v1.0 Untertitel: Norddeutscher Rundfunk 2025 Michael ist der härteste Rolle, die ich je gespielt hab. Let's go. ♪ Michael Jackson: "Smooth Criminal" ♪ Die Faszination von Musical für mich ist, eine Geschichte zu erzählen und die Musik zu nutzen. ♪ Dramatische Musik ♪ Musical ist für mich die Königsdisziplin. Der Traum war, Künstler zu sein, auf der Bühne zu stehen und Menschen zu begeistern. ♪ Ich bin frei, endlich frei Und fühl mich wie neu geboren ♪ ♪ (Xhosa-Sprache) Naaa Zionga ♪ Musical fasziniert mich aus dem Grund, weil alles dabei ist, die Farben, die Kostüme. Wenn du heute ein Musical-Darsteller werden möchtest, musst du viel mitbringen. Five, six, seven, eight. And one and two and three and four and five and six and seven and eight. And one and two and three and four and five and six and seven and eight. Viele sagen, mach doch erst mal was Sicheres, weil Musical ist keine sichere Branche. Deswegen haben im Familienumkreis alle gesagt, mach doch erst mal was Sicheres, Musical kannst du immer noch machen. Nee, das will ich nicht. Five, six, seven and ... Dafür schlägt mein Herz nicht. Vor allem meine Mama ist meine größte Supporterin. Sie meinte: "Lilli, du machst zuerst Musical. Danach, wenn es nicht klappen sollte, was nicht passieren wird, dann kannst du dir 'ne Alternative suchen." Meine enge Familie hat mich immer unterstützt in allem, aber vor allem meine Mama. It's more about breath ... (atmet ein) Da! Da! Anstrengend! Ich glaube, man sieht es. Wir haben auch 30 Grad, das macht's nicht einfacher. And one and two and three and four ... Ich hab mit 17 Abitur gemacht. Das war da zu viel für mich, mich schon nebenbei auf 'ne Aufnahmeprüfung an einer staatlichen Schule zu bewerben. Dann hab ich einen Workshop an der Stage gemacht, um zu schauen, ist Musical überhaupt was für mich? Dann hat's mir sehr gut gefallen. Ich hab es dann spaßeshalber als Aufnahmeprüfung werten lassen, weil das eine Möglichkeit war. Und zwei Wochen später lagen die Vertragsunterlagen bei mir im Briefkasten. Mir wurde angeboten, die Ausbildung anfangen zu können. ♪ Dance ♪ Das härteste Fach ist Ansichtssache, ob man mehr vom Gesang oder Schauspiel kommt. Für mich war Ballett sehr hart, weil ich vom Schauspiel und Gesang kam. Ich hab viel Pop-Gesang gemacht, hatte 'ne Band. Ich glaube, Balett ist immer hart, weil es noch mehr körperlich ist und sehr detailliert. Atmen ... und der Arm reagiert ... ... und pff ... So ein richtigen Ich-schaff-das-nicht-Moment, den gab es nicht. Aber es gab zwei drei Momente, wo ich so war: Jetzt gerade weiß ich nicht, wie lange ich das noch machen möchte. Und ... penchee zum Bein ... ... zwei. Die Hand nach vorne legen ... Und wieder hoch. Pliee. Ich komm aus dem Schauspiel und Gesang. Das habe ich schon lange gemacht und da möchte ich auch später hin. Tanz musste ich notgedrungen durch die Ausbildung mit aufnehmen. Aber es macht meistens auch Spaß und hält natürlich auch den Körper fit. Elevee. Die Ausbildung zum Darsteller in Tanz und Gesang ist sehr hart. Es sind drei Ausbildungen in einer und dementsprechend kann ich denen, die neu anfangen bei uns, nur mitgeben: Ihr müsst immer mit Leidenschaft dabei sein. Ihr müsst es wollen. Jede Minute, jeden einzelnen Tag. Sonst seid ihr nicht richtig hier. Zwei ... Es darf nicht nur Traum sein, sondern Leidenschaft. Dein Herz, dein Wollen muss dahinter sein, dass du das schaffen kannst. Überhaupt. Und es ist normal, dass nach einem ersten oder zweiten Ausbildungsjahr, es einige Schülerinnen und Schüler gibt, die abbrechen und sagen: "Das ist nichts für mich, das habe ich erkannt." Es braucht eine starke Willenskraft, das durchzuhalten. Das Leben, was einen erwartet, ist das Erfüllendste und das Härteste. ♪ Spür mich Komm zu mir und berühr mich Nimm von mir die Erinnerung Lös mich aus ihrem Bann ♪ Du musst von dir denken, ich bin die Größte. Das hört sich jetzt 'n bisschen blöde an, aber es ist so. Um stark zu bleiben gegen die anderen. Hier sind meine lieben Kollegen. Und das sind die anderen Kollegen. Hallo, Schatzi. Na, mein Arschi. Na? Ja, wir sind hier alle im Clan. Wir mögen uns alle. Es wird geknutscht, nach wie vor. Fühlt sich's gut an? Ja. Willst du Tee? Ja, bitte. Du musst dir sagen, ich kann das Lied singen, welches man jetzt von mir verlangt. Du musst Mut haben. Dieser Beruf hat etwas ... auch mit viel Mut zu tun. ♪ Musikalischer Break ♪ Ich komm aus dem Saarland, aus dem kleinen Ort Billstock in der Nähe von Saarbrücken. Schon als Kind wollte ich auf der Bühne stehen, weil mir das einfach immer ganz viel Spaß gemacht hat. Als ich 18 war oder so ... Da hab ich mit meiner Mutter und meinem Vater darüber geredet, dass ich Musical machen möchte. Und dann war das so: Ja, mach doch erst mal was Sicheres, einen Beruf, und dann kannst du das ja immer noch machen. Ich glaube, die Hoffnung war da: Wenn ich den Beruf mache, dann wird das Kind kein Musical mehr machen wollen. Für die Musicalausbildung habe ich einiges aufgegeben, also vor allem einen sicheren Beruf, der wirklich gut bezahlt wird. Eine Verbeamtung aufgegeben. Die wurde mir direkt angeboten nach dem Referendariat. Aber ich glaube, da ist einfach der Traum größer, das zu machen, was einen erfüllt und Spaß macht. ♪ Musical "Heiße Ecke" ♪ ♪ ... da kannst du sicher sein Was auch immer kommen mag Du bist nicht allein ♪ Es wird keiner morgen der Star. Sondern es ist ganz viel learning by doing. Ausbildung machen und dann möglichst oft, möglichst viel auf verschiedenen Bühnen stehen. Ich sage immer den Jungen, guckt euch an, was die Alten machen und versucht, von ihnen zu lernen. Die Ausbildung ist schon sehr hart. Wir haben Unterricht von morgens bis abends Neben dem Unterricht ist man trotzdem noch dabei zu üben, noch mal Sachen durchzugehen. Noch mal ein paar Gesangsübungen zu machen. Eigentlich ist man rund um die Uhr, 24/7 mit dieser Ausbildung beschäftigt. Und mit dem Traum, Musical-Darsteller zu werden. Weil man wirklich von morgens bis abends für diesen Traum alles macht. Die Tanzausbildung damals auf der Schauspielschule ... war ... wie soll ich jetzt sagen, nicht so ... Die haben uns nicht so viel abverlangt. Ich habe immer geschwänzt, mir war das zu anstrengend, Ballett und so. Ich war froh, wenn das Bein oben auf der Stange war. Ich hatte da immer 'ne kleine Rolle, deshalb ging das Bein nicht hoch. Ich war ein bisschen mollig. Macht nichts. Der Musicalboom damals mit "Cats", "Phantom der Oper" in den 80ern ... Da war vorher auch schon "My Fair Lady", die alten Klassiker, die auch gespielt wurden. Aber Fahrt aufgenommen hat es mit den zwei Stücken. ♪ Mondlicht Schau hinauf in das Mondlicht, Geh ins Land der Erinnerung Auf der mondhellen Bahn ♪ Barbara Streisand: Nummer eins. Du kleine Angelika, kommst jetzt aus Berlin und ... ... jetzt sollst du das Lied singen. Ich stand vor dem Theater und dachte: Ich habe Angst. ♪ Und wenn du dort erfahren hast Was Glück wirklich ist ♪ Einige haben es auch in der Head Voice gesungen, mit Kopfstimme. Und ich belte, ich habe ja Jazz