v1.0 Untertitel: WDR mediagroup GmbH im Auftrag des WDR * Musik * * Musik * * Musik * Good evening Europe! And welcome to Eurovision Young Musicians 2026 live from Yerevan, Armenia. Good evening Europe. Mit dieser traditionellen und obligatorischen Eurovisions-Begrüßung sage auch ich guten Abend und herzlich willkommen zu den Eurovision Young Musicians 2026. Wir übertragen live aus Yerevan in Armenien. Ich bin Daniel Finkernagel und werde Sie in den kommenden 2 h mit sachdienlichen Hinweisen und auch Übersetzungen versorgen. Unser Gastgeber, unsere Gastgeber vor Ort, das sind 2 armenische Fernsehprominente. Hamlet Arakelyan und Hrachuhi Utmazyan. Die beiden blättern eingangs erst einmal in der Kulturgeschichte ihres Landes, das zu den ältesten Zivilisationen der Welt gehört. Yerevan wurde 782 vor Christus gegründet, ist damit 30 Jahre älter als Rom. Und heute Abend führen alle europäischen Wege eben nach Yerevan zu den Eurovision Young Musicians. Der Wettbewerb funktioniert im Prinzip wie der Eurovision Song Contest. Nur dass die Songs eben etwas älter sind und etwas länger dauern, denn es handelt sich um Meisterwerke der klassischen Musik. Was man von den Pop-Kollegen übernommen hat, das ist ein gewisser Sinn für Glitter und Glamour, für die Inszenierung. Das war eben schon zu sehen im Alexander Spendiaryan National Academic Theatre of Opera and Ballet. In wenigen Augenblicken gehts los. Wir werden 11 junge Musikerinnen und Musiker hören, ausgesucht von nationalen Jurys. Und es gibt ein prominentes Geburtstagskind heute Abend. Denn vor 123 Jahren wurde der bekannteste armenische Komponist Aram Khachaturian geboren. Von dem haben wir eben "Aisha's Tanz" gehört, aus der Ballettsuite Gayaneh. Und von Khachaturian werden wir heute Abend noch so einiges hören. Von wo auch immer Sie uns jetzt zuschauen, schön, dass Sie dabei sind. Welcome to Eurovisions Young Musicians 2026. * Applaus * Heute Abend werden nach etwa 2 h 3 Gewinner feststehen. Ein Public Voting gibts nicht in Yerevan, wird eine hochkarätige Jury mit spitzen Ohren zuhören. Und die besteht aus 4 renommierten Musikern. Als da wären: Cellist und Dirigent Narek Hakhnazaryan. Der kommt aus Armenien und weiß selbst sehr genau, wie es sich anfühlt, vor einer Jury Spitzenleistung abzurufen. Denn er hat selbst 2011 einen der ganz großen Wettbewerbe gewonnen, den Tschaikowski-Wettbewerb in Moskau. Narek, schön, dass du heute dabei bist. Guten Abend. Ich freue mich sehr, dabei zu sein bei diesem großen Wettbewerb mit so vielen talentierten Musikern. V.a. weil es in diesem Jahr in Armenien stattfindet, meine Heimat. Mit dabei der Flötist Eduardo Belmar. Er ist Soloflötist im Konzerthausorchester in Berlin. Er ist Professor an der Musikhochschule in Frankfurt, hat also große Erfahrungen als Orchestermusiker, als Kammermusiker, Solist und als gefragter Pädagoge. Willkommen auch in Armenien, Eduardo. Es ist ein großes Vergnügen. Und auch ich freue mich auf alle Teilnehmenden heute Abend. Und dabei ist der Dirigent Julien Salemkour. Kommt aus Hannover, ist Sohn deutsch-algerischer Eltern. Er hat an einer der großen europäischen Talentschmieden gelernt, am Mozarteum in Salzburg. Ist seit vielen Jahren weltweit unterwegs, in großen Konzertsälen und Opernhäusern, z.B. der Staatsoper in Berlin. Schön, Julien, dass du dabei bist. Und auch er freut sich natürlich auf all die jungen Talente, die mit Leidenschaft dabei sind, mit Esprit, die die spielen werden, und ihre Hingabe an die Musik. Und er ist gespannt. Und der Juryvorsitzende Roman Simovic. Ukrainischer Geiger, er hat einige Wettbewerbe gewonnen, ist