v1.0 . (Aufgeweckte Klänge und Sägegeräusch) Wenn man weiß, wie man mit Holz umzugehen hat, können da richtig schöne Sachen draus entstehen. Darum geht es heute bei uns im "Treffpunkt", um Dekoratives aus Holz. Wir besuchen einen der weltbesten Kettensägenkünstler in der Kurpfalz. Wir flechten Körbe aus Weidenruten auf der schwäbischen Alb. Und wir erleben in der Schweiz, wie aus einem einfachen Holzspielzeug ein begehrtes Souvenir geworden ist. (Titelmusik) (Sägen) Wir sind heute im größten Freilichtmuseum Frankreichs, dem Écomusée d'Alsacee in Ungersheim. Hier dreht sich einmal im Herbst alles rund um das Thema Holzkunst. Also "Les arts du bois". Kommen Sie mit auf kleine Entdeckungstour mit uns. (Sägen) (Ruhige Musik) Sägen, drechseln, bohren, meistens ziemlich anstrengend. Das kann mir der Fachmann vom Elsässer Verein der Alten Holzberufe nur bestätigen. Mhm, wie das duftet! (Sie sprechen Französisch.) Ganz, ganz tolles Aroma, wenn Sie es riechen könnten. Könnte man sich direkt nehmen und es sich unters Kopfkissen legen. Ob Kiefern- oder Fichtenstämme, anpacken dürfen heute alle mal. Nur wenige erreichen aber diese Kunstfertigkeit. Ein weit über das Elsass hinaus bekannter Meister seines Fachs ist Marc Frohn. Er hat in der berühmten Kathedrale von Chartres der Orgel zu ihrer wunderbaren Optik verholfen. Du bist ja auch Meilleur Ouvriers de France. Ja. - Was genau bedeutet das? Das ist die höchste Qualifizierung im Handwerkberuf in Frankreich. Wenn jemand Meilleur Ouvriers de France ist, ist das die höchste Auszeichnung. Also bist du quasi der beste Handwerker des Landes? Ja, einer von denen. - Okay. Hier muss jeder Handgriff sitzen, beim tonnenschweren Langholztransport. Das Écomusée lebt von seinen freiwilligen Helfern, die meistens aus der Landwirtschaft kommen. Bekannt ist das Freilichtmuseum für seine mächtigen Ochsengespanne, die man sonst nur selten zu Gesicht bekommt. Die können drei Tonnen ziehen zu zweit am Boden. Auf den Anhänger kannst du fünf Tonnen laden, Kein Problem. Kraftvoll geht's zum Sägewerk. Die gut 120 Jahre alte Anlage hat man in das Museum verpflanzt. Ein Elektromotor treibt unten über riesige Räder und Riemen die Säge an. Oben dann die Gattersäge, die den Stamm in Bretter schneidet. Elsa ist Quereinsteigerin. Früher hat sie in Frankreich Konzerte organisiert, jetzt bringt sie die Säge zum Laufen. (Sägen) (Französisch:) Seit dem Jahr 1905 funktioniert die Anlage, erzählt mir Elsa, sie wird gut gepflegt. Und man kann mit ihr immer noch alles herstellen, was man braucht. Merci beaucoup. Beim Arbeiten mit Holz wird zwar versucht, vieles wiederzuverwerten, aber immer mal wieder bleibt mal was übrig. Und gar nicht so weit entfernt von hier an der Grenze im Pfälzerwald, da entsteht auch aus diesen Abfällen etwas ganz Spannendes. (Dynamische Klänge) Ein Künstlerdorf an der pfälzisch-französischen Grenze. Hier hat sich Erwin Würth in drei Jahrzehnten ein besondere Werkstatt geschaffen. Aus wertlosem, weggeworfenem Holz macht er Dekoratives, kämpft auf seine Art gegen die Wegwerfgesellschaft. Wald- und Gartenbesitzer versorgen ihn mit Rohmaterial. Das war die Baumkrone einer Ulme und der Gärtner hat den Baum zu einem Dach zusammen geflochten gehabt. Aber der Baum musste leider