Voice, ich belte das Lied. So: (singt hoch) ♪ Spür mich ... ♪ Das ist Kopfstimme klassisch. Und ich: (singt stark) ♪ Spür mich ♪ Ist ein bisschen anders, wenn sie aufschreit. ♪ Laa di laaaa di da ... ♪ Da musst du schon wissen, was du tust. Ich hab's mir auch irgendwann angeschaut. Da werden ja stundenlang irgendwelche Katzen vorgestellt. Mein ich nicht abwertend, aber das ist doch interessant, wie dann doch das Genre Musical sich entwickelt hat. Also ich bin kein großer "Cats"-Fan. Ich wüsste nicht, wie "Cats", heute geschrieben, performen würde. ♪ Und schon ist wieder Eine Nacht vorüber Der Schleier wird sich heben ♪ Wir haben die Tür geöffnet für das deutschsprachige Musical. Ich habe ja auch "Cats" in Wien gemacht. Der Erfolg in Wien hat dazu geführt, dass man versucht hat, in Deutschland das auch zu machen. Da war der Punkt für die Gründung der Stage School Hamburg, denn es gab keine deutschen Darsteller, die das konnten. Es wurde nicht ausgebildet, es gab keine Menschen, die singen, tanzen, schauspielern konnten. Das ist die teuerste Form des Theaters. Denken Sie daran, dass ein 25-köpfiges Orchester da sein muss. Das heißt, Sie müssen mindestens 50 Leute engagieren. Weil, die fallen ja auch aus, sie haben Urlaub, sie haben Recht auf Freizeit oder was weiß ich. Es ist unglaublich teuer. Es ist fast so teuer wie Oper. Die Oper ist das Teuerste, was wir machen. Aber es ist gewagt worden, und es hat sich gelohnt. Zumindest in den ersten Jahren bei "Cats" und "Phantom der Oper". Das "Phantom der Oper" ist auch durch die Maske, durch die halbe Maske: Da ist es etwas, was man sehr bildlich vor sich hat und sich sehr gut merken kann. Es ist nicht das präsenteste Stück, auch nicht in der Ausbildung. Da werden nicht viele Songs daraus gesungen, aber es ist ein ikonisches Stück unserer Branche. ♪ Dramatische Orgelmelodie ♪ Das Besondere an "Phantom der Oper" ist, dass das sehr klassisch ist. ♪ (Duett) Im Labyrinth der Nacht Liegt mein/dein Revier Phantom der Oper Das noch keiner sah ♪ Das Bühnenbild muss einen abholen, der Kerzenkronleuchter, der runterkrachen muss. Das muss imposant sein. ♪ Maskenball Loser Unsinn, große Kunst Maskenball Unbesiegt von den Fratzen Die uns schrecken ♪ Da merkt man, dass auch ein eingestaubtes Thema trotzdem neu begeistern kann: Wenn man gewisse Parameter auch nicht verändert, die es braucht für das Genre und für das Stück. Gerade "Phantom der Oper". ♪ Schütze dein Gesicht Vor dem grellen Tageslicht Denk an nichts mehr, was die Seele traurig macht ♪ Ich hab vorgesungen, dann die Rolle bekommen. Dann fragten wir uns, ob wir nicht nach London fahren wollen, zum Stadthaus von Andrew Lloyd Webber. Es waren acht Etagen, er hatte das ganze Haus. Und ja, wir sind hingefahren und im Aufzug in den 8. Stock gefahren, wo er da am Tisch saß. Dann durfte ich "Musik der Nacht" vor ihm singen, drei Meter weg. ♪ Sanfte Geigenmusik, Thema: "Musik in der Nacht" ♪ So anyway, come on, music! ♪ Fass ihn Spür ihn Wie er dich umschmeichelt Schütze dein Gesicht Vor dem grellen Tageslicht Denk an nichts mehr, was die Seele traurig macht Und höre nur noch Die Musik der Nacht ♪ ♪ Ausklingende Klaviermelodie ♪ Great, great. Ich mag ja Auditions. Es ist nervös, ich hab Schmetterlingen. Schwerer ist der Job, dann muss ich es beweisen. Bei einer Audition, da kommen irgendwelche wichtigen Leute, die ich nicht kenne. Am Ende sogar aus New York, sitzen da ... Und ... Es hat dann diesen unglaublichen Druck: Wenn ich nicht liefere, dann habe ich den Job nicht. Was ich an Auditions toll finde ist, dass wir immer noch Auditions machen müssen, wie immer. Also bei mir denken viele, Willemeijn, du machst keine Auditions, du kriegst eh die Rolle. No, ich muss vorsingen, immer beweisen, dass ich es kann. Es ist einerseits blöd, weil man denkt, ihr wisst, was ich gemacht hab. Andererseits denke ich: Ich möchte hier stehen und die Rolle sehr gut einstudieren, mit euch arbeiten und die Premiere spielen. Dass ich mit Recht die Rolle spiele und nicht nur, weil ich Willemeijn heiße oder das und das und das gemacht hab. ♪ Die Eiskönigin ♪ ♪ Let it go (Echo) go - go Let it go Let it go And I'll rise like the break of dawn The cold never bothered me anyway ♪ ♪ Da-da-di bei-dei ... ♪ Wow! Leute rasten aus! ♪ Klaviermelodie ♪ Ich weiß noch der Moment, an dem ich das zum ersten Mal gehört hab, das ist schon ein toller Song! ♪ Let it go Let it go That perfect girl is gone Here I stand And let the storm rage on ♪ Das da so einen magischen Effekt auf Kinder hat, auf alle Menschen, dass der Song so groß wurde, hätt ich nie gedacht. ♪ Dieser Sturm, das bin ich, er wird mehr wegen dir Und ich habe es nicht in der Hand ♪ Ich hab eine Geschichte mit Elsa, weil ich habe die deutsche Stimme für Elsa eingesungen und auch in Holland hab ich das gemacht. Seit 2013 bin ich verbunden mit ihr. ♪ Ich freue mich, dass du gekommen bist Doch das hier ist ernst Komm mir nicht zu nah! Das ist neu für mich hier und du kannst nichts riskiern Wenn du es grade erst lernst Bin im Frieden, allein im Schnee, so still und klar Doch das Chaos bricht aus, kommen die, die ich liebe Mir etwas zu nah ♪ Das ist für mich so eine große Ehre, dass die meine Stimme immer zu Hause gehört haben. Dass dann die so glücklich geworden sind, dass sie dann noch mal im Saal in Hamburg die Stimmen noch mal erleben durften. Eine fantastische Erfahrung für mich. ♪ Das ist Vergangenheit Ich bin frei Endlich frei Und ich fühl mich wie neugeboren Das war das Tüpfelchen auf dem i, dass Fans bei der Stage kamen und sagen, ich bin mit dir aufgewachsen, groß geworden. Sie sind seit 2013 dabei, das ist jetzt ... eh ... ... so viele Jahre. Und die sind jetzt 20 und kennen Willemeijn nur als die Stimme von Elsa. ♪ Ich kann dich nicht Noch mal verliern ♪ Musical fasziniert mich aus dem Grund, weil alles dabei ist. Du kannst ... eine Geschichte musikalisch erzählen. Das hast du nicht immer. ♪ Mamma mia Here I go again My, my, how can I resist you? ♪ Das ist klug geschrieben worden. Genial, also das die Story ist genial. ♪ Just how much I've missed you? Yes, I've been brokenhearted ♪ Das war eine richtige Geschichte, das hat mich das gereizt. ♪ Why did I ever let you go Mamma mia Now I really know ♪ Bei Mamma-Mia-Musik erinnert man sich nur an glückliche Zeiten, wo man gefeiert und getanzt hat. ♪ Money money money Must be funny In a rich mans world ♪ ♪ Voulez-vous (aha) Take it now or leave it (aha) Now is all we get (aha) Nothing promised, no regrets ♪ Alle kennen diese Songs. ♪ You are the dancing queen Young and sweet Only seventeen Dancing queen Feel the beat from the tambourine ♪ Seitdem ich überhaupt Liedertexte schreibe, bin ich befreundet mit Björn Ulvaeus. When I see the show, I see the smiling faces around me and when they leave, they look happy. ♪ Dancing queen Spiel mein Herz wie ein Tambourin ♪ Er rief an und fragte, ob ich das machen will. ♪ Leb deinen eigenen Song ♪ Ich sagte, ich adaptiere nicht mehr, weil ich schreib meine eigenen Musical. ♪ Du bist die dancing