seit 10 Jahren Konzertmeister beim London Symphony Orchestra. Ist unterwegs als Solist, spielt mit den großen Orchestern und Dirigenten und unterrichtet an der Royal Academy of Music in London. Und wir sind natürlich gespannt darauf, worauf du achten wirst in der Jury. Hallo Europa, hallo Armenien. Ich freue mich sehr, der Jury vorsitzen zu können. Wir freuen uns, echte Musiker, echte Meister des Instrumentes zu finden. Das Level in diesem Jahr ist sehr, sehr hoch. Wir hören 11 Kandidaten aus ganz Europa. Wir haben eine schwierige Aufgabe. Wir werden mit Würde richten. Und wir wollen uns v.a. erfreuen an den heutigen Auftritten. Das ist die Jury bei den Eurovision Young Musicians 2026. Gleich gehts also los. Und vor einer Jury zu spielen, das ist natürlich das eine. Aber vor den Kameras und den Mikrofonen zu spielen, vor Millionen Zuschauern, die jetzt wie Sie weltweit live dabei sind, das ist die ganz große Herausforderung. Alleine sind die jungen Talente nicht. Sie werden heute tat- und klangkräftig unterstützt vom Armenian National Philharmonic Orchestra. * Applaus * Die Leitung und die begleitende Fürsorge für die jungen Musikerinnen und Musiker hat heute der armenische Dirigent Eduard Topchjan. Vielen Dank an das Orchester, dass ihr heute dabei seid. Und alle Musiker*innen sind heute Abend von dem Wunsch getragen, dass wir alle an diesem Abend Hörerlebnisse machen werden, die uns im Idealfall vielleicht ein ganzes Leben lang erhalten bleiben. Das sind diese besonderen Momente, auf die alle Musikerinnen und Musiker lange, lange hinarbeiten. Der Eurovision Young Musicians 2026, er möge also beginnen. Hier in Yerevan, und wir sind live dabei. Und wir sind jetzt gespannt auf die 1. Solistin des Abends, Moe Dierstein aus Deutschland. Im Gegensatz zum Eurovision Song Contest schneiden übrigen die deutschsprachigen Länder hier bei den Eurovision Young Musicians viel besser ab. Österreich belegt Platz 1, Polen Platz 2, Deutschlands Platz 3, wenn man sich die Gewinner seit 1982 ansieht. Moe Dierstein aus Deutschland, sie spielt Mendelssohn. * Violinen-Musik * * Applaus * * Applaus * Wenn Glückshormone klingen würden, dann vielleicht so wie in diesem Finale aus Mendelssohns Violinen-Konzert. Beglückend gespielt von der 20-jährigen Moe Dierstein aus Deutschland zum Auftakt dieses Wettbewerbes. Es gibt heute nach jedem Auftritt ein kurzes Feedback aus der Jury. Der Vorsitzende Roman Simovic ist selbst Geiger und bedankt sich für ein schönes Spiel. Sie liebt Musik, und das hört man so deutlich. Ich mag es, wie du kommunizierst mit den Kollegen aus dem Orchester. Es hat etwas Kammermusikalisches. Das ist für mich sehr, sehr wichtig und für alle für uns. Ich glaube, sehr gut gemacht und gespielt für heute Abend, vielen Dank. Ja, viel Glück für heute Abend. Der nächste Kandidat bei den Eurovision Young Musicians kommt aus Zypern. Der 18-jährige Klarinettist Iakovos Kedaritis. Und er spielt das Klarinettenkonzert Nr. 2 in Es-Dur von Carl Maria von Weber. Sehr populäres Konzert für jeden Klarinettisten. Und Funfact gibt es noch vorab. Weber soll zu diesem Satz sinngemäß gesagt haben: Wenn der Solist eben atmen muss, um zu überleben, dann wäre das eine Option. Ich glaube, wir müssen uns um Iakovos Kedaritis keine Sorgen machen. * Klarinetten-Musik * * Applaus * Iakovos Kedaritis aus Zypern. Er hatte hier definitiv den großen und richtigen Atem für dieses Finale. Wow, ja, dieses Wort gibt es heute garantiert nicht zum letzten Mal. Für das 1. Feedback ist natürlich der Bläser in der Jury gefragt, der Flötist Eduard Belmar. Wie war die Balance zwischen technischer