v1.0 . *elektrische Musik* Techno ist eine Industrie geworden. I.d.R. spielt Magdalena ja, was Clubs betrifft, nur kleine Shows. Auch wenn es vor ein paar Jahren noch anders war. Es gibt immer mehr Frauen, die erfolgreich im Business mitmischen. Zzt. wird darüber diskutiert, wie man die Branche fairer gestalten könnte. Dieses ständige Lernen und Hinterfragen von Dingen, die man für gegeben hält, das ist total wichtig. Wer das richtig große Geld verdient im Techno. Die Moneymaker des Technos, das sind die Clubs. Für Städte wie Berlin sind sie eine Einnahmequelle geworden. Wie wichtig genau will ich von Lewamm Ghebremariam wissen, Vorstandsmitglied bei der Club Commission. Die Größenordnung der Berliner Clubkultur ... Wir sind einer der wichtigsten Wirtschaftszweige der Stadt. Es gibt Clubstudien dazu. Ich habe die Zahlen nicht alle parat. Es gab eine Clubstudie, die gesagt hat, dass dieser Bereich ca. 1,8 Mrd. im Jahr generiert für die Stadt Berlin. Marie Montexier legt seit 6 Jahren auf und spielt intern.Gigs, so am Lighthouse-Festival in Kroatien. In ihrer Heimatstadt Leipzig ist sie zu einem Dreh- und Angelpunkt der Szene geworden, nicht nur als DJ. Mit ihrer Freundin Amy veranstaltet sie Partys im Club "Neue Welle". Für ihre Partyreihe "Dinner" buchen die beiden v.a. Frauen. Uns fällt auf in der elektronische Musikszene, dass die gleichen Künstlerinnen gebucht werden. Oder, man kann eine Plattform zweidimensional nutzen, indem man sagt, man lädt lokale Künstlerinnen ein und eine Künstlerin, die mehr Reichweite hat. Wenn man das zusammenbringt, dann vernetzt man diese beiden automatisch miteinander. Das ist ein Raum um was zu kreieren, glaube ich. *elektrische Musik* Auch Kataya ist DJ und Veranstalterin. Die 29-Jährige legt seit 7 Jahren auf und hat in vielen Locations in Deutschland Partys veranstaltet. Während Corona hat sie, mit ein paar Freunden, einen alten Bus zur Disco umfunktioniert. Mit dem "Culturama", so heißt der Bus, bringen sie Farbe in die dunklen Ecken Berlins und sind 2022 auf dem Feel-Festival am Start. Ich kümmere mich um das Lineup, den Timetable, Deko. Wir teilen jede Aufgabe miteinander, aber das ist eher meine Aufgabe. Da probiere ich, darauf zu achten, divers zu buchen und nicht nur Techno, sondern auch Live-Bands. Wir hatten auch jemanden, der z.B. Hörbücher vorgelesen hat. Auch Vielfalt und jegliche Kunstrichtung mit einzubeziehen. Ich habe sehr viele FLINTA-Personen dieses mal dabei, die ihren ersten Gig gespielt haben. Da achte ich darauf, dass ich mit am Start bin. V.a. wenn weibliche gewesene Personen spielen, dass jemand da ist, dass es eine Sicherheit hinter dem Pult gibt. Danke dir für alles. - Gerne. Die Getränke sind für euch. Das hier und das? - Alles hier? Veranstalterinnen wie Kataya gibt es immer mehr. Ich würde sagen, Berlin ist da sehr progressiv. Es wird auf Parität geachtet. Da hinken wir noch hinterher, was Minderheiten, also trans-non-binäre Persönlichkeiten oder genderfluide Persönlichkeiten angeht. Wir sind auf einem guten Weg. Magdalena hat ihre Karriere in der elektronischen Musik als Clubbetreiberin gestartet: Sie war Mitinhaberin und Geschäftsführerin im "Ego", einem Club in Hamburg: Dort hat sie das 1.Mal aufgelegt. Ich hatte diesen Magic Moment, als wir nachts den Club zugemacht haben. Ich habe meiner