queen ♪ Ich sagte, Björn, findest du es nicht besser, wenn wir die Lieder in Englisch lassen? In Deutschland kennt jeder die Lieder im Original. ♪ Ein Blick mehr und alles dreht sich im Kreis Ohoho, Mamma Mia Jetzt erst kann ich sehn ♪ Er sagt, nein, das will ich nicht, ich will ein richtiges Musical. Ich will, dass die Leute die Geschichte aus den Liedern erfahren. Sehen Sie, die Show ist ein Experiment. Es ist das erste Mal, dass die Show in einer anderen Sprache ist als in Englisch. Ich habe keine Idee, wie das Publikum das aufnimmt, aber ich habe große Hoffnung. Und jeder, der hier mitmacht, hat große Hoffnung. Das war ein fantastischer Abend. Es hat so viel Spaß gemacht und die Leute am Schluss sind aufgestanden. Es ist Party und bringt viel Freude rein. * Jubel * Du kannst schreiben, erzählen, singen, was du willst. Am Ende geht es darum, das Publikum zu berühren und sie mitzunehmen. Takatakatakatak ... Das ist es. Wie sieht's aus? Gut? Und dann - tscho. Was wolltest du fragen? Sorry. (summt) (summt) (summt) (summt) Oh ... Michael war nie nur so auf die Bühne. Er hat immer irgendwas gemacht. Also, auch einfach das. Oder ... Das ist ... Schühh... Und dann den Moonwalk. Ich versuche immer vor der Show, ein paar Mal den Moonwalk zu machen. Weil es kann passieren, dass der in eine Show nicht so gut ist, und man erwartet, das zu sehen. Man will den Moonwalk sehen. Mal gucken, wie es ist jetzt. Ich bekomme die Liebe ... ... aber auch die Erwartung. Alle kennen genau, wie Michael spricht, wie er sich bewegt, wie er geht. Und wenn ich das nicht mache, dann habe ich das Gefühl, dass ich meinen Job nicht gut mache. Und das ist anstrengend an mir ... jeden Abend. Die Leute müssen fühlen, dass er im Raum ist. ♪ Michael Jackson: "Billie Jean" ♪ * Schreie * Wie Michael das gemacht hat, das war ein bisschen hoch Niveau. Er hat ... ... mit seinem Nacken ... ... all das gemacht. Das find ich noch schwierig, ich arbeite dran. Es hat funktioniert irgendwie! Tschh-tscha! Ich liebe Michael Jackson und seine Musik. Aber ich bin Benet Monteiro. Und ich mache mein Bestes jeden Abend. Ich versuche es. ♪ Michael Jackson: "Wanna Be Startin Something" ♪ ♪ As he came into the window It was the sound of a crescendo He came into her apartment He left the bloodstains on ... ♪ Ich hab hart gearbeitet, aber irgendwie fühlte es sich nicht an wie viel Arbeit oder harte Arbeit. Weil ich es einfach liebe. Hamburg ist der deutsche Broadway, drittgrößte Musicalstadt der Welt. ♪ (Xhosa-Sprache) Naaa Zionga ♪ "König der Löwen" ist ein Wahrzeichen von Hamburg. Man kann sich den Hafen ohne dieses gelbe Zelt mit dem König-der-Löwen-Kopf nicht mehr vorstellen. ♪ Dramatische Percussion ♪ ♪ Er lebt in dir (hela hey mamela, hela) Er lebt in mir (hela hey mamela, hela) In Mond und Sternen In Mond und Sternen Er lebt in dir ♪ Die meisten Menschen kennen mich vom "König der Löwen" 2001. Als Simba hab ich gespielt. ♪ Musik ♪ Es ist krass zu überlegen, dass ich vor 24 Jahren nach Deutschland kam. Es war für mich neu. Ich sprach nicht wirklich deutsch. Wir waren so mit 48 Leuten im Cast. Davon haben vielleicht 38 kein Deutsch gesprochen oder waren nicht deutsch. Wir haben abends gesagt, hey, ich hab noch kein Geschirr zu Hause. Wollen wir essen gehen? Und wir kannten niemanden. Und das hat mich wirklich, ich will sagen, meine Karriere geprägt. ♪ Gesang ♪ Der Choreograf hat five, six, seven, eight gesagt. Auf einmal haben wir diese Kunstform gemacht. Es war magisch für mich, wirklich magisch. Das hat für mich Klick gemacht im Kopf. Egal, ob man Chinesisch spricht auf der Bühne oder was auch immer. Wenn die Chemie stimmt zwischen zwei oder vier Personen, dann versteht man die Message. ♪ Gesang auf Xhosa ♪ Ich habe "König der Löwen" im Auftrag von Disney ins Deutsche übertragen. Natürlich hat es mir Spaß gemacht, weil die Geschichten sind toll. Gerade der "König der Löwen" ist ja im Grund Hamlet in anderer Version. Das hat mich gereizt, weil es sehr klug ist. * Jubel * ♪ Kann es wirklich Liebe sein Im sanften Abendwind Die Harmonie Voll tiefer Friedlichkeit Mit allem was wir sind ♪ Die rocken da pro Woche acht Shows und das seit über mittlerweile, 20 oder 21 Jahren. Unglaublich, und da kann man nur die Daumen drücken. Macht weiter so! ♪ (Simba) ... ob sie dann geht (Nala) In ihm ist ein Geheimnis, das er für sich behält Warum will er nicht sein, was er doch ist: Ein König dieser Welt? Kann es wirklich Liebe sein ♪ Das ist so ... Die Künstler, die auf der Bühne sind, sie geben ... alles. Die Musik ist sehr besonders. Die Geschichte. ♪ Eindrucksvoller Gesang auf Xhosa ♪ Man sagt, dass wir alle kommen aus Afrika. Vielleicht, wenn man bei "König der Löwen" ist, hat man das Gefühl ... Ich gehöre hierhin, irgendwie. Also wir alle kommen. Weißt du, was ich meine? Es ist schwer zu erklären, es ist wie ein Call. Diese: Naaa Zionga! Wir alle fühlen diese Anruf. Spricht mit mir persönlich und vielleicht ist deswegen "König der Löwen" sehr erfolgreich. ♪ Lebhafter Gesang auf Xhosa ♪ Das erste Mal, dass ich mit Musical in Berührung gekommen bin, war mit 15. Da war ich hier in Hamburg bei "König der Löwen" und habe das Spektakel zum ersten Mal erleben dürfen. Ich war total geflasht. Vor allem auch diese Bilder bei "König der Löwen". Wenn die Darstellenden durchs Publikum laufen und einen mitnehmen, die Songs reißen einen komplett mit. Das sah ich zum ersten Mal und war so: Das ist echt cool. ♪ Klaviermelodie ♪ Ich bin über einen Workshop reingekommen. Man konnte sich am Anfang einen roten Punkt auf sein Namensschild kleben. Das bedeutet, dass man den Workshop als Aufnahmeprüfung nutzt. Was hören wir? Ich singe "Ich will nicht werden wie mein Vater" aus Ku'Damm. ♪ Ein Panzer fährt durch meinen Kopf Mein Bruder steht vor mir ♪ Was ist los? Dam, dam, dam, dam, dam, dam. Das ist doch in der Musik drin, das schneidet doch hier oben rein. Nimm den Atem dazu, hol es dir rein. Ein Panzer fährt durch ... Ich kriege kein... Reduzieren können wir immer noch. Aber wir müssen wissen, was los ist. Das die Muskulatur, die da passiert, nicht nur Gedanken. Ansgar Schäfer war früher schon mein Dozent im Schauspiel. Ich hatte die Schule übernommen und Ansgar war auf den großen Bühnen Deutschlands unterwegs. Irgendwann hab ich gesagt, ich hätte Ansgar gern zurück. Weil er eine Fähigkeit hat, aus Schülerinnen und Schülern über eine Körperlichkeit die Stimme rauszuholen. ♪ Klavierspiel ♪ (atmet) ♪ Ein Panzer fährt durch meinen Kopf Mein Bruder steht vor mir ♪ Ja, was hat er denn? Was will er denn? ♪ Er winkt mir zu ein letztes Mal Ließ mich alleine hier ♪ Ja, jetzt deine Augen - noch mal. Merkst du's? Deine Reaktion, du setzt ... Ja. * Lachen * ... deine Muskulatur dagegen, ist doch schön. Nimm den Atem dazu, lass die Augen leben. Groß! Und was macht der Bruder? Sehen! Wahrnehmen, werten, handeln. Bitte. ♪ Klavierspiel ♪ Scheiße tut das weh! ♪ Ein Panzer fährt durch meinen Kopf Mein Bruder steht vor mir ♪ Was will er denn? Hallo. ♪ Er winkt mir zu ein letztes Mal ♪ Ist der