v1.0 . Sie haben ein tolles Armband. - Nein, das ist ja eine Uhr. Wow, toll. Woher kommt die? - Das ist ein Geschenk ihrer Tante. Ich würde sie am liebsten anziehen. Wenn man das hier so im Arm hat, das ist wahnsinnig auffällig. Es gibt eine Uhr, die sehr ähnlich aussieht, die aus dem Besitz von Elizabeth Taylor stammt. Es war eine wirkliche Must-have-Uhr. Untertitelung: BR 2026 Das bischöfliche Seminar St. Willibald in Eichstätt. Mit Restauratorin Diana Saller bringt Florian Maier fachkundige und begeisterte Unterstützung mit für die Präsentation seines Sekretärs aus Rosenheim. Für 1500 Euro hat er ihn im Online-Handel gekauft. Ein guter Preis? Das ist immer die Frage. Bei Antiquitäten darf man nicht vom Preis ausgehen, was es wert ist. Sondern: Ist es einem das selbst wert? Es wäre enttäuschend, wenn man sagt, 500 Euro maximal ist es wert. Schönen guten Tag und grüß Gott. - Grüß Gott. Sie haben ein Möbelstück mitgebracht. Ja, das ist die Restauratorin, die es später restaurieren soll. Eine gute Freundin und Restauratorin. Es erfüllt den Tatbestand eines Damen-Klub-Sekretärs, weil er etwas kleiner ist als üblicherweise die für die Herren und Könige. Es ist sorgfältig, aber gesucht einfach gestaltet. Einfachheit ist schwer zu erreichen bei einem komplexen Möbelstück. Das ist hier durchaus gelungen. Es ist ein Kirschbaummöbel, das eine Eigentümlichkeit aufweist. Nämlich: Das Furnier ist immer achsensymmetrisch geordnet. Diese Achsensymmetrie gibt Klecksographien, also klappsymmetrische Bilder. Hier eine Art Flamme auf den Seiten, wie ein Ungeheuer, oder ein Hausgeist möglicherweise, der sich darin spiegelt. Das ist in jeder Beziehung gesucht und ergänzt mit diesen Masernholzleisten und den schwarzen Profilleisten. Das ergibt einen doch einigermaßen sicheren Ursprungsort. Im Maintal hatte der bayerische König seine Residenz in Würzburg und hatte die Residenz in Aschaffenburg an den Kronprinzen abgetreten. Bis 1825 haben die dort gelebt mit ihren zahlreichen großen Familien. Man kann den König erkennen, dort in der Mitte in einer Schwarzlotmalerei. Man erkennt das erste bayerische Königswappen direkt unter ihm. Solche Sekretäre mit solchen Dedikationsbildern waren häufig Geschenke von den Schreinern an den König, in der Hoffnung, weitere Aufträge zu bekommen. Wenn der ganz nett war, hat er das sogar bezahlt. Sonst hat er es wieder zurückgeschickt. Das ist aufwendig. Ich mach das jetzt einmal, ganz bewusst ... Im Prinzip ist der König überhaupt nicht zu erkennen, wenn man nicht weiß, worum es geht. Das Ganze ist verborgen im Normalzustand, wie bei viel früheren Arbeiten aus früheren Jahrhunderten, die das Verbergen benutzt haben, um das charismatisch zu erhöhen. Mit einem Spiegel, der zweite geht so schwer, dass ich ihn nicht weiterbewegen kann als so. Daneben die Malerei mit der Eiche, mit den Rosetten und mit der Imitation von Mauerwerk, mit einer Imitation von Parkett. Da bin ich ein bisschen irritiert, weil das beweglich zu sein scheint. Das müssen wir vertiefen. Wenn man das auseinanderzieht, kann man das rausziehen. Ist darunter ein Geheimfach? - Genau. Zugänglich. - Ja. Das Stück ist restaurierungsbedürftig, deshalb versteht man gut, dass die Restauratorin gleich da ist. So. Großartig. Und hier sind noch mal kleine Schubladen seitlich, die innen drin sind. Mit einer Gelbfärbung, die wir oft vorfinden und nicht gut kennen, Gelbfärbungen in verdecken