Beherrschung und künstlerischer Freiheit? Technik ist für mich der Grund, die Basis für alles. Und dann... Die künstlerische Freiheit braucht man, um das Ganze zum Leben zu bringen. Beides ist gleich wichtig. Die Musik, darauf kommt es an. Technisch ist die Basis und die künstlerische Stimme, die ist wichtig. Sehr gut gemacht, alles Gute. * Applaus * Und jetzt freuen Sie sich auf ein Paradestück für alle Geigenvirtuosen, das Rondo capriccioso von Camille Saint-Saens. Allerdings, Obacht, es gibt jetzt eine, sagen wir, freundliche Übernahme des Stückes durch ein Instrument, das wir bei diesen Wettbewerben eher selten erleben, das Marimbaphon. Gespielt vom 19-jährigen Simon Nakhimovitch. Der kommt aus Belgien, und ich bin mal gespannt, wie er diese romantische Geigenvirtuosität in die Klöppel bekommt und aus seinem Instrument zaubert. Simon Nakhimovitch. * Marimba-Musik * * Applaus * Tja, liebe Geiger, so kann man dieses Geigenstück auch spielen, von Saint-Saens. Simon Nakhimovitch hat sich das selbst umgeschrieben für sein Instrument, das Marimbaphon. Und das Jury-Feedback, das kommt jetzt vom Dirigenten Julien Salemkour. Wie hat sich das Marimbaphon eingefügt in die Symphonik? Gute Frage. Danke für diese Performance. Im symphonischen Kontext hat solch ein Instrument zum 1. Mal überhaupt von eben jedem Komponisten Saint-Saëns benutzt. In den letzten 30.000 Jahren wurde das Instrument überall benutzt, nur nach Europa ist eben dieses Instrument spät gekommen. Es gibt Orchester in Afrika und in Indien, in Asien und die benutzen solche Instrumente seit Jahrhunderten, nur bei uns eben noch nicht. Also vielen Dank für genau dieses Stück von Saint-Saëns auf diesem Instrument zu spielen. Vielen Dank Julien und noch mal ein Bravo an den jungen Musiker aus Belgien. Und der nächste virtuose Knochenbrecher des Geigenrepertoires, der wird wieder auf der Geige gespielt. Ein echtes Showpiece, wie es im anglophonen Sprachraum heißt, das sich die 21-jährige Jana Jakovljevic aus Serbien ausgesucht hat. "Die Zigeunerweisen", die sogenannten, von Pablo de Sarasate. Ein Stück, in dem es sehr, sehr viel Show gibt. Da ist alles drin, was das Geigenspiel so wahnsinnig schwierig, aber auch faszinierend macht. Das Schluchzen, das Seufzen, das Schmachten, das Virtuosenfeuer. Jetzt mit der Serbin Jana Jakovljevic. * Violinen-Musik * * Violinen-Musik * * Applaus * * Applaus * Die serbische Geigerin Jana Jakovljević hat uns zum Staunen gebracht mit einem Stück aus der Rauschabteilung des Geigenrepertoires. "Die Zigeunerweisen", die sogenannten, von Sarasate. Das ist natürlich ein Stück, das der Juryvorsitzende Roman Simovic als Geiger sehr gut kennt. Was hat ihn begeistert? Das ist wahnsinnig schwer. Alles, was das Geigenspiel schwer macht, ist da drin. Und das muss man eben teilen, die Musik. Sarasate hat das Stück selbst mal auf dem Balkon in Pamplona gespielt. Jana teilt eben die Musikalität, mit dem Publikum zu teilen. Sie liebt Musik, ist ein Riesentalent. Wir haben diese Aufführung sehr, sehr genossen. Vielen Dank an Jana Jakovljevic aus Serbien. Ich bin mir sicher, dass sich viele, die uns jetzt zuschauen, sich fragen, was verbindet die Eurovision Young Musicians mit dem Eurovision Song Contest? Zunächst der Druck, dieser enorme Eurovision-Druck. Diese hochtalentierten jungen Menschen, die wir in die Kameras lächeln sehen, obwohl innerlich vielleicht das alles anders und vielleicht nach Panik aussieht. Dann zweitens, die dramatischen Kamerareaktionen, die die Kameras bei den Fans einfangen oder vielleicht bei den Musiklehrern oder den stolzen Eltern. Oh ja, z.B. da. (lacht) Kleine