bescheuert? ♪ Ließ mich alleine hier ♪ Was mach ich? Was mach ich? ♪ Die Toten sind noch nicht begraben ♪ Das ist noch nicht verdaut! Bring die Konsonanten raus, weniger Vokale. Wir haben ein Fach konzipiert, das nur er unterrichtet im dritten Ausbildungsjahr: Körper und Sprache. Sprache und Körper gehören zusammen. Du lebst da nicht weiter. ♪ In diese Schlacht werde ich nicht ziehen ♪ Der neue Eindruck kommt zu dir. Ja, jetzt planen sie den neuen Krieg, alter Falter! Nach Gaza kommt, was weiß ich. Verstehste? Ja. ♪ Wenn ich abends nach Haus komm dann steht da sein Name Aus dem Schornstein der Rauch ♪ Nach vorne! ♪ Wie sehr kann ich dich hassen? Wie sehr kannst du mir wehtun? Warum hört das nie auf? ♪ Warum hört das nie auf? Wie kannst du mir wehtun? Was soll das? Weißt du? Herbert Grönemeyer: ♪ Sein Pyjama liegt in meinem Bett, was soll das? ♪ Wie kannst mir wehtun? Frage-Frage-Frage, Text-Text-Text. Radikal an der Wurzel. Radikale Liedinterpretation. Nicht, schweif drumherum. Frag ihn wirklich: Was ist los, Alter? Warum, wie kannst du mir so wehtun. Okay. Verstehst du? Das muss sein. Wir machen weiter. Ja. Nächste Woche. ♪ Klavierspiel ♪ ♪ Es ist nicht gut ♪ Dein S. Sinn nicht gut. Sinnn-nicht gut, weicher weg vom ch. Sinn-nicht gut. Nee. Kannst du mal die Hände auf den Kopf legen. ♪ Es ist nicht gut ♪ Aber Zähne auseinander. ♪ Es ist nicht guuut ♪ Mhm. ♪ Eees ist nicht guuut ♪ Aha. Noch mal. Mach dich lang, noch mal! ♪ (aus dem Rachen) Es ist nicht gut ♪ Aha. Den Raum hätte ich gerne. ♪ (aus dem Rachen) Es ist nicht gut ♪ Jetzt hörst du, dass deine Stimme darauf positiver reagiert, weil du mehr deinen inneren Klangraum benutzt. Wenn du singen musst und deine Stimme ist so müde, suchst du deinen klassischeren Sitz. Ich geh immer noch zum Gesangsunterricht. Das gehört dazu. Wenn du joggen gehst, musst du dich auch vorher warmmachen. ♪ Mam-mam-mam-mam-mam Mam-mam-mam-mam-mam Mam-mam-mam-mam- mam-mam-mam-mam-mam ♪ Wunderbar, dieselbe Übung auf pla: ♪ Pla-pla-pla-pla-pla Pla-la-pla-pla-pla Pla-pla-pla-pla- pla-pla-pla-pla-pla ♪ (Summen Tonfolgen) Ich hatte die meiste Erfahrung im Tanz oder auch im Schauspiel. Im Gesang hatte ich keine Vorerfahrungen. Das für mich so der Punkt, da möchte ich am meisten dazulernen und Techniken kennenlernen. Wie kann ich acht Shows die Woche singen, ohne dass meine Stimme komplett kaputt ist danach? Die letzte Übung, bella Seniora, wer kennt ... * Raunen und Lachen * Nutzt das, macht die italienische, das Klischee schlechthin. Der Auftrag: Ihr seid Gondoliere in Venedig. Und das Pärchen ist das glücklichste Pärchen, nur weiß es das noch nicht, ihr müsst helfen. Sie sollen sich verlieben. Oh, so romantisch. ♪ Klavierspiel ♪ ♪ Bella Senioraaa (langgezogenes A in verschiedenen Tonlagen) Bella Senioraaa ♪ * Jubel * Egal, wie alt ich jetzt bin, ich mach weiter. Aber wenn ich merke, das klappt nicht mehr so, auch mit der Stimme nicht, dann singe ich in ein anderes Fach. Chanson. Oder wenn ich sage, ich mag diese Musik nicht mehr oder Schauspiel, das ist ja auch das, was ich sehr liebe, und es gehört einfach dazu. Du musst doch wissen, was du singst. Es geht dir auch nie um Stimmakrobatik. Es geht darum, dass du glaubwürdig bleibst. Iris. (stöhnt) So lange Haare hatte ich noch nie in meinem Leben. Früher habe ich mich immer selber geschminkt. Auch meine Maske als Grizabella. Aber jetzt find ich das ganz schön, wenn ich bedient werde. Ja, das ist für mich so 'ne ... Weißt, was ich mein, Teres ... Ja. Sich einstimmen auf den Charakter, sich verändern. Und es geht auch nicht um Schönheit oder Kleid. Und diese Eitelkeiten, es geht mir nur um die Sache. Was möcht ich aussagen, mit welcher Qualität möcht ich das machen? Anspannung. ♪ Klappern ♪ Ich bin nicht Liz Taylor. * Aufschrei * Hallo! "Ein Käfig voller Narren", den Film kennen wir alle. Wo zwei Herren zusammenleben, das soll ja vorkommen. Und ja, die haben einen Sohn, ist alles eine Selbstverständlichkeit. Er sagt wohl auch Mama zu ihr. Und dann hat er eine Freundin, eine Frau kennengelernt. Die möchte er seinen Eltern vorstellen. Ah! Ganz verrückt! Und ... Ja, wie was? Es kommt nicht infrage und es kommen Streitigkeiten. Mesdames et Messieurs, erheben Sie Ihr Glas und trinken Sie mit mir auf einen ganz besonderen Menschen. Ich spiele die Puffbesitzerin. Nein, nicht Puff, aber Nachtclub. Ich bin Jacqueline. ♪ Was kommen wird wer weiß, wer weiß Wer weiß, wer weiß Ergreift den Augenblick ♪ Es gibt viele introvertierte Menschen, aber auch sehr extrovertierte, die auf der Bühne stehen. Für mich sind es zwei verschiedene Welten. Aber für mich auf der Bühne, das ist für mich eine Chance. Ich lieb es, mich auf die Bühne zu stellen, meine Rolle, meinen Song zu haben. Meine Funktion in dem Moment zu haben und auch viele Emotionen und Rollen auszuleben, die ich privat bisher nicht ausleben konnte. ♪ Schwungvolle Percussion ♪ Phänomenal! Ich habe angefangen mit Musical mit "Anastasia". Das war so meine erste große Rolle im Musical damals. ♪ Hellen Glanz Schwanenweiß Dinge, die einmal waren Jemand singt Sanft und leis Im Dezember vor Jahren ♪ Weiter ging's mit "Glinda", auch hier in der Neuen Flora. Jetzt steh ich als Jane in "Tarzan" in Stuttgart auf der Bühne. ♪ Denn dir gehört mein Herz ♪ Ich hab angefangen als klassische Sängerin, habe das an der Folkwang-Universität studiert. Das hab ich erst mit 17 herausgefunden. Ich habe dann aber früh gemerkt, dass klassischer Gesang sich recht künstlich für mich und für meine Stimme angefühlt hat. Nur für mich damals hatte ich so das Gefühl, dass das oder die Richtung Musical eher mein Weg ist. Ich hab mich in der Klassikwelt damals nicht so gesehen. ♪ Ich will es so, will was Neues Ich will sie kennen, die so fremd sind wie ich Sag mir wo, woher kommt es? ♪ Jeder hat ja schon mal was Körperliches gemacht. Man stellt sich vor, an dem Punkt zu sein, dass man irgendwo steht und sagt, ich kann einfach nicht mehr. Wenn du Tarzan spielst, musst du an diesem Punkt noch fünf Kilometer weiter gehen. Oh! Hart gelandet. Es gibt keinen Punkt, wo du sagst, ich bereit oder fertig. Es geht immer weiter, es gibt kein Ende. Das ist aber auch die Sucht, die Droge, die die Show mit sich bringt. Ich bin 42, ich habe das erste Mal Tarzan mit 27 gespielt und hab's bis heute vier Jahre gemacht. ♪ Zwei Welten, eine Familie ♪ Kannst mich nachts wecken: "Mach den Affen!" Ich bin im Tarzan-Modus. In dem Moment, wo man miteinander arbeitet, verschwindet dieses - Respekt haben, nicht - aber diese Barrikade - Weltstar Phil Collins. Man spricht miteinander, arbeitet zusammen, musiziert. Phil Collins hat meine Jugend geprägt. Dank ihm, kam ich zur Musik. Das ist diese wunderbare Welt, die ich mir eröffnet habe durch diese Ausbildung. Durch erste Anfragen für Oper, Musical oder Schauspielerei. Das habe ich ausprobiert, hab gemerkt, es macht mir Spaß. Dann kam relativ fix die erste Hauptrolle: "Tanz der Vampire" unter der Regie von Roman Polanski. Ich finde, dieses Theater ist ein sehr guter Platz für Vampire und unser