v1.0 . Jeder will das sehen. Jeder will "Was ist das?". Ballroom war eigentlich Underground. Das waren unsere Oscars. Das war made by us for us. Queere Kultur erobert den Mainstream. Oft lassen sich Künstler*innen von queerer Kultur beeinflussen. Jetzt sind queere Artists selbst am Drücker. Sie erobern die Welt, dieser Energie kann sich niemand entziehen. Beyoncé, Netflix oder Nike: Voguing ist gerade super präsent. Was viele nicht wissen: Den Tanzstil entwickelten POC und schwarze Transfrauen in New York. Sie holten sich den Glamour, den ihnen die Gesellschaft verwehrte. So entstand die Ballroom-Community, ein Safe-Space für Queerness. Vor rund 10 Jahren kam Ballroom dann nach Deutschland. Und fast wöchentlich gibt es ein Event in Berlin. *rhythmische Musik* Bei den Balls treten die Teilnehmer*innen in verschiedenen Kategorien an. *Musik* Eine dieser Kategorien ist Voguing. Bei diesem Tanzstil lassen sich die Tänzer*innen u.a. von Modelposen in Zeitschriften wie der "Vogue" inspirieren. Elemente wie der sogenannte Duckwalk, ausdrucksstarke Handbewegungen oder der legendäre Dip sind fester Bestandteil einer Voguing-Performance. Andere Kategorien im Ballroom sind z.B. Face, Runway oder Hands vs. Arms. Die Berlinerin Ablavi räumt in der Kategorie European Runway seit Monaten Preise ab. Deshalb gilt sie in der Community als neuer Shootingstar der Berliner Ballroom-Szene. *Musik* Ich bin Ablavi, bin 19 Jahre alt und Teil der Ballroom-Kultur Ich arbeite als Model. Jede Woche gehe ich zu 1-3 Practices, also Trainings. Im Ballroom zu sein, was schwarze Transfrauen sehr zelebriert, hat mir auf jeden Fall sehr geholfen, selbstbewusst zu sein in meiner Identität. Ich würde sagen, v.a. durch die Leute, die ich kennengelernt habe und sehe, wie die ihre Leben leben. Ihr beiden seid die Shootingstars der Berliner Ballroom-Szene. Jade, was macht Ablavi zum Superstar? Ich glaube, was sie zum Superstar macht, ist ihre Ausstrahlung, wenn sie auf dem Floor ist. Ich glaube, alle sagten es immer, als man sie erstmals laufen sah. Man merkte, sie ist sehr ... Sie ist rausgekommen und war da, ein Model. Man musste auf sie schauen. Die Augen konnten nur da hingehen. Und dann hat sie die ... Auf Englisch sagt man: She comments attention. Also sie hat ... ... die Aufmerksamkeit angezogen. - Genau. *elektronische Musik* *Soundcheck mit den Worten: "Japan".* Dave, du bist Veranstalter heute. Du bist Teil der Berliner Ballroom-Community. Erklär mir mal, was macht die Ballroom-Culture aus? Ähm, die Ballroom-Culture an sich ist ein Ort, wo man ... Es ist ein Ort, wo queere schwarze Menschen und Latinx sich wohlfühlen, sich ausleben und blühen, wie sie wollen. Wie sie gerne sein wollen, sagen wir mal so, genau. Was ist dir als Veranstalter wichtig? Worauf achtest du? Na ja, im Ballroom ist wichtig, dass der Ort so sicher wie möglich ist für uns queere Leute. Das ist das Allerwichtigste. Denn es gibt keinen Safe-Space. Das ist immer so eine Sache, es ist eine Illusion. Safe ist halt irgendwie ... Safe ist in dem Moment, wo du mit Kumpels, denen du vertraust, dann ist der Moment da, bis ein Vollidiot etwas macht. Gewissen Menschen können alle möglichen Sachen passieren. Aber ich tue mein Bestes, dass jeder Spaß daran hat, niemand sich gemobbt fühlt. Dass wir auch hinter die Kulissen blicken dürfen, ist etwas ganz Besonderes. Die Veranstaltungen sind Orte, an denen sich alle sicher fühlen sollen und ihre Identität frei ausleben können, fernab äußerer Blicke. *rhythmische Musik* Crystal, du bist im House of Saint Laurent und heute in der Balljury. Wie entstand die Ballroom-Culture in Deutschland? Vor 10 Jahren in Berlin und Düsseldorf durch Mother Leo Saint Laurent Legendary. Genau, ich bin seit 8 Jahren dabei. Anfangs war es eine sehr kleine Gruppe an Menschen, die sich zusammentaten. Aber es hat sehr lange gedauert, bis wir endlich die richtige Community angesprochen haben. Natürlich mussten wir in Deutschland erst mal suchen. Das hat jetzt mit den Jahren sehr gefruchtet. Es ist übersichtlich, entwickelt sich aber in die richtige Richtung. *Applaus und A-Capella-Musik vom Publikum und Moderator.