Gag-Einlage hier, die emotionalisierten Eltern. Und drittens natürlich diese altbekannte Eurovision-Tradition, das Green Room. Ganz gleich, ob du ein klassisches Konzert spielst oder einen Popsong singst, am Ende landen alle im Green Room. Und man sieht ihnen dabei zu, wie sie versuchen, ihre Emotionen zu kontrollieren. Meine Kollegin Hrachuhi ist genau dahin unterwegs. Und ich bin gespannt, ob sie es geschafft hat, rechtzeitig dort anzukommen und jetzt bei denjenigen ist, die ihren Auftritt hinter sich haben und jetzt im Green Room sind. Ja, das war ein echter Lauf, sie hat es geschafft. Ja, der Green Room, wir sehen es hier in diesem Opernhaus, übrigens das den 100. Geburtstag seiner Gründung feiert. Ich bin hier mit der wunderbaren Geigerin Moe Dierstein aus Deutschland und Iakovos Kedaritis aus Zypern. Moe, was für eine schöne Eröffnung mit dem Mendelssohn-Konzert. Was ging dir durch den Kopf in den Sekunden unmittelbar vor dem Auftritt? Ich würde sagen, ich war sehr nervös davor. Und zugleich sehr aufgeregt. Und ich habe einen tiefen Atem genommen und habe dann versucht, jeden Moment zu genießen. Du hast wunderbar gespielt. Iakovos, auch Gratulation an dich. Als Klarinettist kennst du dich gut mit Blasinstrumenten aus. Wie wäre es mal damit? Ich habe hier ein berühmtes armenisches Instrument gebracht. Duduk heißt das. Oh, er hat es noch nie in der Hand gehabt und möchte es mal probieren. Und alle armenischen Duduk-Spieler werden das natürlich mit großem Interesse verfolgen. Willst du es mal probieren? Dieses Instrument gibt es seit dem 1. Jh. vor Christus, hat sich bis zum heutigen Tage kaum verändert. Damit hat er die armenischen Herzen gewonnen. Zurück in den Saal. Weiter gehts mit der Pianistin Manoush Toth aus der Schweiz. Sie hat sich eine Komponistin ausgesucht, eine Frau, die nicht nur komponiert hat, sondern als Pianistin Europa bereist hat. Sie war Mutter von 8 Kindern, hatte dazu noch einen psychisch kranken Mann. Wie hat Clara Schumann all das geschafft? Nach Work-Life-Balance dürfen wir hier nicht fragen. Manoush Toth hat sich das Klavierkonzert ausgesucht von Clara Schumann. Manoush Toth, wie gesagt, tritt für die Schweiz an. * Klavier-Musik * * Klavier-Musik * * Applaus * * Applaus * Sehr schön, mal nicht Robert, sondern Clara Schumann, dieses hinreißende Klavierkonzert mit Manoush Toth aus der Schweiz. Und das 1. Jury-Feedback, das gibt es jetzt gleich vom Cellisten und Dirigenten Narek Hakhnazaryan. Dieses Konzert von Clara Schumann gehört noch nicht zu den populärsten Klavierkonzerten, die nicht so oft gespielt werden. Und ich möchte den Mut von Manoush Toth loben, eben dieses Konzert für so einen Wettbewerb auszusuchen. Und eine sehr stilistisch sichere Interpretation. Ich habe gespürt, wie sehr du dich in dieses Stück hineingefühlt hast und wie du mit ihm verbunden warst. Herzlichen Glückwunsch für Manoush Toth aus der Schweiz. Zeit, nach Hause zu kommen, denn die nächste Musikerin kommt aus Armenien. Der Moderator glaubt zwar, absolut unparteiisch und neutral zu sein, gibt aber zu, dass sein Herz doch etwas schneller schlägt, wenn gleich die gerade mal 15-jährige Elena Virabyan auftritt. Sie ist die jüngste Teilnehmerin in diesem Jahr, aber hat schon alles, was man für eine Karriere braucht: technische Souveränität, Musikalität, Selbstvertrauen. Sie hat sich das D-Moll-Konzert von Aram Khachaturian ausgesucht. * Flöten-Musik * * Flöten-Musik * * Applaus * (Publikum jubelt) Heimspiel, würde ich sagen, hier für die armenische Flötistin Elena Virabyan, gerade mal 15 Jahre jung, mit dieser Musik von Aram