Stück. Es ist toll, in Berlin zu sein. Ich hatte immer gehofft, wir beenden unsere Reise genau hier. Für mich war es erst mal ein großer Name. Oscar-Preisträger, muss man erst mal schaffen. Aber dass er irre sein soll oder war, das kann ich nicht bestätigen. Für mich ist er jemand, der völlig leidenschaftlich in seiner Welt ist, sich dort auslebt, austobt. Was er definitiv auch damals während der Proben gemacht hat. Es fasziniert, so jemanden bei der Arbeit zuzuschauen. Da kann man nur lernen. Ich hatte das große Glück, den Alfred spielen zu dürfen. Die Rolle, die er verkörpert hat in seinem legendären Film. Ich merkte, die Rolle war ihm wichtig. ♪ Freiheit Ein Glück, das keine Schranken kennt ♪ Da hat man diesen irren Perfektionismus bemerkt. Dass er auch mal Proben aufgehalten hat. Da hat er drei Stunden über einen Knopf diskutiert, der 3 cm zu hoch oder zu tief war. Deswegen konnte er sich nicht konzentrieren. ♪ Die Ewigkeit ist Langeweile auf Dauer ♪ Das spielt zwar in einer Fantasiewelt. Aber es geht um das Erwachsenwerden eines jungen Mannes, der mit einer Welt konfrontiert wird, die voll von Vampiren ist. Und unsere Welt heute ist voll von Vampiren und er muss damit zurechtkommen. (TV) * Eine Premiere am Times Square: * * Das erste Musical eines deutschen Autors, * * das es an den Broadway geschafft hat. * * "Tanz der Vampire". * * Prominenz aus Politik und Show. * * In diesem erlauchten Kreis mit Milliardär wie Donald Trump, * * fühlt sich ein Schlagertexter aus Grünwald noch ziemlich verloren. * * Doch Michael Kunzes drittes Musical * * stößt auf Neugier auch bei Broadway-Größen wie Tommy Tune. * Das erste Spiel in einer anderen Liga. Es war ein Ziel für mich. Ein Ziel, weil ich denke, dass der Broadway nach wie vor the Hub, die Drehbühne für das Weitergehen des Stückes in der Welt ist. Es hat keinen Sinn für mich Deutscher, an den Broadway zu kommen mit etwas, was die eh schon machen. Es ist was Neues und damit ist das Risiko groß. Das Problem ist, dass man ohne mein Wissen das Buch total verändert hat. Man hat dem Stück seinen Charme und das Handwerkliche, was ich so wichtig finde, genommen. Es war weit vor der Premiere klar, dass das kein Erfolg werden kann so. Meine Idee war, ein europäisches Musiktheater zu machen. Kein amerikanisches Musical. ♪ Wir müssen hungern Andere lungern In den Palästen rum Schluss! Wollt ihr wissen, wer die Milch euch nimmt? Sagt wer? Die ganze Milch ist nur für sie bestimmt! Für wen? Für eure Kaiserin! Für was? Ihr Bad! Was? ♪ Ich bin ja studierter Historiker, und da kam mir die Idee, man müsste etwas machen über den Untergang der Welt. ♪ Kinder sterben weil's keine Milch gibt für sie. Keine Milch für die Kinder! Während sie badet darin Sie badet darin Und uns beraubt ♪ Ende des 19. Jahrhunderts ging in Österreich die Welt zu Ende. Denn der Erste Weltkrieg führte dazu, dass die Monarchie zusammenbrach. Dass diese ganze hochkultivierte Kultur zu Ende war. ♪ Wollt ihr hören, was die Kaiserin quält? Was? Wenn sie in ihrem Kamm die Haare zählt Wie das? Weint sie vor Kummer, denn sie trauert um Um was? Ihr Haar! ♪ Dann stieß ich, weil ich die gesamte Literatur über diese Zeit las, stieß ich auf Elisabeth. ♪ Ich möchte vom Drahtseil herabsehn Auf diese Welt Ich möchte aufs Eis gehen Und selbst sehn wie lang's mich hält Was geht es dich an was ich riskier? Ich gehör nur mir ♪ "Elisabeth" ist ein weltweiter Erfolg. Und das muss man erst mal hinbekommen, etwas zu schreiben, was alle interessiert, berührt. Wenn wir über Elisabeth sprechen, mit einer Thematik, die in Österreich stattgefunden hat. Damit weltweit so anzudocken und die Leute in Massen in Theater und sogar in Stadien zu locken. ♪ Und will ich die Sterne Dann finde ich selbst dorthin Ich wachse und lerne Und bleibe doch wie ich bin Ich wehr mich, bevor ich mich verlier Denn ich gehör nur mir ♪ Elisabeth ist als junge Frau an den Hof gekommen. Man wollte sie dressieren, buchstäblich, wie ich das sage, zur Königin. Und sie hat gesagt, nein, mach ich nicht. Die Idee war damit geboren. Für sie als tief depressive Frau war der Tod der Verführer. Bringe ich mich um oder nicht? Ja, lebe ich weiter? ♪ Der letzte Tanz, der letzte Tanz gehört allein nur mir Den letzten Tanz, den letzten Tanz tanz ich nur mit dir ♪ Und dieses Dilemma ist ein höchst dramatisches. ♪ Als der große Verlierer Doch ich weiß, ich gewinn ♪ Und zwar auch im übertragenen Sinne, weil es ist der Flirt mit dem Gedanken des Weltuntergangs. Das ist die Geschichte von diesem Musical. Michael Kunze ist präsent, ein präsenter Name und ein unglaublich kreativer Kopf, der unsere Branche geprägt hat. Es gibt in meinen Theaterstücken immer eine Hauptfigur, weiblich oder männlich. Sie muss nicht unbedingt ein Held sein, aber sie ist die Person, mit der sich das Publikum identifiziert. ♪ Denn ich gehör nur mir ♪ Damit sich das Publikum mit dieser Person identifiziert, verwende ich einen Trick. Entweder ... ... habe ich Mitleid mit dieser Figur, weil ihr ein unverdientes Unrecht passiert. Oder sie gefällt mir, weil sie besonders originell ist, besonders lustig ist, weil sie besondere Fähigkeiten hat. Ich muss in den ersten zwei Szenen dazu kommen, dass das Publikum diese Figur liebt. Jedes funktionierende Musical ist so aufgebaut, jede funktionierende, gute Geschichte ist so aufgebaut. In "Elisabeth" zum Beispiel: Sie fängt an, ihre Pflichten nicht zu erfüllen. Sie vernachlässigt nicht nur ihren Mann, sie vernachlässigt ihr Kind. Sie ist sogar schuld, dass eines ihrer Kinder stirbt. Das heißt, sie wird schuldig. Wollen wir noch, dass sie ihr Ziel erreicht? Oh ja, wir wollen das! ♪ Den letzten Tanz Tanz ich Nur mit dir Allein mit ... dir ♪ Der Hauptdarsteller, der geht bis zu den Grenzen. Dann ist ein Höhepunkt und dann geht er über die Grenzen hinaus. Ist im Grunde wie Architektur, aber auch so ähnlich wie jemand, der dafür sorgt, dass ein Haus nicht einstürzt. Es ist wichtig, dass das, was auf der Bühne dargestellt wird, wahrhaftig ist. ♪ Die Große Freiheit, wo finden wir die? Gleich da, aber da ist noch nichts los. Ich kann nicht mehr, meine Schuh sind ein Qual. Hast du die Eintrittskarten? Ja, beeil dich mal. Ziemlich dreckig hier und arm. Das heißt nicht dreckig, sondern Charme. Reeperbahn ... Leine los ... ♪ Die "Heiße Ecke" erzählt 24 Stunden auf der Reeperbahn, Tag und Nacht. Von den Müllmännern am Tag bis zu den bayerischen Touristen abends und den Damen vom horizontalen Gewerbe. Und alles mit vielen Szenen und Musik, denn es ist ja ein Musical. * Lachen * ♪ Wenn ich weiß, es wird geschehen Starlight Express ... Starlight Express ... ... denn ich habe die Kraft und ich will so viel ♪ Wir sind ein Kontrastprogramm zu den großen Stage-Musicals. Schon deshalb, weil die "Heiße Ecke" deutschsprachig ist. ♪ ... of the sunlight Ich kann ... ... Phantom der Oper ... ♪ Und man kann sagen, viele Stage-Musicals werden auch in deutscher Sprache aufgeführt. Aber bedauerlicherweise sehr häufig von Darstellerinnen und Darstellern, die der deutschen Sprache