niemals unsichtbar. Und wie findet man den Dialog in der räumlichen Umsetzung? Das ist das Spannungsfeld. Das "Kloster zum Heiligen Kreuz" wurde für die Dominikaner im gotischen Stil erbaut. Urkundliche Erwähnungen gehen bis ins Jahr 1283 zurück, weiß Hermann Queckenstedt vom Diözesanmuseum. Wir haben hier einen Ort, an dem Bildung betrieben wurde. Die Dominikaner waren unter den Bettelorden die großen Gebildeten. Die sind dann auch Domprediger in Münster gewesen aufgrund ihrer theologischen Bildung. Und sie haben im Osnabrücker Dom gepredigt. Der Kirchenbau sah nicht nur schöne Zeiten. ♪ Traurige Streichmusik ♪ Auf Fotos der Nachkriegszeit sieht man: Die Kirche liegt brach. Es sind noch Zwischendecken aus der Militärzeit eingezogen. Man weiß nicht recht, was man damit tun soll. In den 60er-Jahren kommt es langsam zu einer Prosperität in der Stadt. Es ist mehr Geld vorhanden. Man saniert die Kirche, aber auf vernünftige Art und Weise. Und man bringt kulturelle Nutzung rein. ♪ Elektronische Musik ♪ Das ist bis heute so. Mit Herausforderungen für die Ausstellungsmacherinnen. Kunst und Architektur treten in einen Dialog - wenn es klappt. ♪ Elektronische Musik ♪ Der Ausstellungsraum ist ein Tageslichtraum - ohne künstliches Licht. Wir spielen mit dem Licht, das durch die Fenster kommt. Aber die Ausstellung läuft auch in den Wintermonaten, in den späten Abendstunden. Wie geht man damit um? Das Ausstellungserlebnis hier ist nicht nur, herausgefordert zu sein durch die Kunst, sondern auch: Was ist hell, was dunkel, wie bewege ich mich in den Räumen? Ein Ausstellungserlebnis, was man in anderen Museen nicht hat. Doch nun zu dem Ort, der wie kein anderer für die historische Bedeutung Osnabrücks steht. Das Rathaus liegt einen Steinwurf von der Kunsthalle entfernt. Dort wurde ein wichtiger Friedensvertrag der Geschichte Europas unterzeichnet. Für Elisabeth Doerk und Anne Falckenthal darf der Friedenssaal auf keiner Stadtführung fehlen. Im Rathaus wurde 1648 der Westfälische Friede geschlossen. ♪ Rhythmisch-entspannte Musik ♪ In diesem Saal haben sie sich versammelt, heißt es: Die europäischen Gesandten wollten die Welt etwas besser machen, indem sie den Dreißigjährigen Krieg beendeten. Hier soll verhandelt worden sein. Viele Verhandlungen waren im Hinterzimmer oder in den Quartieren der Gesandten selber. Es ist nicht unbedingt so viel Entscheidendes hier passiert. Eine Zeichnung aus der Zeit zeigt solch ein Hinterzimmer. In der Nähe des Rathauses, in einem der Quartiere, saß man zusammen, es gab zu trinken und zu essen. Mit vollem Magen ließ es sich besser verhandeln. Zu Beginn der Verhandlungen glaubt niemand wirklich an einen Erfolg. Grund der Verhandlungen hier: Münster und Osnabrück lagen nur einen Tagesritt voneinander entfernt und waren nicht zerstört. Das kaiserliche Lager und das protestantische Lager wollten nicht in derselben Stadt Quartier beziehen zum Verhandeln. In einem beispiellosen Akt kommt der Friede zustande. Die beiden Historikerinnen sind etwas stolz darauf, dass das in ihrer Stadt passiert ist. ♪ Entspannter Swing ♪ Gegenüber dem Rathaus in Sichtweite: der Dom St. Petrus. Bereits 785 ist dort eine Kirche beurkundet. Im Laufe der Jahrhunderte wurde immer wieder an- und umgebaut. ♪ Entspannter Swing ♪ Ein Blick ins Innere von St. Petrus lohnt sich. Auch das Kirchenschiff veränderte im Laufe der Jahrhunderte sein Gesicht. Zu den Kostbarkeiten gehören neben den beeindruckenden Altären die bunt gestalteten Kirchenfenster. Sehenswert ist auch der Kreuzgang des Doms. Eine Oase der Stille mitten in der Stadt. ♪ Melancholische Gitarrenmelodie ♪ Sobald man den Kreuzgang betritt, ist es wie eine Zeitreise ins Mittelalter. ♪ Melancholische Gitarrenmelodie ♪ An diesem fast magischen Ort lässt es sich herrlich auftanken. Kraft sammeln für das, was jenseits der Kirchenmauern wichtig ist. Wen Kirchengeschichte interessiert oder wer Gold und Edelsteine mag, für den ist das Dommuseum ein Muss. Das Kapitelkreuz aus dem 11. Jahrhundert ist besonders wertvoll. Es ist mit zahlreichen Edelsteinen, Gemmen und Perlen verziert. Aber auch andere Kirchenschätze sind zu sehen. So Hermann Queckenstedt vom Dommuseum. Diese kostbaren Reliquien-Schreine zum Beispiel aus dem 13. und 14. Jahrhundert. Die werden noch heute zu den großen Hochfesten, Weihnachten, Ostern, Pfingsten und so weiter in den Dom gebracht. Dann werden sie im aufgeklappten Hochaltar den Gläubigen gezeigt. Wir leben hier ganz bewusst mit Traditionen, ganz bewusst auch mit dem historischen Erbe. Wir versuchen eben auch, Ideen und Traditionen in die Zukunft zu übertragen. Eine weitere Kostbarkeit: die Priestergewänder. Die sogenannte Benno-Kasel ist mehr als 900 Jahre alt. So ein kostbares Gewand, eine Kasel, trugen katholische Priester während des Gottesdienstes. Das bedeutendste Textil, was wir in der Region haben, ist die "Benno-Kasel". Das ist kostbarste byzantinische Seide, die der Legende nach ... Aber bei dem Wert, den das darstellt, ist das nicht ausgeschlossen. Kaiser Heinrich IV. war der berühmte Canossa-Gänger. Er schenkte ihn seinem ehemaligen treuen Hofkaplan Benno. Der wurde später Bischof von Osnabrück. Fast alle liturgischen Gewänder, die im Diözesanmuseum zu sehen sind, beziehen sich auf die römische Antike. Die kostbaren Gewänder weckten die Sammelleidenschaft mancher Geistlicher. Zu der Zeit, 2. Hälfte des 19. Jahrhunderts, gab es in Aachen einen Priester: Franz Bock, er wurde auch Scherenbock genannt. Er hat eine wunderbare und interessante Sammlung geistlicher kirchlicher Textilien angelegt. Und dann hat er aus den Gewändern und ähnlichem auch Proben rausgeschnitten. Das hat allerdings dazu geführt, dass unsere Benno-Kasel wirklich ins europäische Ausland ausstrahlt. Diese Fragmente sind später bei Sotheby's verkauft worden. Die Fetzen in ganz Europa zu verhökern, machte Franz Bock sehr viel Spaß. So viel, dass er beinahe vom Priester zum Kunsthändler wurde. ♪ Beschwingte Swingmusik ♪ ♪ Harmonische, fröhliche Gitarrenmusik ♪ Um Stoffe geht es auch im Tuchmachermuseum bei Bramsche. Sie sind nicht ganz so edel - ihre Liebhaber finden auch diese. Die Maschinen in der alten Fabrikhalle laufen immer noch auf Hochtouren. * Klingeln und Rattern * Was noch etwas aussieht wie rote Watte, wird einmal eine Wolldecke. Dafür muss aus der losen Wolle Garn gesponnen werden. Ein aufwendiger Vorgang. Wie der funktioniert, weiß Museumstechniker Volker Leismann. Die erste Maschine: der "Wolf". Das ist reine Merinowolle - die beste Schafwolle, die es gibt. Sie sollte gleich sein. Es gibt schon mal etwas längere oder kürzere Fasern. Auch mit Schmutz. Manche Sorten sind sehr stark verschmutzt. Manche Sorten sind supersauber. Das macht diese Maschine auch noch ein bisschen sauber. Unten ist ein Sieb, damit es gereinigt wird. Die Maschine ist 1910 Baujahr, aber läuft wie am ersten Tag. Eine wunderbare Maschine wie die anderen Maschinen auch. Mehrfach wird die Wolle durch den Wolf gedreht. Dann sind die Fasern locker und können weiterverarbeitet werden. Auf dem Weg zur Decke wird die Wolle im nächsten Schritt gekämmt. In den modernen Garnspinnereien funktioniert im Prinzip auch so, aber man kann in diese Maschine noch hineinsehen. Museumstechniker Antonio Torres sorgt dafür, dass alles wie geschmiert läuft. * Klingeln * Ich habe 20 Jahre schon als Webereimeister gearbeitet. Ich habe eine Kfz-Lehre