Freundin und dem Personal gezeigt, wo sie bei der Technik alles ausmachen. Das war um 7.00 Uhr morgens, halb 8. Auf einmal haben meine Hände wieder alles angemacht. Sie hat mich angeguckt, und ich habe angefangen, ein paar Sachen zu spielen, und ich wusste gar nicht, was meine Hände tun, da fing das an. Schöne Geschichte! So hast du angefangen, aufzulegen? Ja. Dann hat sie gesagt: "Spiel doch mal für mich." Und ich: "Ich weiß gar nicht, wie das geht." Dann habe ich für sie, wo wir im Club unsere Buchhaltung gemacht haben, während sie die Buchhaltung gemacht hat, angefangen, zu spielen. Musste es erstmal lernen. Dann ging es weiter. Magdalena hat eine Karriere als DJ lange gar nicht in Betracht gezogen. Sie hatte mit ihrem Club genug zu tun. Hauptberuflich Auflegen wurde bei ihr zum Thema, als sie das "Ego" 2014 verkauft hat. Bei Magdalena läuft es gut. Die Hamburgerin hat einen Gig nach dem anderen gespielt. Dass das noch nicht die Regel ist, zeigt die groß angelegte Studie FACTS des Frauennetzwerks female:pressure. Hier wurde untersucht, wieviel Prozent der Acts auf Festival-Lineups weiblich sind, weiblich gelesen werden oder sich als non-binär definieren. Electric Indigo hat female:pressure und die Studie ins Leben gerufen. Wir sehen, dass der durchschnittliche Frauenanteil von unter 10 % 2012 auf fast 30 % 2021 gestiegen ist. Die letzten Daten, die in der neuen Studie enthalten sind, sind von 2021. Electric Indigo ist eine Pionierin der elektronischen Musik. Seit den späten 80er Jahren legt sie auf, 1998 hat sie das Netzwerk female:pressure gegründet. Dieses setzt sich für die Sichtbarkeit von Frauen in der elektronischen Musik ein. Außerdem hat sie lange im Plattenladen "Hardwax" gearbeitet. Ich treffe sie im Berliner Club "Tresor" bei der Ausstellung "Tresor 31: Techno, Berlin und die große Freiheit". Diese wirft einen Blick zurück auf die drei Jahrzehnte, die seit der Eröffnung des "Tresor" 1991 vergangen sind. Mit dabei ist auch Hard Wax mit einem Verkaufsstand und Electric Indigo, die hier, wie in alten Zeiten, eine Schicht als Plattenverkäuferin schiebt. *unverständliches Gespräch* Wann hast du da gearbeitet? - 93 bis 96. Hast du da auch schon gefühlt, dass viel mehr Musik von Männern verkauft wird? Bestimmt, ja. Ich habe mir wenig Gedanken gemacht. Ab wann ist es dir aufgefallen? Das ist um die Zeit herum entstanden. Aber richtig nervig wurde es in der 2.Hälfte der 90er Jahre. V.a. durch die vielen Reaktionen, die ich bekommen habe als auflegende, weibliche Person. Mir fällt auf ... - Keine Frau. Keine einzige habe ich bisher gefunden. Krass! - Ich bin enttäuscht. Nach langem Suchen. - Yeah. Es ist kein Platz frei. Man müsste einen Herren eliminieren. Welchen Herren sollen wir eliminieren? Fangt super an. Passt auch nicht in die Hüllen rein. Sollen wir es lassen? Sie hier so prominent davor stellen? Ich versuche, nach Labels zu sortieren und nach Künstlerinnen ... Die meisten Labels veröffentlichen viel mehr Musik von Männern als von Frauen. Das ist Marie Montexier aufgefallen. Sie hatte 2021 ein Aha-Erlebnis und hat daraufhin ihr eigenes Vinyl-Label "Pariah! Records" gegründet. Als ich dann gemerkt habe, dass viele Labels männliche Künstler repräsentieren. Jetzt ist der Fokus dieses Labels, FLINTA-Künstlerinnen zu repräsentieren. FLINTA steht