nicht mächtig sind. ♪ Singen durcheinander ♪ Wir feiern unsere Jubiläen und das mit großer Freude mit Prominenten, die immer so kleine Rollen übernehmen. Steffen und ich waren früher aufm Kiez viel. Ich war wie die fette Freundin von hübschen Mädchen. Das kenne ich, das Gefühl. Gib mir mal 'nen Eierlikör, Schatz. Aber eins muss ich noch sagen, du bist das schlechteste Udo-Double, das ich je gesehen habe. Die "Heiße Ecke" läuft jetzt 23 Jahre und wir haben sehr bald den drei millionsten Besucher, Besucherin. Sie ist nach wie vor fast jeden Abend ausverkauft. Also das erfolgreichste deutschsprachige Musical. Ihr wisst, was vorhin los war? Da hatte ich doch ein Japaner, der aus Japan kam und wisst ihr, was der zu mir gesagt hat? Muschi Muschi. Ja, genau. Das heißt Hallo auf Japanisch. ♪ Komm Baby, komm Baby Lösch meine Glut, Baby Komm Baby, komm Baby Das machst du gut, Baby Komm Baby, komm Baby Oh Baby, Baby, komm, komm ♪ Nach der Premiere wurde uns gesagt, dass spielt ihr jahrelang. Alle, die damals optimistisch waren, haben Recht behalten. ♪ Finale: "Reeperbahn" ♪ Die "Heiße Ecke" ist ein legendärer Kiosk an der Ecke Reeperbahn. Ich habe diese Heiße Ecke in jungen Jahren sehr häufig besucht, aber nur Kaffee getrunken, weil alles andere war ungenießbar. Die Wirtin quasi, die Haupt-Servicekraft dort in der Heißen Ecke, war Ella. Ella war eine Legende, die jeden mit einem Spruch empfangen hat. Wir haben Karten für das Stage-Operettenhaus Eine Curry bitte. Günther! Ich esse auch schnell. Wozu koch ich fettarm und cholesterinbewusst, wenn sich der werte Herr abends die Wampe vollschlägt? Steht Ihrem Mann doch gut, das kleine Bäuchlein. Entschuldigung, ich hab ein P-problem, ich komm aus Buxtehude. Wie haben keine Zeit. Meine Tochter ... Wir gehen in "Und Julia". ♪ Kelly Clarkson: "Since You Been Gone" ♪ Im Moment spiele ich in "Und Julia" in Hamburg. Ich spiele die Rolle der Anne Hathaway. Ich bin Shakespeares Frau. Er sagte, ich hab ein fantastisches Stück geschrieben, Romeo und Julia. Er erzählt, es ist diese große Geschichte, die so unglaublich weltberühmt ist. Dann kommt Anne Hathaway und sagt, vielleicht könnten wir da ein anderes Ende machen. Und vielleicht kann Julia selbst bestimmen, wie ihre Zukunft aussieht. Would you like to count us in? Five, six, seven, eight! Let me see them hands, Let me see them hands. Diversität ist sehr anwesend in "Und Julia". Du kannst sein, wer du möchtest, wen du lieben möchtest. Ich denke, dass Musicals auch mit der Zeit gehen müssen. solche Themen wie Diversität müssen in Musicals aufgenommen und bespielt werden. Es macht sich immer Spaß, so langsam verwandelt zur Rolle zu werden. Und langsam dann zu sehen, ah ja, das ist die Rolle. Das ist auch eine gewisse Vorfreude. Gute Laune! Gute Laune. Ich muss zum Soundcheck, ich krieg noch ein anderes Kleid über dieses Kostüm. Dann bin ich bereit. * Stimmengewirr * Ich bin vor der Show immer gerne Teil von dem Ganzen. Dass ich nicht erst sehr spät, bevor ich draufgehen muss, erst hier bin. Bisschen die Atmosphäre spüren, das erleben, diesen Vibe erleben. * Stimmübung * * Rhythmisches Klatschen im Hintergrund * * Wortfetzen von der Bühne * ♪ I got the eye of the tiger - (A fighter) Dancing through the fire (Cause I am a champion) And you're gonna hear me roar ♪ Wenn wir hier fertig sind, sollten wir alle deine Stücke umschreiben. Es ist ein Fest, eine Party im Saal. ♪ My lonliness is killing me ♪ Julia rammt sich seinen Dolch ins Herz. Und wenn Julia sich nicht umbringt? Das sollte der Anfang des Stückes sein. Was für mich so ein Musical war, wo ich dachte, dass ist cool, war "Und Julia", was ja jetzt auch in Hamburg läuft. Ich saß drin und war so: Das deutsche Publikum kann auch mal feiern in 'nem Musical. Wenn alle aufstehen und mitsingen und mittanzen. * Jubel * Hey, ich bin Marek und ich tanze die Original-Choreographie "Und Julia", auf "Problem / Can't Feel My Face", choreographiert von Jennifer Weber. Es ist definitiv hart, weil man auch das Privatleben etwas aufgeben muss. Das hab ich meinen Freunden gesagt. Ich habe die vorgewarnt, dass ich während der Ausbildung wohl kaum Freizeit haben werde. Ich wollte mich darauf konzentrieren. ♪ Miriam Teek Lee: "Problem / Can't Feel My Face" ♪ * Applaus * What is: Use it, use ... ja! There you go! Espacially the second leg brings you up. Thank you, Marek. * Applaus * Diese Ausbildung ist sehr teuer. Es ist nie garantiert, dass es dann wirklich umgesetzt werden kann. Aber ich muss sagen, die Qualität in der Spitze, die da rauskommt, das ist toll. Wir sind international auf einem sehr guten Standard. Ihr müsst vorausschauend arbeiten. Genau. Die Blinden dürfen gerne sich ... der führenden Person anvertrauen. Die Ausbildung an sich ist sehr teuer. Die gesamte Ausbildung kostet 39.000 Euro. Was sehr viel Geld ist. Neben der Ausbildung gehe ich eigentlich immer arbeiten. Ich habe noch zwei Nebenjobs. Einmal als Lehrer, ich bin ja Lehrer und da nutzt man das, da gebe ich Deutschkurse. Und ich bin auch noch als Kellner in der Gastro tätig. Sofort, wenn der Name gerufen wird, bin ich entzaubert. Wir erheben regelmäßig, wie viele unserer Absolvent*innen erfolgreich sind. Nur so kann ich messen, ob wir 'n guten Job machen. Wir können die beste Zeit gestalten, aber es geht darum, wer geht in den Job, wer lebt davon? Und wir sind bei über 70 %, die innerhalb von sechs Monaten nach Abschluss in den Job gehen. Ready? ♪ Doch es geht nicht um mich Und um berühmte Leute Drum Sucherei Kann doch nicht alles sein ♪ Mein Sommerhighlight wird definitiv unser Semesterprojekt "The Prom". Wir haben am Ende unseres zweiten Ausbildungsjahres die Chance, in unserem Semesterprojekt teilnehmen zu können. Da darf auch jeder mitspielen, der die Prüfung bestanden hat. ♪ Mit Hashtag: Die die weißt Bauerntrampel zurecht ♪ Das heißt: Da entwickelt man komplett als Jahrgang ein Musical in Eigenregie: Kostüme, Make-up, wirklich alles ist selbst inszeniert. Moment, Moment, Moment. Was ihr hier macht, ist falsch. Entschuldigung. Wer sind Sie? Ist das Ihr ernst? Ich bin Barry Glickman vom Broadway. Wo ist das lesbische Kind? Marek ist aus dem ersten Ausbildungsjahr dazugekommen, weil der Männermangel sich auch in den Ausbildungen abbildet. So durfte Marek die Hauptrolle übernehmen von Barry Glickman. Er ist ein wunderbarer Typ. Er ist schon aufgefallen von Anfang an. Er hat eine große Vorbildung im Tanzen und nicht so in Gesang und Schauspiel. Er ist ein gutes Beispiel dafür, wie schnell man das entwickeln kann. ♪ ... Lauf der Welt 'ne Lesbierin 'ne Lesbierin Je zur Zeit ♪ Als wir erfuhren, dass wir die Erstbesetzung für die jeweiligen Rollen sind: Da hat man sich schon mal so zusammengesetzt und, ach wie schön. Und dann, als die Proben losgingen, ist man schnell supereng zusammengewachsen. Wir haben jeden Tag Stunden miteinander verbracht. Wir haben uns schon länger Gedanken gemacht, was so passen könnte, weil wir sehr viele Kostüme brauchen. Die müssen wir auf jeden Fall enger. Auch oben, oder mit einem