Khachaturian. Eigentlich für die Geige komponiert, hier im Arrangement für die Flöte. Die Halle in Yerevan tobt, würde ich sagen. Und hier ist natürlich der Flötist in der Jury gefragt, Eduardo Belmar für eine 1. Rückmeldung. Eine unglaubliche Aufführung. Eigentlich ist es ja ein Violinkonzert. Das macht es noch schwerer natürlich. Man braucht unglaublich viel Energie, einen starken, kräftigen Klang, Konzentration, um alle diese vertrackten Passagen zu spielen. Und du hast es so gemacht, als ob es ganz leicht wäre, das klang für uns ganz leicht. Gratulation, natürlich die besten Wünsche hier vom Flötenprofi Eduardo Belmar in der Jury. Es ist besonders schön, dass wir heute auch ein Instrument entdecken, das man bei den großen klassischen Musikwettbewerben seltener antrifft. Der polnische Musiker Michal Stochel wird es gleich spielen. Das Akkordeon kennen wir als Schifferklavier in volkstümlichen Kontexten. Aber inzwischen hat sich das Akkordeon als klassisches Solo-Instrument etabliert. Da ist viel Energie, Intensität und Sinn fürs Drama in diesem Spiel. Freuen Sie sich auf eine ungewöhnliche Erweiterung klassischer Klang- und Erlebniswelten durch das Akkordeon. * Akkordeon-Musik * * Akkordeon-Musik * * Applaus * (Publikum jubelt) Der polnische Akkordeonist Michal Stochel hats gerockt, diese Musik seines Landsmannes Mikolaj Majkusiak. Frage an den Dirigenten jetzt, Julien Salemkour: Wie hast... Wie hast du das Akkordeon in dieser klassischen Umgebung erlebt? Vielen Dank für diese tolle Performance, dieses Stück ist von Majkusiak. Ich glaube, wir müssen alle diesen Namen wiederholen, Mikolaj Majkusiak. Diesen Namen wird man sich in der Tat merken müssen. Schöne Idee von Julien Salemkour, diesen Namen noch mal wiederholt. Ich kannte ihn auch nicht. Das Akkordeon, genauer gesagt ein Bajan, ist ein wichtiges Instrument in der Volkmusik. Jetzt erscheint es mehr und mehr in der symphonischen Musik durch zeitgenössische Komponisten. Und du hast bewiesen, dass das der richtige Weg ist, Akkordeon in der Klassik zu bringen. Was für eine Performance dieses jungen Polen, Michal Stochel. Und jetzt der kurze Blick auf die Uhr. Über die Hälfte der Kandidat*innen bei diesen Eurovision Young Musicians in Yerevan haben wir gehört. Es geht weiter mit einer Geigerin aus Portugal, Beatriz Li Rosao. Und die hat sich einen hochvirtuosen Teilchenbeschleuniger ausgesucht: das Violinkonzert von Erich Wolfgang Korngold. Ein Komponist, der einen ausgeprägten Sinn für das Theatralische hatte. Das hat er in Wien in der Oper ausgelebt und dann später, auf der Leinwand in Hollywood, hat er versorgt mit opulenten, überbordenden Soundtracks. Das Violinkonzert, das verbindet eben die beiden Welten. Es gibt diese alte Romantik und auf der anderen Seite das Cineastische. Spektakulär im Wortsinn. Aus Portugal, Beatriz Li Rosao. * Violinen-Musik * * Violinen-Musik * * Applaus * * Applaus * Das klingt stellenweise auch sehr nach Star-Wars-Soundtrack, ist aber von Erich Wolfgang Korngold 50 Jahre zuvor geschrieben worden. Die Geigerin Beatriz Li Rosao hat hier nach den geigerischen Sternen gegriffen. Die Rückmeldung gibt es natürlich jetzt von dem Geiger Roman Simovic. Wie hat ihm diese Mischung gefallen aus Romantik und Hollywood? Tolle Komposition. Es ist sehr schwierig für die Geiger, sich durchzusetzen gegen ein dick orchestriertes Orchester. Sehr schwierig zu spielen. Es wurde von einem der größten Geiger aller Zeiten uraufgeführt, von Jascha Heifetz. Und Heifetz hat es schwieriger gemacht und hat ihn gebeten, Korngold, schreibe es noch schwieriger, um zu glänzen. Es ist sehr herausfordernd