Geheimschüben. Deshalb muss man das wiederholen, was Herr Ottomeyer fast beiläufig sagt, mit der Schlichtheit. Die ist hier errungen, die ist hier aufwendig inszeniert. Die ist nicht einfach da. Diese vielen Geheimfächer machen das sehr augenfällig, wie das ist mit der Schlichtheit. Es geht unten weiter. Wir haben zwei schlichte Türen. Wenn man die öffnet, ... ... ist als weitere Steigerung noch mal eine Serie Schubladen unten eingebaut. Wenn wir jetzt mal den ganzen Sekretär drehen, ist noch ein sehr schönes Schubstangenschloss oder Schubriegelschloss zu sehen. Eine ganz exquisite Arbeit, ganz typische Arbeit des frühen 19. Jahrhunderts. Hier auf der Seite taucht jetzt das Gespenst auf. Diese Furnierbilder, die dann Formen ergeben und die poetische Anregungen enthalten, die finden sich bei den Möbeln eines Schreiners, der entlang des Mains gearbeitet hat, in Aschaffenburg und Würzburg. Der heißt Eyb, mit Y. Nicht ihm selbst, aber doch seinem engsten Umkreis ist dieses Möbel wohl zuzuschreiben. Also Mainfränkisch und 1820. Und es gehört in die Spätzeit, es ist eine Vereinfachung. Und ich meine, es ist ein Dedikationsmöbel, weil es gerade so personenbezogen gemacht ist, weil es so viele kleine Tricks hat mit diesem Herrscherporträt und seinem Wappen, mit dem Geheimfach und vielleicht noch das Schreibzeug, was sich in einer der Schubladen verbirgt. Immer rechts unten, so zu sehen. Und diese Details machen auch den Wert aus von diesem Stück. Hier war das Tintenfass, hier ist der Sand und hier der Gänsekiel zum Schreiben. Und wenn man jetzt einfach "Sekretär um 1820" sagt, dann kosten die im Moment, erstaunlich und betrüblich für uns, zwischen 1000 und 2500 Euro. Das würde diesem Stück nicht gerecht werden. Das ist ein Sammlerstück, ein museales Stück, auch vom Erhaltungszustand her. Es lebt davon, dass es zuschreibbar ist, dass es identifizierbar ist, dass es überall ganz viele kleine Qualitäten zeigt von raffinierter Einfachheit, von fast höfischer Einfachheit. Deshalb würde ich das hochschätzen bis 10.000, 12.000 Euro. Schön. Schön, dass wir es sehen konnten. Ungewöhnliches Stück, gutes Stück. Jetzt lassen wir es ja allein damit, alles Gute damit. Man muss es konservatorisch restaurieren. Auf alle Fälle. Tschüss, danke. - Wiedersehen. Es ist ein tolles Stück für mich. Ich find's auch toll. Ich hab's gesagt: Schnäppchen. Und wer restauriert es dann jetzt? Die Restaurierungswerkstatt, entweder Sie oder die Kollegin. Wie geht's Ihnen bei dem Gedanken? - Sehr gut. Ich hab schon drauf spekuliert. Das ist eine schöne Geschichte. Ich überleg mir schon die ganze Zeit, wie weit man geht. Ich guck schon nach den Schäden, was unbedingt gemacht werden muss. Und weniger ist mehr, ist das Motto immer. Was gemacht werden muss, will auch dieses Ehepaar wissen. Es bringt ein Schmuckstück mit, das seit Jahren niemand mehr trägt und vielleicht repariert werden sollte. Denn es hängen viele innige Erinnerungen daran. Wie fühlt die sich an? Ja, schwer, sehr schön. Ich könnt sie immer anschauen. Die Uhr ist ein Geschenk ihrer verstorbenen Tante. Ja, sie war sehr elegant. Sie war weltgewandt, sie war viel bereist. Und auch ein Geschäftsfrau. Und die hat sie gern getragen. Das Zifferblatt hat einen kleinen Riss. Ob sich das lohnt oder ob man es reparieren lassen sollte. Und wenn ja, wo? Ich denk schon, dass es 2000, 3000 Euro Goldwert hat. Aber das ist geschätzt. Grüß Gott. - Grüß Gott. Sie