für Frauen, Lesben, intersexuelle, nicht-binäre, trans und a-gender Personen. Für alle Menschen, und das sind nicht nur Frauen, die wegen ihrer Geschlechtsidentität diskriminiert werden. Da achte ich, kein Gate keeping zu betreiben, nicht die gleichen Künstlerinnen zu nehmen, die releast haben oder irgendwo präsent sind. Sie hat die Testpressung ihres neusten Releases bekommen. So sieht das aus, unspektakulär, weil es nur die Testpressung ist. Was ist eine Testpressung? Dass du dir anhören kannst, ob alles gut ist? Genau, man hört es an, da ist nichts drauf. Man schaut: Ist alles richtig geschrieben? Stimmt alles von der Tracks her? Es kann im Presswerk passieren, dass Sachen durcheinander geraten und andere Musik auf anderen Platten landet. Deswegen überprüft man das. So sieht eine Testpressung aus. Langweilig, ohne Cover, ohne gar nichts. *elektrische Musik* Auch Bebetta hat ihr eigenes Label "Eating People". Die Plattencover bemalen die Musikerinnen, die bei ihr veröffentlichen, selbst, oder Bebetta nimmt ihnen das ab. Weil alles Handarbeit ist, und weil Bebetta Wert auf Exklusivität legt, ist die Anzahl beschränkt. 16 Vinyl gibt es nur. Wie viel kosten die dann? - Wir haben die im Shop für ... 42? - Oder 45? - Kann auch sein. Wir lassen die dann nicht pressen, so kleine Auflagen kann man nicht pressen lassen, sondern lassen sie schneiden. Da ist die Pressung teuer. Wenn wir am Ende bei 0 raus- kommen, reicht uns das sozusagen. Mit der Musikproduktion verdienst du kein Geld. Ich nicht. Man kann, aber dann müsste ich andere Musik produzieren. Ein bisschen kommerzieller vielleicht. Ich war mal in einer Agentur, da wollten die mir einen Produzenten hinstellen, damit ich schneller bin, damit das effektiver wird. "Das will ich nicht." Ich will nicht mit meiner Musik vordergründig Geld verdienen, sondern über die Auftritte. Ich will mich nicht stressen. Das ist auch nicht so mein Ziel. *elektrische Musik* Bei Bebetta ist das meiste selbst gemacht, von der Musik bis zum Cover. Das einzige, was sie outsourced ist das Booking. Genau, das macht in der Agentur. Steckt das dahinter, weil du selbst immer umsonst spielen gehen würdest, wenn du das Event cool findest? Es kommt mir vor, als wärst du nicht monetär motiviert. Ja, ich hätte keine Lust, meine Gage zu diskutieren. Das ist eine blöde Position, wenn du als Künstler deinen Preis festlegen musst. Ah, sehr gut. Ab einem gewissen Bekanntheitsgrad arbeitet fast jede Künstlerin mit einer Booking-Agentur zusammen. Was macht die? Die Antwort darauf gibt mir Carin Abdulá, Head Agent bei "Outer". Sie macht das Booking für einzelne Künstlerinnen, auch für Events wie z.B. "Berlin Atonal". Für Magdalena macht Kai diesen Job. Ihn trifft sie immer, wenn sie zwischen ihren Gigs in Hamburg ist. Wie war letzte Woche? - Sehr gut. So wie es ist, Tel Aviv, sehr lebendig. Du bist am Montag zurück nach Hamburg? Genau, ich hatte in Frankfurt noch meinen Anschlusszug verpasst. Dann habe ich dort übernachtet. Da kam ein junges Mädel angelaufen, aus Madrid, 15 oder 16 Jahre alt. Sie hat gesagt, dass wir einen Hotelgutschein bekommen beim Check in. Dann habe ich sie mit dem Taxi mitgenommen, so ein liebes Mädel. Wie läuft das? Geht ihr auf die Künstlerinnen zu oder liegt es bei der Künstlerin, sich ein Booking zu suchen? - Sowohl als