weichen, weil ein Carport dort hingebaut werden sollte, und dann ist der Baum zu mir gekommen. Da stecken in etwa vier Wochen Arbeit drin, den ganzen Baum zu entrinden, und dann habe ich 24 Lichter draufgesetzt als Adventsleuchter. Noch ist der Riesen-Kerzenleuchter nicht verkauft, aber einige Hoteliers im Pfälzer Wald schmücken ihre Lobby gerne mit seinen Werken. Ich habe einen großen Fundus und suche mir die Sachen zum Teil selbst im Wald. Aber ich habe auch viele Förster und Waldarbeiter, die mich informieren und mir einfach sagen: Da ist was hier. - Das passt zu Ihnen her. Hier beispielsweise der Ast als das Resonanzloch von der Gitarre, und dann entsteht die Gitarre draus. Bei uns im Hotel stehen zwei Lampen von ihm und die sind fantastisch. Also wirklich! Wir sind immer fasziniert, wenn wir so etwas sehen. Dann ist es immer schön zu sehen, wo so etwas herkommt, wie es gemacht wird. Ich lade Sie ein. Um 4.30 Uhr mache ich eine Führung vom Baumstamm zum Kunstwerk. Da kann man wirklich vom historischen Sägewerk durch Werkstatt und Atelier gehen, und kann sehen, wie die Sachen entstehen. Besucher sind bei Erwin Würth willkommen. Nicht nur in der Ausstellung, sondern auch bei der uralten Horizontalgattersäge aus den Vogesen. (Sägen) Das Wichtige ist zu entscheiden, wenn ich so ein Geschwür aufschneide: Wie setze ich den Schnitt? Wenn ich jetzt einen Baum hab mit so einem Geschwür, dann gucke ich. Wir sind ja im Pfälzer Wald. Hier könnte ich einen Wanderer machen mit dem Rucksack. Es könnte natürlich auch der Bierbauch sein. Oder man könnte hergehen und einen Vogelstrauß draus machen. Den hab ich hier schon aufgemalt, den Kopf. Und genau diese Form hat mir den Po gezeigt, vom Vogelstrauß. (Verspielte Klänge) Ideenreich und immer auf der Suche nach Altholz, das andere vergammeln lassen. Also das ist jetzt der Baum, den ich in der Vorderpfalz geholt habe. Ein Maulbeerbaum und er ist total verkrebst, diese Wucherung. Auf der Seite sieht er ja super aus. Aber wenn man die Rückseite sieht, der ist er total hohl und total ausgefault gewesen. Den werde ich als Nächstes aufs Gatter legen und aufschneiden, auch ein sehr hartes Holz. Noch eine gefährliche Maschine, diese historische Bandsäge. Aus einer störrischen Wurzel entsteht auf diese Weise eine Vase und alle seine Finger sind zum Glück noch dran. Das Motto meiner Kunst heißt "Holzart zu neuem Leben". Ich versuche also totes Holz, Weggeworfenes, Strandgut, vom Meer angespülte Hölzer, oder auch dieses Krebsgeschwür, womit keiner was machen kann, die versuche ich, zu neuem Leben zu erwecken. Lange bevor der Begriff Upcycling in aller Munde war, begann Erwin Würth Treibholz zu sammeln. Bei einem Urlaub in Dänemark in den 90er-Jahren. Seither lässt den gelernten Schreiner die Begeisterung für Holzabfälle nicht mehr los. Der Korpus der Blumenvase wird ausgehöhlt und feingeschliffen. (Ruhige Klänge) Im Hauptberuf arbeitet Würth als Ausbilder in einer Behindertenwerkstatt. Zum Abschluss kommt noch ein Glaskörper ins Holz. So. Das gibt jetzt eine Blumenvase. Da kann man dann entsprechend... Die Vase habe ich in verschiedenen Größen. Seit neuestem im Sortiment: Das sind ganz individuelle Urnen. Wir haben hier in Rheinland-Pfalz ja ein neues Bestattungsgesetz