für jeden Geiger. Unglaublich gut geschrieben. Sehr schön gespielt. Von der portugiesischen Geigerin Beatriz Li Rosao . Habe ich eben gesagt, dass das Marimbaphon ein scheues Reh auf den Lichtungen großer Musikwettbewerbe ist? Das muss ich anstandslos revidieren, denn bei den Eurovision Young Musicians gibt es jetzt noch eine weitere Marimbaphon-Playerin, -Spielerin, Sonja Misina. Die Schlagzeuginstrumente, die sonst diskret hinten im Orchester sitzen, erobern zunehmend die Rampe und bringen neue Sounds und neue Repertoires mit. Die 20-jährige Sonja Misina aus Litauen hat sich ein Werk von Emmanuel Séjourné, dem Franzosen, ausgesucht, der ist auch Perkussionist. Sonja Misina. * Marimba-Musik * * Applaus * Das ist das Schöne bei den Eurovision Young Musicians, dass wir nicht nur neue junge Solist*innen entdecken können. Sondern neues Repertoire, was es sonst nicht alle Tage gibt, wie dieses Konzert des Franzosen Emmanuel Séjourné. Frage an den Cellisten Narek Hakhnazaryan, wie Instrumente wie das Marimbaphon die klassische Musik bereichert. Wenn wir von Perkussion sprechen, dann denken wir v.a. an Rhythmusinstrumente in der Musik, aber die Marimba hat so vieles mehr. Bravo, Brava, für dieses tolle Konzert. Du hast in deinem Spiel alles zusammengebracht von allen Welten, was die Marimba leisten kann, Melodiöses und Rhythmik. Sehr schöne Musik und wunderbar phrasiert. Glückwunsch dazu an Sonja Misina aus Litauen. Nachdem ich eben noch rumgerannt bin, um in den Green Room zu kommen, ist es jetzt an meinen Kollegen Hamlet Arakelyan, dorthin zu rennen. Mal schauen, ob er es geschafft hat in den Green Room, da ist er. Die Atmosphäre ist wunderbar. Toll und Gratulation an alle, die schon gespielt haben. Jede Eurovision-Show hat einen Green Room. Ist eigentlich lustig, denn die meisten sind weder grün und sind auch keine Räume. Das ist eine alte Theatertradition. Die Künstler haben in grünen Räumen gewartet, weil man glaubte, das könnte beruhigen. Ob das jemals geklappt hat? Und die Tradition geht in das 17. Jh. in England, da haben Schauspieler gewartet in solchen Green Rooms. Jetzt haben wir hoffentlich mindestens 30 sek gewartet. Und das war die Zeit, die die Bühnencrew hoffentlich gebraucht hat, um das Marimbaphon von der Bühne runterzubringen und einen Flügel raufzubringen auf die Bühne. Ja, wir sind fertig. Vielen Dank für diesen Einblick aus dem Green Room. Jetzt gibt es eine ganz neue und andere Musik. Für Tschechien spielt die 16 Jahre alte Pianistin Nora Lubbadová. Sie spielt den Schlusssatz aus dem 2. Klavierkonzert von Dmitri Schostakowitsch. Und hier ist große künstlerische Intelligenz gefragt, um hinter der virtuosen Oberfläche den doppelten Boden bei Schostakowitsch zu entdecken. Für Tschechien Nora Lubbadová. * Klavier-Musik * * Klavier-Musik * * Applaus * Sehr schön, nach dem Marimbaphon ein Klavier zu hören, das auch stellenweise wie ein Perkussionsinstrument klingen kann bei Dmitri Schostakowitsch. Sehr präzise gespielt von Nora Lubbadová, die hier für Tschechien angetreten ist. Und es gibt noch eine Jury-Rückmeldung vom armenischen Stilisten Narek Hakhnazaryan. Schostakowitsch, gerade im jungen Alter, bei Wettbewerben zu spielen, das ist sehr riskant. Seine Musik braucht Lebenserfahrung. Und ein Wissen um die Dinge und Kenntnisse des sowjetischen Lebens. Schostakowitsch ist sehr verbunden mit der Zeit, in der er gelebt hat, das muss man wissen. Und umso schöner und bewundernswerter, dass du das in diesem jungen Alter so brillant über die Rampe gebracht hast und musikalisch zum Ausdruck gebracht hast. Nora Lubbadová für Tschechien. Und