haben ein tolles Armband. - Nein, das ist ja eine Uhr. Wow. Toll. - Das ist ja großartig. Woher kommt die? Das ist ein Geschenk ihrer Tante. Die haben wir schon seit 15 Jahren im Schließfach. Sie hat sie zweimal getragen bis jetzt. Also sie ist funktionsfähig. Es ist eine Uhr und auf dem Zifferblatt steht der Name "Piaget". Eine sehr arrivierte Schweizer Uhrenmarke. Eigentlich schon entstanden im 19. Jahrhundert als Hersteller für Uhrwerke. Piaget war zu Beginn der Karriere, der Firmengründung, bekannt für die Uhrwerke. Andere Marken haben dieses Uhrwerk gerne gekauft. Und sie haben bereits zu Beginn des 20. Jahrhunderts sich einen ganz großen Namen gemacht, weil sie ganz flache Uhren erzeugt haben. Die flachsten Uhren, die es gibt. Die sind sogar in eine Münze hineingekommen. Auch wenn wir uns diese Uhr, die ungefähr vom Zeitrahmen her aus den späten 60er-, frühen 70er-Jahren ist, wenn wir diese auf die Seite drehen, sehen wir, wie flach hier das Uhrwerk ist. Das ist wirklich das Besondere. Interessant ist auch die Verarbeitung der Kettenteile. Das ist das Schmuckelement, das noch viel mehr im Vordergrund steht. Es gibt eine Uhr, die sehr ähnlich aussieht. Auch mit diesen großen, ovalen, ellipsenartigen Formen, die aus dem Besitz von Elizabeth Taylor stammt. Es war eine wirkliche Must-have-Uhr. Das Besondere bei dieser Uhr ist auch darüber hinaus, dass wir so ein grünes Zifferblatt haben, ein buntes. Das dürfte eine aus der Jade-Gruppe sein. Also entweder ein Nephrit oder Jadeit. Das ist eigentlich etwas Besonderes aus dieser Zeit, aus den späten 60er- und 70er-Jahren, das ganz beliebt war. Es ist wirklich ein fantastisches Stück, kann ich Ihnen nur sagen. Ich würde es am liebsten gleich anziehen. Wenn man das so im Arm hat, es ist wahnsinnig auffällig und auffallend und wirklich sehr modisch für diese 1970er-Jahre, aus der das sicherlich stammt. Wobei es nicht nur Piaget war, der diese Art von Uhren gemacht hat, sondern es war einfach ein Modetrend. In der Zeit hat das Chopard gemacht, dann Chaumet, Cartier hat das gemacht. Also die ganzen großen Schmuck- und Uhrenfirmen haben diese fast wie Modeschmuck anmutenden Uhren gemacht. Und zwar dann trotzdem in Echt, also in Echtgold. Und natürlich ist Piaget eine sehr teure Marke. Wir können jetzt mal schauen, ob das tatsächlich Gold ist. Insgesamt, ich vermute, haben wir hier eine kleine Punze. Ganz offensichtlich 750er. Also das ist 750er-Gold des Armbands. Wirklich großartig. Und wenn wir jetzt zu einem Preis kommen und uns die Uhr jetzt auch noch einmal von vorne genau ansehen, dann sieht man leider, dass das Blatt, dieses Jadeit-Blatt, leider Bruchstellen aufweist. Da gibt es zwei Möglichkeiten: Entweder man lässt es von der Firma Piaget im Rahmen einer Servicierung, die sicher anzuraten ist, das gleich austauschen. Es gibt Bestände auch aus dieser Zeit. Man müsste es aber jetzt, wenn man es so beurteilt, würde das ungefähr bei einem Verkaufspreis von 7000 Euro liegen. Natürlich entsprechend höher, wenn das Zifferblatt ergänzt wurde aus der Zeit und auch von der Firma Piaget. Beides wäre wichtig. - Okay, alles klar. Vielen Dank für dieses außergewöhnliche Vintage-Stück, das sicher derzeit ein großes Interesse wecken wird. Danke schön. - Auf Wiedersehen. "Eine fantastische Uhr", wurde gesagt. Ja, die waren ganz begeistert. Sie war voll begeistert. Das freut einen, oder? - Ja, schon. Dass es Edel ist, das