und ich habe ganz bewusst Leute, die kommen und sagen: Ich hätte gern eine ganz individuelle Urne. Die Leute können kommen und ihren Baum aus ihrem Garten bringen, auf dem sie als Kind schon geschaukelt sind. Und dann können sie mit diesem Baum zu Grabe getragen werden. Sein Respekt vor den Bäumen zeigt sich auch in seiner Holzartenbibliothek. Ein selbstgeschaffenes Lexikon. Die Birke kennt jeder, weißen Rinde. Und dann kann ich gucken, wie der Baum innen aussieht. Ich habe auch schon für Schulklassen die Holzartenbibliothek mitgenommen, und dann sage ich: Jetzt könnt ihr mal in den Büchern lesen. Du siehst unterschiedlich breite Jahresringe, unterschiedliche Gewichte. Also wenn ich jetzt hierher gehe und nehme beispielsweise das Zwetschgenholz, das ist sehr hart und sehr dicht gewachsen, ein ganz tolles Holz. Das ist natürlich viel schwerer, als wenn ich ein Nadelholz nehme oder hier die Birke. Das sind 67 verschiedene einheimische Holzarten, die ich über die Jahre gesammelt habe. Sowas kriegst du nicht innerhalb von 14 Tagen zusammen. Da schaff ich schon 26 Jahren dran. Holzkünstler und Holzbewahrer. Erwin Würth gehen die Ideen nicht aus. (Dynamischer Ton) (Holzblasmusik) Holzblasinstrumente im Écomusée. Eine kleine Ausstellung zeigt, wie vielfältig Alphörner gebaut werden können. Die werden auch viel in der Schweiz gespielt. Ja, in der Schweiz ist das... Das Nationalinstrument. - Nationalinstrument, ja. Kennst du das? Ja. Passt ganz gut, ne? Das ist ein Stück, das heißt "Muh". "Muh"? - Ja. (Instrument macht "Muh"-Geräusch) (Aufgeweckte Klänge) Die Trauffer Erlebniswelt im Berner Oberland. Hier dreht sich alles um die Kuh. Ein großer Hype um ein kleines Holzspielzeug. Das ist der Klassiker, natürlich kann man ihn hier kaufen, übrigens in allen Größen und Farben. Die kleine Kuh hat die Herzen erobert. Ein Symbol für die Schweiz. Es gehört zu uns zur Schweiz und es macht ein gutes Gefühl. Sieht doch hübsch aus. Diese Kuh ist doch einfach hübsch. Im Kuhmuseum entstehen "kuh"le Bilder. Ein Riesenspaß für die ganze Familie und eine Touristenattraktion. Für 15 Franken Eintritt erfährt man alles über die Geschichte vom "Chüeli", die bis heute familiär geprägt ist. Herzlich willkommen in der Trauffer Erlebniswelt. Familie Trauffer hat seit knapp 90 Jahren den Dreh raus. Das ist die allererste Kuh, die Alfred Trauffer 1938 geschnitzt hat. Und seine Frau Rosa hat sie mit den Flecken bemalt. Eine gute Idee, wie sich heute zeigt! Ich glaube schon, dass wir mit Stolz auch sagen dürfen, dass sie inzwischen ein richtiges Stück Schweiz auch ist, unsere Kuh. Sie steht in fast jedem Souvenirgeschäft in der Schweiz, in fast allen Kinderspielzimmern ist sie zu finden. Das ist schon schön. Wenn das Alfred und Rosa das heute sehen könnten, wären sie sehr stolz, was aus der Kuh geworden ist. Kleiner Anfang, große Wirkung. Weil Alfred Trauffer seine Arbeit verloren hatte, verlegte er sich aufs Kühe schnitzen und seine Frau Rosa unterstützte ihn dabei. Bis heute werden in Hofstetten Holzspielwaren hergestellt. Alles Handarbeit, made in Switzerland und nicht in China. Auch die Werkstätten atmen den Geist der Geschichte und sind im ehemaligen Wohnhaus der Familie untergebracht. Das alles hat natürlich seinen Preis. Eine