gemacht und davor schon jahrelang ... Schon als 13-, 14-Jähriger arbeitete ich in den Sommer- oder Winterferien in Textilbetrieben und Spinnereien, Webereien. Alles durch schon, ich kannte das. Bevor ich als Meister angefangen habe, kannte ich das schon etwas. Und seit ein paar Jahren bin ich hier. Die Wollfasern werden in eine Richtung gekämmt. Mehrmals hintereinander, mindestens dreimal. Nach dem Kämmen entsteht ein kuscheliges Vlies. Das Tuchmachen hat Tradition in Bramsche. Die Tuchmacher gibt es schon über 400 Jahre. Sie haben Tuche produziert, zunächst in einer Gilde. Sie hatten ein Gebäude, zuerst die Waldmühle. Da haben sie ihre Tuche verfilzt. Das war das erste mechanische Werk hier, was sie gemeinschaftlich genutzt haben. Das Leben als Tuchmacher war beschwerlich. Richtig reich wurde keiner. Um die Gebäude auf dem Mühlenort errichten die Tuchmacher ihre Wohn- und Arbeitsstätten. 1849 erwirbt die Tuchmachergilde den Mühlenkomplex und errichtet 20 Jahre später ein dreigeschossiges Fabrikgebäude. Dies ermöglicht den Betrieb von industriellen Textilmaschinen. Und die laufen bis heute ganz ohne Probleme. Das Vlies ist von einer Wolldecke noch weit entfernt. Es wird noch einmal getrennt in das Vorgarn. Die aufwendigste Maschine: der Selfaktor. Die vollautomatische Spinnmaschine, 15 Meter lang und mit 148 Spindeln. Hier wird der federleichte Wollfaden zu Garn gesponnen. Wir gehen praktisch jeden einzelnen Schritt. Und zum Schluss, wenn wir die Decken ketteln und das Museumsschild draufsetzen, dann wissen wir: Wir haben was geschafft. Wir haben selber was ganz Tolles geschafft. Und das ist wunderbar. Sonst bist du nur ein Teil von einem Betrieb. Du bist ein Weber, dann webst du nur. Oder ein Spinner, dann spinnst du. Oder ein Knoter, der knotet die Ketten. Aber hier macht man alles. Und da sind wir stolz auf. Das Garn von zwei Spindeln wird verzwirnt. Der Faden ist so fester - damit wird gewebt. Früher: vor allem rote Tuche für Uniformen - heute sind es Wolldecken. Sie entstehen auf historischen Webstühlen. Die verarbeitete Wolle stammt nicht von heimischen Schafen. Dieser Mix aus australischer und neuseeländischer Wolle ist von besserer Qualität. Und nicht nur rote Decken werden hier gewebt. In anderen Industrie-Museen kann man vielleicht einen Arbeitsschritt zeigen. Man hat kein Produkt. Hier produzieren wir Wolldecken, die uns aus den Händen gerissen werden. Also so viel, wie die Nachfrage ist, können wir gar nicht produzieren, weil es ein Museumsbetrieb ist. Eine dieser Decken können Sie gewinnen. Einfach die zehn Fragen beim Landpartie-Quiz richtig beantworten und abschicken. Wie es geht, steht auf der Landpartie-Seite. In diesem historischen Gebäude laufen historische Maschinen. Das Osnabrücker Industriemuseum. Den Mittelpunkt des Museums bildet das Haseschacht-Gebäude. Bis 1898 wurde hier Steinkohle gefördert. In dem Gebäude arbeiteten Dampfmaschinen, mit deren Kraft Förderkörbe aus der Tiefe gezogen wurden. Und Pumpen entwässerten die Kohlestollen. Rolf Spielker setzte die Ruine wieder instand. Man war eine ganze Ecke jünger und hatte verrückte Ideen, was man hier machen könnte. Eine davon: Den Stollen des Steinkohle-Bergwerks für Besucher öffnen. Die größte Herausforderung war das Freilegen der Stollen. Also die ganzen Schlamm-Massen, die da raus mussten, und die Sicherungsarbeiten. Der Spruch "Das schaffen die nie" hat uns bei der Restaurierung der Ruine begleitet. Der Stollen war verschlammt. Keiner wusste genau, was Sache war. Das war wieder Anlass zu sagen: "Schaffen die nie." Doch, sie schaffen es. Zwei Jahre dauert es, den Hasestollen von 1855 wieder begehbar zu machen. Mit Pferden und Grubenwagen