habe ich immer schon gewusst. Ich habe es gern gesehen, wenn sie meine Tante getragen hat. Da hab ich's schon gewusst. Aber vom Preis her waren wir schon überrascht. Behalten oder verkaufen? - Ich glaube, ich behalte es. Eigentlich, aber ich glaube, sie hat sich gerade wieder neu ... ... neu verliebt. Aber dann müssen Sie sie auch mal anziehen, oder? Vielleicht gibt's eine Gelegenheit. - Eine Hochzeit. Eine Tochter haben wir noch. Wenn die heiratet ... Das Ehepaar Hill aus dem schwäbischen Villenbach war selbst noch nie in Italien, besitzt aus dem Vermächtnis des Großvaters aber ein großes Sortiment von kleinen Kupferstichen der Sehenswürdigkeiten in Neapel. Wo liegt es denn bei Ihnen? Ich habe das normalerweise in einer Dokumentenmappe liegen. Es wäre auch interessant, mal zu fragen, wie man das aufbewahren soll, weil das sicherlich nicht kaputt gehen soll. Hallo, grüß Gott. - Guten Abend. Das ist ja eine Zettelwirtschaft, die Sie mitbringen. Ich habe das von meinem Großvater geerbt. Es stammt angeblich aus einem Reiseführer für Neapel von 1697. Von daher würde mich mal erstens interessieren: Hat man damals schon Reiseführer gehabt? Das heißt, das muss ja dann als Touristen ... Sammeln Sie vielleicht Reiseführer? Es gibt ja so Menschen, die Reiseführer sammeln. Das ist Ihr einziger. Dieser "Guida de Forestieri per Napoli" so heißt der Reiseführer aus dem Jahr 1697. Das ist ein Einzelstück in Ihrer Familie. - Ja. Sind Sie damit schon nach Neapel gereist? Leider noch nicht. Das wäre doch was, mit diesem Reiseführer. Man muss sagen, leider fehlen die Texte. Es war ja ein Buch, da waren diese Blätter eingeklebt. Aber es wäre doch mal ganz originell, mit diesem Reiseführer nach Neapel zu fahren und sich das anzuschauen. Der Autor dieses Reiseführers ist ein gewisser Pompeo Sarnelli, ein Geistlicher aus Neapel, der in mannigfaltigen Publikationen hervorgetreten ist. Aber mit diesem Reiseführer, wo diese Bildtafeln hineingehören, hat er einen am Pulsschlag der Zeit stehenden Reiseführer geschrieben. Man kann es dahingehend erläutern, dass er z.B. mit, wie wir's hier haben, diese "Porta Capuana", die sich nach Capua, nach Nordosten von Neapel öffnet, und daher auch für die Menschen, die aus dem Norden kommen, die erste Begegnung mit Neapel ist, wo man zunächst eintritt in die Stadt. Wo ausführlich geschildert wird, was einem da begegnet, wo man absteigen kann, wo man zum Essen gehen kann, wo's Kirchen gibt. Insofern unterscheidet sich dieser Reiseführer ein wenig von früheren Reiseführern, die in erster Linie Pilgerführer waren. Wie z.B. in Rom zu den sieben Pilgerkirchen geführt haben, so ist das hier schon etwas profaner angelegt. Man kommt eben auch an die Stadttore, nicht nur vor die Altäre, wie es hier z.B. zu sehen ist, was ja eigentlich die überwiegende Mehrzahl an Abbildungen ist in diesen Tafeln. Sondern man kommt eben auch an wirkliche Sehenswürdigkeiten, profaner Art, eben wie die Porta Capuana. Oder wie man in der Mitte sieht, dieser Triumphbogen in dem Castel Nuovo, das ja nach wie vor steht, von diesem Lorenzo Laurana, eines der berühmtesten Renaissance-Bauwerke Neapels. Aber gleichzeitig auch Naturgeschichten. Also Neapel ist ja prädestiniert oder bekannt durch den Vesuv. Der Vesuv wird natürlich auch gezeigt. Gleichzeitig mit dem Monument, das versucht, den Vesuv im Zaum zu halten. Da ist der San Gennaro, also der Heilige Januarius, dargestellt, der