Kuh kostet um die 20 Euro, aber die Kundschaft akzeptiert es. Arbeitsplätze für die lokale Bevölkerung in einer abgelegenen Bergregion. (Verspielte Musik) Es ist ein Traum. Ich kann den ganzen Tag malen und habe die Freude, danach den Kindern zuzusehen, wie sie dann spielen, wie sie Freude dran haben. Das ist schon speziell. Beim Besuch der Erlebniswelt kann man auch an Führungen durch die Produktion teilnehmen und sogar selber Kühe schnitzen. Mir war das gar nicht klar, dass das alles Handarbeit ist. Das ist schon wirklich wahnsinnig, wie das in diesem Tal gelegen ist, in die Natur eingebettet, und wie das über die letzten fast 100 Jahre entstanden ist. Das ist toll zu sehen, ja. Der Firmenerbe Marc Trauffer ist in der Schweiz nicht nur für seine Kühe bekannt. Mit seinem Song "Müeh mit de Chüeh" wurde er zum Volksmusikstar. Das ist die Arbeit, die ich als Kind kennen gelernt habe, als Teenager und eigentlich verschmähte und heute mit Leidenschaft ausführe. Und die Musik? Du bist ja in der Schweiz ein bekannter Musikstar. War das die Rebellion gegen die Kühe oder zusammen mit den Kühen? Ich denke schon, dass das mein Weg war als Jugendlicher. Ich wollte was anderes machen. Vor allem wollte ich raus hier. Ich wollte raus aus Hofstetten und mit der Musik ging das am besten. Dass es nachher ein bisschen außer Kontrolle geraten ist und jetzt mein Hobby etwas größer ist als bei anderen Leuten, das ist halt jetzt einfach so. Ich hoffe, es hat euch gefallen! Merci vielmals! Gebt uns das letzte Mal eure Hände, come on! ♪ Joho, wohoho Das Musik-Business passt gut zum Kuh-Geschäft! Brigitte und Marc Trauffer, ein starkes Paar. Die neue Erlebniswelt rund um die Holzkuh ist ein großer Schritt in die Zukunft. Wir genießen jetzt mal die Zeit mit unserer Erlebniswelt, mit unseren Gästen hier und das Hotel, das wir natürlich auch haben. Man kann bei uns ja auch übernachten im Bretter Hotel. Und was denn noch kommt, das sehen wir dann. Es hat sich bei uns in der Familie bewahrheitet: Stillstand ist nie gut. Nur wenn man vorwärts läuft, dann kann Neues entstehen. Da in der Birne ist schon das eine oder andere drin. Eine eigene Bushaltestelle haben sie schon und keine Mühe mit den Kühen. (Dynamischer Ton) Wir sind zurück im Elsass und kommen jetzt von unseren Spielzeugkühen zu einem Spielzeugfisch. Den wollen wir aber nicht schnitzen, sondern den wollen wir flechten. Ja, natürlich. Ich bin sehr ahnungslos, aber du hast Ahnung. Ja, ach, das kriegen wir schon hin. Die Kinder können das auch machen. Das geht schon. - Probieren wir's. Wie funktioniert es? Was ist der erste Schritt? In den Fisch, in den Fisch, hier rüber und dann wieder in den Fisch. Okay. Dann wieder, immer in den Fisch. So, probiere es mal. Immer in den Fisch. Das sind Weiden. Ah, das wollte ich gerade fragen. - Ja, das sind Weiden. Die schneidet man im Winter. Da muss es ganz kalt sein, dass da keine Blätter mehr dran sind und dann schneidet man die Weiden. Und dann muss man die trocknen. Gut ziehen, fest ziehen. Fest ziehen? - Ja, schön so. Dann muss man die gut trocknen. Und nach sechs Monaten macht man sie wieder ins Wasser. Eine Woche ungefähr waren die im Wasser. Ist dieser Korb auch aus den Weiden? Ja, der ist auch aus Weiden, ja. Der ist