wurde die Kohle ans Tageslicht befördert. Jetzt ist der Stollen ein Highlight für die Besucher des Industriemuseums. Das Museum zeigt die Veränderungen der Lebens- und Arbeitswelt der vergangenen 150 Jahren. Es nimmt den ehemals bedeutenden Industriestandort Osnabrück in den Fokus. Rund 45.000 Besucher kommen pro Jahr. ♪ Entspannte Musik ♪ Herzstück des Industriemuseums: die alten Dampfmaschinen. Rolf Spilker sind sie ans Herz gewachsen. So wie zwei Kinder, die man ins Leben wieder zurückgeholt hat. Ich habe beide Maschinen abgebaut und wieder mit aufgebaut. Die sind grundsaniert worden. Das ist eine ungeheure Freude, wenn man aus rostigem Etwas wieder etwas macht, was sich richtig dreht. Rolf Spilker ist sich sicher, dass seine Maschinen auch noch in 100 Jahren laufen wie geschmiert. ♪ Entspannte Elektronikmusik ♪ Hier im Hüggel bei Hasbergen soll er liegen: der legendäre Schatz im Silbersee. ♪ Sanfte Wildwest-Musik ♪ Der Silbersee war lange Zeit eine beliebte Badestelle der Osnabrücker. Doch der Wasserspiegel sank mit den Jahren kontinuierlich. Das wissen Tobias Fischer und Harmut Escher vom Geopark Terra Vita zu berichten. ♪ Sanfte Wildwest-Musik ♪ Jetzt ist das Wasser völlig versickert. Von dem See ist nichts mehr zu sehen. Das ist ein Mysterium, das wissen wir noch nicht. Es muss damit zusammenhängen, dass das Grundwasser hier grundsätzlich sinkt. Das sehen wir überall in Deutschland. Es hat wohl mit der Klimaerwärmung zu tun. Das wissen wir nicht genau. Bis in die 20er-Jahre gab es hier keinen See, sondern einen Steinbruch, und der hieß Silbersee. Silbrig weißer Kalkstein wurde abgebaut: Wichtig für die Eisen-Verhüttung im benachbarten Georgsmarienhütte. 1931 machte der Steinbruch dicht. Der Abbau lohnte sich nicht mehr. Die Grundwasserpumpen in Bergwerksstollen wurde abgestellt. Danach stieg der Wasserpegel. Der See entstand. In den 60ern gab es am Silbersee einen Tauchclub. Sogar im Winter gingen Taucher ins Wasser. Es gab allerhand zu sehen: Fische und Wasserpflanzen. Ende der 2000er-Jahre war das Wasser weg. Und der legendäre Schatz im Silbersee kam zutage: Ein Panzer aus dem Zweiten Weltkrieg. Das, was von ihm übrig ist. Es muss ein amerikanischer Panzer gewesen sein, den Ende des Zweiten Weltkriegs die Deutschen sich beschafft haben. Als Ende des Krieges die Alliierten vorrückten, hatten die, die damit fuhren, wohl Sorge, entdeckt zu werden. Dann haben die den komplett oben über die Klippen in den Silbersee geschmissen. Und das Ding, der Schatz im Silbersee: Niemand wusste so richtig, was hier liegt. Das Wissen ist verlorengegangen. Man sah nur ein paar Metallteile. Wir hatten Bilder von dem Panzer, aber jetzt sieht man das Ding, wie es aussieht. Leute aus Bayern wollten das Ding für 10.000 Euro kaufen. Aber das ist verwoben mit der Geschichte vom Silbersee. Deswegen bleibt das stehen. Es gibt noch einen Schatz im alten Steinbruch: Ein verborgenes Naturparadies. Die Natur ist spannend hier oben. Hier über uns nistet in der Regel ein Uhu. Da passen wir zwischendurch auf. Bis Mai lassen wir hier keinerlei Führung zu. Man kommt hier nur mit Führung hinein. Wir haben vorhin Schmetterlinge gesehen. In den Steinen sitzen Molche, oben stehen Orchideen. Hier ist unglaubliche Vielfalt. Wir haben tolle Farne, die hier die nördlichste Verbreitung in Deutschland haben. Eine fantastische Fauna und Flora. Und eine weitere Besonderheit findet man hier: Ein versteinertes Watt im Berg. Was kennen wir noch aus dem Wattenmeer? Die Wattwürmer. Das sind Grabgänge von Würmern, die damals im Wattenmeer lebten. Wir schauen von unten auf ein Watt. Hier sehen wir auch Muscheln. Muschelpflaster, Tausende Muscheln auf einer Ebene. Das