* Es hat sich rasant entwickelt. Durch die Pandemie noch viel rasanter, habe ich das Gefühl. Und natürlich durch Serien wie Pose bzw. TV-Shows wie Legendary. Jeder will das sehen. Jeder will "Was ist das?" Ballroom war eigentlich Underground, das waren unsere Oscars. Das war für uns, made by us for us. Aber jetzt ist es so Mainstream geworden. Was würdest du sagen, wenn du sagst, dass Ballroom-Culture mainstreamiger geworden ist. Wie gehst du damit um? Findest du das nice oder hast du Bedenken, es kann kein Mainstream sein, weil es eine Subkultur ist. Na ja, es ist schon Mainstream, schon. Wenn man die Shows sieht, die Sprache, die man benutzt. Das kommt vom Ballroom. Sogar die Pop-Kultur. Ballroom hat der Pop-Kultur viel geschenkt. Aber wir haben nichts zurückgekriegt. Das ist das Ding. Ballroom-Mainstream ... Es hat seine Vor- und Nachteile. Diese Vorteile sind zum Beispiel natürlich ... Im Ballroom sind wir viele. Es gibt viele Probleme, wo wir finanzielle Hilfe brauchen. Je mehr Mainstream, desto mehr werden die Finanzen besser. Aber man muss es richtig machen. Beyoncé hat es richtig gemacht. *Musik* Ihr Album Renaissance ist vom Ballroom inspiriert und eine Hommage auf die Community. Bei einer Record Release-Party präsentierten 17 Tänzer*innen der europäischen Ballroom-Szene ihre Performances zu Beyonces neuen Songs. *Musik* Auf dem Album sind auch viele wunderbare Ikonen wie Kevin, Prodigy z.B., MC Ikone auf jeden Fall, oder By z.B. Es sind auch Menschen aus dem Ballroom dabei, die mitproduzierten und mitgeschrieben haben. Es gab Trans-Frauen, die auf dem Album mitgewirkt haben. Das ist richtig. Das Album ist einfach ein Goldstück. Eine Hommage ja auch. Eine Hommage an Ballroom-Culture, unsere Vorväter, unsere Ikonen. Das war eine super, super, wunderbare ... Ein wunderbares Album, sorry. *Musik* Auch Dave war bei dem Event dabei und feierte mit den anderen Tänzer*innen das Album der Queen of Pop. ♪ The black Michael Jackson ♪ All about the trans-action Wir lieben das, Ballroom liebt das. Das ist am Ende ... We want to be stars. *elektronische Musik* In der Ballroom-Culture sind auch Houses super wichtig. Was genau ist ein House und warum ist es so wichtig für die Szene? Es ist eine Chosen Family, natürlich. Das ist ein wichtiger Aspekt, um überhaupt in einem House zu sein. Es gibt immer noch Menschen, die ihre Kinder, wenn sie queer sind, rausschmeißen. Es gibt Menschen, die depressiv sind und jemanden zum Reden brauchen und vertrauen können. Das gibt es immer noch. Wir sind Menschen, wir haben Gefühle. Manchmal verstehen uns die Leute draußen nicht gut, und Leute in der Szene oder Community kennen das. Deswegen sind die Häuser sehr wichtig. Und es ist auch wichtig in der Competition. *elektronische Musik* Magia ist die Ballroom-Mother von Jade und Ablavi. Die "Mothers" und "Fathers" sind das Herz der Community. Sie bringen den Jüngeren die Regeln des Ballrooms bei und sind Bezugspersonen für alle Lebenslagen außerhalb der Balls. Eine Mutter ist jemand, die länger im Ballroom ist, die Kultur kennt. Wenn es Probleme gibt, das Kind weiß es ja nicht besser, schaltet sich die Mutter immer ein. Das ist mir auch öfter passiert. Aber gut. *Musik* Das, was die Mother-Daughter- Beziehung so besonders macht, würde ich sagen, das ist, dass man viel Guidance bekommt, von Magia. Im Bezug auf Ballroom. In Bezug auf, wie man in der Gesellschaft ist. In Bezug auf Transition. Diese Guidance würde ich sagen. *Musik* Was heißt