sehr schön. - Der ist sehr schön. Da haben wir schon einen schönen Anfang für den Fisch. Wie schön. Schönes Hobby, könnte ich mir auch mal aneignen. Es gibt ja genügend Flechtkurse, in denen man das lernen kann, gell. (Aufgeweckte Klänge) Hi. - Hallo. Grüß Gott. - Silke, hallo. Ich bin die Moni, du bist also die Freundin. In Bichishausen wird geflochten. Jetzt werden wir die Weiden der Länge nach von hier nach dort, von lang nach kurz, hinlegen. Ein Pfarrhof, wo an einem Wochenendkurs Körbe entstehen. Doch aller Anfang ist schwer. Das könnte blaue Flecken geben, oder? Ich bin gespannt, ich rechne mit zerschundenen Händen! Der Bauch schaut Richtung Boden und ich werde jetzt die Weide in der Mitte quer zum Bauch aufspalten. Ihr seht, die Weide geht mit dem Bauch zum Boden und das Messer geht quer durch. Und dann bewegt man den Stecken hin und her, dass man einen Schlitz hinein bekommt. Monika Frischknecht hat in ihren Kursen schon vielen das Korbmachen beigebracht. So, das Ganze soll mittig sein. Die Wölbung ist in der gleichen Richtung und dann schaut euch die Stecken an. Ich hab da immer im Wechsel: dünn, dick, dünn dick. So. Mit einem Weidenkreuz geht's los. Daraus entsteht der Boden vom Korb. Die Linke kommt, das rutscht raus. Linke Weide kommt hoch, drückt die vorherige in die Bodenmitte fest und die Finger bitte draußen lassen. Ja, ich bin gespannt, wie es weitergeht. Ich kann es mir noch überhaupt nicht vorstellen, dass es einmal einen Korb gibt. Die Technik ist fast so alt wie die Menschheit und doch muss sie immer wieder neu erklärt werden. Soll ich dir das aufbrechen? Darüber quetschen, darüber drücken. Ich finde, Monika erklärt richtig gut und es macht Spaß. Nach oben ist der Boden gewölbt. Wenn es ein gerader Boden wäre, könnte er nach unten abhauen. Und so hat er einfach noch ein wenig Spielraum. Deswegen macht man den Boden gewölbt, dass er dem Druck standhält. Anstrengende Arbeit in schöner Umgebung. (Glocke läuten) Dieses Haus habe ich entdeckt, da war ich fast schon im Ruhestand mit 61 Jahren. Bin dann ein halbes Jahr darum herumgeschlichen. Es ist ein Spätmittelalter-Haus, das erste Mal erwähnt urkundlich 1576. Der Pfarrhof in Bichishausen, Platz für eine gemütliche Mittagspause. Und die Eigentümerin kocht persönlich für den Kurs. Man kann hier auch einfach ein paar ruhige Urlaubstage verbringen, im Ferienhaus "Herrliche Auszeit". Nach der Stärkung geht's weiter, an den Boden kommt die Korbwand. Die langen Ruten heißen Aufsteller. Und jetzt muss man den Übergang schaffen, vom Boden zum Rumpf. Jetzt werden die Aufsteller nach oben genommen. Dafür sticht man mit einem Messer die Weide ein bisschen an und nimmt sie um 90 Grad nach oben. Das Ganze macht man ringsherum und dann nimmt man die Aufsteller alle nach oben. Man fasst sie ringsrum an. Guckt, dass man einigermaßen in der Mitte bleibt. Und fixiert das Ganze mit einer Schnur. Rute für Rute wächst das gute Stück. Und dann braucht man die Aufsteller immer länger, als man den Korb in Wirklichkeit flechtet. Weil oben braucht man sie nachher für den Rand. Wenn der Korb die Höhe erreicht hat, die man möchte, dann wird mit denen der Abschluss geflochten. Sonst wäre der Korb offen und das Geflecht könnte ja rausrutschen. Übrigens: Flechten