Besondere an denen ist: Die haben noch beide Klappen. Sie wurden also lebendig begraben. Das heißt, das hier ein Sturmevent stattfand. Genau. Dass sie zusammengetrieben wurden. Das zeichnet das hier aus. Genau. Unterirdische Versteinerungen aus dem Ur-Watt ziehen sich durch den ganzen Berg. ♪ Geheimnisvolle Flöten- und Harfenmusik ♪ Sonst ist alles plattig, das hat eine andere Form. Komische Knubbel, hier auch. Mehrere runde Körper - das sind Korallenstöcke. Warmwasser-Korallen, die hier lebten vor 240 Mio. Jahren. Die zeigen, dass das Wasser warm gewesen sein muss. So 25 Grad, schön tropisch. Also eigentlich ein schönes Urlaubsparadies. Auf dem Weg durch den alten, 220 m langen Bergwerkstollen finden sich immer wieder Spuren der urzeitlichen Wattbewohner. ♪ Geheimnisvolle Harfenmusik ♪ Man sieht immer diese Grabgänge. Wir haben sie schon gesehen, hier guckt ein runder raus. Es hat viel Leben in diesem Boden stattgefunden. Was man nicht glaubt, wenn man in einem wüstenhaften Klima ist. Ich habe hier was ganz Spezielles. Das ist diese komische gelbe Bank, die einmal ... Das ist ein "Basis-Konglomerat". Eine charakteristische Schicht, die man in ganz Deutschland findet. Die sieht chaotisch aus, sandiger, etwas anders als das Gestein oben drüber oder drunter. Das zeigt, das Meer hat es es schlagartig wieder in die Region geschafft. Es hat eine Brandung erzeugt. Das Ganze wurde im Gestein, was vorhanden war, oder in den Sedimenten zusammengewühlt. Es ist verwittert und hat sich dann hier abgelagert. Das versteinerte Wattenmeer ist dem Wattenmeer an der Nordseeküste ähnlich. Hier wie da gibt der Meeresboden Kurioses frei. Da fragen wir mal die Kinder. Was könnte das sein? Die Erwachsenen trauen sich nicht, das zu sagen. Kinder sagen: "Bestimmt Dinokacke." * Beide lachen. * Es sieht etwas kringelig aus - aber das ist auch ein Krebsbau. Das ist ein Wohnbau von einem Krebs, der sich im Boden eingegraben hat. Der saß dann ... ... hier drin. Der war wahrscheinlich so groß. Er sah ein bisschen aus wie ein Hummer. Die Bauten hatten Eingang und Ausgang, auch zur Frischwasser-Zufuhr. Also ist der Meeresboden immer voller Leben. Hartmut Fischer und viele Helfer haben dafür gesorgt, dass man dieses Naturwunder trockenen Fußes durchqueren kann. Es dauerte Monate, bis der eingestürzte Stollen von Geröll befreit war. Der Stollen hat einen Notausgang. Der führt zu einem zweiten Steinbruch. Dort ist im Laufe der Jahre ein kleiner Dschungel entstanden. ♪ Kräftige Streichmusik ♪ Nur selten kommen Besucher hierher und können dieses üppige Naturwunder bestaunen. Das Eigentümliche ist, dass wenig Sonne reinfällt bis auf die Ecken, wo die Steine sind. Aber wenn Sie in die andere Richtung schwenken, ist es total grün. Das ist wie ein Dschungel. Wir haben gesehen: Hier laufen Frösche rum, hier fliegen riesige Libellen. Schmetterlinge sind auch unterwegs. Das ist ein natürlicher Lebensraum, der sich entwickelt wie ein Urwald. Die Vegetation ist hoch aufgewachsen. Deswegen haben wir ein anderes Mikroklima: feuchter. Aufgrund der Feuchtigkeit bildeten sich schöne Farne aus. Wir haben hier das nördlichste Vorkommen vom Hirschzungenfarn, der hier auftritt. Das ist ein wunderschönes Biotop. Die Natur hat sich den Raum zurückerobert. Ein Biotop für Schmetterlinge und andere Tiere ist entstanden. Es würde einen nicht wundern, wenn plötzlich ein Dinosaurier aus dem Farnwald springen würde. Das war die Landpartie in und um Osnabrück. Schön war's. Bei Rob in Diepenau. Im Ippenburger Schlossgarten. Und im Tuchmacher-Museum in Bramsche. Bestimmt kennen auch Sie schöne Plätze. Schicken Sie uns Ihr Lieblingsbild davon. Wir sind gespannt. Copyright Untertitel: NDR 2022