es, eine Mutter zu sein in der Ballroom-Community? Ich glaube, ich spiele verschiedene Rollen. Ich bin eine andere Mother zu Ablavi als ich es zu Jade bin. Jade war die erste Daughter von mir. Und das war erst mal ... Also wir waren erst befreundet. Das war erst eine sehr Ballroom- orientierte Mutterschaft. Da ging es anfangs um die Kategorien und dass ich ihr alles beibringe im Ballroom. Also wie man läuft, sich bewegt usw. In diesem Sinne Guidance zu bringen. Und bei Ablavi war ich erst so die Trans-Mother. Auch weil sie an einem bestimmten Punkt von ihrer Transition war oder ihres Queerseins, wo es Sinn ergab mit mir, dass ich diese Position habe. Und ich ihr helfen kann. *Musik* Wenn man zusammen ist in einem House, ist man wie related an sich. Also wie Familie, aber es ist eine Art Freundschaft. Es ist eine Art nahe Freundschaft. Man ist bekannt mit den Personen. Man weiß, dass das Personen sind, auf die man sich verlassen könnte. Bei einem Ball ist es so, dass man im Namen des Hauses läuft. Es gibt auch Chants, also Gesänge, um Leute aus dem eigenen Haus anzufeuern. *Klatschen, Rufe* Und sag mal, wie fandet ihr Serien wie Pose? Ich fand, die haben so viel richtig gemacht. Aber ich bin ein Outsider, der das gar nicht so aus der Community sehen kann. Deshalb würde mich interessieren, was so eine Serie bei euch auslöst. Ich glaube, Magia kann dazu besser antworten. Du warst eher hier, als Pose rausgekommen ist. Nicht alles ist perfekt in der Serie. Aber ich glaube, es ist sehr wichtig, dass man Trans-Menschen sieht und dass man Schönheit sieht. Dass man Talent sieht, dass man Emotionen sieht, die man nachvollziehen kann, auch wenn man nicht trans ist oder nicht schwarz, nicht Latino. Man hat das gespürt. Ich glaube, es war wichtig, dass Leute sehen, wir können was Authentisches zeigen und wir verkaufen das. Die Leute wollen das sehen. Das war eines der ersten Male, wo ich mich repräsentiert gesehen habe. Auf mehreren Ebenen. Ja, ich fand es super. Ich glaube, es ist immer sehr kompliziert, wenn so was passiert. Es wird von verschiedenen Leuten anders aufgenommen. Manche Leute sehen das und denken sich, cool, wir sind da, präsent. Andererseits ist es so, dass, weil Ballroom darauf basiert, dass es underground ist, eine Community, die tight ist. Wenn das durch dieses Mainstream ausgewaschen wird, passiert es leicht, dass die Essenz von Ballroom einfach weggewaschen wird. Es sieht nur aus wie kompetitive Balls und so. Dann vergisst man, dass es eine Community ist. *elektronische Musik* Die Liebe, dass man zusammenkommt, dass man sich gegenseitig supportet. Und dass man weiß, dass es auch andere Leute gibt, die einen verstehen und ähnliche Sachen durchmachen. *rhythmische Musik* Die sind echt, die Nägel, oder? Das ist alles naturgewachsen. Seit 2 Jahren schneide ich die nicht mehr. (Frau) Naturfarbe auch. - Naturfarbe auch, ja. Auch dieses leichte Reptilmuster. Ich nehme Nahrungsergänzungsmittel. Ich nehme die so alle 3 Wochen. Deshalb ist das wie bei einer Baumrinde, dass Muster entstehen. Ist das Hitze oder ist das UV-Licht? - UV-Licht. Ich tue meine Nägel da rein und deshalb wachsen die so. Witzig. Das wusste ich nicht. Verarschst du mich? - Ja. - Wow. Welche Kategorien sind deine? Meine Kategorie ist vor allem European Runway. Aber ich übe auch Vogue Femme. Bin ich aber noch nicht gelaufen, aber will ich auf jeden Fall. Irgendwann, in der Zukunft. Was macht deine Kategorie aus, in der du im Moment unterwegs bist? Was ist das Besondere daran? Was sind die Kriterien, wenn man Bock hätte, auch in so einer Kategorie laufen zu wollen? Also, bei Runway gibt es 2 Unterformen. Einmal All American Runway und European Runway. All American Runway ist so der maskuline Walk. Und European der feminine. Und da geht es ... Die 2 wichtigsten Dinge sind einmal