Gürtel lösen wir es, je nachdem. Ich würd sie dir hinten enger machen. Ich hab schon lange 'ne Nähmaschine zu Hause und mir schon Sachen selber genäht. Und das ist so ein Hobby nebenbei, einfach mal Klamotten enger machen oder was Eigenes zu nähen. Aber ich glaube, für 'nen Beruf wär's nichts für mich. Ist zu, kannst du dich bewegen? Ich kann laufen, aber nicht atmen. Ich bin in der Hochatmung, Tiefatmung ist nicht möglich. Aber das ist echt schön. Es ist halt - oh ... Denk daran, du musst darin ... Aber warte, was-was-was ... Das ist nur für den ersten Ball. Ja. Okay, da musst du nur reden. Und nur laufen. Dann rede ich und lauf wieder raus. Gucken wir mal, ob's hält. Das Semesterprojekt basiert darauf, dass das Kreativteam aus dem zweiten Ausbildungsjahr kommt. ♪ Lass die Welt zum Laufsteg werden Los, sei wild, keine Beschwerden Wirf das Haar zurück wie Cher und zeig dein Bein ♪ Dementsprechend muss sich eine Schülerin, die sich der Regie verpflichtet, auch mal durchgreifen. Sie ist verantwortlich für das Gesamtprojekt, sie muss auch gucken, dass es am Ende so wird, wie sie's gerne hätte. You can also say: Show me your leg, and than do it. Okay. Wir haben wenig Zeit. Da ist ein wenig Freiraum für, Bitte guckt's euch noch mal an, bitte seid aufmerksam. Es muss manchmal auch zack, zack, zack gehen. ♪ Auf eine Show voller Bedeutsamkeit Es wird einem schwindlig im Nu Läuft sie jahrzehntelang ... ♪ Marek ist im ersten Jahr. Er hat noch viel zu lernen, in sicher sein, in vielen Sachen, in seinem Körper und alles. Das ist einfach ... Das kommt mit der Zeit. Er hat noch nicht so viel mit Leuten zusammen gesungen. Und bei den Broadway-Leuten ist die Schwierigkeit, sie sind zu viert. Und Harmonie zu viert aufzubauen, ist echt schwierig. ♪ Weil man so Leben Ändern kann ♪ So fangen wir an! Die Stage School hat mir eine gute Basis mitgegeben. ♪ If there's a prize for rotten judgement I guess I'v already won that ♪ Ich habe da viele Basics gelernt in Sachen Singen, Tanzen und Schauspielern. ♪ ... history, been there, done that He is a distraction Nothing but a massive muscle ♪ Es ist ein riesiges Abenteuer und die Stadt zu erkundigen. Überhaupt in diesem Haus zu sein, in diesem Theatre Royal Drury Lane "Herkules" zu spielen, auf einer anderen Sprache. ♪ Who'd you think you're kiddin'? He's the earth and heaven to you Try to keep it hidden (alle) Honey, we can see right through you ♪ Seit acht Monaten bin ich jetzt in London. Das ist für mich so ein Traum, wo ich nie gedacht hätte, dass es in Erfüllung gehen würde. ♪ You swoon, you sigh Why deny it? Uh-oh It's too clichee I won't say I'm in love (Shoo-doo, shoo-doo, ooh) ♪ Ich bin mit den Disney-Filmen aufgewachsen und deswegen überhaupt in dieser Show mitwirken zu dürfen, ist ein Kindheitstraum-Erfüllung. * Jubel * Wie sind die Musen! Wie besingen die Show! Ich weiß noch ganz genau, ich hatte "Herkules" als Videokassette. Ich hab das so oft als Kind geguckt, hab Szenen nachgespielt. Weißt du, was das Amulett bedeutet? Ich wurde als Gott geboren. Die Szenen, die ich jetzt auf der Bühne spiele, das ist total, das ist so sein vollständiger Kreis. ♪ Dieser Ort ist da Mag er auch so fern sein Ich hab Kraft und Mut Träum nicht nur davon (Chor) Es war die Schlacht der Titanen ♪ Sie macht die Show, sie macht einen super Job. Ich habe die Show gesehen, sie ist toll. Für jeden Darsteller, Broadway und West End ist immer ein Ziel. Das ist für mich noch ein Ziel. Irgendwann. Ich bin hier ungefähr drei Stunden vor der Show. Ich fang an mit meiner Stimme, sie aufzuwärmen. Und dann ... ... mache ich mein ... Training. Also Michael-Training. Vor der Show. Dann ... Oh ja, nein! Make-up! Das wolltest du hören, ja. Und dann kommt also die Magie: Make-up und Haare. * Lachen * Ich mach etwas zu viel. Ich mache jetzt Make-up drüber. 2022 kam das Gerücht, dass sie die Show in London machen würden. Ich sagte, vielleicht kann ich die Audition in London machen. Und ich hab es gemacht. Ich hab Videos geschickt, und dann war ich in London, zweimal. Und hat der Director mir gesagt, das war der Moment, wo sie gewusst haben, dass ich der MJ hier sein würde. Und five, six, seven, eight - come on! Macht weiter Leute, sieht toll aus. Nicht aufhören. Das läuft viel über das Make-up und die sehr markanten Gesichtszüge von MJ. Und über die Haare, ohne die Haare, das werdet ihr gleich erleben ... Das ist für uns immer in der Maskenzeit dieser magic Moment. Wir haben das Make-up fertig, aber wenn die Haare dazukommen, ist so: Da ist er. Jetzt ist er fertig. Fühlt sich gut an? Hmh. Okay, magic. Magic. Warte ... Warte mal ... Ja. Yeah! There he is. Mein Ohrring. Okay, das ist der magic Moment. Exactly. So ist es jeden Tag. (zart) Okay, da bin ich. Wenn ich meine Perücke anhabe, fang ich an, so zu sprechen: (zart) Ich weiß nicht warum, es fängt einfach an. Aber es ist manchmal schwierig, nicht so zu sprechen und auch so zu lachen. Okay. Es ist einfach drin jetzt. ♪ Dynamische Popmusik ♪ Ich war 13, 14 Jahre alt. Ich habe damals viel Backstreet Boys gehört und N'Sync. Auf meinem Zimmer alle Choreografien und Songs gesungen. Und ich hab immer vorgestellt, ein großes Stadium und ich war in der Mitte. Da war ich sicher, dass es mein Job sein würde. ♪ Michael Jackson: "Black Or White" ♪ ♪ I took my baby on a Saturday bang Boy, is that girl with you? Yes, we're one and the same Now, I believe in miracles and a miracle (Chor) has happened tonight Huhu ♪ Mich hat es nicht gewundert, dass bei MJ die Vorwürfe des Kindermissbrauchs nicht vorkommen. Tatsächlich ist das ein so heikles Thema. Das ist schwer, in einem Musical überhaupt zu behandeln. ♪ E-Gitarren-Finale ♪ Es gibt Musicals, die auf Biografien basieren. Jetzt aktuell MJ und wir hatten vor ein paar Jahren noch "Tina", das Tina-Turner-Musical. ♪ And we're rolling (Ooh) Rolling (Ooh) Rolling on the river ♪ Ich habe jeden Tag versucht, diese Frau zu ... ... stolz zu machen. Das liegt sehr nah an meiner Geschichte. Denk dran, du hast eine besondere Gabe. Deine Stimme! Wer will mit Ike abrocken? Wer haut ihn von den Socken? Bei Tina, ich weiß, wie es ist, arm groß zu werden und was zu erreichen. Ich wurde geboren, hatte harte Zeiten und ich hab alle überlebt. Ich habe gelitten, aber eigentlich auch nicht. Ich bin da durchgegangen, weil ich, wie soll ich sagen, instinktiv wusste, dass es kleine Hilfe gab, dass ich die Hilfe war. So schaffte ich es nach ganz oben. ♪ Rollin' Rollin' ♪ Ich habe frei gekriegt, es war mein Geburtstag, und ich durfte nach Zürich fahren, um Tina kennenzulernen. ♪ Happy birthday to you ♪ Ich kam da rein: ♪ Happy birthday to you ♪ Und ich musste mich anfassen: Ich stehe neben Tina Turner! Was zum Teufel ist das? ♪ Tina Turner: "Nutbush City Limits " ♪ Ich hatte viele Ängste, sie jeden Tag zu spielen. Weil da war auch eine hohe Erwartung, dass Menschen sie live gesehen haben. Die wollten was sehen. ♪ What's love got to do got to do with it What's love but a sweet old fascination What's love got to do got to do with it? Who needs