Stadtpatron von Neapel, der hoch verehrt wird bis in die heutige Zeit. Was auch der Autor dieses kleinen Kupferstichs dadurch sichtbar macht, dass der von oben herab den Besucher, der da unten steht und nach oben blickt, segnet. Und insofern auch in gewisser Weise in der Stadt willkommen heißt und somit eine wunderbare Anbindung an diesen Reiseführer darstellt. Wobei zu sehen ist, ... - ... dass die eingeklebt wurden. Genau. Da gibt es so einen feinen Kleberand zum Teil. Das ist nämlich auf die jeweils dazugehörige Textseite innen in den Falz geklebt, diese Bildtafeln. Die sind nicht extra eingebunden, sondern nachträglich, nachdem das Buch gebunden ist, eingeklebt worden. Das Büchlein war nicht viel größer. Das Büchlein war quasi ein Handbuch, so wie wir auch heute die Reiseführer als Handbuch haben. Worauf ich noch hinweisen möchte, ist, wie sich die Interessen in den Jahrhunderten gewechselt haben. Wenn wir heute einen Führer aus Neapel bekommen, dann bekommen wir natürlich auch die "Sites", die Schlösser, die Burgen, die Kirchen, die Plätze. Aber wir bekommen auch viel Landschaft, viel Leben, viel reproduzierte Kunst in den Museen. Hier ist der Schwerpunkt gelegt auf die relativ gleichzeitigen architektonischen Leistungen. Wir sind hier in der Frühform der Grand Tour. Die Grand Tour war dann speziell im 18. Jahrhundert etwas, was als "Must" der reichen, jugendlichen Studenten Europas erledigt werden musste. Eine große Reise durch Europa, die auch durch Italien geführt hat. Da kann man durchaus annehmen, dass die mit diesem Büchlein gereist sind. Genau, da geht es eben weniger darum, die Atmosphäre der Stadt einzufangen, als vielmehr in Dokumentationstreue die einzelnen Monumente wiederzugeben. Diese Reiseführer waren nicht nur Kunstreiseführer mit den besonderen Monumenten, sondern man muss sich vorstellen: Da stand dann auch drinnen, wo man einen Überblick hatte, wo man schlafen konnte, wo man essen konnte, wo man was einkaufen konnte. Warum es zerlegt worden ist, ist, weil man vielleicht anerkannt hat oder gesehen hat, dass der Text nicht mehr original oder nicht mehr zeitgemäß ist. Und ist schon einige Male passiert. Ich hab nachgeschaut: Das komplette Guida de Forestieri per Napoli kann in einer Größenordnung von 1500 Euro angeboten werden. In dieser zerlegten Form ist der Preis sicher geringer, aber sie sind in ihrem schönen Erhaltungszustand und in ihrer, ich würde fast sagen, naiven Vorstellung von Tourismus, unserer naiven Vorstellungen von Tourismus, durchaus etwas Reizendes. Ich weiß nicht, wie Sie es aufbewahren. Wir haben es in einer Dokumentenmappe. Überlegen Sie sich mal einen schönen großen Rahmen, und dann die alle zwei Zentimeter alle drauf. Und das hinstellen. Auf einen Blick haben Sie dann Napoli vor der Tür, vor der Nase. Und es hat was, Bilder in einer Mappe, Bilder in einem Kasten. Lieber rahmen mit einem Museumsglas, dass dann durch das UV nichts passieren kann. Und Sie haben es vor sich. Wie gesagt, unterm Arm nehmen, nach Neapel fahren und dann abhaken. Jetzt haben wir das gesehen. Vielen Dank fürs Zeigen. Kommen Sie wieder gut nach Hause damit. Auf Wiederschauen. Die Idee, dass man hinfährt und sich das anguckt, ist keine schlechte Idee. Und genau dorthin, wo Ihre Karten Sie hinführen? Können wir mal machen. Man kann ja gucken, wie es heute aussieht und ob da noch was zu erkennen ist davon. Susanne Papp und ihr Mann kommen aus