der Walk und der Fashion-Aspekt, das Outfit. *elektronische Musik* Was fasziniert dich an der Ballroom-Culture? Natürlich ist es kommerziell zu sagen, es faszinieren mich die Mode oder die Präsenz, die Charaktere. Es ist immer dieses ... Wie man so sagen würde, es ist sehr extravagant. Diese Bezeichnungen, die ich nicht gerne benutze, weil das gleich im Zusammenhang steht mit Kommerzialisierung usw. Aber mir gefällt trotzdem diese Freiheit für jedes Individuum, sich auszudrücken. Wir haben heute Abend 11 Kategorien. Jede Kategorie hat ihre Regeln. Eigentlich ist es immer wichtig, dass jeder sich selbst so gut wie möglich in Szene setzt, auf elegante Art und Weise. *rhythmische Musik* In der Jury bewerten erfahrene Tänzer*innen die Performances und verteilen Punkte. Gibt es keine Punkte, scheidet die Person aus. In der Ballroom-Sprache ist das ein Chop. Am Ende gibt es einen Battle mit 2 oder mehreren Teilnehmer*innen, bei dem es aber nur eine Siegerin oder einen Sieger geben kann. *Jubel, Applaus* Hi, Ablavi. Du bist noch in den Vorbereitungen? - Ja. Was machst du? Ich klebe gerade noch Federn auf meine Schuhe. Kannst du kurz halten? - Na klaro. Bist du aufgeregt jetzt? - Noch nicht. Aber das kommt nachher? - Auf jeden Fall. Oder bist du gar nicht aufgeregt. - Ich denke, das kommt noch. Weißt du, gegen wen du antrittst? - Nee, weiß man nicht. Das ist also Big Surprise? Kann man nie wissen. *elektronische Musik* Die Anerkennung durch die Ballroom-Community ist etwas Schönes, so appreciated zu werden. Und gesehen zu werden für das, was man macht. Manchmal ist es so, dass es in meinem Kopf sich separiert. Es kann sich manchmal in mir selbst nicht ganz so manifestieren. Wenn diese Appreciation im Ballroom da ist, aber außerhalb vom Ballroom vielleicht nicht immer so da ist. Weil ich dann andere Dinge erlebe, die dem in den Weg schneiden. *elektronische Musik* Im European Runway kommt es darauf an, sich auf dem Catwalk mit ausgefallenen Posen und extravaganten Outfits möglichst weiblich und elegant zu präsentieren. Was auf den 1. Blick einfach aussieht, erfordert langes Training und perfekte Körperbeherrschung. *elektronische Musik* Wenn ich auf dem Runway laufe, würde ich mich als fokussiert beschreiben. Auch ausblendend, ich blende alles um mich herum aus. Ich nehme nur punktuell äußere Dinge wahr. Dadurch ist es so, dass, wenn ich gelaufen bin, ich mich nicht mehr erinnern kann, was ich genau gemacht habe. *elektronische Musik* *Jubel* Im Runway hat sich Ablavi heute wieder einmal gegen ihre Konkurrenz durchgesetzt und die Jury mit ihrem Outfit, Laufstil und den Posen begeistert. Ablavi, herzlichen Glückwunsch, du hast gewonnen. Du sahst wunderschön aus. - Danke schön. Ich freue mich sehr für dich. Die Leute sind ausgeflippt. Was für ein Feedback, oder? - Ja, das mag ich immer sehr. Dein Look war spektakulär. Was wolltest du transportieren? Ich wollte einen dunklen Engel ... ein gefallener Engel, das war meine Inspiration. Wenn du auf dem Runway bist, was ist dir wichtig? Für mich wichtig ist, dass ich mit mir selber zufrieden bin. Mir ist auch das Feedback anderer Leute wichtig. Und dass ich mich gut fühle beim Laufen und nicht zu sehr in meinem Kopf bin. Heute habe ich mich gut gefühlt. Es war fabelhaft. Wollen wir wieder rein? Ja, gerne. *chillige Musik* Also, ich und viele andere von meinen Freund*innen erleben viel Diskriminierung. Eigentlich täglich. Was mir Energie im Alltag gibt, das durchzustehen, ist meine Chosen Family. Also z.B. Jade und Magia. Weil wir darüber reden können, wir können darüber Witze machen. Also, darüber zu reden mit Personen, die das selber erleben, fühlt sich sehr schön an. Es kann es nicht wegnehmen, aber es hilft schon gut. *chillige Musik* *chillige Musik* Copyright MDR 2022 UT: ARD Text im Auftrag des MDR