v1.0 "Chor der Waldarbeiter, die Signaturen morgens an den Bäumen im ganzen Wald, die Ächtung roter Kreuze. Dieser steht, doch dieser fällt. Mit klammen Händen stehen, während Zigaretten knistern, der Rauch ein stummer Kreis aus Männern und Benzinkanistern. Bis wir ein Rudel Motorsägen aus den Hüllen lassen, die mit den Zähnen mahlen, erst die Stille, dann Stämme fressen. Und sich ein Wipfel beugt, zusammenkracht, wie ein Edikt, und man erschauert und verblüfft am Himmel das Blau entdeckt. Der Duft von Sägemehl, von Erde, Schweiß und heimgelaufenem Stahl, im Laub die kleinen Sarkophage der Nonnenlarven. Kehrst du am Abend heim, spürst du das Holz im Körper knacken und die Geräte wiegen doppelt. Hämmer und Wendehacken. Ich denke manchmal, jeder trägt die Kerbe, nicht nur das Beil. Und weiß bloß nicht, wohin er fallen wird. Oder schon fiel." Ein gelungenes Gedicht sei eine unwiderstehliche Einladung, die Welt neu zu sehen und neu zu denken. Das sagt der Dichter Jan Wagner. Die Akademie für Sprache und Dichtung hat ihm gerade den bedeutendsten, renommiertesten aller Literaturpreise deutscher Sprache verliehen, den Büchner-Preis. Herzlichen Glückwunsch, Herr Wagener. - Danke. Wie wars denn? Herrlich, nachdem die Nervosität gewichen war und ich gelesen und geredet hatte, konnten wir feiern. Und es war beglückend. Jetzt schreiben Sie anders als die allermeisten Menschen, die Gedichte schreiben, nicht und sehr selten über ihren Nabel. Ich erfahre nicht viel über den Menschen Jan Wagener, über seine Biografie, wenn ich Ihre Gedichte lese. Sie sind ein überaus diskreter Lyriker. Warum? Ein  über den Nabel wäre ein fantastisches . Aber die Nabelschau ist tatsächlich nichts, was mich interessiert. Ich glaube, dass die eigene Erfahrung immer eine Rolle spielt, dass man immer zwangläufig im Gedicht steckt. Die Frage ist auch, ob man nicht erst hinter der Maske wirklich sichtbar werden kann, ob man nicht erst durch das Rollenspiel etwas preisgeben kann. Aber wenn ich gerade Ihr Gedicht über den Chor der Waldarbeiter gehört habe, dann denk ich auch an die Kerben, die mir das Leben beigebracht hat, Liebeskummer, Erlebnisse etc. Wie schafft man das, von sich selbst so zu abstrahieren, dass man dem Leser, der Leserin nahekommen kann? Das Gedicht wird erst interessant für eine Leserin, wenns gelungen ist und alle Bilder stimmig sind und absehen von eigenen Befindlichkeiten. Nur für ein selbst verständlichen biografischen Details. Dass das Gedicht in jeder Lebens- phase erneut angenommen werden kann, neu gelesen werden kann, je nachdem, welche Biografie man hinanträgt ans Gedicht. Mir fällt auf, wenn ich Ihre gesammelten Gedichte im "Selbstporträt mit Bienenschwarm" aus 2001 bis 2015 lese, dass Jan Wagener als Lyriker ne Vorliebe hat für ganz unprätentiöse Gegenstände. Sie schreiben nicht über den Clash der Ideologien im 20. Jh., Faschismus, Kommunismus oder so was. Sondern lieber über den Giersch in Ihrem Garten. Weil ich glaube, dass diese großen Themen immer mitschwingen. Wenn man die Welt wahrnimmt als politisches, soziales Wesen, wenn man Zeitung liest, verfolgt, was geschieht in der Welt, kommt man nicht umhin, über große Zusammenhänge nachzudenken. Und Themen wie Liebe, Freundschaft, Tod, Schmerz immer beschäftigen. Und zwar alle von uns, das ist keine Frage. Beim Dichten schwingen die Themen immer mit. Ich glaub nur, wenn man anfängt, sich hinsetzt, als Ausgangspunkt diese Themen wählt, in der Regel ein leeres Gedicht schreibt. Eins, das nichts sagt über diese Themen. Aber wenn man sich dem kleinen Gegenstand widmet, ihn lange genug betrachtet, kann man unter der Hand plötzlich ein Gedicht über Freiheit und Tod schreiben, das von einem Schuh ausgeht, aber bei den großen Themen endet. Dann kommen die Themen hinein, über die wir eben sprachen, die großen Themen, wenn man nachdenkt über einen Ameisenbären. Ihre Auszeichnung hat nicht nur Jubel hervorgerufen, sondern auch Kritik, nämlich da wurde argumentiert: Der Wagener ist im Grunde neues Biedermeier. Zu Sonetten gehämmerte Gartenmöbel, hat jemand gesagt. Hat das jemand gesagt? Eine Kollegin von Ihnen, die Monika Rinck. - Tatsächlich? Wie gehen Sie mit solchen Anwürfen um, dass Sie im Grunde apolitisch seien? Mit Gartenmöbeln würde ich meine Gedichte nicht vergleichen. Und apolitisch, nein, ich glaube... Ein gutes Gedicht ist ein Hort von Radikalität und Freiheit, weil es bisher nie gekannte Bilder und Gedanken fasst. Das ist ein Aufruhr auf 10 Zeilen, dem man sich aussetzen kann und sollte als Leser. Gute Gedichte sind immer politisch, insofern, als sie einladen, sich die Freiheit zu nehmen, die das Gedicht sich nimmt. Das macht sie so unbeliebt in Diktaturen. Eine regelrechte Leistungsschau der deutschen Lyrik haben Sie herausgegeben mit Tristan Marquardt. "Unmögliche Liebe" ist eine Anthologie der Minnesang-Lyrik. Das ist großartig geworden, weil es eine zweisprachige Ausgabe ist. Die ermöglicht nicht nur die Lyrik des Mittelalters für sich neu zu entdecken. Sondern die heutigen Übersetzer, selber Dichter, machen es so eigen, dass man sich auch ihrem Werk nähern kann. Ganz bemerkenswert. War das die Idee dahinter? Wir hatten erst gehofft, es wird ein Doppelporträt geben der großen Meister des Minnesangs. Nicht nur Walther, Neidhart, Reinmar, sondern auch viele andere. Und gleichzeitig ein Portrait der heutigen Generation von Lyrikern. Oder Generationen. Es sind viele Altersgruppen vertreten und Stilrichtungen. Wir haben ein Dreifachportrait bekommen. Weil wir zeigen, was an Nachdichtung und Übersetzung möglich ist. Die ganze Bandbreite ist enthalten. Ein Dreifachportrait: Minnesang, die Szene von heute und ein Bildnis dessen, was Nachdichtung sein kann. "Unmögliche Liebe" heißt die Anthologie, die Tristan Marquardt und Jan Wagner im Hanser Verlag herausgegeben haben. Die gesammelten Gedichte von Jan Wagner, ein großes Lesevergnügen, sind bei Hanser Berlin unter dem Titel erschienen: "Selbstportrait mit Bienenschwarm". Und dort auch der Band mit Prosa: "Der verschlossene Raum". Eine wunderbare Einladung, den Dichter Jan Wagner und das Gedichtlesen zu entdecken.