jetzt kommen wir zum letzten Auftritt hier bei den Eurovision Young Musicians 2026 in Yerevan. Wir freuen uns auf den letzten Musiker aus Schweden, der 19-jährige Pianist Edward Ahlbeck. Er hat sich einen schweren Brocken aus dem russischen Repertoire ausgesucht, das 2. Konzert von Prokofjew. Ein echter Kraftakt, bei dem die Muskeln und Sehnen Höchstleistungen bringen müssen, ein Stück voller Elektrizität. Manche Pianisten entscheiden sich für sicheres Repertoire und manche eben für Prokofjew. Und wir freuen uns jetzt, wir freuen uns auf den letzten Teilnehmer dieses Wettbewerbes in diesem Jahr, Edward Ahlbeck. Er spielt für Schweden. * Klavier-Musik * * Applaus * Der große Rauschangriff für Klavier und Orchester, dieses Finale aus dem 2. Prokofjew-Konzert mit dem Schweden Edward Ahlbeck Glader. Die Frage an den Juror Julien Salemkour: Dieses Konzert ist berühmt-berüchtigt für die Schwierigkeiten. Was sind die besonderen Herausforderungen für einen jungen Pianisten? Ist eine Herausforderung für alle Musiker auf der Bühne. Und du hast diese Challenge, diese Herausforderung sehr gut gemeistert. Ist ein Stück über Freundschaft. Eduard und Edward, ihr habt wunderbar gespielt. Orchester, Dirigent und Solist, wunderbar zusammengespielt. Es ist wichtig zu verstehen, dass Prokofjew das Stück als junger Mann geschrieben hat, als 20-Jähriger. Er hat es seinem besten Freund Maximilian Schmitthoff gewidmet. Eines Tages hat er einen Brief seines Freundes gefunden. In dem Brief stand: "Das sind die letzten Neuigkeiten, ich werde mich umbringen. Die Gründe sind nicht wichtig." Das erinnert uns daran, wie wichtig es ist zu kommunizieren. Und das hast du wunderbar gemacht. Die Kommunikation mit dem Orchester, bravo. Vielen Dank an Edward aus Schweden, der letzte Teilnehmer. Und das war er, der Wettbewerb 2026. Ein Applaus für alle Teilnehmenden bei den Eurovision Young Musicians hier in Yerevan. Was für eine unglaubliche Nacht war das. Gratulation an alle herausragenden Künstler. Die Jury zieht sich jetzt zurück und hat jetzt natürlich die schwierige Aufgabe vor sich, zu entscheiden, wer wird hier ausgezeichnet. Sehr schwierig, denn alle 11 Auftritte waren auf unglaublich hohem Niveau. Wir nehmen uns einen kurzen Moment Zeit und schauen uns alle Auftritte noch mal ganz kurz an. * Applaus * (Arakelyan) Und hier, meine sehr verehrten Damen und Herren, sind sie noch mal alle, sämtliche Finalisten des Eurovision Young Musicians Wettbewerbs 2026. Und es gibt natürlich noch mal einen riesengroßen Applaus. Heute Abend habt ihr uns alle inspiriert bewegt, überrascht, ihr habt uns zum Lächeln gebracht, habt uns den Atem anhalten lassen und uns daran erinnert, warum Musik die stärkste gemeinsame Sprache ist. Dafür sind wir dankbar. Diese große Reise geht jetzt zu Ende mit dem letzten Kapitel: die Preisvergabe. 3. Platz, 2. Platz und natürlich der Gewinner der Eurovision Young Musicians 2026. Doch bevor wir die Gewinner bekanntgeben, würden wir gerne noch vom Juryvorsitzenden Roman Simovic erfahren, wie er nach den 11 Auftritten das Gesamtniveau dieses Wettbewerbs beurteilt. Ich muss sagen, das Level des Niveaus ist extrem hoch. Wir waren so stolz auf euch alle. Ihr alle seid Gewinner und Gewinnerinnen. Es ist überhaupt nicht einfach, jetzt zu entscheiden für uns, jetzt 3 Gewinner zu bestimmen. Ich möchte euch für den Mut danken. Es ist so eine große Herausforderung, so schwierig, hier in einem Wettbewerb aufzutreten. Nicht nur die Jury sitzt hier, das Publikum schaut zu. Wir lieben euch, wir wollen euch unterstützen. 