Mittelfranken. Ihrem Vater gehörte dieses Bild. Er ist früh verstorben. Umso wertvoller ist es für sie. Ich kann mich erinnern, dass ich als Kind da oft draufgeschaut habe und versucht habe, rauszusehen: Was ist das für eine Geschichte, die da dahintersteht? Aber ich bin mir nicht mal sicher, ob das der richtige Heilige ist, den ich da reininterpretiere. Ich find, das sieht aus Franziskus. Man sieht ja überhaupt sehr wenig. Das Bild ist schon sehr dunkel. Grüß Gott. - Hallo. Da liest man ja schon sehr groß "EXVOTO". Können Sie uns was dazu erzählen? Kommt dieses Bild aus der Familie? Ja, das ist aus dem Erbe meines Vaters. Wir wissen allerdings nicht ganz genau, ob das dann auch aus der Familie stammt oder ob er es geschenkt bekommen hat. Er hatte einen besten Freund. Das war ein katholischer Pfarrer. Möglicherweise ist es von dem. Wir vermuten aber, dass es aus der Familie stammt. Mein Vater ist 1956 bei dem Ungarnaufstand geflohen. Er konnte da nichts mitnehmen, hat sich aber dann im Laufe der ersten Jahre das ein oder andere Familienerbstück heimlich rausschmuggeln lassen. Und es könnte auch davon stammen. Aus welcher Gegend genau in Ungarn? Die Familie meines Vaters waren Banater Schwaben. Er hat in Budapest gelebt, war eigentlich aus dem Banat. Jetzt steht die Frage im Raum, ob das vielleicht in Ungarn entstanden ist oder ob das hier durch diesen ungarischen Freund irgendwo in der Gegend entstanden ist. Schauen wir mal. Und ob es tatsächlich aus dem Jahr 1684 stammt. Das ist das besonders Schöne, dass wir unten in der linken Ecke nicht nur den Wortlaut "EXVOTO", also aus einem Verlöbnis, aus einem Gelübde heraus, ist das Bild entstanden, sondern dass wir auch die Jahreszahl haben. 1684, das ist nicht so sehr häufig bei Votivbildern, dass die auch genau datiert sind. Und was man schon sagen kann, ist, dass dieses Schriftband da unten in einer wunderbaren Schnecke ausrollt, das trifft schon mal so auf die Zeit des späten 17. Jahrhunderts als Ornamentform zu. Wir schauen in einen Raum, der nicht ganz genau zu bestimmen ist, mit einem roten Fußboden. Und da kniet eine Gestalt. Auch die ist von ihrem Habitus, von ihrer Kleidung her, ins 17. Jahrhundert zu verorten. Er hat den ganz berühmten Mühlstein-Krause. Das ist so ein Kleidungsutensil, das einen immer sofort ins 17. Jahrhundert bringt. Und er hat einen breitkrempigen Hut vor sich abgelegt. Auch ein großer Schirmhut, eine Form, die wir im 17. Jahrhundert gut verorten können. Warum kniet er? Weil vor ihm eine Erscheinung zu sehen ist, die auf einer Wolke schwebt, ein Heiliger. Sie kennen ihn vielleicht. - Ich nehme Franziskus an. Franziskaner ist er. Das haben Sie am Gewand richtig erkannt. Das ist ein Franziskaner. Der kommt aus Portugal, hat in Italien gelebt. Deswegen wird er auch nach dem italienischen Ort, wo er begraben ist, genannt: der Antonius von Padua. Der hat das Jesuskind auf dem Arm. Das ist ihm erschienen als Vision. Er ist einer der bedeutendsten Heiligen vom 17. bis ins frühe 20.Jh., hoch verehrt. Ich glaube, er ist erst in Italien ab den 60er-Jahren ein bisschen in Konkurrenz zum Padre Pio getreten. Bis dahin war der Heilige Antonius für die Italiener nur "Il Santo", also "der Heilige". Da wusste man, um wen es geht. Es gibt in Padua die große Kathedrale, in der seine Reliquien sind und die natürlich auch zielgroßer Pilgerwallfahrten ist. Wir in Bayern kennen den Heiligen Antonius natürlich