hat auch etwas Meditatives. Man ist da völlig eingetaucht, kriegt nicht mal mehr das Kirchenläuten mit, das ja direkt nebenan ist. Man blendet alles völlig aus. Ich beneide die Moni ein bisschen, denn es ist ein wunderschöner Beruf. Und gerade dieses Vertieftsein, in was, was man mit den Händen macht, und in einer Umgebung, die auch noch ihres dazu beiträgt, grün und ruhig, genial! Zum Schluss werden die überstehenden Ruten abgeschnitten. Monika Frischknecht bietet ihre Kurse über Volkshochschulen an. Der erste Korb ist fertig. Ich hoffe, es hat euch allen Spaß gemacht. Und ich hoffe, ihr seid alle zufrieden mit euren Körben. Und wie! Ihr könnt auf alle Fälle bollenstolz sein. (Dynamischer Ton) (Sägen) Still und meditativ, das Flechten. Laut und schnell, die Arbeit mit der Motorsäge am Objekt im Écomusée in Ungersheim. So. Flechten ist ja relativ unbedenklich, da kann nicht so viel passieren. Wer aber mit einer Kettensäge hantieren will, sollte sich gut schützen. Deswegen auf jeden Fall eine Schnittschutzhose anziehen, Schnittschutzschuhe. Und natürlich ganz wichtig, der Helm. Denn eins ist klar: Safety first. Du drückst oder ich drücke? - Ja, mach! (Sägen) So? (Sägen) Jetzt kann man so runter? - Ja, hier. (Sägen) Super. - Prima. Vielen Dank. Man muss schon wissen, was man macht. Das Ding geht butterweich durch. Man kann jede Menge schöne Sachen damit erzeugen. Und gerade zu weltmeisterlich sind die Fähigkeiten eines Chainsaw Artists aus der Kurpfalz. Der hat einen ganz besonders prominenten Fan. (Aufgeweckte Klänge) Zuneigung zu Natur. Es ist die erste Vernissage des Kettensägekünstlers Michael Reichert. In Birkenskulpturen und auch im Werkstoff, dem Holz, das Michael Reichert überwiegend nimmt. Und der Künstler hat gleich einen spannenden Laudator, den Bruder von Rockmusiker Campino. Seine Geschöpfe sind freundlich. Darin drückt sich seine Zuneigung zu den Tieren aus, und das macht es uns Betrachtern leicht, weil wir uns mit diesen Figuren sofort anfreunden können. Michael Reichert hat aus seinem Hobby einen Beruf gemacht. Im Nachbarort Meckesheim bei Heidelberg schafft er aus gewaltigen Eichenstämmen Skulpturen, die man nicht vergisst. (Säge) Noch ist es nur ein grober Klotz, aber in seiner Fantasie hat Reichert ihn schon in Form gebracht. Es sind Auftragswerke, die hier entstehen. Viele möchten ihr Haustier verewigt sehen. Hunde zum Beispiel. Seit Reichert jedoch auf einer großen Pferdemesse ausgestellt hat, sind auch Pferde im Kommen. Pferde sind natürlich sehr gefragt, weil Pferdeleute oft sehr begeistert sind von ihrem Hobby, von ihrer Passion und deswegen sind Pferde sehr begehrt. Was dem Maler die Farbpalette, ist dem Chainsaw Artist die Kettensägensammlung. Die gehen von knapp 20 Zentimetern Schnittlänge bis zu 1,05 Meter. Das ist quasi das kleinste Modell mit knapp 20 Zentimetern, eine japanische Schiene. Wenn man's dann vergleicht mit der Größten, die hat 1,05 Meter Schnittbreite. Dann ist doch eine ganz große Differenz da. Zwei Dutzend Stück besitzt der Kettensägen-Virtuose aus Meckesheim. Mit sicherer Hand wird aus der Skizze ein dreidimensionaler Kopf gesägt. Pferdeporträts macht der Michelangelo mit dem Sägeblatt nicht zum ersten Mal. Seine Bekanntheit verdankt Michael Reichert