4 große Kriterien gibt es für uns. Natürlich die Technik. Wie akkurat ist es gespielt? Alle Noten müssen da sein, oder fast alle Noten müssen da sein. Die Qualität des Klangs. Jeder von euch hat eine persönliche Stimme. Für mich als Geiger ist es sehr, sehr wichtig. Musikalität ist entscheidend. Wie ist meine Interpretation? Und natürlich die Performance, die Kommunikation mit dem Dirigenten, mit dem Orchester. Vielen Dank, leider müssen wir uns für 3 entscheiden. Von ganzem Herzen vielen Dank für das, was ihr heute Abend hier geleistet habt. Ihr habt uns alle stolz gemacht. Sagt der Jury-Vorsitzende Roman Simovic, großer Geigenvirtuose. Das ist jetzt ein ganz besonderer Moment. Und wir haben dazu eingeladen den Minister für Erziehung, Wissenschaft, Kultur und Sport Armeniens, Zhanna Andreasyan, der hier an der Preisübergabe beteiligt sein wird. Und jetzt gehts also los. Wir brauchen jetzt einen Trommelwirbel. Der 3. Platz. The third place of Eurovision Young Musicians 2026 goes to... ...Elen Virabyan from Armenia. Ja, Heimspiel für Armenien. Die junge Flötistin, die hier Khachaturian gespielt hat, freut sich natürlich, hier in Yerevan den 3. Platz zu bekommen. Jüngste Teilnehmerin, gerade mal 15 Jahre jung. Der 2. Platz. The second place. * Trommelwirbel * Sonja Misina from Latvia! Sonja Misina, die uns mit ihren 4 Schlägern auf dem Vibraphon, auf dem Marimbaphon, pardon, begeistert hat. Die junge Musikerin aus Litauen. Mit zeitgenössischer französischer Musik bei solch einem Wettbewerb. Jetzt sind wir gespannt, wer hier den 1. Platz gewinnen wird. Jahrelange Arbeit und Disziplin haben alle Musiker investiert, um hier zu landen. Und jetzt... ...sind wir gespannt. Der Gewinner wird im nächsten Jahr mit diesem Orchester, dem Staatsorchester aus Armenien, hier spielen, was natürlich eine wunderbare Chance ist. Are you ready to welcome the next champion of Eurovision Young Musicians? Ja, wir sind bereit. The winner... - Und der Gewinner. ...of Eurovision Young Musicians 2026 is... ...Michal Stochel from Poland! Das ist eine ganz große und wunderbare Überraschung. Mit einem Akkordeon, Michal Stochel aus Polen hat hier sich den Sieg erspielt mit einer unglaublichen Performance mit zeitgenössischer polnischer Musik. Hat sich durchgesetzt gegen Geiger, gegen Pianisten mit dem Akkordeon. Wie fühlst du dich? Es ist ganz schwer zu sagen. Ich bin sehr dankbar. Wohlverdient. Gratulation für diesen unglaublichen Bühnenperformer, der wirklich hier die Bühne gerockt hat. Auch vom Performativen her eine ganz, ganz starke Leistung. 10 Fernsehsender waren dabei, die Europäische Rundfunkunion, die das alles hier veranstaltet haben. Und noch ein ganz großer Applaus für das armenische Philharmonische Staatsorchester und seinen Chefdirigenten. Die hier den ganzen Abend diese fantastischen Finalisten regelrecht getragen haben. Bravo Maestro. Eduard Topchjan, der Dirigent, Chefdirigent des Orchesters. Und natürlich der Dank an die Jury, an das Publikum und alle, die heute Abend zugeschaut haben. Über 40 Jahre lang gibt es diesen Wettbewerb, fördert großartige Talente. Diese großartige Tradition ist hier weitergegangen. Vielen Dank, dass wir alle diesen Moment geteilt, diesen Abend geteilt haben. Den nächsten Wettbewerb gibt es schon im nächsten Jahr, nicht wie normalerweise in 2 Jahren, im nächsten Jahr schon in der schönen Stadt Liepaja in Litauen. Und bis dahin aus Yerevan, good night Europe! Und ich möchte noch ergänzen, Yerevan, Armenien und Europa, was für ein schönes Bild. Ich bin Daniel Finkernagel und sage, good night and good luck and good music. Auf Wiedersehen und auf Wiederhören. * Musik * Copyright WDR 2026