als "Schlampertoni". Man ruft ihn an, wenn man irgendwas verlegt, verloren, vergessen hat. Und der Heilige Antonius hilft. In Spanien ist er mehr der Heilige, den man anruft, wenn man auch was finden möchte, aber ein Lebens- oder Ehepartner, Da gibt es Single-Wallfahrten, die nach Padua gehen, anscheinend auch mit Erfolg. Ich weiß es nicht. Aber der Heilige Antonius ist einer der wichtigsten Heiligen, die wir hier haben, und hier in einer ganz klassischen Darstellung mit Kind. Jetzt ist nur die Frage, was denn der Kniende und Betende verloren hat. Oder: Aus welchem Grund er den Heiligen anruft, warum er ihm so dankbar ist, dass er ihm eine Votivgabe stiftet. Das wissen wir nicht. Das ist leider nicht genauer benannt. Aber was natürlich sehr schön ist, dass wir sehr viele Votivbilder haben, die uns in den ländlichen Raum führen. Da geht es um Vieh, um Arbeitsunfälle. Eher seltener sind Votivbilder, die in den städtischen Raum führen. Wir haben hier ganz klar eine urbane Kleidung vor uns. Wir haben es mit einem Mann zu tun, der aus dem städtischen oder höfischen Umkreis kommt. Auch der Heilige Antonius ist auf Votivbildern seltener dargestellt als die Gottesmutter. Es ist schon ein herausragendes Werk, weil es einen Seltenheitswert hat. Man kann sich natürlich ausdenken, was der gute Mann verloren hat. Das bleibt uns überlassen. Ein bisschen macht mir der Zustand des Stückes Sorgen. Der ist tatsächlich bedauernswert. Man sieht sehr viele Stellen, an denen man nichts mehr sieht, auf dem Untergrund, weil einfach Farbverluste da sind. Die Oberfläche ist schon sehr matt, wellig. Das ist natürlich auch bei der Wertfindung ein bisschen schwierig. Man müsste noch im Einzelnen schauen, ob das Werk wirklich aus dem 17. Jahrhundert ist. Ich gehe mal davon aus, also sagen wir mal, es ist wirklich 1684. Und es wäre in einem perfekten Zustand. Dann wäre man da natürlich vom Preis bedeutend höher, als wir es jetzt in dem Zustand sind. Da kann man wahrscheinlich nicht mehr als 300 Euro ansetzen, trotz des Alters. Weil: Man müsste, um es wieder in einen schönen Zustand zu versetzen, tatsächlich ein bisschen Geld investieren. Bei einem guten Restaurator, der erst mal Schmutz abnimmt und dann die Fehlstellen retuschiert. Das bringt mich zu der Frage. Haben Sie es hängen bei sich? Ja, aber wir haben es ins Dunkle gehängt. Sehr vernünftig. Wir konnten leider nicht klären, ob das aus Ungarn hierhergekommen ist oder erst in Deutschland ihrem Vater geschenkt wurde. Ich würde vermuten, dass es eher ein Geschenk ist. Das ist schon so, dass die Votivbilder im Alpenraum Österreich, Deutschland, auch in Südtirol eine ganz große Rolle spielen. Aus dem Banat würde ich eher nicht sagen. Ich würde doch extrem in die Richtung tippen, dass es ein Geschenk war, aus dem Freundeskreis, vom Priester vielleicht, um jemandem, der alles zurücklassen musste oder fast alles, wieder eine Hoffnung zu geben. Könnte sein, ja. Das könnte sein. Denken Sie an Antonius, wenn Sie den Schlüssel verlegt haben oder das Handy nicht mehr finden. Der hängt in unserem Schlafzimmer. - Auch nicht verkehrt. Vielen Dank. - Ich danke Ihnen. Wir wissen nicht, was der Heilige wiederfinden soll für den Mann, der da drauf ist. Aber da kann man sich was Schönes ausdenken. Ich will nicht, dass es weiter kaputt geht. Vielleicht kann man es so konservieren, dass es die nächsten 300 Jahre auch noch erlebt. Untertitelung: BR 2026