a heart when a heart can be broken? ♪ You did a great job. * Jubel * Das war großartig. Großartig, und ich glaube, ich bin der letzte Mensch, der mit ihr live aufgetreten ist. ♪ You're simply the best Better than all the rest Better than anyone Anyone I've ever met Uhhh, you're the best ♪ Musikerbiografien, die als Musical auf die Bühne gebracht werden: Die leben in der Regel davon, dass die Leute die Hits, die großen Erfolge von diesen Musikern sehen. Und dass sie dabei etwas Hintergrund erfahren über die Person, für die sie ... ... in aller Regel ein Fan sind oder auch, die interessant sind. Es ist nicht die Art von Musical, wie ich sie sehe, als etwas, wenn ich spreche von einem kulturellen Anspruch. Michael Kunze hat eine andere Dramaturgie als ein Miranda in "Hamilton". Das ist auch das Gute daran. ♪ World turned upside Down ♪ "Hamilton" war für mich sehr besonders. Die Kombination zwischen der Geschichte, die sehr alt ist, und die Musik so neu. ♪ (Rap) Verzeih mir die Masche, doch du duftest so Als hätt dein Daddy echt Asche du mischt dich unters Volk wo du eben schnell die Rebellische spielst Da wird nichts laufen Schieß mich übern Haufen Babe, ich möcht dein Badewasser saufen ♪ Das ist das erste Mal, dass ich bei einem Skript nicht wusste, fange ich vorne an, fange ich hinten an, weil es ist durchkomponiert. Man fängt an und es sind einfach Songs bis zum Ende. Und natürlich die Musik kennt man nicht auf der Bühne. Da kommen viele Sachen zusammen. Und für uns war die Frage, wird so was funktionieren in Deutschland? Weil die Geschichte sehr amerikanisch ist. Wie ist dein Name, Mann? ♪ Alexander Hamilton ♪ Für "Hamilton" habe ich länger als zwei Monate geprobt. Sonst probt man sechs Wochen für ein Musical. Und zwei Monate für "Hamilton"? Weil es so viele Wörter gab. Für mich insgesamt sechs Monate! ♪ (Rap) Wir haben studiert, sind marschiert, fast krepiert? Wir träumten einen Traum, der nun fast existiert ♪ Am Anfang hatte ich Angst, jeden Abend Fehler zu machen, weil es einfach so viel Deutsch, so viele Wörter waren. Ich hab nur diesen einen Schuss, ich hab nur diesen einen Schuss. ♪ Ich bin Alexander Hamilton Hamilton ♪ Irgendwann habe ich es losgelassen und einfach Spaß gehabt. ♪ (Rap) Mir reicht, weiter zu warten Ich presch in jede Bresche mit Worten und Taten Ich brech die Regeln und jede Erwartung ♪ "Hamilton" ist einfach ... ähm ... ... ein völlig neuartiges Musical-Genre. Ich bin gespannt oder sicher, dass wir das in Zukunft öfter sehen werden. Diese Geschichte von Alexander Hamilton so zu erzählen, mit so viel Tiefe und all das mit dem Genre Hip-Hop. ♪ Ich hab nur den einen Schuss Ich hab nur diesen einen Schuss Wir werden frei sein, frei sein Nur diesen einen Schuss Frei sein, frei sein Ich hab nur diesen einen, hab nur diesen einen - Schuss ♪ Mein Papa hat damals gefragt, das war der springende Punkt: Hey, die haben über 'nen Formel-1-Weltmeister ein Musical geschrieben. Ich glaub, "Hamilton" an sich ... Hallo, meine Lieben, hier sind eure liebsten zwei Broadway-Stars. Wir wollten nur sagen: Ihr habt noch 21 Minuten bis zum Stand-by. Viel Spaß. ♪ Lebhafte Geigen im Stakkato ♪ Ich versuch, diese Aufregung positiv zu nutzen, dass sie mir Energie gibt, die ich mit auf die Bühne nehme. Bei mir ist es ähnlich. Bei mir ist es, was Lampenfieber angeht, gar nicht so krass. Was ich vor allem immer schön finde, vor allem jetzt auch, dass wir zwei immer zusammen hinter der Bühne stehen. Unseren ersten Auftritt zusammen haben und uns gegenseitig ... Es ist alles drin, man muss nicht aufgeregt sein. Tief durchatmen vorher und dann kann man sich auf das verlassen, was wir seit sieben, acht Wochen tun. ♪ Spannungsvolle Drums ♪ Wenn's so ans Kostümanziehen, Verkabeln geht, da steigt die Aufregung. Also wenn du mal komplizierteres Make-up hast wie bei "König der Löwen" manchmal, dann glaub ich, da wird geholfen. Da zeigen sie dir da einmal, aber meistens ist es nicht die Regel, da macht man das selber. Ich decke gerade meine Tattoos ab, weil sie nicht zu meiner Rolle passen. Die müssen verschwinden. Wir machen jetzt unser Ritual, wir fangen an mit dem Einsingen. ♪ Stimmübungen ♪ ♪ Stimmübungen ♪ ♪ Hohe Stimmübung ♪ ♪ Tonleiter-Stimmübung ♪ Das ist Vocal Warm-up für die Gruppe. Heute, die Zuschauer, es wird extrem viel Applaus und auch Szenenapplaus geben. Viele sehen das auch zum ersten Mal und die sollen die Witze verstehen. Also wartet lieber zwei Sekunden zu lang. Davon geht die Szene nicht kaputt. So ein großes Stück spielen zu dürfen, ist für uns das erste Mal. Das ist spannend, eine ganz neue Erfahrung. Weil klar, man hat den Traumberuf Musical-Darsteller. Aber man kann es vorher nur auf kleineren Bühnen oder so probieren. Und auf 'ner größeren Bühne das erste Mal in der Hauptrolle: Das ist was anderes. Don't worry, we all appreciate you. Ganz viel Spaß! Und der, der uns gehört: Vivas! ?? * Jubelschrei * Das Highlight Ende des zweiten Semesters ist die Deniere, eine interne Vorstellung, die wir als gesamte Schule bestreiten. Das Dozententeam ist dabei und das neue erste Ausbildungsjahr. Da zu sein, sich inspirieren zu lassen, das ist 'ne besondere Stimmung am ersten Schultag. Das ist für die auf der Bühne schön, so viel zurückzubekommen an Energie. Willkommen zum neuen Schuljahr und willkommen zum Semesterprojekt "The Prom". ♪ Lasst uns marschieren, bis diese Stadt erscheint Wie Finale eins von Nemis Man muss auch nicht einmal Psychologe sein Bist du berühmt, dann hofiert jeder Mann dich gewiss ♪ Ich denke nicht, dass das einschüchtert, das zu sehen, wenn man hier anfängt. Es inspiriert und motiviert und soll so sein. Man darf Respekt davor haben, wenn man merkt, der Weg ist weit. Du kennst mich nicht und ich kenne dich nicht, aber ich flehe dich an, lass mich dich für den Ball einkleiden. Wir gehen zu Saks. Es gibt hier keinen Saks. Wir haben einen Kick hier. Einen ... K-k-k... (würgt) Schon gut, wir schauen uns die Harald-Glööckler-Kollektion an. Wenn nichts dabei ist, ich hab alte Partykleider im Schrank. ♪ Schreib's dir auf, sei nicht queer in Indiana ♪ Ja! Wir haben's geschafft. Wir haben's geschafft. Aber ... es lag nicht an Ihnen. Man sieht, wie viel Herzblut darin steckt und das ist total beeindruckend. Ich kann es kaum erwarten, auch anzufangen. ♪ Kommt her und macht es bald ?? Für alle hier, zeig der Welt So feiern wir Musik geht aus Damit, zieht aus?? Ein jedes Herz zu lieben Macht es hier ?? Das alles in unsrer Welt Wird wunderschön Es kann was sein, wenn ich nur mit dir ?? Ich warte darauf Nimm die Bässe auf Komm her, tanz ♪ Ich kann es nicht in Worte fassen. Ich brauche bis morgen noch, um das alles zu verarbeiten. Ich habe da gar keine Worte für. Das war das beste Publikum, was man sich wünschen kann. ♪ ABBA: "Dancing Queen" ♪ ♪ (Singt Melodie) Ah ahhhhhha ... ♪ ♪ (Singt Melodie) Ah ahhhhhha ... ♪ Uh uuuuuuu Tanz ins Licht Schweb im Raum Leb deinen eigenen Traum Uh uh uh Wer kann sich dir entziehen Du bist die dancing Queen ♪ Na ja, so ... Copyright Untertitel: NDR 2025