auch. In meinen Anfängen bin ich als Agent durch die Clubs gegangen, habe junge Leute angesprochen: "Ey, hast du einen Agenten?" Krass, hast du gemacht? Anders bist du an die Leute nicht rangekommen. Das weiß ich gar nicht. Das war auf einem anderen Level, andere, kleinere Partys. So haben wir uns rangearbeitet. Dann ist es auch sehr im Austausch mit dem Künstler. Die Künstler kennen sich untereinander, sie bekommen mit, sie reden auch. Gerade auf den Partys backstage: "Wie zufrieden bist du?" So kommt man dann auch ins Gespräch. Bei uns kommt viel über die Künstler, die Chemie untereinander muss stimmen. Wenn Magdalena jetzt mit Person XY befreundet ist und sie sagt: "Du würdest gut in unser Team reinpassen", dann wird sie das uns als Agentur vorschlagen. Man muss gucken, wie viel Kapazitäten man hat. Kai verhandelt Magdalenas Gagen. I.d.R. spielt Magdalena ja, was Clubs betrifft, nur Headline-Shows. Deswegen ist es meistens auch relativ das Maximum, was man aus der Kapazität rausholen kann. Es passt immer auf eine Art, das können wir schon gut einschätzen, wieviele Tickets wir verkauft bekommen, wo wir stehen. Das passt man an. Grundsätzlich besprechen wir das im Team, ist nicht so, dass ich es bestimme. Außerdem wollte ich wissen, ob Frauen weniger verdienen als Männer, auch im Techno. Weibliche DJs verdienen 38 Cent, wenn Männer 1 Dollar verdienen, zumindest in den USA und Kanada. Das zeigt eine Studie, die 2017 erschienen ist. Auch andere Faktoren, wie z.B. die Hautfarbe, haben einen Einfluss darauf, wie viel man verdient. Mit ihrer Booking-Agentur will Carin solche Ungerechtigkeiten aus der Welt schaffen. Dabei hat ihr die Pandemie geholfen. Diversität zum Vertragsgegenstand zu machen, ist eine Möglichkeit, die Branche gerechter zu gestalten. Oder: Fördergelder an Quoten zu knüpfen. Unterstützt werden Veranstaltungen mit einem vielfältigen Line-up. Wie man in Berlin sehen kann, die Gender-Bedingung bei Musik Bob Berlin, eine Art Quotenregelung für öffentliche Gelder für die Vergabe öffentlicher Gelder, dass das weiter verbreitet ist. Und: Gespräche helfen immer. So, wie das Marie und ihr Manager tun. Der hat zu mir gesagt: "Ich habe viel durch dich gelernt, was schön ist." Das ist für mich auch gedanklich eine Tür, wo ich weiß: Ich habe mich damit auseinandergesetzt und ihm was mitgegeben. Oder sei es, sich mit Künstlerinnen auszutauschen. Dieser Austausch hat mir gedanklich Türen geöffnet. Das große Geld wird im Techno mit Clubs und Parties gemacht, nicht mit Musik. Ein paar Superstars unter den DJs verdienen Millionen pro Jahr, das sind die wenigsten. Die meisten machen Musik aus Leidenschaft und nicht, um reich zu werden, das ist okay so. Trotzdem sollten Künstler und Künstlerinnen von ihrem Job leben können, und zwar alle, unabhängig von Hautfarbe oder Geschlecht. Dieses Ziel ist nicht erreicht, wenn wir, hoffentlich, auf gutem Wege sind. Untertitel: ARD-Text im Auftrag des MDR. DJs sind der Mittelpunkt einer tanzenden Crowd. Fühlen sich dennoch einsam. Wie hält man Kontakt mit Freunden auf Tournee? Verstehen die Eltern, was man beruflich macht? Wie sieht es mit eigenen Kindern aus? Mein 1.Gedanke war, wie kann ich das meinen Eltern erzählen? Was sagen sie, das ich ihnen keine Enkelkinder schenken kann. In der nächsten Episode pflegen wir Beziehungen.