auch Social Media. Seit er seine Arbeiten auf seinem Instagram-Kanal veröffentlicht, kommen Aufträge aus der ganzen Welt. Ab 2.000 Euro gehen die Werke an die Kundschaft. Die Linienführung muss exakt stimmen, damit eine Skulptur richtig wirkt. Ich habe in der ersten Ausbildung Berufsjäger gelernt und da hat man natürlich sehr viel mit Tieren zu tun. Und in zweiter Instanz habe ich Wildtierpräparator gelernt. Also zoologischer Präparator. Und in dem Bereich habe ich extrem viel über Anatomie gelernt, über Verläufe, über Nasen, über Ohren. Das hab ich tagelang modelliert und da kriegt man ein extrem gutes Gefühl dafür und auch ein Blick dafür. Vielleicht der größte Fan des Holzbildhauers: Großvater Hans. Beim Feinschliff mit der Fräse werden die Tiere lebendig. Als kleiner Junge war Michael mit dem Opa im Wald Holz machen. Anfang einer großen Leidenschaft. Ich habe im Wald gearbeitet und dann kam er: Opa, ich möchte auch mal einen Baum fällen. Dann ist er schon am Weg gesessen und hat rumgesägt. Das war das erste. - Nee, ein Pilz Einen Pilz hat er angefangen. Das war das Allererste, was er gesägt hat. Später finanzieren erste Verkäufe seine Motocross-Maschine. Heute arbeitet Michael im Team mit einem Gehilfen. Ob Adler, Wildschwein, Rochen oder Widder, die Plastiken wirken lebensecht und ungeheuer dynamisch. 2025 dann erster Platz auf einem der wichtigsten Kettensägefestivals der Welt in Kanada. Das wird irgendwann noch fertig, wenn ich dazu komme. Das war ein ein Übungsstück für einen Wettbewerb in Kanada, zu dem ich dieses Jahr zum zweiten Mal eingeladen war. Und dort haben wir einen Stamm zur Verfügung. Der Stamm ist circa 2,40 Meter hoch und hat einen Durchmesser zwischen 80 und 1,25 Meter. Und aus diesem Stamm muss man innerhalb von 35 Arbeitsstunden eine Skulptur fertigen, die dann anschließend bewertet wird. Und um zu sehen, ob ich alle Teile für meine Idee aus diesem einen Stamm rausbekomme, hab ich hier dieses Übungsprojekt angefangen. Und jetzt die erste Ausstellung von Michael Reichert in Lobbach, in der Manfred-Sauer-Stiftung. Ein wichtiger Meilenstein seiner Karriere. Zum ersten Mal klappt alles, steht alles, passt alles, ist die Organisation gut! Ja, es ist unheimlich toll, dass so viele Menschen meiner Einladung gefolgt sind und heute hier sind. Der schnitzt aus einem Stamm einen Bär und ich denke: Ja, schön, ich kann es mir nicht mal vorstellen, und der macht aus drei Stück Holz eins und hat danach eine Skulptur, die jeder kennt und jeder weiß, was es ist. Genau deswegen mag ich das. Sehr gut, wirklich. Vor allem, weil es so lebensecht aussieht, das kann nicht jeder, wirklich. (Dynamischer Ton) Wir haben es gesehen, aus Holz kann man nicht nur ganz viele tolle Sachen herstellen, Holz klingt auch ganz wunderbar. Schreibt uns doch gerne in die Kommentare, was ihr am liebsten mit Holz macht und was eure schönste Dekoidee ist. Wenn ihr noch weitere Dekotipps haben wollt, dann haben wir euch hier noch ein richtig schönes Video verlinkt. Da geht es um Deko mit Kürbis, um Wolle. Da könnt ihr jede Menge Tipps abgreifen. Ihr verpasst übrigens keine Ausflugstipps im Südwesten mehr, wenn ihr die "Treffpunkt"-Playlist schaut. Abonniert auch unseren Kanal. Bis zum nächsten Mal, ciao. SWR 2026