v1.0 . Auf die Straße zu gehen und zu filmen und überall was zu finden, und schließlich daraus wirklich einen Film zu machen, der was erzählt ... wollen viele, schafft eigentlich niemand. Und Chris Marker ist genau das gelungen mit "Sans Soleil". (Martinshorn) Kommt bestimmt noch einer. (Kichern, Martinshorn) Das ist ja manchmal auch toll, wenn in Filmen wirklich plötzlich ein Flugzeug drüber hergeht, und dann redet jemand lauter und redet dagegen an, finde ich gut. Ich hätte das Martinshorn schon überdecken können, so ist's nicht. Jetzt reden wir über Chris Marker und seinen Film "Sans Soleil" aus dem Jahr 1983. Es ist einer der wenigen Filmemacher, die einfach wissen, wann man im richtigen Moment wo sein muss, um was zu filmen, was einerseits vielleicht alltäglich ist und vielleicht sogar banal, und dann doch irgendwie für die ganze Menschheit steht. Es ist schwer, die Faszination des Filmes, weil nicht viel passiert im Film, zu beschreiben. Er hat kein gewaltiges Ereignis gefilmt. Er hat die Menschheit gefilmt in Afrika und Asien und Europa und Amerika. Und dann hat er aus diesem sehr disparaten Material aus der ganzen Welt einen Film gemacht, der ... sozusagen davon handelt, was eigentlich jeder Dokumentarfilmer sich erträumt: einen ganz freien Film zu machen über das Leben selbst. Daraus ist was Abenteuerliches geworden. Etwas, wo man wirklich ... mitbrennt und wo man manchmal auch lacht und weint und denkt: Mensch, ja, das ist das Leben selbst, dem ich hier zugucken kann. Passiert nicht oft. (englisch:) (Monotoner Gesang) (Stimmengewirr) Und dann schneidet er wirklich ganz unverschämt in der ganzen Weltgeschichte rum, schneidet von Tokio direkt nach Afrika, direkt nach San Francisco und nach Paris und wieder zurück nach Tokio und erzählt wirklich 1.000 Themen von Männern und Frauen und Leben und Tod. Es ist ein Film im Frieden, der trotzdem vom Krieg handelt. Es ist ein ganz gewaltiger Menschheitsfilm. Mit das Tollste an "Sans Soleil" ist die Erzählstimme. Und wie er all diese Themen, die im Film vorkommen, miteinander verbindet, wie das zickzack geht, wie das Denken fast genauso abenteuerlich ist wie das Filmen. Und das hat es ihm erlaubt, so einen Film herzustellen, wo man wirklich hin- und hergerissen ist, weil es aufregend ist. Einfach nur aus der Kombination von dem, was er dreht und was er denkt. Und wie das Denken funktioniert im Zusammenhang mit Bildern. Das hat kaum jemand so exemplarisch gezeigt wie Chris Marker. Die meisten Leute wollen ja nicht, dass Menschen in die Kamera gucken im Dokumentarfilm. Meistens wird es rausgeschnitten. Und Chris hat es ganz im Gegenteil darauf abgesehen, dass Leute in die Kamera gucken und hat ein schönes Kapitel über den Blick in die Kamera gemacht. (Stimmengewirr) Sensationell. Jedes dieser Bilder ist mir tief eingegraben. Und dann kommt eine lange Szene, wo er Menschen gedreht hat. Menschen auf einer Fähre, die von einer japanischen Insel übersetzen aufs Mainland. Die schlafen alle auf irgendwelchen Sitzen oder auf dem Boden. Und es ist ganz beeindruckend, dass er die so filmt, dass es tatsächlich etwas von Krieg hat. Und auch wie er es montiert, ist es eigentlich eine Szene, die auch jemand im Krieg hätte drehen können. In der Ukraine in Bunkern oder in welchem Krieg auch immer. Die Gegenwart von Krieg in diesen Bildern ist so stark, obwohl es im tiefsten Frieden gedreht ist, dass es so eine Bedrohlichkeit erzeugt, dass Leben auch bedroht ist. Junge Menschen heute könnten, sollten, müssten "Sans Soleil" sehen. um eine neue Hochachtung für das Alltägliche zu bekommen. Eine neue Hochachtung für die Banalität des Alltags. Und wie sehr sich darin Dramen abspielen und wie sehr ... wir ... dieser Banalität selbst oft nicht genug zutrauen. Und das ist toll am Dokumentarfilm, dass man so instinktiv arbeitet. Natürlich geht es manchmal in die Hose, weil manchmal ist gerade das, wo man alles riskiert und das, die sichere Beute rechts liegen lässt und nach links geht, das da wird spannend. (Ruhige Musik) SWR 2026